Este documento describe los principales estilos pictóricos a través de la historia, desde el arte rupestre hasta el arte contemporáneo. Cada estilo representa una época y cultura específica, reflejando los cambios de su tiempo a través de la evolución de las técnicas y representaciones artísticas. Los estilos pictóricos han comunicado ideas y emociones a lo largo de los siglos y son fundamentales para comprender la historia del arte y la sociedad.

1. Importancia de los estilos pictóricos
a través de la historia
Profesor: Integrante:
Gladys Elena Araujo de Prado Adriana Bonalde
C.I.: 30.366.631
Puerto Ordaz, 28 de Abril de 2023
REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACIÓN SUPERIOR
INSTITUTO UNIVERSITARIO DE TECNOLOGÍA
“ANTONIO JOSÉ DE SUCRE”
EXTENSIÓN GUAYANA
ASIGNATURA: DIBUJO LIBRE I

2. ESTILOS PICTÓRICOS
DEFINICIÓN
Son una parte fundamental de la Historia del Arte.
Cada estilo pictórico
Una época y
una cultura específica
Los cambios y las influencias de su tiempo.
Representa
que
Refleja
A través de la historia, los artistas han desarrollado diferentes estilos y técnicas
para expresar su visión del mundo.

3. Desde la antigüedad hasta la actualidad, los estilos pictóricos han
evolucionado y se han transformado.
Los estilos
más
importantes
incluyen
ESTILOS PICTÓRICOS
A TRAVÉS DE LA HISTORIA
❖ El arte rupestre,
❖ El arte egipcio,
❖ El arte griego,
❖ El arte romano,
❖ El arte bizantino,
❖ El arte románico,
❖ El arte gótico,
❖ El Renacimiento,
❖ El Barroco,
❖ El Rococó,
❖ El Neoclasicismo,
❖ El Romanticismo,
❖ El Realismo,
❖ El Impresionismo,
❖ El Modernismo y
❖ el Arte Contemporáneo.

4. “Cuando se suman tres
números o más, no importa
como estén asociados entre
ellos, el resultado siempre
será el mismo”.
(a + b) + c = a + (b + c) = d
Ejemplo:
El Arte
Rupestre
A(x)= x2 , B(x)= 3x2 , C(x)= 8x2
(A(x)+ B(x))+ C(x) = A(x)+(B(x)+C(x))
(x2 + 3x2) + 8x2 = x2 + (3x2 + 8x2 )
4x2 + 8x2 = x2 + 11x2
12x2 = 12x2
ESTILOS PICTÓRICOS
A TRAVÉS DE LA HISTORIA
El Arte
Egipcio
Se remonta a más de
30.000 años, es uno
de los primeros
estilos pictóricos
conocidos. Este arte
prehistórico se
encuentra en cuevas
y rocas de todo el
mundo y muestra
animales, personas y
símbolos abstractos.
Se desarrolló hace
unos 5.000 años, es
conocido por sus
representaciones de
los faraones y los
dioses, así como por
su estilo simbólico y
jeroglífico. Los colores
utilizados en el arte
egipcio eran brillantes
y simbólicos.

5. El Arte
Griego
ESTILOS PICTÓRICOS
A TRAVÉS DE LA HISTORIA
El Arte
Romano
Se desarrolló hace
unos 2.500 años, se
centró en la
representación de la
figura humana y la
búsqueda de la
perfección.
Se caracterizó por la
creación de grandes
monumentos y la
utilización de
materiales como el
mármol y el bronce.

6. El Arte
Bizantino
ESTILOS PICTÓRICOS
A TRAVÉS DE LA HISTORIA
El Arte
Románico
Se desarrolló a partir del
siglo IV en el Imperio
Romano de Oriente, se
centró en la
representación de figuras
religiosas y en la
utilización de mosaicos y
frescos.
Es un estilo artístico que
se desarrolló en Europa
Occidental durante los
siglos XI y XII, y que se
caracterizó por la
utilización de arcos de
medio punto, bóvedas de
cañón y la presencia de
esculturas y frescos que
representan temas
religiosos y simbólicos.

7. El Arte
Gótico
ESTILOS PICTÓRICOS
A TRAVÉS DE LA HISTORIA
El
Renacimiento
Es un estilo artístico que se
desarrolló en Europa
Occidental durante los
siglos XII y XIII, y que se
caracterizó por su
elegancia, su sentido de la
verticalidad y su uso de la
luz para crear un ambiente
místico y divino.
Se desarrolló en Europa
entre los siglos XIV y XVII,
se caracterizó por el
redescubrimiento de la
cultura clásica y el
desarrollo de técnicas de
perspectiva y anatomía.
Los artistas renacentistas,
como Leonardo da Vinci y
Miguel Ángel, crearon
algunas de las obras de
arte más famosas de la
historia.

