El documento describe las características del arte barroco en arquitectura y escultura. En la arquitectura barroca se utilizan formas curvas como elipses y cúpulas ovaladas en lugar de formas rectas. La escultura barroca busca el movimiento dinámico y la expresión dramática a través de poses oblicuas y escorzos, en lugar del equilibrio renacentista. Tanto la arquitectura como la escultura barroca integran elementos que producen fuertes efectos de luz y sombra.
El documento describe los elementos característicos del estilo barroco en arquitectura, arte y escultura. En la arquitectura barroca se utilizan formas curvas como elipses y cicloides en lugar de líneas rectas. La escultura barroca busca el movimiento dinámico y efectos dramáticos a través de poses asimétricas y diagonales. En el arte barroco se enfatizan los fuertes contrastes de luz y sombra y la expresión dramática del movimiento.
El documento describe las características principales del estilo arquitectónico, escultórico y pictórico barroco, incluyendo el uso de líneas curvas en lugar de rectas, gran riqueza decorativa, énfasis en la luz y efectos dramáticos, y representaciones dinámicas y realistas de figuras en movimiento.
Dibujo IV Unidad 1 Actividad AA2 Antecedentes Históricos Del Dibujo Omar Castaneda
El documento resume la historia del dibujo desde sus orígenes en el Paleolítico Superior hasta el siglo XIX. Los primeros dibujos paleolíticos utilizaban técnicas básicas de sombreado. Los egipcios mejoraron el uso de la perspectiva y los colores. Los griegos lograron representar proporciones armónicas. Los romanos introdujeron los primeros planos y la arquitectura. En la Edad Media surgieron nuevas técnicas como el uso de la pluma metálica. El Renacimiento tra
El documento describe los elementos característicos del arte y la arquitectura barroca. En la arquitectura barroca predominan las líneas curvas, las cúpulas con formas variadas, y fachadas dinámicas con entablamentos que se quiebran. En el arte barroco se destacan los fuertes contrastes de luz y sombra, el dinamismo de los personajes, y la exageración de gestos. En la escultura barroca hay una representación naturalista del cuerpo humano, esquemas compositivos libres, e integración
El documento describe las características principales del estilo artístico barroco en arquitectura, pintura y escultura. El barroco se originó en Europa occidental y se caracterizó por formas dinámicas y decoración exuberante en arquitectura, énfasis en el movimiento y expresividad en escultura, y uso del color y profundidad en pintura.
El documento resume las principales modalidades artísticas del arte contemporáneo como la pintura, escultura, arquitectura, música y literatura. En pintura, se abandona la imitación de la realidad en favor de colores más vivos, formas abstractas y elementos surreales. En escultura, se incorpora el movimiento y la luz con formas geométricas. La arquitectura contemporánea se basa en la innovación con materiales como el vidrio, acero y formas asimétricas. En música surgen estilos como el serialismo, minimalismo y mús
El documento describe las características principales del estilo arquitectónico, pictórico y escultórico del Barroco. En la arquitectura barroca se encuentra el dinamismo, la ornamentación excesiva y el uso de elementos como columnas salomónicas y cúpulas ovaladas. En la pintura barroca, las formas son voluptuosas y exageradas, y las figuras cobran expresividad. En la escultura barroca se busca representar las figuras y telas de manera más realista posible, con composiciones abiert
El documento describe las características del arte barroco en arquitectura y escultura. En la arquitectura barroca se utilizan formas curvas como elipses y cúpulas ovaladas en lugar de formas rectas. La escultura barroca busca el movimiento dinámico y la expresión dramática a través de poses oblicuas y escorzos, en lugar del equilibrio renacentista. Tanto la arquitectura como la escultura barroca integran elementos que producen fuertes efectos de luz y sombra.
El documento describe los elementos característicos del estilo barroco en arquitectura, arte y escultura. En la arquitectura barroca se utilizan formas curvas como elipses y cicloides en lugar de líneas rectas. La escultura barroca busca el movimiento dinámico y efectos dramáticos a través de poses asimétricas y diagonales. En el arte barroco se enfatizan los fuertes contrastes de luz y sombra y la expresión dramática del movimiento.
