Zaha Hadid fue una pionera arquitecta conocida por su uso innovador de las formas curvas y su estilo deconstructivista. Pasó por varias etapas en su carrera, desde el constructivismo en sus primeros trabajos hasta el desarrollo del parametricismo, en el que todos los elementos arquitectónicos son maleables. Su obra revolucionó la arquitectura moderna y la convirtió en la primera mujer en ganar el prestigioso Premio Pritzker.

1. Zaha hadid
Aporte arquitectónico
República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular para la Educación Superior
Instituto Universitario Politecnico Santiago Mariño
Sede Barcelona
Alexandra Alvarado V-29864370

2. Zaha hadid
Cuando se trata de arquitectura moderna, no podemos dejar de
mencionar el nombre de Zaha Hadid, también conocida como la
"Dama de Hierro" o la "Reina de las curvas“, hizo su reputación
por su talento para cambiar el horizonte y su estilo único
Ciudades de todo el mundo.
Zaha Hadid siempre nos ha sorprendido desde la presentación
de sus primeros trabajos en la década de 1980 hasta sus
últimos logros arquitectónicos. Su trabajo siempre se ha
considerado novedoso, raro, emocionante y, en muchos casos,
inteligentes. Para algunos de ejecución imposible, pero siempre
muy personal y extraordinario.

3. Primera etapa: constructivismo
Para ello se emplearon materiales “pobres” (hormigón, cristal,
metal) y un estilo basado en la simplicidad, las líneas puras y las
formas geométricas. Se trataba de dar respuestas sencillas y
económicas a los nuevos problemas urbanos, en ocasiones
creando nuevas tipologías arquitectónicas.
En sus proyectos, la estructura es parte integral de la idea, en
la que se confrontan desde el principio los problemas
estructurales y los sistemáticos.
Surgió del movimiento de arte constructivista más amplio, que
surgió del futurismo ruso. Combinó tecnología avanzada e
ingeniería con un propósito social declarado comunista.
La arquitectura de alta tecnología también tiene una
deuda con el constructivismo. Los primeros
proyectos de Zaha Hadid fueron adaptaciones
de Malevich’s Architektons, y la influencia
de Chernikhov es clara en sus dibujos.

4. Segunda etapa:
deconstructivismo
El deconstructivismo desempeña, en la arquitectura moderna, un papel opuesto a la
racionalidad ordenada del movimiento moderno y al postmodernismo.
Las características de la arquitectura deconstructivista son elementos caóticos y
fragmentados, rocosos e inclinados. Los complejos diseños espaciales tienen un
material diverso, algunos de sus rasgos característicos son la idea de fragmentación,
la superficie y el revestimiento de la estructura, las formas que perturban el espacio
dominante, la estructura de todo el edificio da la impresión de un caos controlado.
La Fragmentación espacial, al dividir toda la estructura en los primeros factores,
los elementos individuales de la estructura son un arte en sí mismo.
En el deconstructivismo, el principal efecto dominante es crear el
efecto de desnivel y curvatura. Para demostrar este efecto en la
pared, es posible utilizar varios métodos. La introducción de
paneles de yeso o piedra artificial, para cubrir la madera con
pintura texturizada. Los espejos de formas atípicas e inusuales,
trapecios, rombos, y triángulos son especialmente honrados.

5. Tercera etapa: Consolidación del
deconstructivismo
A partir del año 2000, Zaha Hadid trata de conseguir los espacios fluidos a
partir de juegos complejos de yuxtaposiciones y superposiciones de
formas y vacíos. Ella misma define sus trabajos como “geometría
fragmentada” y “movilidad fluida”, conceptos que según ella conviven con
una “fluida organización del esquema” del edificio.
En los primeros años del nuevo siglo trabajó simultáneamente en la
construcción de diversos proyectos. Con influencias del constructivismo
ruso y movimientos de las vanguardias Hadid utiliza la tridimensionalidad
y su superposición de formas más intensa. Lleva en cuenta la sociología y
la historia, y el proyecto es concebido de una manera deconstructivista
con trasposición de estratos y la cinematografía.

6. En el año 2008 lanza el concepto de “parametricismo”, un nuevo paradigma en
el que todos los elementos arquitectónicos son paramétricamente maleables, de
manera que es posible adaptar unos a otros individualmente.
Cuarta etapa:
Parametricismo Arquitectonico
En la arquitectura paramétrica se utilizan entidades geométricas maleables,
polilíneas, manchas o tejidos, a diferencia de la arquitectura del Movimiento
Moderno, que parte de formas geométricas limpias, con cuadrados, círculos,
cubos, cilindros y esferas.
Zaha Hadid ha defendido que el parametricismo es un conjunto de ideas, y
conceptos que está abiertamente decidido a suceder al Movimiento Moderno
como estilo. La arquitectura paramétrica es capaz de crear la innovación
arquitectónica necesaria para que el espacio se adapte a los desafíos del siglo
XXI. El parametricismo puede incorporarse a todas las facetas de la
arquitectura, desde el urbanismo a la construcción, desde el diseño de espacios
interiores al mobiliario y los objetos.
Esta época, la última de su vida, es la más gloriosa de su vida profesional,
alcanzando un prestigio internacional que nadie cuestiona, siendo considerada
como una de las más relevantes figuras de la arquitectura de su tiempo.

7. Influencia de zaha hadid
La obra de Zaha Hadid pasará a la historia por su visión innovadora y
revolucionaria de la arquitectura, su uso magistral de la linea curva y ha
inspirado a otros grandes arquitectos posteriores como Ma Yansong (quien
trabajó durante su juventud en su estudio), y por su ardua y fructuosa lucha
por destacar como mujer en el panorama arquitectónico principalmente
masculino, que logró convertirla en la primera mujer en ganar el Premio
Pritzker de Arquitectura por su exitosa carrera (el mayor galardón que
puede recibir un arquitecto).
Lo que representa universalmente a Zaha Hadid es su impactante obra
arquitectónica. Pese a que su obra se encuentra enmarcada dentro de la
corriente del deconstructivismo, ha recibido influencias de otras corrientes
artísticas como el minimalismo y el cubismo.