L'escola d'Atenes
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La pintura La Escuela de Atenas de Rafael representa a los filósofos, científicos y matemáticos más importantes de la antigüedad clásica reunidos en un templo. Entre los personajes se encuentran Platón, Aristóteles, Sócrates, Euclides y Pitágoras. La obra fue realizada por Rafael entre 1509 y 1512 como parte de su encargo para decorar el Palacio Apostólico Vaticano.
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La Escuela de Atenas Rafael
Proyecto Obra de Arte de la Semana, por Alberto Izcaray, alumno de Hª del Arte de 2º de Bachillerato del Colegio Europeo de Madrid.
ARTE RENACIMIENTO
Imágenes para ilustrar los apuntes de 2º Bachillerato - Historia del Arte - Los apuntes os los colgaré en el blog
http://mariairles.blogspot.com.es/
La escuela de atenas
La pintura La Escuela de Atenas de Rafael representa a los filósofos, científicos y matemáticos más importantes de la antigüedad griega reunidos en un templo. Entre los personajes se encuentran Platón, Aristóteles, Sócrates, Euclides y Pitágoras. La obra se encuentra en el Palacio del Vaticano y es considerada una de las pinturas más famosas del Renacimiento.
Miguel ángel y rafael pintores del vaticano
El documento resume las obras más importantes de Miguel Ángel y Rafael como pintores del Vaticano. Miguel Ángel pintó los frescos de la Capilla Sixtina, incluyendo la Creación de Adán y Eva y El Juicio Final. Sus figuras muestran gran potencia escultórica y movimiento. Rafael decoró las Estancias del Vaticano, donde destacan La escuela de Atenas y La disputa del Sacramento, con composiciones simétricas y perspectiva que muestran a filósofos y santos.
Pintura Del Cinquecento
El documento resume los principales artistas y obras del Renacimiento italiano entre los siglos XV y XVI, incluyendo a Leonardo da Vinci, Rafael, Miguel Ángel, Tiziano, Tintoretto, el Veronés y Parmigianino. Se destacan obras maestras como La última cena, La escuela de Atenas, El juicio final y retratos de la realeza europea. También se mencionan los temas mitológicos y religiosos abordados por los pintores venecianos.
Obras del Manierismo
El documento resume obras representativas del Manierismo en pintura, escultura y arquitectura de los siglos XVI y XVII. Describe pinturas de El Greco como "Cristo abrazado a la cruz" y "El soplón", y la pintura "La Virgen del cuello largo" de Parmigianino. También resume esculturas como "La Piedad Rondanini" de Miguel Ángel y "Perseo" y "El Rapto de las Sabinas". En arquitectura describe obras como la Villa Capra, el Palacio Marino, la Villa Farn
La escuela de atenas
La Escuela de Atenas es una pintura al fresco realizada por Rafael entre 1510 y 1512 que forma parte de la decoración de la Stanza della Segnatura en el Palacio del Vaticano. En la pintura, Rafael representa a los más importantes filósofos, científicos y matemáticos de la antigüedad clásica reunidos en un templo, con figuras centrales como Platón, Aristóteles, Sócrates y Pitágoras.
Renacemento
Este documento resume los principales aspectos culturales y artísticos del Renacimiento en Europa, incluyendo la arquitectura, escultura y pintura en Italia, España y el norte de Europa entre los siglos XV y XVI, con énfasis en figuras clave como Brunelleschi, Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y El Greco.
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Tema 24 la escultura renacentista donatello y miguel ángel
Este documento resume la escultura renacentista de Donatello y Miguel Ángel. Explica que Donatello se inspiró en modelos clásicos pero mantuvo elementos góticos, destacando por su naturalismo y expresionismo. Miguel Ángel fue el genio máximo, buscando el clasicismo y la monumentalidad a través del desnudo humano. Su etapa clásica se centró en temas religiosos mientras que su madurez mostró más tensión y cambio de estilo. El documento concluye con una galería de imágenes de
Arte del renacimiento
El documento resume los principales hitos artísticos del Renacimiento italiano entre los siglos XV y XVI. En el Quattrocento, destacan Brunelleschi y Alberti en arquitectura, Donatello y Ghiberti en escultura, y Masaccio, Piero della Francesca y Botticelli en pintura. En el Cinquecento, Bramante, Miguel Ángel y Palladio lideran la arquitectura, mientras que Miguel Ángel, Leonardo y Rafael son los grandes genios de la pintura.