El documento describe las características principales del estilo arquitectónico, escultórico y pictórico barroco, incluyendo el uso de líneas curvas en lugar de rectas, gran riqueza decorativa, énfasis en la luz y efectos dramáticos, y representaciones dinámicas y realistas de figuras en movimiento.
Dibujo IV Unidad 1 Actividad AA2 Antecedentes Históricos Del Dibujo Omar Castaneda
El documento resume la historia del dibujo desde sus orígenes en el Paleolítico Superior hasta el siglo XIX. Los primeros dibujos paleolíticos utilizaban técnicas básicas de sombreado. Los egipcios mejoraron el uso de la perspectiva y los colores. Los griegos lograron representar proporciones armónicas. Los romanos introdujeron los primeros planos y la arquitectura. En la Edad Media surgieron nuevas técnicas como el uso de la pluma metálica. El Renacimiento tra
El documento describe los elementos característicos del arte y la arquitectura barroca. En la arquitectura barroca predominan las líneas curvas, las cúpulas con formas variadas, y fachadas dinámicas con entablamentos que se quiebran. En el arte barroco se destacan los fuertes contrastes de luz y sombra, el dinamismo de los personajes, y la exageración de gestos. En la escultura barroca hay una representación naturalista del cuerpo humano, esquemas compositivos libres, e integración
El documento describe las características principales del estilo artístico barroco en arquitectura, pintura y escultura. El barroco se originó en Europa occidental y se caracterizó por formas dinámicas y decoración exuberante en arquitectura, énfasis en el movimiento y expresividad en escultura, y uso del color y profundidad en pintura.
El documento resume las principales modalidades artísticas del arte contemporáneo como la pintura, escultura, arquitectura, música y literatura. En pintura, se abandona la imitación de la realidad en favor de colores más vivos, formas abstractas y elementos surreales. En escultura, se incorpora el movimiento y la luz con formas geométricas. La arquitectura contemporánea se basa en la innovación con materiales como el vidrio, acero y formas asimétricas. En música surgen estilos como el serialismo, minimalismo y mús
El documento describe las características principales del estilo arquitectónico, pictórico y escultórico del Barroco. En la arquitectura barroca se encuentra el dinamismo, la ornamentación excesiva y el uso de elementos como columnas salomónicas y cúpulas ovaladas. En la pintura barroca, las formas son voluptuosas y exageradas, y las figuras cobran expresividad. En la escultura barroca se busca representar las figuras y telas de manera más realista posible, con composiciones abiert
El documento resume las características principales del estilo artístico Barroco, que se desarrolló entre los siglos XVII y XVIII. El Barroco se caracterizó por el dinamismo, el uso de líneas curvas, la profusión de elementos decorativos, y el énfasis en el movimiento, la luminosidad y las emociones. Algunos de los artistas más destacados fueron Caravaggio, Rembrandt, Rubens, Velázquez y Poussin. El Barroco se extendió por Europa y América Latina impulsado
1) El arte gótico se caracteriza por el arco apuntado, la bóveda de crucería y el contrafuerte con arbotante.
2) La pintura gótica se enfoca en temas religiosos y da gran importancia a las emociones de los personajes, mientras que la escultura busca una mayor naturalidad en las figuras.
3) La arquitectura gótica prioriza la verticalidad, luminosidad y naturalismo, destacando en la construcción de catedrales.
El documento describe las características generales del arte barroco, incluyendo su énfasis en el movimiento, contrastes de luz y sombra, y representaciones emocionales e individualizadas. También discute aspectos de la arquitectura, escultura y pintura barrocas, señalando su uso de líneas curvas, efectos lumínicos, patetismo y claroscuro respectivamente.
