El manierismo fue un estilo artístico que surgió a finales del siglo XVI como parte final del Renacimiento. Se caracterizó por rechazar el equilibrio y la armonía clásicos en favor del contraste y la transgresión de normas. En la arquitectura manierista, los edificios escondían su estructura básica y adoptaban elementos decorativos grotescos. Arquitectos prominentes como Giulio Romano, Bartolomeo Ammannati y Giorgio Vasari crearon obras que rompían las convenciones a través del j

1. MANIERISMO
MANIERISMO:
El origen del término "manierista" proviene del uso de la palabra italiana
maniera, en ciertos escritores del siglo XVI, como Giorgio Vasari (1550 y
1568), para quien significa "personalidad artística" se denomina,
historiográfica del periodo y estilo artístico que se sitúa convencionalmente en
las décadas centrales y finales del siglo XVI (Cinquecento en italiano), como
parte última del Renacimiento (es decir, un Bajo Renacimiento).
Arquitectura Manierista:
Es aquella fase de la arquitectura europea que se desarrolló
entre 1530 y 1610, es decir, entre el final de la arquitectura
renacentista y el comienzo de la barroca.
Elementos Arquitectónicos:
Es cada una de las partes funcionales, estructurales o decorativas de una
obra arquitectónica, de modo que cada uno de ellos funcionaría como una
palabra del lenguaje arquitectónico del que la arquitectura sería el texto
CARACTERISTICAS DE LA ARQUITECTURA
MINIERISTA:
Dentro de sus características, se encarga de rechazar el
equilibrio y la armonía de la arquitectura clásica,
concentrándose más bien en el contraste entre norma y
transgresión, naturaleza y artificio, signo y subsigno.
Si en la arquitectura del Renacimiento la fábrica de los
edificios a menudo denuncia su propia conformación
interna también hacia el exterior (mediante, por ejemplo, la
presencia de cornisa intermedia, extradós e intradós), las
obras manieristas generalmente se alejan de esta
tendencia, escondiendo su propia estructura de base.
Desde el punto de vista decorativo, asume particular
importancia el fenómeno de lo grotesco, un tema pictórico
de tiempos del imperio romano, redescubierto a fines del
siglo XV, durante algunas excavaciones arqueológicas
Arquitectos
resaltantes:
Giulio Romano (1492-1546)
Es uno de los primeros y mejores
representantes de lo que es la
arquitectura manierista. En su Palacio
del Té de Mantua, realiza un edificio
carente de unidad. Usa escasos
elementos decorativos, pero los
combina de manera extraña y
caprichosa (fustes rugosos, triglifos
descolgados actuando como
ménsulas, motivo serliano, etc.). Este
edificio puede ser el primero en el
que el juego y la transgresión de toda
norma es su razón de ser.
Bartolomeo Ammannati (1512-1592)
Amplía el Palacio Pitti de Florencia con
un patio posterior donde juega con el
almohadillado, creando un escenario
mucho más movido que la fachada de
Brunelleschi. El patio abierto con alas en
escuadra, la vegetación y las fuentes
tendrán mucha difusión en Francia, en
concreto en el palacio de Luxemburgo de
París.
Giorgio Vasari (1511-1574)
Es el arquitecto difusor del manierismo
a través de sus estudios sobre la vida
de los artistas renacentistas y de la
defensa que hace de la necesidad de
inventiva y variedad para equiparase a
los grandes genios.
Giulio Romano. Palacio
del Té, Mantua.
Obras emblemáticas de la Arquitectura Manierista:
Giorgio Vasari. Galería de los Uffizi,
Florencia.
Bartolomeo Ammannati. Fachada
trasera del Palacio Pitti, Florencia.
Jesus Gomez. C.I: 27123978