Libro

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Libro Fernanda Zendejas Bernal
7713

ín
di
ce
1. Definición, características y géneros
2. Historia del medio
3. Elementos formales de diseño
4. Entrevista con experto
5. Análisis de un caso
6. Influencia de nuevas tecnologías
y nuevas modalidades
7. Papel del diseñador
8. Tarifas y tipo de público
9. Legislación
10. Críticas a favor y en contra

1Definición,
características
y géneros

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Definición
La palabra libro proviene del latín liber, un término
vinculado a la corteza del árbol.
Un libro es una obra (que puede ser manuscri-ta,
impresa o pintada) dispuesta en hojas de papel
encuadernadas y protegidas por una cubierta. En
general, para ser considerado un libro, debe tener
al menos 50 páginas, y puede estar distribuido en
varios tomos o volúmenes. Se llama libro a una obra
que trata sobre cualquier tema e incluso que no con-tiene
palabras, sino sólo imágenes.
Características
Formato
Tipo de Soporte
Tipo de Encuadernación
Sistema de impresión
Lenguaje (redacción)
Elementos formales (partes / anatomía)
Extensión

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Géneros
• Biografías, Memorias
• Clásicos de la literatura
• Cómics, Novela Gráfica
• Ensayo
• Fantástica, ciencia ficción
• Ficción literaria
• Histórica y aventuras
• Humor
• Infantil y juvenil
• Lecturas complementarias
• Literatura contemporánea
• Narrativa
• Ciencia Ficción
• Novela negra, intriga, terror
• Poesía, teatro
• Romántica, erótica
• Libros de consulta
• Libros especializados
• Libros de artista

Mesopotamia
La forma de libro más antigua que se conoce son las
tablillas, consistentes en pequeñas placas de arcilla,
madera, marfil, diferentes metales u otros materia-les
que servían de soporte a la escritura.
La arcilla, muy abundante en toda la zona entre
los ríos Éufrates y Tigris, se cortaba en pequeñas
planchas de entre 2 y 3 cm. para las tablillas más
pequeñas y hasta 30 cm. para las mayores. Se
escribía por las dos caras sobre la arcilla húmeda
y blanda, al principio con una caña afilada y más
tarde con un estilete de madera o metal a modo de
punzón, luego se dejaba secar al sol o en un horno.
También se emplearon otros materiales depen-diendo
de la importancia de los documentos. Los
documentos más valiosos se grababan en piedra o
metales (plomo, oro, etc.). Estos escritos se carac-terizaban
por su brevedad, su escasa circulación y la
anonimia. Trataban preferentemente temas adminis-trativos
y económicos, aunque también conservaron
textos épicos, jurídicos, religiosos, etc. Las primeras
acumulaciones de estas tablillas dieron lugar a las
bibliotecas más antiguas. Las más famosas de esta
época fueron las de Ebla y los templos de Babilonia
y Nínive (S. VII a. C.).
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Egipto
La cultura egipcia fue seguramente la primera en
utilizar tintas y un soporte, el papiro. La planta de
la que se obtenía el papiro) era una planta acuática
muy abundante en todo el territorio egipcio, crecía
en los cursos de agua de África y Asia Menor, espe-cialmente
a orillas del Nilo. El tallo de esta planta
se cortaba en tiras finas que se disponían en capas
que se iban superponiendo, se secaban al sol y se
pulían hasta formar una especie de tejido. Después
se pegaban en largas fajas con las que se formaban
los rollos o volúmenes.
Los instrumentos de escritura más utilizados
entonces fueron primero juncos cortados al revés
y luego la caña), que permitía una escritura más
fina. La tinta se hacía mezclando minerales, car-bón
vegetal, agua y goma. El libro egipcio puede
considerarse la segunda forma de libro de la his-toria,
y se corresponde con el rollo (rotulus) o
volumen (volvere), ya que el papiro era un material
muy flexible que permitía ser enrollado fácilmente
alrededor de una varilla de madera o metal.
La importancia de la religión en Egipto y la difu-sión
del “Libro de los Muertos”, que constituía
una auténtica guía de tránsito al Más Allá, supuso
un extraordinario desarrollo de la escritura. Todos
estos papiros se conservaban en vasijas de barro,
cajas de madera, estuches de cuero, etc. o simple-mente
se acumulaban en archivos o bibliotecas
situados en templos o palacios.
En la cultura egipcia también se emplearon otros
materiales y soportes como tablas de madera
recubiertas con yeso, piedra caliza, recipientes de
arcilla y pieles, aunque de forma más marginal.
La utilización del rollo de papiro fue una de las
aportaciones más importante de los egipcios a las
culturas siguientes, especialmente por la propia-forma
material del libro, el empleo de la tinta y
la inclusión de ilustraciones como complemento
explicativo de los textos u ornamento.

