Este documento presenta un resumen de tres aspectos clave de la relación entre las obras de Marcel Proust y Gilles Deleuze:
1. Cómo Deleuze ve la obra de Proust como un intento de búsqueda de la verdad a través de la interpretación de signos y la memoria involuntaria.
2. Cómo la película "El tiempo recobrado" de Raoul Ruiz adopta la obra de Proust para transmitir la sensación del paso del tiempo.
3. Cómo la novela "En busca del tiempo perdido" de Pro
Proust y deleuze; signos, tiempo recobrado y memoria involuntariaAdolfo Vasquez Rocca
Este documento resume el análisis de la obra de Proust "En busca del tiempo perdido" realizado por Gilles Deleuze. Proust consideraba que la verdadera vida es la literatura, que permite desvelar misterios ocultos. Los signos son el objeto de un aprendizaje temporal a través de la interpretación. La obra está basada en el aprendizaje de los signos y no en la exposición de la memoria. Raúl Ruiz adaptó la novela "El tiempo recobrado" de manera polifónica, capturando la sensación
Este documento presenta un resumen de los principales conceptos de la narratología según el estudio de Mieke Bal. Explica que la narratología analiza la forma en que se estructuran los textos narrativos y que todos pueden tener una estructura común. Luego describe los elementos clave de una obra narrativa como el texto, la estructura interna y externa, los actantes, el tiempo, el espacio, la trama y el narrador. Finalmente, explica los diferentes tipos de narradores como el homodiegético, heterodiegético
La novela europea nació con Cervantes y Don Quijote, al explorar el mundo ambiguo que surgió tras la pérdida de una única verdad absoluta. La novela ha iluminado aspectos de la existencia humana olvidados por la filosofía, como los sentimientos, la historia y lo cotidiano. Aunque las ciencias hayan reducido al hombre a un objeto, la novela lo ha protegido contra el olvido de sí mismo. La novela europea es una obra colectiva que hace avanzar el conocimiento a través de los desc
Este documento resume las reflexiones de Milan Kundera sobre el arte de la novela. Kundera argumenta que la novela europea, desde Cervantes, ha acompañado constantemente al hombre explorando aspectos de la existencia humana que la filosofía había olvidado. La novela mantiene "el mundo de la vida" bajo una iluminación perpetua contra "el olvido del ser". Además, Kundera traza la historia de la novela europea desde Cervantes hasta Kafka, mostrando cómo el horizonte del mundo se ha ido estrechando a lo
Silencio e infinito. Guillermo Fadanellieduterrazas
En 3 oraciones:
El documento analiza la obra del artista mexicano Eduardo Terrazas, enfocándose en su trabajo inicial con formas geométricas abstractas y su evolución hacia dibujos más expresionistas. También discute las influencias de Terrazas, incluyendo el arte cinético y óptico, así como su interés en la arquitectura y las artes populares mexicanas. El documento sugiere que la obra de Terrazas captura su exploración del infinito y el silencio a través de formas abstractas.
Este documento presenta el segundo volumen de la serie "Diaspore. Quaderni di ricerca", titulado "Escrituras plurales y viajes temporales / Scritture plurali e viaggi temporali". El volumen es el resultado de un evento académico sobre este tema celebrado en la Universidad Ca' Foscari de Venecia en 2012, con la participación de estudiosos internacionales. El volumen explora las complejas relaciones entre los temas del viaje y la temporalidad en las literaturas iberoamericanas, así como las "escrituras plurales
El documento analiza la obra de Jorge Luis Borges y cómo representa el paso de la modernidad a la
posmodernidad. Borges cuestiona las representaciones modernas del orden, lo real, la causalidad y la
objetividad a través de sus juegos textuales y representaciones de enigmas y paradojas. Su obra refleja las
nuevas visiones del mundo que surgieron en el siglo XX como respuesta crítica a la modernidad,
poniendo en duda conceptos como la verdad objetiva.
Barthes la muerte del autor copia 2 (1)Liv Ullmann
El documento analiza la muerte del autor como figura central en la creación literaria. Explica que con autores como Mallarmé y Proust, el lenguaje y la escritura pasaron a ser lo primordial, no la persona del autor. También señala que la lingüística ha demostrado que la enunciación funciona sin necesidad de rellenarla con la persona del autor o del hablante. Por lo tanto, en la literatura moderna ya no existe un autor que preceda o exceda su obra, sino que nace con el texto mismo.