Este documento presenta varios aspectos del arte barroco, incluyendo su arquitectura dinámica con formas curvas que rompen con los ángulos rectos, su uso de la luz y sombras para crear efectos dramáticos, y su enfoque en estimular las emociones de los espectadores. También describe ejemplos específicos como la iglesia de San Carlino y la plaza de San Pedro en el Vaticano.
Caravaggio introdujo un estilo de pintura realista y dramático conocido como tenebrismo, caracterizado por fuertes contrastes de luz y sombra. Plasmaba temas religiosos de forma naturalista utilizando modelos comunes en composiciones abiertas y dinámicas. Sus obras causaron controversia por alejarse de la iconografía tradicional y acercar lo sagrado a lo cotidiano.
Este documento resume varias obras arquitectónicas, pictóricas y escultóricas del período barroco. Describe características clave del barroco como el dinamismo, el uso de líneas curvas, fuertes contrastes de luz y sombra, y énfasis en el movimiento y la expresión dramática de emociones. Presenta ejemplos específicos como el Santuario de Caravaca de la Cruz en España, la Basílica de San Pedro y la Iglesia Il Gesù en Roma, y obras pictóricas
El documento resume los conceptos fundamentales de la pintura, incluyendo sus materiales, técnicas, estilos, elementos plásticos y su evolución histórica. Explica los pigmentos y aglutinantes utilizados, las técnicas como el óleo, fresco y acuarela, y conceptos como la perspectiva, luz, composición y diferentes estilos pictóricos a lo largo de la historia.
El documento resume los conceptos fundamentales de la pintura, incluyendo sus materiales, técnicas, estilos, elementos plásticos y su evolución histórica. Explica los pigmentos y aglutinantes utilizados, las técnicas como el óleo, fresco y acuarela, y conceptos como la perspectiva, luz, composición y diferentes estilos pictóricos a lo largo de la historia.
Este documento describe las características principales de la arquitectura, pintura y escultura barrocas. La arquitectura barroca se caracteriza por el uso de formas curvas y dinámicas en lugar de las líneas rectas del clasicismo. En la pintura barroca, el color predomina sobre la línea y se busca crear efectos teatrales. La escultura barroca también se aleja de la proporción y el equilibrio clásicos para crear poses oblicuas y dinámicas que buscan conmover al espectador
Este documento describe las características principales de la arquitectura, pintura y escultura barrocas. La arquitectura barroca se caracteriza por el uso de formas curvas y dinámicas en lugar de las líneas rectas del clasicismo. En la pintura barroca, el color predomina sobre la línea y se busca crear efectos teatrales. La escultura barroca también se aleja de la proporción y el equilibrio clásicos para crear obras más expresivas y dinámicas mediante el escorzo y posiciones
Las ilustraciones de las civilizaciones.pdfIgnacioPaz21
El documento resume la evolución de la ilustración a través de las distintas civilizaciones y épocas. Comienza en la prehistoria, cuando la ilustración se realizaba con pigmentos naturales y tenía funciones religiosas o de transmisión de conocimientos. Luego pasa a describir la ilustración en las civilizaciones egipcia, mesopotámica, griega y romana. Finalmente, resume la ilustración en la Edad Media, Renacimiento, Barroco y otras épocas hasta llegar a la actualidad. El documento
La representación de la figura humana en el dibujo ha evolucionado a través de la historia. En la prehistoria, los cuerpos se representaban de forma esquemática y bidimensional con una mínima utilización de líneas. En Egipto y Grecia antigua, el cuerpo humano se dibujaba de perfil y según proporciones y cánones establecidos. En la época moderna, el Renacimiento buscó la perfección anatómica, mientras que el Barroco y Rococó añadieron volumen
El documento describe las características del arte bizantino del mosaico. El mosaico era la principal forma decorativa en los templos y se construía con pequeñas piezas de colores llamadas teselas. Los mosaicos bizantinos tenían representaciones figurativas idealizadas sin perspectiva, con el uso frecuente de fondo dorado y colores que simbolizaban conceptos religiosos. Las escenas eran principalmente religiosas y retrataban a la familia imperial.
