Leonardo da Vinci fue uno de los más grandes artistas del Renacimiento conocido por sus pinturas altamente detalladas y por aplicar un enfoque científico en su trabajo. Nació en Italia en 1452 y estudió arte desde una edad temprana, desarrollando su estilo distintivo de claroscuro y perfeccionismo. Algunas de sus obras más famosas incluyen La Gioconda, La última cena y La Virgen de las Rocas.

1. Leonardo da Vinci
Sus pinturas – La búsqueda de la perfección
Leonardo da Vinci
(1452-1519)

2. Leonardo nació en o cerca de la ciudad de Vinci, a medio camino
entre Florencia y Pisa, el 15 de abril de 1452. Él era el hijo
ilegítimo de un notario florentino Ser Piero da Vinci. Era bueno en
dibujo y fue adscrito con el principal artista florentino Andrea de
Verrocchio en 1469, a los 17 años.
Leonardo fue probablemente uno de los más grandes artistas del
Renacimiento. Sus estudios se basaron estrictamente en los
métodos científicos de análisis vigoroso y en un razonamiento
objetivo. Pero fue su mente inquisitiva llevó al hombre para
siempre hacia adelante para entender nuestro lugar en la
naturaleza.
Nudo patrón inscrito 'Academia Leonardo Vinci'.
1495. Grabado. British Museum, Londres.
Vinci 2011.
Según Vasari la disposición de 'Leonardo era tan amable que
llenó de afecto de todos ", y hay muchos otros relatos de su
buena apariencia y encanto, así como su sentido del humor y el
amor de las bromas. Sin embargo, él siempre tenía una
profunda desconfianza de la sociedad humana. "Solo eres tú
solo".

3. El Bautismo de Cristo. C1470-72. Verrocchio. Uffizi, Florencia.
Según Vasari "Leonardo pintó (los ángeles a
la derecha), de tal manera que su ángel era
mucho mejor que la figura pintada por
Verrocchio (maestro de Leonardo). Esta fue la
razón por la que Andrea nunca mas tocaría
los colores, ya que estaba avergonzado de
que un niño entendiera su uso mejor que él ".

4. La Anunciacion. 1472-74. Galleria degli Uffizi, Florence.
Esta es la primera obra completa conocida de Leonardo. Incluso en esta primera etapa se había desarrollado un estilo distintivo
de la pintura de flores. Los árboles oscuros y la pared oscura detrás del ángel y María demuestran el uso de la técnica de
claroscuro.

5. La Anunciacion (Detail – Angel). 1472-74.
Galleria degli Uffizi, Florence.
El lirio en poder del Arcángel Gabriel es
un símbolo de la pureza de María.
Los primeros años en Florencia

6. Ginevra de Benci. C1474.
Galeria Nacional,
Washington, USA.
Leonardo pintó Ginevra con
una expresión rígida y
solemne. Esto es más bien
un retrato incómodo que
muestra poca o ninguna
emoción.
Leonardo fue el maestro de
la utilización de la técnica
del "Claroscuro", el
equilibrio de la luz y las
áreas oscuras. A menudo se
utiliza un objeto iluminado
sobre un fondo hábilmente
oscurecido.

7. Ludovico Sforza. 1496-99. por
Amrogio de Predis. Tempera
sobre papel vitela. Archivio
Storico Civico y Trivulziana
Biblioteca, de Milán.
En 1482, Leonardo entró
al servicio de Ludovico II
como ingeniero militar y
organizador de fiestas,
en Milán.

8. Debido a la rígida postura y la dureza de las sombras,
algunos expertos expresan sus dudas de que fue
pintado por Leonardo. Otros señalaron el arte de la
obra de Leonardo en el rostro joven. Es posible que
hubiera más de un pintor que trabajara en el retrato.
El joven tiene una mirada distintiva a algo fuera del
lienzo, que encapsula un sentido de la realidad. Sólo
se sabe que era un músico por la partitura en la mano.
El Músico. c1485. Pinacoteca Ambrosiana, Milan.

9. Virgen de las Rocas. 1483-1485.
Musee du Louvre, Paris.
Existen dos versiones de este cuadro, una en el Museo
del Louvre, París y otra en la Galería Nacional de
Londres. Las dos pinturas son casi idénticas, con
diferencias obvias. La versión de París es la mayor de los
dos.
De la historia de la pintura, parece que fue encargada, en
abril de 1483, para la capilla de la Cofradía recién
formada de la Inmaculada Concepción, adjunta a la
iglesia de San Francisco el Grande.
En diciembre de 1484, la versión de París de la pintura
estaba casi terminada. Luego hubo una disputa sobre el
precio de la pintura. En el intercambio de documentos, se
menciona que "otro comprador estaba interesado 'en la
pintura. Leonardo y sus compañeros pintores, deben
haber vendido la versión de París a otro comprador. A
continuación, la disputa se prolongó hasta la versión de
Londres que fue pintada para cumplir con el contrato
original, después de algunos nuevos conflictos.

10. Virgen de las Rocas (Detalle). 1483-1485.
Musee du Louvre, Paris.

11. Virgen de las Rocas (Detalle) 1495-1499 & 1506-08. National Gallery, London.

12. Virgen de las Rocas (Angel). 1495-1499 &
1506-08.
National Gallery, London.

13. Cecilia Gallerani. C1489-1490. National Museum, Cracow.

14. Madonna Litta. c1490-91. Hermitage. St Petersburg.

15. 'La Belle Ferronière (detalle). 1490-1495.
Musee du Louvre, Paris.

16. La Ultima Cena. 1496-97. Santa Maria delle Grazie,
Milan.

17. La Gioconda (Mona Lisa). 1503-05. Musee du Louvre, Paris.

18. La Virgen y el Niño con Santa Ana. 1508-13.
Musee du Louvre, Paris.

19. En 1517 Leonardo fue a Francia, por invitación de Francisco I. Murió en mayo de 1519 a los 67 años de
edad. Ingres hizo esta pintura en 1818, como él se imaginaba que Leonardo murió, en brazos de
Francisco I, como su invitado de honor.