Proust y deleuze; signos, tiempo recobrado y memoria involuntariaAdolfo Vasquez Rocca
Este documento resume el análisis de la obra de Proust "En busca del tiempo perdido" realizado por Gilles Deleuze. Proust consideraba que la verdadera vida es la literatura, que permite desvelar misterios ocultos. Los signos son el objeto de un aprendizaje temporal a través de la interpretación. La obra está basada en el aprendizaje de los signos y no en la exposición de la memoria. Raúl Ruiz adaptó la novela "El tiempo recobrado" de manera polifónica, capturando la sensación
Este documento presenta un resumen de los principales conceptos de la narratología según el estudio de Mieke Bal. Explica que la narratología analiza la forma en que se estructuran los textos narrativos y que todos pueden tener una estructura común. Luego describe los elementos clave de una obra narrativa como el texto, la estructura interna y externa, los actantes, el tiempo, el espacio, la trama y el narrador. Finalmente, explica los diferentes tipos de narradores como el homodiegético, heterodiegético
La novela europea nació con Cervantes y Don Quijote, al explorar el mundo ambiguo que surgió tras la pérdida de una única verdad absoluta. La novela ha iluminado aspectos de la existencia humana olvidados por la filosofía, como los sentimientos, la historia y lo cotidiano. Aunque las ciencias hayan reducido al hombre a un objeto, la novela lo ha protegido contra el olvido de sí mismo. La novela europea es una obra colectiva que hace avanzar el conocimiento a través de los desc
Este documento resume las reflexiones de Milan Kundera sobre el arte de la novela. Kundera argumenta que la novela europea, desde Cervantes, ha acompañado constantemente al hombre explorando aspectos de la existencia humana que la filosofía había olvidado. La novela mantiene "el mundo de la vida" bajo una iluminación perpetua contra "el olvido del ser". Además, Kundera traza la historia de la novela europea desde Cervantes hasta Kafka, mostrando cómo el horizonte del mundo se ha ido estrechando a lo
Silencio e infinito. Guillermo Fadanellieduterrazas
En 3 oraciones:
El documento analiza la obra del artista mexicano Eduardo Terrazas, enfocándose en su trabajo inicial con formas geométricas abstractas y su evolución hacia dibujos más expresionistas. También discute las influencias de Terrazas, incluyendo el arte cinético y óptico, así como su interés en la arquitectura y las artes populares mexicanas. El documento sugiere que la obra de Terrazas captura su exploración del infinito y el silencio a través de formas abstractas.
Este documento presenta el segundo volumen de la serie "Diaspore. Quaderni di ricerca", titulado "Escrituras plurales y viajes temporales / Scritture plurali e viaggi temporali". El volumen es el resultado de un evento académico sobre este tema celebrado en la Universidad Ca' Foscari de Venecia en 2012, con la participación de estudiosos internacionales. El volumen explora las complejas relaciones entre los temas del viaje y la temporalidad en las literaturas iberoamericanas, así como las "escrituras plurales
El documento analiza la obra de Jorge Luis Borges y cómo representa el paso de la modernidad a la
posmodernidad. Borges cuestiona las representaciones modernas del orden, lo real, la causalidad y la
objetividad a través de sus juegos textuales y representaciones de enigmas y paradojas. Su obra refleja las
nuevas visiones del mundo que surgieron en el siglo XX como respuesta crítica a la modernidad,
poniendo en duda conceptos como la verdad objetiva.
Barthes la muerte del autor copia 2 (1)Liv Ullmann
El documento analiza la muerte del autor como figura central en la creación literaria. Explica que con autores como Mallarmé y Proust, el lenguaje y la escritura pasaron a ser lo primordial, no la persona del autor. También señala que la lingüística ha demostrado que la enunciación funciona sin necesidad de rellenarla con la persona del autor o del hablante. Por lo tanto, en la literatura moderna ya no existe un autor que preceda o exceda su obra, sino que nace con el texto mismo.
Este documento resume la teoría de Roland Barthes sobre la "muerte del autor". Barthes argumenta que el autor no es la fuente de significado de un texto, sino que el significado surge del lenguaje mismo y de la interpretación del lector. El autor moderno no existe antes del texto, sino que nace con él. Un texto no tiene un único significado determinado por el autor, sino que es un espacio multidimensional de múltiples interpretaciones.