El documento describe las características de la arquitectura barroca, incluyendo su dinamismo, uso de formas clásicas transformadas, abovedamientos cupuliformes, simetría, profusión de elementos decorativos, énfasis en el urbanismo, y uso de fuertes contrastes como claroscuros. También describe las características de la escultura y pintura barrocas, como el realismo, naturalismo en poses, tenebrismo, y exageración de gestos.
El documento describe las características de la arquitectura, escultura y pintura barrocas. En resumen, la arquitectura barroca se caracteriza por el dinamismo, el uso de formas clásicas transformadas y abovedamientos cupuliformes. La escultura barroca se caracteriza por el realismo y el naturalismo en la pose, utilizando materiales como mármol y madera. La pintura barroca se caracteriza por el tenebrismo, el dinamismo de los personajes y la exageración de gestos.
Este documento resume la historia del arte desde la prehistoria hasta el siglo XX. Comienza describiendo la arquitectura, pintura y escultura del antiguo Egipto, destacando sus materiales y estilos geométricos. Luego describe el arte griego, enfocándose en su arquitectura policromada y ordenada, y su escultura clásica de formas abiertas. Finalmente, resume el arte romano, renacentista y del siglo XX, mencionando sus principales corrientes como el cubismo y el expresionismo abstracto.
El documento describe los estilos artísticos de diferentes épocas, incluyendo el Barroco, Rococó, Neoclásico, Romanticismo, Realismo, Impresionismo, Simbolismo y Modernismo. Cada época se caracteriza por sus enfoques en la escultura, arquitectura y pintura, con temas que reflejan la sociedad, religión, naturaleza y sentimientos de la época.
El documento resume las características principales del estilo artístico Barroco, que se desarrolló entre los siglos XVII y XVIII. El Barroco se caracterizó por el dinamismo, el uso de líneas curvas, la profusión de elementos decorativos, y el énfasis en el movimiento, la luminosidad y las emociones. Algunos de los artistas más destacados fueron Caravaggio, Rembrandt, Rubens, Velázquez y Poussin. El Barroco se extendió por Europa y América Latina impulsado
1) El arte gótico se caracteriza por el arco apuntado, la bóveda de crucería y el contrafuerte con arbotante.
2) La pintura gótica se enfoca en temas religiosos y da gran importancia a las emociones de los personajes, mientras que la escultura busca una mayor naturalidad en las figuras.
3) La arquitectura gótica prioriza la verticalidad, luminosidad y naturalismo, destacando en la construcción de catedrales.
El documento describe las características generales del arte barroco, incluyendo su énfasis en el movimiento, contrastes de luz y sombra, y representaciones emocionales e individualizadas. También discute aspectos de la arquitectura, escultura y pintura barrocas, señalando su uso de líneas curvas, efectos lumínicos, patetismo y claroscuro respectivamente.
Este documento presenta varios aspectos del arte barroco, incluyendo su arquitectura dinámica con formas curvas que rompen con los ángulos rectos, su uso de la luz y sombras para crear efectos dramáticos, y su enfoque en estimular las emociones de los espectadores. También describe ejemplos específicos como la iglesia de San Carlino y la plaza de San Pedro en el Vaticano.
Caravaggio introdujo un estilo de pintura realista y dramático conocido como tenebrismo, caracterizado por fuertes contrastes de luz y sombra. Plasmaba temas religiosos de forma naturalista utilizando modelos comunes en composiciones abiertas y dinámicas. Sus obras causaron controversia por alejarse de la iconografía tradicional y acercar lo sagrado a lo cotidiano.