Gotico: escultura y pintura
El documento resume la escultura y pintura gótica en 3 etapas. La escultura gótica comenzó como escultura arquitectónica y luego evolucionó a figuras exentas. La pintura gótica se desarrolló de forma diferente en varias regiones de Europa, con un creciente realismo y nuevos temas como el paisaje y el retrato. La pintura flamenca se hizo famosa por su minucioso detalle y el uso pionero de la técnica de pintura al óleo.
La escuela de atenas.2
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Tema 8º el arte románico escultura y pintura
La escultura y pintura románicas se caracterizaron por figuras sencillas y planas, ropajes ajustados al cuerpo, y composiciones simples sin fondo ni perspectiva. La escultura se subordinó a la arquitectura en portadas, paneles y capiteles. La pintura tuvo funciones religiosas y decorativas con colores puros, dibujo grueso y falta de profundidad.
Sobre dos noticias en la obra de Fray Martín Sarmiento
Este documento analiza dos breves referencias de Fray Martín Sarmiento sobre obras de arte que tienen gran importancia para la historia del arte. La primera referencia describe la Virgen de Brera de Piero della Francesca, destacando su perspectiva y la representación del donante. La segunda referencia describe las representaciones de la Trinidad con tres cabezas o caras, indicando que a pesar de ser consideradas herejéticas, continuaron usándose en España hasta el siglo XIX en ámbitos populares.
Tema 10º cinquecento y manierismo escultura
El documento describe la escultura del período manierista en Italia en el siglo XVI, liderada por Miguel Ángel. Se caracterizó por composiciones más grandiosas y menos atención al detalle. Miguel Ángel se opuso a la rigidez clásica y buscó mayor libertad creativa, tensión frente a equilibrio, y movimiento frente a estatismo. Algunas de sus obras más importantes fueron la Piedad, el Moisés, y las tumbas de los Médici en Florencia.
La escultura renacentista española. Características, escultores y obras
Presentación en la que trato sobre la escultura del siglo XVI español. Se expone con ejemplos algunas de las características más notables de este estilo, destacando aquellos aspectos más originales y que le diferencia del renacimiento italiano en su origen, materiales empleados,temática y expresión artística. A continuación se pasa a analizar las etapas y los autores, poniéndo énfasis en lo que aporta de novedoso cada escultor.
- El primer tercio destaca por la presencia todavía fuerte del espíritu goticista, junto con las ideas que intentan introducir artistas italianos como Fancelli o Torrigiano. La obra de los escultores españoles sirven para hacer pequeños comentarios sobre géneros concretos como el sepulcro de El Tostado de Vasco de la Zarza o los relieves de B. Ordóñez y comprobar como los ideales renacentistas ya han calado en la década de los 20. Pero también en la obra de Damian Forment o en la de Diego de Siloe.
- El segundo tercio de siglo lo dominan las figuras de Alonso Berruguete y Juan de Juni. Los escultores que más influencia dejarán en el Barroco y que a su vez reciben más netamente las influencias manieristas italianas.
- Mientras que el último tercio es para la familia italiana de los Leoni, que trabajan de forma muy distinta a lo que se había hecho hasta ese momento en España, puesto que sus obras son en bronce y fundamentalmente retratos idealizadores de los Austrias.
ARTE BARROCO
El documento describe la escultura y arquitectura barroca en Italia, con un enfoque en el trabajo de Bernini. También cubre la pintura barroca en Italia, los Países Bajos, con artistas como Caravaggio, Rembrandt y Rubens, y España, con artistas como Ribera, Zurbarán, Murillo y Velázquez. La escultura y arquitectura barroca española también se discuten brevemente.
Identificacion de los elementos clasicos del estilo manierista
El documento resume los elementos clásicos del estilo manierista en pintura, escultura y arquitectura entre los siglos XVI y XVII en Italia y Europa. En pintura destaca el alargamiento de figuras y uso de diagonales. En escultura, figuras entrelazadas y serpentinatas. En arquitectura, plantas irregulares, fachadas curvilíneas y detalles que anticipan el Barroco. Obras representativas son la "Madonna del cuello largo" de Parmigianino y la "Villa Rotonda" de Palladio.