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En el ámbito griego la materia más abundante
era el pergamino, fabricado a partirde pieles curti-das
de animales, las cuales eran más resistentes
y fáciles de obtener que el papiro. Este soporte
material para la escritura se conocía desde
antiguo y se sabe que ya en siglo II a. C.
El pergamino se fabricaba con la piel de distin-tos
animales y dependiendo del animal tenía
más o menos calidad. Así, la más utilizada era la
de cabra, oveja, carnero, vaca y ternera, aunque
también se usaba la de camello, cerdo, becerro
e incluso la de asno y antílope. La piel más
apreciada era la vitela, hecha de un animal más
joven, que podía llegar a ser muy fina.
El proceso de elaboración del pergamino era
complejo y costoso, la piel del animal se sumergía
en una disolución de cal que facilitaba la opera-ción
de despojarla del pelo, luego se procedía al
raído con una cuchilla, se pulimentaba con piedra
pómez y se encolaban los agujeros o grietas para
obtener una superficie lisa.
Presentaba ciertas ventajas frente al papiro: se
podía escribir por ambas caras, borrar lo escrito
raspando y volver a escribir de nuevo (palimpses-tos),
era más resistente y manejable. Al principio
el pergamino se utilizó en forma de rollo, pero
como tenía poca flexibilidad, fue finalmente susti-tuido
por el codex o códice en la época romana.
La consolidación del alfabeto griego facilitó la
técnica de escribir y la hizo más asequible a un
mayor número de personas.
El libro fue alcanzando una relevancia cada
vez mayor. El contenido se diversifica, ya no sólo
incluye textos burocráticos, sino también obras
filosóficas, literarias, etc., además, las obras dejan
de ser anónimas y se reconoce la figura del autor.
Grecia

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Roma
Las fluidas relaciones comerciales entre Roma y
los egipcios aseguraron la provisión de papiro en el
mundo romano, aunque también se usaron otros
materiales como las tablillas de madera, principal-mente
para anotaciones y para la enseñanza. Estas
tablas se ahuecaban y cubrían de cera o yeso sobre el
que se escribía con un estilete o un buril. En uno de
los bordes de la tablilla solían hacerse dos agujeros
por los que se pasaba un alambre o una cinta para
sujetarlas, y se protegían con dos placas metálicas.
Si se unían dos, tres o más, al conjunto se le llamaba
respectivamente díptico, tríptico o políptico.
Al final del Imperio Romano se adopta definitiva-mente
la tercera forma histórica del libro: el codex o
códice. Inicialmente consistía en una derivación de
las tablillas de madera usadas por los romanos. Entre
éstas se fueron intercalando hojas de papiro y, poste-riormente,
de pergamino manteniendo su misma
forma y dando lugar al denominado liber quadratus.
Con el tiempo fue aumentando la proporción de
papiro y pergamino, hasta que terminaron por con-feccionarse
casi exclusivamente en estos materiales.
Luego, las hojas aparecían dobladas y agrupadas en
forma cuadrada o rectangular, se cosían y al con-junto
de ellas se añadían dos tapas de madera que
se ataban con correas y servían de protección. De
este modo, el códice fue adoptando la forma de los
libros que hoy manejamos.
Liber quadratus

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Libro medieval
En la Edad Media, la Iglesia fue la institución
que desempeñó el papel predominante en cuanto
a transmisión y conservación de la cultura. Los
monasterios fueron los auténticos centros cul-turales
donde se promovía la lectura, la copia
y conservación de manuscritos. Estos centros
religiosos, funcionaban como comunidades auto-suficientes
produciendo todo cuanto necesitaban.
Las encuadernaciones, más o menos lujosas,
consistían en un conjunto de cuadernos o plie-gos
que eran cosidos y después cubiertos por un
cuero grueso o unas tapas de madera, que podían
incluir telas e incrustaciones de piedras preciosas,
orfebrería en oro y plata, marfil y otros elementos
decorativos.
La mayoría de los textos eran de temas religio-sos:
misales, cantorales, evangeliarios, libros de
horas (Horarium), etcétera.
En los siglos XI y XII se asiste a un importante
crecimiento económico en toda Europa que
hizo prosperar un gran número de ciudades en
las que se instalaron artesanos, comerciantes y
diversos profesionales. La demanda de libros se
fue haciendo cada vez mayor para el desempeño
de diferentes funciones (burocráticas, notariales,
comerciales, pedagógicas, etc.), comenzó crecer
su comercialización y a ser objeto de préstamo o
alquiler. Dos hechos fundamentales para el libro
tienen lugar a partir estos siglos: la introducción
en Europa del papel y las primeras universidades.
Después de su invensión e introducción a
Europa, el papel fue acogido con recelo, pero al
perfeccionarse su fabricación y obtenerse mejo-res
acabados, se hacían cada vez más evidentes
sus ventajas sobre los otros materiales: era más
resistente que el papiro y mucho más barato y
rápido de fabricar que el pergamino. De modo
que su uso se generalizó a partir del siglo XV, sus-tituyendo
definitivamente los otros dos soportes.

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El libro xilográfico
La xilografía consiste en imprimir con una plancha
de madera en la que previamente se ha tallado la
imagen deseada con un buril o una gubia. Se suele
utilizar una sola matriz (tabla, taco o bloque) por
página. Una vez entintada, se aplica sobre ella el
papel mediante una prensa plana (tórculo) y se
obtiene así la impresión del relieve. Esta técnica es
originaria de China y una de las xilografías más anti-guas
que se conoce se realizó en Japón en el año
770. En Europa, las primeras xilografías conocidas se
realizaron a finales del siglo XIV y comienzos del XV.
El libro xilográfico más antiguo conocido se realizó
en China y data del año 868, según el propio texto
del libro. Y el primer libro europeo es la denominada
“Biblia Pauperum” de 1430 y en total, en Europa, el
número de libros impresos con esta técnica ape-nas
supera la treintena de títulos. Entre todos ellos
suman un centenar de ediciones aproximadamente.
A partir de 1480 ya no queda constancia de nin-guno,
aunque la técnica siguió utilizándose para las
ilustraciones hasta finales del siglo XV.
Los libros bloque no superaban las cincuenta
páginas y se imprimían poruna cara, las hojas se
pegaban entre sí por la cara no impresa, de manera
que parecía impreso por las dos caras. Con la
aparición de la imprenta, y debido al laborioso pro-cedimiento
requerido para esta técnica, estos libros
comenzaron a desaparecer a mediados del siglo XV.