Este documento presenta una discusión sobre la ciencia, el arte y la filosofía. Compara las perspectivas de la ciencia y el arte, señalando que la ciencia se enfoca en lo repetitivo mientras que el arte capta lo imprevisible. También explora cómo los artistas como Turner amplían nuestra percepción de la naturaleza. Finalmente, argumenta que la filosofía puede cultivar una visión más dinámica de la realidad al considerar el pasado y el presente juntos.
Este documento presenta un resumen de la obra "Así Habló Zaratustra" de Friedrich Nietzsche. Inicia con la introducción del trabajo y los objetivos del estudio. Luego describe brevemente la biografía de Nietzsche y el contexto en el que escribió la obra. Procede a resumir los principales puntos filosóficos presentados en la obra como el superhombre, la muerte de Dios, el eterno retorno y otros. Finaliza indicando que analizará estas ideas y emitirá una crítica de la filosofía planteada
El documento trata sobre la noción del instante según diferentes autores. Roupnel considera que la única realidad del tiempo es el instante, mientras que para Bergson el instante es una construcción artificial del pensamiento que inmoviliza lo vital. El documento también discute la poesía como una metafísica instantánea que captura el universo, el alma y los objetos en un breve poema.
China es un frasco de fetos, de Gustavo Espinosa. Cartografía imposible de un...Mariana Pérez Balocchi
El documento resume una novela uruguaya titulada "China es un frasco de fetos" que presenta una antiutopía en la que los habitantes han perdido el habla. La trama se centra en un geómetra llamado "Él" que busca a su amada Tota. Aunque la obra critica el lenguaje, también incluye elementos utópicos como la búsqueda de perfección de "Él" y la representación de Tota. La sociedad descrita se ha derrumbado económicamente y el gobierno implementa un "Plan de Re
El autor resume las características fundamentales del ensayo como género literario. El ensayo se caracteriza por su subjetividad, sinuosidad y carácter tentativo y experimental en lugar de demostrativo. No busca probar una tesis sino explorar un tema desde una perspectiva personal a través de digresiones y cambios de rumbo. Si bien a veces se malinterpreta como algo provisional, el ensayo puede estar perfectamente elaborado y trabajado a pesar de su apariencia flexible y abierta.
Deleuze, gilles (1953) empirismo y subjetividad. las bases filosóficas del...Diana Gomez
El documento resume el proyecto fundamental de Hume de crear una ciencia del hombre. Hume propone sustituir la psicología del espíritu por una psicología de las afecciones del espíritu, ya que el espíritu por sí solo no es una naturaleza constante y universal necesaria para el conocimiento. Para Hume, es necesario que el espíritu sea afectado por lo pasional y lo social. Lo pasional y lo social se implican mutuamente y aseguran la unidad del objeto de estudio de la ciencia del hombre.
El documento discute el arte y la cultura. Resalta que el arte brota de la realidad y las interioridades humanas, y que los artistas van decidiendo su obra a medida que actúan. Alienta a unirse a quienes cantan, cuentan historias y disfrutan de la vida para evitar la depresión. También destaca que el arte es la forma más perfecta de expresión humana y comunica algo sobre el universo, el hombre y el artista mismo.
Este documento presenta un análisis introductorio del concepto de alegoría y su relación con la posdictadura. Comienza discutiendo las memorias metafórica y metonímica, y cómo la memoria del mercado prefiere una sustitución sin restos. Luego contrasta esto con la alegoría de los desechos del mercado, que apuntan hacia el pasado exigiendo restitución. También critica las concepciones románticas de la alegoría como forma aberrante, argumentando que la alegoría exhibe las
Semiótica para Artistas Escénicos @ Universidad Autónoma de Querétaro (Feb,2013)Eleno Guzmán Gutiérrez
Presentación del taller Semiotica para Artistas Escénicos llevado a cabo en la Facultad de Artes de la UAQ. Basada en mi tesis «Pragmatismo y escena. La reflexión semiótica como herramienta para la complejización de procesos escénicos contemporáneos».
1) La obra retrata una lección de anatomía impartida por el Dr. Tulp en Ámsterdam en 1632, donde muestra la disección de un brazo humano ante un grupo de estudiantes.
2) Rembrandt rompe con convenciones pictóricas anteriores al centrar el tema en la ciencia médica y representar a los personajes de forma realista y con expresiones individuales.