Este documento resume varias obras arquitectónicas, pictóricas y escultóricas del período barroco. Describe características clave del barroco como el dinamismo, el uso de líneas curvas, fuertes contrastes de luz y sombra, y énfasis en el movimiento y la expresión dramática de emociones. Presenta ejemplos específicos como el Santuario de Caravaca de la Cruz en España, la Basílica de San Pedro y la Iglesia Il Gesù en Roma, y obras pictóricas
El documento resume los conceptos fundamentales de la pintura, incluyendo sus materiales, técnicas, estilos, elementos plásticos y su evolución histórica. Explica los pigmentos y aglutinantes utilizados, las técnicas como el óleo, fresco y acuarela, y conceptos como la perspectiva, luz, composición y diferentes estilos pictóricos a lo largo de la historia.
El documento resume los conceptos fundamentales de la pintura, incluyendo sus materiales, técnicas, estilos, elementos plásticos y su evolución histórica. Explica los pigmentos y aglutinantes utilizados, las técnicas como el óleo, fresco y acuarela, y conceptos como la perspectiva, luz, composición y diferentes estilos pictóricos a lo largo de la historia.
Este documento describe las características principales de la arquitectura, pintura y escultura barrocas. La arquitectura barroca se caracteriza por el uso de formas curvas y dinámicas en lugar de las líneas rectas del clasicismo. En la pintura barroca, el color predomina sobre la línea y se busca crear efectos teatrales. La escultura barroca también se aleja de la proporción y el equilibrio clásicos para crear poses oblicuas y dinámicas que buscan conmover al espectador
Este documento describe las características principales de la arquitectura, pintura y escultura barrocas. La arquitectura barroca se caracteriza por el uso de formas curvas y dinámicas en lugar de las líneas rectas del clasicismo. En la pintura barroca, el color predomina sobre la línea y se busca crear efectos teatrales. La escultura barroca también se aleja de la proporción y el equilibrio clásicos para crear obras más expresivas y dinámicas mediante el escorzo y posiciones
Las ilustraciones de las civilizaciones.pdfIgnacioPaz21
El documento resume la evolución de la ilustración a través de las distintas civilizaciones y épocas. Comienza en la prehistoria, cuando la ilustración se realizaba con pigmentos naturales y tenía funciones religiosas o de transmisión de conocimientos. Luego pasa a describir la ilustración en las civilizaciones egipcia, mesopotámica, griega y romana. Finalmente, resume la ilustración en la Edad Media, Renacimiento, Barroco y otras épocas hasta llegar a la actualidad. El documento
La representación de la figura humana en el dibujo ha evolucionado a través de la historia. En la prehistoria, los cuerpos se representaban de forma esquemática y bidimensional con una mínima utilización de líneas. En Egipto y Grecia antigua, el cuerpo humano se dibujaba de perfil y según proporciones y cánones establecidos. En la época moderna, el Renacimiento buscó la perfección anatómica, mientras que el Barroco y Rococó añadieron volumen
El documento describe las características del arte bizantino del mosaico. El mosaico era la principal forma decorativa en los templos y se construía con pequeñas piezas de colores llamadas teselas. Los mosaicos bizantinos tenían representaciones figurativas idealizadas sin perspectiva, con el uso frecuente de fondo dorado y colores que simbolizaban conceptos religiosos. Las escenas eran principalmente religiosas y retrataban a la familia imperial.
El documento describe las características de la arquitectura barroca, incluyendo su dinamismo, uso de formas clásicas transformadas, abovedamientos cupuliformes, simetría, profusión de elementos decorativos, énfasis en el urbanismo, y uso de fuertes contrastes como claroscuros. También describe las características de la escultura y pintura barrocas, como el realismo, naturalismo en poses, tenebrismo, y exageración de gestos.
El documento describe las características de la arquitectura, escultura y pintura barrocas. En resumen, la arquitectura barroca se caracteriza por el dinamismo, el uso de formas clásicas transformadas y abovedamientos cupuliformes. La escultura barroca se caracteriza por el realismo y el naturalismo en la pose, utilizando materiales como mármol y madera. La pintura barroca se caracteriza por el tenebrismo, el dinamismo de los personajes y la exageración de gestos.