Se considera que la imprenta moderna se creó aproxi-madamente
en el año 1440 en Estrasburgo por Johannes
Gensfleich Gutenberg, a partir de la adaptación de una
prensa de uvas renana y utilizando tipos móviles de plomo.
Los tipos móviles o letras sueltas constituían las imágenes
a imprimir, se combinaban para formar palabras y podían
reutilizarse para componer otros textos. Era un sistema
que se intentaba materializar en distintos partes de Europa
desde hacía tiempo, y esto es lo que hace dudar del autén-tico
origen de la primera imprenta europea.
Parece ser que en torno al año 1452 Gutenberg, con-tando
aún con el apoyo financiero de Johann Fust,
comienza a componer la Biblia de 42 líneas, también
llamada Biblia latina o Biblia de Gutenberg, que es la
única obra que se le puede atribuir con seguridad. Poco
después, Fust se asoció con el calígrafo de Gutenberg,
Peter Schöefer y de su taller salieron obras ejemplares:
el Psalmorum codex o Salterio de Maguncia (1457), la
primera obra que lleva: pie de imprenta indicando el año
y el lugar de impresión, ilustraciones con letras grabadas,
impresión en más de un color y marca de impresor; el
Rationale divinorum officiorum (1459), las Constituciones
clementinas (1460) y la Biblia de 48 líneas.
La difusión de la imprenta es muy rápida por toda
Europa, sobre todo, gracias a tipógrafos ambulantes
que, desde Alemania, llevaron el invento a diferentes
lugares. En España se supone que la primera imprenta
fue instalada el año 1472 por Johann Parix en Segovia,
donde imprimió en tipos romanos el primer libro español
conocido (Sinodal de Aguilafuente).
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Imprenta de Gutemberg

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Los incunables
Tradicionalmente se considera “incunable” a
cualquier libro impreso con tipos móviles reali-zado
entre el año de invención de la imprenta y
el año 1500 incluido. Sin embargo, en los países
donde la imprenta se introdujo más tarde el
periodo incunable llega hasta el 1550, e incluso
hasta años más posteriores en Hispanoamérica.
Cabe resaltar que entre los primeros incunables
y los últimos manuscritos hay muy pocas diferen-cias,
de hecho, los primeros tipógrafos trataban
de imitar en todo al códice medieval, bien porque
los códices habían alcanzado un alto grado de
perfección o bien porque en realidad pretendían
guardar en secreto la invención de la imprenta el
mayor tiempo posible, para así poder vender los
libros impresos al precio de los manuscritos.
En cuanto a las temática tratadas en estos
libros, la mayoría eran de tipo litúrgico y eclesiás-tico
(misales, breviarios, diurnales), también se
imprimieron las primeras biblias en lengua vulgar
y las principales obras medievales de san Agustín,
San Alberto el Magno, San Buenaventura y San
Bernardo por mencionar algunos.

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En el libro de los tres siglos siguientes a la inven-ción
de la imprenta apenas se producen cambios
técnicos significativos en comparación con los
cambios sociopolíticos, religiosos y culturales
(Reforma luterana, Contrarreforma, Ilustración)
que tanto influyeron en el contenido de las obras.
Inicialmente, hasta mediados del siglo XVI, el
libro impreso convivió con el manuscrito y se
observa cierta continuidad con el siglo anterior; no
obstante, las obras fueron adquiriendo caracterís-ticas
que las iban diferenciando de los incunables:
los formatos más pequeños, la encuadernación
y decoración renacentistas, el mayor uso de la
portada, la preferencia por la letra romana en vez
de la gótica y el empleo de la calcografía en lugar
de la xilografía en las ilustraciones.
En el siglo XVIII, tuvo lugar un amplio resur-gimiento
del arte tipográfico y una mayor
preocupación por la calidad del libro. Las ilustra-ciones,
que se hacían en la técnica del grabado
en metal y del grabado al aguafuerte, predomi-naban
claramente sobre el texto. En general, las
ediciones de este periodo alcanzaron unos niveles
de perfección pocas veces igualados en tiempos
posteriores. Los temas siguen siendo predomi-nantemente
religiosos. Se realizaron importantes
ediciones de las llamadas biblias políglotas, en las
que se reunían los textos en varias lenguas (latín,
griego, hebreo, árabe, etc.).
El primer libro considerado un best-seller aparece
en 1532, es el Orlando furioso de Ludovico Ariosto,
el libro más vendido de la época junto con los escri-tos
de Erasmo y Lutero. En España cabe destacar la
edición de 1605 del Quijote de Cervantes, impresa
en Madrid, en los talleres de Juan de la Cuesta.
Las bibliotecas experimentan un gran creci-miento
al incrementarse el patrimonio escrito
con del desarrollo de la imprenta. A partir del
Renacimiento, se pusieron al servicio público y el
libro comenzó a ser considerado un instrumento
fundamental para fomentar la cultura y la trans-misión
de nuevas ideas.
Evolución
del libro impreso