H arte gótico escultura
El documento resume las características principales de la escultura gótica. Destaca la supremacía de la escultura sobre la arquitectura en las portadas, con figuras de proporciones naturales y expresivas. La escultura se expandió a otros elementos como sillerías, púlpitos y sepulturas. Francia desarrolló figuras esbeltas y claras, mientras que Italia mantuvo formas clásicas con elementos renacentistas. Los retablos, que decoraban los altares mayores, alcanzaron gran complejidad escultórica y pict
Identificacion de elementos arquitectonicos
El documento resume elementos arquitectónicos, pictóricos y escultóricos del Renacimiento en Italia, España, Francia y Alemania. En Italia analiza el Hospital de los Inocentes de Florencia, la pintura "Virgen con el Niño Jesús y dos ángeles" de Fra Filippo Lippi, y la escultura "La Batalla de los centauros" de Miguel Ángel. En España describe el Hostal de San Marcos en León, la pintura "El entierro del señor de Orgaz" de El Greco, y el sepulcro de los Re
Arte renacentista
El documento describe el arte renacentista en Italia, con secciones sobre sus características generales, ejemplos arquitectónicos como la cúpula de Santa María de las Flores y el Palacio Pitti, escultura como La Piedad y David de Miguel Ángel, y pintura como La Gioconda de Leonardo da Vinci y los frescos de La Capilla Sixtina de Miguel Ángel. Se enfoca en maestros renacentistas italianos y sus obras representativas.
Tema 10 arte renacimiento español
Este documento resume la arquitectura, escultura y pintura del Renacimiento en España. Describe los principales estilos arquitectónicos como el Plateresco, el Purismo y el Herreriano. Se destacan los primeros imagineros Alonso Berruguete y Juan de Juni, así como la influencia italiana en la pintura española y la figura clave de El Greco.
Arte Renacentista 2º ESO
El documento resume los principales estilos y obras arquitectónicas, escultóricas y pictóricas del Renacimiento en Italia y España. Describe la arquitectura renacentista italiana de Brunelleschi, Bramante y Miguel Ángel y la arquitectura renacentista española, dividida en tres estilos: plateresco, purista y herreriano. También resume las principales obras escultóricas de Ghiberti, Donatello, Miguel Ángel y escultores españoles, y las obras pictóricas más importantes de artist
HYV La Escuela de Atenas
El documento describe la decoración de los aposentos pontificios encargada por el papa Julio II a Rafael Sanzio en el Vaticano. Rafael pintó frescos magistrales en cuatro habitaciones, pero ni él ni el papa vivirían para ver completada la obra debido a sus prematuras muertes. La primera estancia decorada, llamada La Segnatura, contiene las pinturas más universales del proyecto, incluyendo La Escuela de Atenas, considerada el punto de partida del Alto Renacimiento. La rivalidad con Miguel Ángel se intensificó durante
Escultura EspañOla Del Renacimiento
La escultura del Renacimiento español se caracterizó principalmente por tener una temática religiosa y rechazar lo profano. Hubo influencias italianas y góticas, con autores como Sansovino, Fancelli y Torrigiano. Figuras españolas importantes fueron Vasco de la Zarza, Felipe Bigarny, Bartolomé Ordóñez y Diego de Siloé. El máximo esplendor se dio entre 1530-1560 con Alonso Berruguete y Juan de Juni, que se educaron en Italia. Más tarde, Gaspar Becerra y los
Tema 11 arte barroco
El documento resume el arte barroco en Europa. Describe la arquitectura barroca en Italia, con ejemplos de Bernini y Borromini, así como el Palacio de Versalles en Francia. Luego habla sobre la escultura italiana de Bernini y la pintura italiana de Caravaggio y los Carracci, enfocándose en el naturalismo y el uso de la luz.
Arquitectura renacentista en italia y españa
El documento resume la arquitectura y el arte renacentista en Italia y España. Describe obras arquitectónicas clave como la Basílica de San Lorenzo en Florencia, el Palacio Piccolonimi en Pienza y el Monasterio de El Escorial. También describe esculturas renacentistas importantes como La Piedad y El David de Miguel Ángel, y pinturas como La Gioconda de Leonardo da Vinci y Venus de Urbino de Tiziano.