3) A través de la iluminación, disposición y detalles en los rostros, Rembrandt logra transmitir la curiosidad y atención de los estudiant
Este documento presenta una serie de 30 obras fotográficas tituladas "Fabulaciones enigmáticas" creadas por el artista Luis J. Ferreira Calvo. Las obras combinan elementos fotográficos con elementos pictóricos para construir mundos imaginarios e irrealidades. Aunque parecen fotografías, no capturan escenas reales sino que son ficciones que exploran la ambigüedad entre lo real y lo imaginario. Los títulos y comentarios describen pero no resuelven los enigmas que presentan, dejando espacio para m
Este documento presenta las ideas del artista Jorge Eduardo Eielson sobre su trabajo artístico. Eielson explora temas como el silencio, la abstracción, la relación entre arte y ciencia, y su aproximación al budismo zen. Describe cómo su trabajo utiliza diversos códigos lingüísticos como la poesía, imágenes y sonidos para capturar la realidad de manera no explícita. Explica que su objetivo es ofrecer nuevas perspectivas más allá de las palabras.
Este documento presenta una introducción al libro Así hablaba Zaratustra de Friedrich Nietzsche. Explica que Zaratustra es una figura enigmática que asume múltiples máscaras para desafiar las nociones tradicionales de verdad y sabiduría. También analiza temas clave del libro como la muerte de Dios, la crítica de la moral, la voluntad de poder y la figura del superhombre. Finalmente, argumenta que a través de la ambigua figura de Zaratustra, Nietzsche buscaba provocar
Este documento analiza la novela Niebla de Miguel de Unamuno y cómo refleja su preocupación filosófica por el problema del conocimiento. Examina cómo la inspiración cartesiana se manifiesta en el protagonista Augusto Pérez y cómo Unamuno inicialmente adoptó posturas epistemológicas similares a las de Descartes antes de criticarlas. También explora la larga gestación de la novela entre 1907 y 1913 mientras Unamuno desarrollaba sus propias ideas sobre la mente y el conocimiento.
Georges didi huberman_cuando_las_imagenes_tocan_lo_realAndrea Brunotti
Este documento discute la relación entre las imágenes y lo real, proponiendo que las imágenes "arder" al entrar en contacto con lo real al revelar verdades crudas pero también mentir. Examina diferentes perspectivas sobre cómo las imágenes pueden aportar conocimiento histórico de manera compleja al cruzar palabras, imágenes y acciones. Finalmente, argumenta que al interpretar archivos debemos reconocer las lagunas debidas a destrucciones pasadas.
Este documento presenta el programa de un curso de Antropología Filosófica dictado en la Universidad Nacional de Catamarca. El curso se divide en tres partes: 1) la mediación cultural antipositivista y la continuidad de un sociologismo reductivo occidental, 2) la mediación cultural anti-humanista y el anti-humanismo, y 3) de las rupturas interculturales a la discursividad cósmica ampliada. El curso analiza temas como el "hombre", la construcción cultural, los otros, el animal, la infancia, las mujeres y los géner
Las palabras y las cosas michel foucaultPraxisfhycs
Este documento presenta el prefacio del libro "Las palabras y las cosas" de Michel Foucault. En él, Foucault explica cómo un cuento de Borges sobre una extraña clasificación china de animales lo llevó a cuestionar los límites de nuestro pensamiento y las formas en que clasificamos el conocimiento. El prefacio también introduce los temas clave del libro, como el análisis de cómo se han organizado los saberes humanos a través de la historia.
Présentation liée à la communication "Les mots nouveaux de la Recherche", publiée dans les actes Marcel Proust et la forme linguistique de la Recherche, Champion, 2013.
Este documento resume la teoría de Roland Barthes sobre la "muerte del autor". Barthes argumenta que el autor no es la fuente de significado de un texto, sino que el significado surge del lenguaje mismo y de la interpretación del lector. El autor moderno no existe antes del texto, sino que nace con él. Un texto no tiene un único significado determinado por el autor, sino que es un espacio multidimensional de múltiples interpretaciones.
Este documento presenta una discusión sobre la ciencia, el arte y la filosofía. Compara las perspectivas de la ciencia y el arte, señalando que la ciencia se enfoca en lo repetitivo mientras que el arte capta lo imprevisible. También explora cómo los artistas como Turner amplían nuestra percepción de la naturaleza. Finalmente, argumenta que la filosofía puede cultivar una visión más dinámica de la realidad al considerar el pasado y el presente juntos.