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La era mecánica
Los siglos XIX y XX supusieron, como consecuencia directa
de la revolución industrial, que el libro alcanzara un desarro-llo
desconocido hasta entonces. Los avances técnicos y su
aplicación a los procesos productivos cambiaron definiti-vamente
los métodos artesanos de tiempos pasados por
sistemas mecanizados más rápidos y efectivos.
Por otro lado, el libro dejó de ser patrimonio de minorías
privilegiadas ya desde comienzos del siglo XIX y fue llegando
a todos los sectores de la población en el siglo XX, gracias a
la generalización de la educación y al auge del periodismo,
que fomentó enormemente el interés por la lectura.
Entre los avances técnicos que consolidaronla mecani-zación
de la imprenta en el siglo XIX podemos destacar: la
utilización de la pasta de papel y la fabricación de la hoja
de papel continuo, los nuevos procedimientos de composi-ción
mecánica de textos (linotipia y monotipia), las nuevas
prensas (prensa de vapor y prensa rotativa) y las técnicas de
ilustración (litografía, linotipia y fotograbado).
En el siglo XX todos estos descubrimientos fueron mutando
hacia nuevas formas cada vez más perfeccionadas que
permitieron aumentar el ritmo de producción y abaratar
los costes. Las máquinas impresoras y encuadernadoras se
fueron automatizando gracias a la tecnología informática. La
linotipia y monotipia del siglo anterior son sustituidas por la
fotocomposición y ésta, a su vez, por la autoedición.
Linotipia

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Los siguientes adelantos técnicos, como conse-cuencia
de la aplicación combinada de herramientas
informáticas y telemáticas, fueron la técnica conocida
como computer to film, quepermitía el envío de la
imagen desde el ordenador a la superficie de una
película (fotolito); y la técnica que superó a ésta,
actualmente en uso, conocida como computer to
plate, que permite pasar directamente la imagen
desde el ordenador a la plancha de impresión. La
impresión digital parece el siguiente paso lógico en
esta evolución; no obstante, la producción mediante
esta técnica es normalmente baja y se utiliza en
tiradas pequeñas, constituye la llamada “impresión
bajo demanda”.
Otro fenómeno de este periodo es la comerciali-zación
masiva del libro y los cambios que tuvieron
lugar en la empresa editorial, sobre todo, por el
efecto combinado de tres aspectos claves: los
adelantos en el campo de las artes gráficas, que
permitieron el abaratamiento del producto, hacién-dolo
más accesible; la educación, cada vez más
generalizada; y el auge de la cultura en todos los
ámbitos sociales.
Monotipia
Fotocomposición

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En el siglo XX la función del editor se indepen-dizó
de la del impresor y el librero. Para atender
a la gran demanda de libros, aparecieron impor-tantes
editoriales que impulsaron nuevas vías y
modernos métodos de comercialización y distri-bución
de los libros. Algunos de estos métodos
son los clubes del libro y la venta por correo.
En cuanto a las bibliotecas, desde la segunda
mitad del siglo XIX se inicia el actual proceso
de completo desarrollo. Poco a poco han ido
surgiendo diferentes tipos de bibliotecas (públi-cas,
universitarias, nacionales, municipales,
infantiles, especializadas, etc.) y, como servicio
público, han consolidado su función activa en la
difusión de la cultura.
En los últimos años, si bien asistimos a una
expansión creciente con nuevas construcciones
o ampliaciones de bibliotecas existentes, se ha
de hacer frente al problema de la falta de espacio,
como consecuencia el constante aumento de
ejemplares en sus fondos, en forma de libro tradi-cional
o en otros soportes audiovisuales.
Actualidad
En el siglo XXI se está desarrollando ampliamente
una nueva forma de libro, el libro digital o electrónico.
Propiamente, un libro electrónico o digital consiste
en un texto informatizado que puede ser leído y/o
escuchado mediante un equipo informático; puede
ser un ordenador, un televisor, una agenda o un
lector electrónico. Este último, está adquiriendo un
aspecto en sus últimos diseños que lo acercan cada
vez más a la forma del libro tradicional, combinando
así algunas ventajas del libro impreso (versatilidad,
ligereza, comodidad lectora) con la capacidad de
almacenamiento y las posibilidades hipertextuales
del libro digital.

3Elementos
formales
de diseño
Anatomía del libro

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Cubiertas
Cuando vemos un libro, el primer elemento con
el que nos encontramos es la cubierta, ésta está
compuesta por: cubierta anterior, lomo y cubierta
trasera.
Actualmente, existe la costumbre de nombrar las
cubiertas como portadas: portada, lomo y contra-portada,
aunque como veremos más adelante, la
portada es otro elemento del libro, y utilizar este
término, puede inducir a error.
En los libros encuadernados con cubiertas de car-tón
fino, también se les suele llamar tapas, y en en-cuadernaciones
de lujo donde la piel es el material
utilizado, se les denomina pastas. En la cubierta an-terior,
se suele colocar el título del libro, el autor, y la
editorial, en el lomo se repiten estos elementos y en
la cubierta trasera, si las cubiertas están impresas
sobre papel, también se suele añadir en la trasera,
algún elemento de información sobre el contenido
de la obra o su autor.
lomo
Cubierta anterior Cubierta trasera

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Sobrecubiertas
Si la obra esta encuadernada con cubiertas de
piel, tela, o materiales imitándolos, se le puede
añadir una camisa, forro o sobrecubierta, tanto
para protegerlas como para añadir información y
vistosidad a la obra. Estas sobrecubiertas, suelen
tener unas solapas que abrazan la cubierta y que
normalmente se aprovechan para colocar la bio-grafía
del autor, y otros títulos publicados por el
mismo o publicaciones de la misma colección. En
encuadernaciones en rústica con tapas de cartón
fino (tapa blanda), también se le puede añadir
este elemento, para darle la misma utilidad.