Gil de Siloe y los sepulcros de la Cartuja de Miraflores, Burgos
Los sepulcros de los reyes Juan II de Castilla e Isabel de Portugal (padres de Isabel, La Católica) y del infante Alfonso (hermano de Isabel la Católica) en la Cartuja de Miraflores de Burgos. Obra de Gil de Siloe entre los años 1486 y 1495.
La escuela de Atenas
La pintura La Escuela de Atenas de Rafael representa a los filósofos, científicos y matemáticos más importantes de la antigüedad clásica reunidos en un templo. Rafael pintó esta obra maestra entre 1509 y 1512 como parte de su trabajo decorando los aposentos del Vaticano. La pintura muestra figuras como Platón, Aristóteles, Sócrates y Euclides en medio de discusiones y demostraciones científicas.
La_escuela_de_Atenas.ppt
La Escuela de Atenas es una pintura al fresco realizada por Rafael entre 1510-1512 que se encuentra en el Palacio del Vaticano. Representa a los más importantes filósofos, científicos y matemáticos de la antigüedad clásica reunidos en un templo. Entre los personajes destacan Platón, Aristóteles, Sócrates, Euclides y Pitágoras. El documento describe la ubicación, personajes y detalles de esta famosa obra de Rafael.
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Uno de los frescos más conocidos de la historia del arte y quizás la obra más ambiciosa de Rafael, que quiso representar nada menos que los orígenes del pensamiento occidental, que como todos sabemos nació en la Antigua Grecia.
Irene Hernández Herrera
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The school of athens
La pintura La escuela de Atenas de Rafael representa una sesión entre los filósofos griegos más importantes como Platón, Aristóteles, Sócrates y otros. La pintura muestra a los filósofos debatiendo diferentes ideas en una estructura clásica inspirada en el proyecto de la basílica de San Pedro. La composición central se enfoca en Platón y Aristóteles discutiendo sus puntos de vista mientras sostienen sus respectivos libros.
La escuela de atenas
La pintura de Rafael "La escuela de Atenas" representa a numerosos filósofos, científicos y pensadores de la antigua Grecia, incluyendo a figuras como Platón, Aristóteles, Sócrates y Pitágoras. El artista retrató a estas figuras históricas de forma que simbolizaban sus ideas y contribuciones filosóficas a través de gestos y objetos que sostenían. La identidad de algunos personajes en la pintura, como Euclides o Arquímedes, sigue siendo obj
La escuela de atenas
La Escuela de Atenas es una pintura de Rafael que representa a filósofos y pensadores de la Antigüedad. Platón y Aristóteles son las figuras centrales, con Platón señalando al cielo para representar las ideas y Aristóteles señalando a la tierra para representar los principios racionales. La pintura también incluye figuras como Sócrates, Pitágoras, Diógenes y muchos otros, colocados en una arquitectura clásica que representa el conocimiento.
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1) El documento resume la filosofía de la antigüedad en Grecia, comenzando con los primeros filósofos presocráticos que buscaban explicar el origen y la naturaleza de las cosas.
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1) La civilización griega legó importantes contribuciones a la cultura occidental, particularmente en las artes, las ciencias, la filosofía y la literatura.
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Enganchados nº1_Fanzine de verano de junio de 2024
Número 1 del fanzine de creación Enganchados.
Escrito e ideado por Miguel G. Ventayol.
Poemas, textos breves, narrativa y crítica literaria.
He escrito el primer fanzine para este verano de 2024, con la intención de que tenga continuidad en el tiempo.
Con una serie de poemas surgidos de diversas plantillas de CANVA, porque me pareció divertido trabajar sobre esas imágenes; así como poemas y algunos textos.
Algunos de ellos de experiencias personales, otros inventados.
Recuerdos de discos como el de Supersubmarina, Eels o Los Planetas
ÍNDICE
copiar. página 4
una cala frente al mar. página 5
una plaza en verano. página 6
tierra. página 7
échate unas risas, primo. página 8
palabras son solo palabras, a fin de cuentas. página 9
gírate. página 10
enganchados. páginas 11-13
luis, celine y la chica de ojos Bowie. páginas 14-15
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párate y mira. página 19
aniversario de super 8. página 20-22
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L'escola d'Atenes
- 1. Usa el ratón La escuela de Atenas
- 4. Situación
- 15. La pintura
- 32. Platón junto a Aristóteles son las figuras centrales de la obra y sobre las cuales recae el punto de fuga de todo el conjunto.