arquitectura manierista

1. PROFESORA: BACHILLER:
DEYANIRA MUJICA FIORELA
MORA
CI: 29.864.488
Porlamar
2020

2. EL MANIERISMO
En sentido estricto, el Manierismo es
una forma de arte que se manifiesta en
Italia en el siglo XVI, entre el
Renacimiento y el Barroco. En general,
se caracteriza por su falta de naturalidad
y su extremada afectación formal en la
expresión artística. El Manierismo
también se refleja en las obras literarias.
ARQUITECTURA MANIERISTA
En la arquitectura manierista, los edificios
pierden la claridad de composición y pierden
solemnidad con respecto al clasicismo pleno.
En los edificios se multiplican los elementos
arquitectónicos, aunque no cumplen una
función arquitectónica.
La decoración gusta por compartimentar las
fachadas de los edificios.
CARACTERÍSTICAS DE LA ARQUITECTURA MANIERISTA
Sofisticación del arte
Estilo exagerado, oblicuo y asimétrico.
Uso de espirales, proporciones, volúmenes y perspectivas intrigantes.
Capricho en los detalles (arte de los laberintos)
Sombras y contrastes de luz.
Figuras alargadas, deformadas y / o distorsionadas.
Combinaciones de colores fuertes
Composiciones ambiguas, tensas, dramáticas, extrañas, perturbadoras.
Acercamiento con el barroco y el realismo.
Ruptura con modelos clásicos (estilo anti-renacentista).
Giulio Romano. Palacio del Té, Mantua.
Giorgio Vasari. Galería de los Uffizi, Florencia.
ELEMENTOS ARQUITECTÓNICOS ARQUITECTURA
MANIERISTA
Muchos de los elementos arquitectónicos empleados en la arquitectura
manierista fueros usados de manera decorativa y non tanto estructural
ni arquitectónica; ya que esta corriente arquitectónica se salió de los
esquemas y era mas escultural. Los elementos arquitectónicos usados
por esta corriente fueron: Arcos de punto medio , Cúpulas , Pilares
,Frontón ,Columnas ,Pórticos de orden jónico
ARQUITECTOS RESALTANTES DEL MOVIMIENTO
Giulio Romano (1492-1546)
Es uno de los primeros y mejores representantes de lo que es la
arquitectura manierista. En su Palacio del Té de Mantua, realiza un
edificio carente de unidad. Usa escasos elementos decorativos, pero
los combina de manera extraña y caprichosa (fustes rugosos, triglifos
descolgados actuando como ménsulas, motivo serliano, etc.). Este
edificio puede ser el primero en el que el juego y la transgresión de
toda norma es su razón de ser.
Giorgio Vasari (1511-1574)
Es el arquitecto difusor del manierismo a través de sus estudios sobre
la vida de los artistas renacentistas y de la defensa que hace de la
necesidad de inventiva y variedad para equiparase a los grandes
genios. Su obra práctica no resulta tan novedosa, al menos su obra más
conocida la Galería de los Uffizi (Florencia). Sigue muy servilmente
el modelo de la Biblioteca Laurenziana de Miguel Ángel.
Domenico Fontana (1543-1607)
Es el autor del palacio de Letrán y de la Biblioteca Vaticana, pero su
mérito principal radica en sus planes de urbanismo de Roma
continuando la obra de Miguel Ángel. De este proyecto ya he hablado
en otro artículo.
OBRAS EMBLEMÁTICAS DE LA ARQUITECTURA
MANIERISTA
Bartolomeo Ammannati. Fachada trasera del Palacio Pitti, Florencia.
Vignola. Interior del Gesú, Roma.
APRECIACIÓN PERSONAL SOBRE EL APORTE DE ESTE
MOVIMIENTO A LA ARQUITECTURA
Hay varios aportes personales sobre la arquitectura manierista, pero la
principal es el cuestionamiento de los valores clásicos, comenzando a
valorar la originalidad, la complejidad de las formas y el detalle. En
general los trabajos de este movimiento tienen un equilibrio frágil y la
sensación es de tensión. Es un arte subjetivo y emocional. El Greco,
por ejemplo, exploró atmósferas de misticismo, ya las atmósferas de
pesadilla de Brueghel.
La arquitectura manierista siempre busca en resaltar las formas y los
detalles de cada edificación.
Fachadas de El Gesú y el proyecto de San Andrés de Mantua de
Alberti.