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Guardas
Cuando tenemos en nuestras manos un libro en-cuadernado
con tapa dura, y lo abrimos, el primer
elemento con el que nos encontraremos, serán la
guardas, éstas son el nexo de unión de la cubierta
con el cuerpo del libro, son las que unen estos
dos elementos, en encuadernaciones rústicas
con tapa blanda este elemento no existe. Pueden
utilizarse en blanco o impresas con colores, mo-tivos
o imágenes, normalmente se suele utilizar
un papel distinto del utilizado para el interior y
con unas características concretas.
Guarda

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Hojas de respeto
Estas hojas se colocan al principio del libro y a con-tinuación
de las guardas para proteger el interior
del libro, según la categoría del libro se coloca una
varias, en ediciones económicas con tapa blanda se
coloca una y muchas veces ninguna.
Portadilla
La primera página en si del libro es la portadilla, en
ella se imprime el título del libro, normalmente con
un cuerpo de letra inferior al utilizado en la portada.
Hoja de respeto
Portadilla

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Portada
Es la página donde va la información más comple-ta
del libro: título de la obra, el nombre del autor
o autores, nombre del autor del prólogo, meritos
del autor y la casa editorial.

Página de créditos
Se encuentra en la parte posterior de la portada, y
en ella se reflejan todos los textos legales: número
de edición y el año de publicación, si las hubiera,
número de reimpresión, el nombre del traductor, el
dueño de la imágenes utilizadas, datos del registro
de los derechos reservados, el número del I.S.B.N.,
número de depósito legal, pie de imprenta, etc..
Prólogo
Se le llama al texto escrito por el autor, editor o per-sona
reconocida que conozca el tema de la obra y
25
que precede a ésta.
Pag. de Créditos

26
Cuerpo de la obra
Es la parte central de la obra, y puede estar divido
en partes o capítulos.

Índice
El índice general, aparece normalmente al principio
si se trata de un libro científico o técnico, y al final si
es una obra literaria, en él aparece un esquema del
contenido del libro.
Los índices cronológicos, geográficos, de imáge-nes,
27
etc. Normalmente aparecen al final del libro.

28
Colofón
Ubicado en la última página impar donde se colo-ca
el escudo o nombre del impresor, indicando la
fecha de terminación de la impresión y lugar donde
se realizó, también se puede hacer referencia a los
tipos de letra utilizados y a la clase de papel.

29
Otros
Apéndice o anexos
Incluyen información que ayuda a interpretar parte del
contenido del libro, o aspectos más técnicos y menos
esenciales del libro, como información complementaria.
Bibliografía
El libro cita un conjunto de otros libros que el escritor
utilizó como base para la redacción del mismo.
Epígrafe
Resumen que precede a cada uno de los capítulos o sec-ciones
del libro.
Epílogo
Recapitulación, resumen o conclusión de lo expuesto.
Glosario
En las últimas páginas, muchos libros suelen incluir un anexo
en el que se definen y comentan algunos de los términos uti-lizados
en el texto, con el fin de ayudar al lector a comprender
mejor los significados.
Ultílogo
Discurso puesto en un libro después de terminada la obra.
Agradecimientos
Se colocan con bastante libertad, normalmente después
de la contraportada, a menudo en una página posterior,
tras la portadilla, o antes del prólogo, enfrentado con él
en una página vuelta.
Dedicatoria
Que escribe a mano un autor, generalmente en la portada
o portadilla; la que escribe el comprador de un libro al
regalarlo es mejor hacerla en la portadilla.
Ex libris
Se escribe a mano (o con un sello de tinta) por el due-ño,
mencionando que es de su propiedad, o poniendo
el nombre de la biblioteca a la que pertenece el libro.
Es mejor hacerlo en la portadilla. Toman especial valor
libros con Ex libris de bibliotecas particulares de personas
notables, que son o fueron conocidas por la sociedad,
queridas o no.
Folios
Indica el número de las páginas.
Cornisas
Son un medio de localización. Tienen una función muy
importante en los libros de consulta. Frecuentemente
aparece junto con el número de página pero no lo hace
en las página de arranque o preliminares. En la página
par suele aparecer el título del libro y en la impar la sec-ción
en la que se encuentra el lector.

31
Entrevista
con experto
Entrevista a Mónica González Velázquez, directora
de Mi cielo Ediciones (Libros objeto)
¿Qué es un libro-objeto?
Podemos definir este término como la elaboración artesanal de un libro. Las
variaciones actualmente hacen difícil una definición precisa. De entre los
aspectos más relevantes podemos subrayar el interés por la exacerbación del
objeto. El libro tiene la misión de llevar a buen puerto su contenido, y final-mente
ese es su objetivo, sin embargo, el objeto libro por sí mismo también
es un agente comunicante y un objeto artístico, plástico. Su carácter artesanal
le imprime su carácter único e irrepetible, coleccionable y personal.
¿Cómo, cuándo y por qué te nace el deseo de hacer este tipo de libros? ¿Cuál
es tu aportación dentro de este formato-libro y que posibilidades o relaciones
pueden desarrollarse ahora o más adelante con los medios de multimedia?
La edición de libro-objeto, nace como una alternativa de publicación, son
libros necesarios, con alma. Hace casi tres años trato de explorar esta forma
de publicación, experimentando con los formatos, contenedores, materiales.
Creo que mi aportación más importante es la de incluir autores noveles, cuyo
trabajo no ha sido publicado a falta de espacios flexibles para ello. También
he buscado mantener precios accesibles para la comercialización entre un
público ávido de conceptos frescos.
La idea de que un libro-objeto objeto pueda transformarse en un medio
multimedia le restaría la parte humana a mis ediciones. Los medios multi-media
sólo los uso para la difusión del proyecto en los espacios que ofrece la
Internet: blogspot, facebook, etc.