8. El
Barroco
ESTILOS PICTÓRICOS
A TRAVÉS DE LA HISTORIA
El
Rococó
Se desarrolló en Europa
entre los siglos XVII y
XVIII, se caracterizó por
la utilización de la
emoción y el drama en
las obras de arte. Los
artistas barrocos, como
Caravaggio y Bernini,
crearon obras que
expresaban la tensión y
la emoción.
Se desarrolló en Europa
a partir del siglo XVIII, y
se caracterizó por la
utilización de colores
suaves y delicados y la
creación de obras que
reflejaban la vida
aristocrática y la
sensualidad.

9. El
Neoclasicismo
ESTILOS PICTÓRICOS
A TRAVÉS DE LA HISTORIA
Se desarrolló en Europa y
América del Norte a partir
del siglo XIX, se centró en
la emoción, la
imaginación y la
expresión personal. Los
artistas románticos, como
William Turner y
Francisco de Goya,
crearon obras de arte que
reflejaban el drama, la
naturaleza y la
subjetividad.
Se desarrolló a finales del
siglo XVIII y principios del
XIX, se centró en la
imitación de los estilos
clásicos de la Grecia y la
Roma antiguas. Los
artistas neoclásicos, como
Jacques-Louis David,
crearon obras de arte que
reflejaban la virtud, la
razón y la moralidad.

10. El Realismo
ESTILOS PICTÓRICOS
A TRAVÉS DE LA HISTORIA
El
Impresionismo
Se desarrolló en Francia a
partir de la década de
1860, se centró en la
representación de la luz y
el color y en la captura de
momentos fugaces de la
vida cotidiana. Los
artistas impresionistas,
como Claude Monet y
Edgar Degas, crearon
obras que reflejaban la
naturaleza y la vida
urbana.
Se desarrolló a mediados
del siglo XIX, se centró en
la representación fiel de la
realidad y la crítica social.
Los artistas realistas,
como Gustave Courbet,
crearon obras que
reflejaban la vida cotidiana
y la lucha de los
trabajadores.

11. El
Modernismo
ESTILOS PICTÓRICOS
A TRAVÉS DE LA HISTORIA
El Arte
Contemporáneo
Se desarrolló a finales del
siglo XIX y principios del
XX, se centró en la
experimentación y la
innovación en el arte. Los
artistas modernistas, como
Pablo Picasso y Wassily
Kandinsky, crearon obras
de arte que desafiaban las
convenciones tradicionales
y exploraban nuevas
formas de expresión.
Se desarrolló a partir de la
década de 1960, se
caracteriza por la
diversidad de estilos y
técnicas y por la
exploración de temas como
la identidad, la política y la
globalización. Los artistas
contemporáneos, como Ai
Weiwei y Yayoi Kusama,
crean obras de arte que
reflejan la complejidad del
mundo actual.

12. conclusiones
Los estilos pictóricos son una parte fundamental de la historia
del arte y han evolucionado junto con la cultura y la sociedad
a lo largo de los siglos.
Cada estilo pictórico tiene su propio lenguaje visual y
representa una forma única de ver y experimentar el mundo.
Desde la Antigüedad hasta la actualidad,
los artistas han creado obras de arte que
reflejan los cambios culturales, políticos y
sociales de su época, y estos estilos han
sido una forma de comunicación y
expresión para la humanidad.

13. conclusiones
La importancia de los estilos pictóricos radica en su
capacidad para inspirar y enriquecer nuestra comprensión del
arte y de la humanidad en general, así como en su capacidad
para comunicar ideas y emociones a través del tiempo y el
espacio. Como tal, es crucial reconocer y apreciar la
diversidad de estilos pictóricos en la historia del arte para
comprender mejor nuestra propia cultura y la sociedad en la
que vivimos hoy.

14. Referencias
bibliográficas
Stivala, A. y Anguio, M. (2014).Estilos pictóricos.. Recuperado de:
http://sedici.unlp.edu.ar/bitstream/handle/10915/77858/Documen
to_completo.pdf-PDFA.pdf?sequence=1&isAllowed=y
Hauser, A. (2005). Historia social de la literatura y el arte.
Madrid: Guadarrama.
Honor, H., y Fleming, J. (2005). Historia mundial del arte.
Madrid: Akal.
Janson, H. W. y Janson, A. F. (2001). Historia del arte.
Madrid: Alianza Editorial.
Stokstad, M. (2007). Historia del arte. Madrid: Pearson
Educación.
Woodford, S. (2003). Arte: historia, características y
significado. Madrid: Akal.