Presentación Artes Visuales cuarto Cubismo

1. Cubismo
Entre 1907 y 1914, Pablo Picasso y Georges Braque desarrollaron el cubismo
en París, influencio a todo el siglo XX.
Trata la naturaleza o los paisajes con formas geométricas
Objetos en todos sus ángulos en el mismo plano, formando una figura en
tres dimensiones.
Uso de las líneas rectas, modeladas básicamente por cubos y cilindros, dada
la geometrización de las formas y volúmenes.
Renuncia a la perspectiva, así como al "claro-oscuro“
Predominio del blanco, negro, gris, marrón y ocre.
Causa una sensación de pintura escultórica. considerar un arte que se centra
en ejercicio mental como una forma de expresar ideas.
Más tarde la fase por Leger, Robert Delaunay, Sonia Delaunay y Juan Gris
para ser modificado posteriormente por artistas italianos.

2. Los cubistas buscaban descomponer las formas
naturales y presentarlas mediante figuras
geométricas que fragmentaban las superficies y
las líneas.
Esta perspectiva múltiple permitió, por ejemplo,
reflejar un rostro tanto de frente como de perfil,
ambos a la vez.
Y colores
apagados.

3. PABLO PICASSO
Fue un pintor y escultor español,
creador, junto con Georges
Braque, del cubismo.
Sus trabajos están presentes en
museos y colecciones de toda
Europa y del mundo. Además,
abordó otros géneros como
el dibujo, el grabado,
la ilustración de libros, la
escultura, la cerámica y
el diseño de escenografía y vestua
rio para montajes teatrales.
También tiene una breve
obra literaria.

4. LAS SEÑORITAS DE AVIÑÓN

5. LA MUJER QUE LLORA

6. JUAN GRIS
Fue un pintor e ilustrador español que
desarrolló su actividad principalmente
en París. Es considerado uno de los
maestros del cubismo. Sus primeros
intentos como pintor en el cubismo
son en el año de 1910, cuando fue
dejando gradualmente las labores de
ilustración, aunque en los museos
españoles existen pocos ejemplos de
esta fase. El Museo Thyssen-
Bornemisza posee un dibujo de 1911
que sorprende por su radicalidad.

7. José Victoriano González
Juan Gris

8. GUITARRA Y PARTITURA (1927)
Toma escenas vinculadas con la música

9. GEORGES BRAQUE 1882-1963
Braque prefirió
las naturalezas
muertas para sus pinturas.
Pasó por las dos etapas el
cubismo analítico, con la
realidad descompuesta en
facetas hasta el punto de
ser irreconocible e
ignorando el color solo
importaba la realidad
y el cubismo sintético,
empleo
el collage, caligrafías y
números.

10. VIOLÍN Y PALETA (1909)
En “Violín y paleta” Braque
utiliza ocres y verdes, y el violín,
por ejemplo, se ve por tanto
desde varios puntos
diferentes: desde arriba, desde
abajo, y todo a la vez y las
transiciones entre planos se
hacen mediante variaciones
subtonales hacia el oscuro.

11. BODEGON CON MESA: GILLETTE (1914)
Se trata de un
cubismo sintético
con recortes de
periódicos y
otros papeles
pegados, imitación
de texturas como lo
es la madera.

12. Sonia y Robert Delauny