32
¿Cuáles son los problemas con los que se encuentra
un autor-poeta que hace libros en esos formatos de
libro-objeto?
Se dice del libro que está en crisis. Yo nunca he
pensado en ello, preferí buscar alternativas para
editar libros de autor y luego este proyecto se volvió
una plataforma para dar a conocer la obra de otros
autores. Ahora estoy por editar autores del interior
de la República y del ámbito internacional. Mucha
gente me ha preguntado si no tengo problema para
la comercialización y la distribución; yo sólo sé
que promuevo tirajes cortos que se venden en su
primera presentación, casi en su totalidad. También
me han dicho que estos libros “no tienen presencia”,
ante lo cual respondo que no trato de competir con
los grandes sellos editoriales, mis libros se basan en
la creatividad y el ingenio, están foliados y firmados
por su autor, son únicos e irrepetibles. Autenticas
piezas de colección.
¿Dónde empieza y termina el libro desde un punto
de vista filosófico y/o epistemológico? Nos parece
que se habla de la crisis del libro y de una nueva
búsqueda según las nuevas tecnologías. Háblanos
sobre esto.
El libro, durante más de cinco mil años ha sido el
instrumento que ha permitido la transmisión del
conocimiento entre pueblos y culturas diferentes,
desde la copia a mano de los amanuenses hasta
la invención de la imprenta, los materiales escrip-tóreos
(el papiro, la arcilla, la seda, el papel, etc.)
El libro tradicionalmente ha sido entendido como
puro “contenido”, pero también como vehículo de
expresión artística y cultural.
El lenguaje visual busca dentro de estructuras
(libros) nuevas fórmulas de asociación y crea con
formas propias nuevos códigos de comunicación,
utiliza conjuntamente nuevos signos y símbolos,
elementos fonéticos y visuales, elementos tipográ-ficos,
valora el color y la forma, valora el signo
semántico como tal signo y el espacio o soporte
donde va a desarrollarse la obra, dándole a la página
categoría de espacio artístico en potencia, espacio
donde se puede exhibir un trabajo. Junto al lenguaje
semántico busca el estético.
El lenguaje tal como se ha venido entendiendo,
tiene sus limitaciones, hay sensaciones que al inten-tar
expresarlas, nunca quedamos satisfechos de
los resultados, estas situaciones son las que una
variante (libro-objeto) ayuda a resolver.
La tecnología ha masificado los medios de comuni-cación.
El libro es un medio de comunicación, el
cual no creo vaya a desaparecer, más bien se trans-forma
y adapta a los nuevos tiempos. No podemos
renunciar al libro, lo único que está en crisis es su
soberanía.

34
“La niña”
Christine Lavant, La niña,
Editorial Auieo,
Colección Mandrágora,
Traducción de Lorel Manzano,
Ilustraciones de Fabricio Vanden Broeck

Selección tipográfica: Bauer Bodoni
Cubiertas: cartulina de lino negra de
230 g. Título y autor impresos en se-rigrafía
a dos tintas sobre cartulina de
35
lino blanca 230 g.
Interiores: papel de algodón de 160 g,
impreso en offset a una tinta.
Ilustraciones originales: huecograbado
Formato: 15 x 20 cm
Encuadernación: tradicional

36 6 Influencia
de nuevas
tecnologías
y nuevas
modalidades

37
Libros electrónicos
El nacimiento de los libros electrónicos empieza
como la digitalización de libros impresos, tal vez esa
es la razón principal por la que todavía sigue siendo
la característica principal de esta clase de productos.
Se crean en 1971 por Michael Hart, fundador del
grandioso “Proyecto Gutenberg“, que hoy en día es
la biblioteca en línea con la colección más grande
de libros electrónicos gratuitos.
Teniendo un computador con programas como el
Adobe Acrobat e-book Reader, el Microsoft Reader,
el Glassbook o el Netlibrary eBook Reader, es posible
leer un libro electrónico.
•Rocket e-book (1996):
•Softbook (1998):
• Everybook (1999):
•Summerwood LunchBook (1999):