Este documento resume la historia del arte desde la prehistoria hasta el siglo XX. Comienza describiendo la arquitectura, pintura y escultura del antiguo Egipto, destacando sus materiales y estilos geométricos. Luego describe el arte griego, enfocándose en su arquitectura policromada y ordenada, y su escultura clásica de formas abiertas. Finalmente, resume el arte romano, renacentista y del siglo XX, mencionando sus principales corrientes como el cubismo y el expresionismo abstracto.
El documento describe los estilos artísticos de diferentes épocas, incluyendo el Barroco, Rococó, Neoclásico, Romanticismo, Realismo, Impresionismo, Simbolismo y Modernismo. Cada época se caracteriza por sus enfoques en la escultura, arquitectura y pintura, con temas que reflejan la sociedad, religión, naturaleza y sentimientos de la época.
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ARTE Y CULTURA - SESION DE APRENDIZAJE-fecha martes, 04 de junio de 2024.VICTORHUGO347946
sesion de aprendizaje en el marco de la educación de calidad- Los estudiantes aprenden a trabajar en está área consolidadndo aprendizajes según las competencias de aplicación en estas áreas.
Enganchados nº1_Fanzine de verano de junio de 2024Miguel Ventayol
Número 1 del fanzine de creación Enganchados.
Escrito e ideado por Miguel G. Ventayol.
Poemas, textos breves, narrativa y crítica literaria.
He escrito el primer fanzine para este verano de 2024, con la intención de que tenga continuidad en el tiempo.
Con una serie de poemas surgidos de diversas plantillas de CANVA, porque me pareció divertido trabajar sobre esas imágenes; así como poemas y algunos textos.
Algunos de ellos de experiencias personales, otros inventados.
Recuerdos de discos como el de Supersubmarina, Eels o Los Planetas
ÍNDICE
copiar. página 4
una cala frente al mar. página 5
una plaza en verano. página 6
tierra. página 7
échate unas risas, primo. página 8
palabras son solo palabras, a fin de cuentas. página 9
gírate. página 10
enganchados. páginas 11-13
luis, celine y la chica de ojos Bowie. páginas 14-15
crítica literaria. páginas 16-18
párate y mira. página 19
aniversario de super 8. página 20-22
échate unas risas, primo 2. página 23
FIN. página 24
Obra plástica de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, texto de catálogo, fichas técnicas y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
Fichas técnicas de las obras de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, texto de catálogo, imágenes de las obras y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
1. ARQUITECTURA
También se emplearon
claroscuros fuertes para
generar efectos dramáticos.
El dinamismo de las
composiciones a través de
eas diagonales y curvas, así
como del uso del color.
Uso de la luz como elemento
protagónico para acentuar los
elementos, dar teatralidad a
las escenas y dirigir la mirada
del espectador
expresividad con
formas abiertas que
avanzan hacia el
espectador.
Usó recursos como
exageraciones expresivas,
complejidades en la forma
y juegos de palabras.
Se desarrolló un gusto
por lo teatral, el
despliegue escénico y
la artificialidad de las
situaciones.
Uso de la
columnata y la
cúpula.
Uso curvas, elipses,
figuras policéntricas
complejas que se cruzaban
entre sí.
BARROCO
PINTURA
CARACTERÍ
STICAS
ESCULTURA LITERTURA
Naturalismo: búsqueda de
representar la realidad tal cual es,
sin idealización ni embellecimiento
de los elementos.
Respuesta al
Renacentismo. Falta de
regularidad y
orden
Gran riqueza decorativa y
exuberancia
El estilo predominante fue más
solemne y formal, con el
predominio de formas clásicas
y líneas rectas
Expresión dramática
y movimiento.
Utilización del
mármol y el
bronce. dinámicas y
naturalistas.
Luis De Góngora (1561- 1627): poeta y dramaturgo
español.
Juana Inés de Asbaje Ramírez De Santillana (1648-
1695): poeta mexicana.
Gian Lorenzo Bernini es el
arquitecto más representativo de
todo el barroco italiano
predominaron las
construcciones con líneas
curvas y formas dinámicas y
caprichosas.