38
DjVu: es un formato libre que se especializa en particular destaca
en el almacenamiento de imágenes escaneadas. Incluye compre-sores
avanzado optimizado para imágenes de color y documentos
de texto. Los archivos individuales pueden contener una o más
páginas. La ventaja de DjVu es que es posible tener una alta reso-lución
de escaneo (300-400 ppp), suficiente tanto para la lectura
en pantalla y la impresión, y almacenarla de manera muy eficiente.
ePub: es un formato libre desarrollado por el IDPF (International Di-gital
Publishing Forum). Se trata de un XML basado en tres están-dares
de código abierto (open source), como son Open Publication
Structure (OPS), Open Packaging Format (OPF) y Open Container
Format (OCF). Hablar de un formato XML de código abierto signifi-ca
que cumple unos estándares, que no está sujeto a disposiciones
arbitrarias de ninguna empresa, y, por ello se esperaría que no tuviera
ningún problema de perdurar.
HTML: formato propio de la World Wide Web. Multitud de libros
con los derechos de autor expirados han sido publicados en In-ternet
en este formato.
lit: Microsoft Reader (.lit), es uno de los formatos más antiguos,
creado en el año 2000 se lee con Microsoft Reader, una aplicación
gratuita de la empresa de Seattle y estaba pensado originalmente
para su uso en PDAs.
mobi: Mobipocket es el formato nativo del eReader Kindle, lo cual
no es de extrañar si tenemos en cuenta que Amazon compró la
empresa Mobipocket antes de lanzar el Kindle.
OEB: es un formato libre. Open eBook es un formato estándar.
Viene patrocinado por el consorcio NIST .
oPF: paquetes de libros digitales de código abierto OEB. Es un
archivo ZIP más un archivo de manifiesto. Dentro del paquete se
define un subconjunto de XHTML. La extensión de archivo por
defecto es.OPF
PDF: Adobe Portable Document. Entre sus ventajas se puede ci-tar
su portabilidad y su estandarización ISO. Es el formato más
utilizado debido a su fácil uso en el enorme parque instalado de
computadoras de escritorio y portátiles. Entre sus desventajas se
puede citar que no es repaginable como por ejemplo, Mobipocket
o el estándar EPUB.
prc: el Mobipocket es un formato de libro basado en el estándar
Open eBook usando XHTML puede incluir JavaScript y marcos.
También apoya nativos consultas SQL para ser utilizada con bases
de datos integrados.
RTF: Formato de texto enriquecido.
Formatos

40
Importancia
del diseño
editorial
Dado que el mundo actual presenta una cantidad
enorme de estímulos visuales, el diseño editorial
es fundamental para que el lector potencial de
una publicación se convierta en un comprador
real. gráfica exitosa de una publicación.
El papel del diseñador editorial reviste gran
importancia, ya que es el que se encarga de
todos aquellos aspectos fundamentales, como
la elección del formato, maquetación, tipografía
y organización y elección de imágenes, etcétera.
Un buen diseño editorial consiste en lograr la
coherencia gráfica y comunicativa entre el interior,
el exterior y el contenido de una publicación. En
este sentido, la función del diseñador especiali-zado
es escencial, ya que es la persona con todos
los conocimientos necesarios para la realización
gráfica exitosa de una publicación.

Objetivos
• Poder definir a la publicación según la maquetación que se
le da a ésta y por su puesto al elegir el tipo de contenido.
• Obtener la diferenciación en el lector, es decir diseñar
acorde del público objetivo. Los factores que determinan
una buena comunicación, no se deben separar, deben
formar un conjunto coherente y funcional. Dentro de esto
el diseño editorial juega un papel fundamental, ya que
aquí el orden de los factores si altera el producto.
• Dentro del trabajo del diseñador, esta rama lo ayuda a
obtener claridad, legibilidad y funcionalidad a la compo-sición,
además de facilitar el trabajo creativo, a la hora
de diagramar.
• La fácil, dinámica ya adecuada lectura e interpretación
por parte del usuario.
• Lograr dentro de un medio, ya sea un tipo de revista o
un periódico determinado, que este obtenga sus propias
características en cuanto a formato, composición, conte-nido
de las páginas, e incluso jerarquía de los elementos.
Por lo que la estructuración del medio pasa a ser parte
fundamental dentro de la “identidad” de este.
41

8 Tarifas
y tipo
42 de público

43
Tarifas
• http://autopublicacionlibros.com

45
Tipos de lectores
Dice la diseñadora de tipos Suzana Licko que
“leemos mejor lo que más leemos”. Ciertamente
los hábitos lectores vienen marcados por los
diferentes contextos que nos rodean (sociales,
culturales, económicos y tecnológicos) y entre
todos han dado lugar a un producto universal, el
libro, que, desde mediados del siglo XV nos ha
transmitido una manera de leer y unas expectati-vas
acerca de cómo debe de ser un texto para leer
que es difícil obviarlo.
Quiere esto decir que en cuestiones de compo-sición
de un texto compuesto simplemente
para ser leído con comodidad, la capacidad de
“innovación” que tiene un diseñador es limitada:
En este sentido tipografías con formas extrañas
o caprichosas y composiciones “forzadas” puede
que no sean las herramientas de elección para
este tipo de textos al contrario que tipografías que
en sus formas presenten el “ADN” que nuestro
entorno nos ha transmitido de generación en
generación utilizadas en textos compuestos sin
estridencias, sea la mejor solución.
Claro, esto no significa que hay formatos
actuales como revistas o periódicos en los que
la composición de los textos debe de adaptarse
a las particularidades de la maqueta. No vamos
a componer una revista de tendencias como si
fueran las obras completas de Lope de Vega.
Una forma de clasificar a los lectores es
mediante la agilidad que tienen para procesar
textos. Es así como se dividen en bajos lectores
y altos lectores. Esta clasificación nos sirve para
determinar el número y tamaño de los caracte-res
en la caja tipográfica. Para bajos lectores se
recomienda usar de 34 a 60 caracteres, y para
altos lectores de 45 a 80 golpes por línea. Un
ancho óptimo de la caja se logra promediando
ambas cantidades, entonces, un número de
caracteres que garantiza una lectura optima tiene
de 50 a 60 caracteres

47
• La piratería es un delito tipificado en el Código
Penal Federal , en los artículos 424, 424 Bis y 424 Ter.
• En el artículo 424 se establece prisión de seis meses
a seis años y de 300 a tres mil días multa al editor,
productor o grabador que a sabiendas produzca
más números de ejemplares de una obra protegida
por la Ley Federal del Derecho de Autor, que los
autorizados por el titular de los derechos.
• En el artículo 424 BIS considera como delito la
producción, reproducción, introducción al país, el
almacenamiento, transporte, distribución, venta o
arrendamiento de copias de obras, fonogramas,
videogramas o libros, protegidos por la Ley Federal
del Derecho de Autor, de manera dolosa, para fines
de especulación comercial y sin la autorización del
titular de los derechos de autor o de los derechos
conexos.
• El artículo 424 ter condena la venta a cualquier
consumidor final en vías o lugares públicos, en
forma dolosa, con fines de especulación comer-cial,
copias de obras, fonogramas, videogramas o
libros. Esta actividad será sancionada con prisión
de seis meses a seis años, y de cinco mil a 30 mil
días multa.
LEY FEDERAL DEL DERECHO DE AUTOR
• Artículo 1º.- La presente Ley, reglamentaria del
artículo 28 constitucional, tiene por objeto la salva-guarda
y promoción del acervo cultural de la Nación;
protección de los derechos de los autores, de los
artistas intérpretes o ejecutantes, así como de los
editores, de los productores y de los organismos
de radiodifusión, en relación con sus obras litera-rias
o artísticas en todas sus manifestaciones, sus
interpretaciones o ejecuciones, sus ediciones, sus
fonogramas o videogramas, sus emisiones, así
como de los otros derechos de propiedad intelectual.
• Artículo 2º.- Las disposiciones de esta Ley son de
orden público, de interés social y de observancia
general en todo el territorio nacional. Su aplicación
administrativa corresponde al Ejecutivo Federal
por conducto del Instituto Nacional del Derecho
de Autor y, en los casos previstos por esta Ley, del
Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial.
• Artículo 3º.- Las obras protegidas por esta Ley son
aquellas de creación original susceptibles de ser
divulgadas o reproducidas en cualquier forma o
medio.
•
Legislación

48
• Artículo 4º.- Las obras pueden ser:
A. Según su autor:
I. Conocido
II. Anónimas
III. Seudónimas
B. Según su comunicación:
I. Divulgadas
II. Inéditas
III. Publicadas
C. Según su origen:
I. Primigenias
II. Derivadas
D. Según los creadores que intervienen:
I. Individuales
II. De colaboración
III. Colectivas
• Artículo 5º.- La protección que otorga esta Ley se
concede a las obras desde el momento en que hayan
sido fijadas en un soporte material, independiente-mente
del mérito, destino o modo de expresión.
El reconocimiento de los derechos de autor y de los
derechos conexos no requiere registro ni documento
de ninguna especie ni quedará subordinado al cumpli-miento
de formalidad alguna.
El artículo 23 de la Ley de Fomento para la Lectura y el
Libro indica la creación de una base de datos disponible
para consulta pública en el cual se registre el precio de
los libros editados o importados en nuestro país, esto
es el Sistema de Registro del Precio Único de Venta al
Público de los Libros (SPL).De acuerdo con el artículo
17 del Reglamento de la Ley, “El precio único de venta al
público tendrá una vigencia de dieciocho meses conta-dos
a partir de la fecha de edición o importación del
libro del que se trate”.La operación y administración
del SPL está a cargo del Consejo Nacional de Fomento
para el Libro y la Lectura.

10 Críticas
a favor
49 y en contra

50
A favor del libro electrónico
• Menor gasto de papel y tinta.
• La reducción del consumo de papel hará que disminuya la presión a
la que están sometidos los bosques.
• Mayor comodidad en la portabilidad.
• Ante la preocupación por el cansancio que pudieran provocar los
libros electrónicos en la vista, se trata de una tecnología diferente: la
pantalla del libro electrónico está pensada para que no canse la vista,
debido a lo cual, los modelos que hasta ahora han salido a la venta
son todos en blanco y negro. Esta tecnología también permite una
duración de batería que puede llegar a durar hasta dos y tres semanas.
• Posibilidad de enriquecimiento del texto a través de enlaces multi-media.
• Posibilidad de hacer anotaciones y comentarios al margen.
En contra del libro electrónico
• Si la madera para hacer papel procede de bosques y plantaciones bien
gestionados, se trata de un recurso renovable, productor de carbono
y reciclable.
• La extracción de los materiales necesarios para fabricar los compo-nentes
de los lectores aumentará la presión sobre los ecosistemas.
• La nueva herramienta electrónica en un corto espacio de tiempo se
convertirá en un desecho electrónico que terminará en un vertedero o
incinerado, lo que produce emisiones dañinas para el medio ambiente.
• Pérdida de control comercial de la obra.
• Facilidad de copia, tanto legal como no autorizada de los documentos.
Otras
• Un libro electrónico puede contener mucha más
información a la que se puede acceder más fácil
y rápidamente.
• El libro impreso se mantiene por muchos años.
• Si no se dispone de una fuente de energía eléctrica
no se podrá acceder al libro electrónico.
• En los libros de texto la información está más
controlada y es mucho más fiable.
• Algunos libros electrónicos permiten acceder a
imágenes, sonidos.
• El libro electrónico permite modificar, copiar y
pegar información.

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