Este documento presenta un resumen de la obra "Así Habló Zaratustra" de Friedrich Nietzsche. Inicia con la introducción del trabajo y los objetivos del estudio. Luego describe brevemente la biografía de Nietzsche y el contexto en el que escribió la obra. Procede a resumir los principales puntos filosóficos presentados en la obra como el superhombre, la muerte de Dios, el eterno retorno y otros. Finaliza indicando que analizará estas ideas y emitirá una crítica de la filosofía planteada
El documento trata sobre la noción del instante según diferentes autores. Roupnel considera que la única realidad del tiempo es el instante, mientras que para Bergson el instante es una construcción artificial del pensamiento que inmoviliza lo vital. El documento también discute la poesía como una metafísica instantánea que captura el universo, el alma y los objetos en un breve poema.
China es un frasco de fetos, de Gustavo Espinosa. Cartografía imposible de un...Mariana Pérez Balocchi
El documento resume una novela uruguaya titulada "China es un frasco de fetos" que presenta una antiutopía en la que los habitantes han perdido el habla. La trama se centra en un geómetra llamado "Él" que busca a su amada Tota. Aunque la obra critica el lenguaje, también incluye elementos utópicos como la búsqueda de perfección de "Él" y la representación de Tota. La sociedad descrita se ha derrumbado económicamente y el gobierno implementa un "Plan de Re
El autor resume las características fundamentales del ensayo como género literario. El ensayo se caracteriza por su subjetividad, sinuosidad y carácter tentativo y experimental en lugar de demostrativo. No busca probar una tesis sino explorar un tema desde una perspectiva personal a través de digresiones y cambios de rumbo. Si bien a veces se malinterpreta como algo provisional, el ensayo puede estar perfectamente elaborado y trabajado a pesar de su apariencia flexible y abierta.
Deleuze, gilles (1953) empirismo y subjetividad. las bases filosóficas del...Diana Gomez
El documento resume el proyecto fundamental de Hume de crear una ciencia del hombre. Hume propone sustituir la psicología del espíritu por una psicología de las afecciones del espíritu, ya que el espíritu por sí solo no es una naturaleza constante y universal necesaria para el conocimiento. Para Hume, es necesario que el espíritu sea afectado por lo pasional y lo social. Lo pasional y lo social se implican mutuamente y aseguran la unidad del objeto de estudio de la ciencia del hombre.
El documento discute el arte y la cultura. Resalta que el arte brota de la realidad y las interioridades humanas, y que los artistas van decidiendo su obra a medida que actúan. Alienta a unirse a quienes cantan, cuentan historias y disfrutan de la vida para evitar la depresión. También destaca que el arte es la forma más perfecta de expresión humana y comunica algo sobre el universo, el hombre y el artista mismo.
Este documento presenta un análisis introductorio del concepto de alegoría y su relación con la posdictadura. Comienza discutiendo las memorias metafórica y metonímica, y cómo la memoria del mercado prefiere una sustitución sin restos. Luego contrasta esto con la alegoría de los desechos del mercado, que apuntan hacia el pasado exigiendo restitución. También critica las concepciones románticas de la alegoría como forma aberrante, argumentando que la alegoría exhibe las
Semiótica para Artistas Escénicos @ Universidad Autónoma de Querétaro (Feb,2013)Eleno Guzmán Gutiérrez
Presentación del taller Semiotica para Artistas Escénicos llevado a cabo en la Facultad de Artes de la UAQ. Basada en mi tesis «Pragmatismo y escena. La reflexión semiótica como herramienta para la complejización de procesos escénicos contemporáneos».
1) La obra retrata una lección de anatomía impartida por el Dr. Tulp en Ámsterdam en 1632, donde muestra la disección de un brazo humano ante un grupo de estudiantes.
2) Rembrandt rompe con convenciones pictóricas anteriores al centrar el tema en la ciencia médica y representar a los personajes de forma realista y con expresiones individuales.
3) A través de la iluminación, disposición y detalles en los rostros, Rembrandt logra transmitir la curiosidad y atención de los estudiant
Este documento presenta una serie de 30 obras fotográficas tituladas "Fabulaciones enigmáticas" creadas por el artista Luis J. Ferreira Calvo. Las obras combinan elementos fotográficos con elementos pictóricos para construir mundos imaginarios e irrealidades. Aunque parecen fotografías, no capturan escenas reales sino que son ficciones que exploran la ambigüedad entre lo real y lo imaginario. Los títulos y comentarios describen pero no resuelven los enigmas que presentan, dejando espacio para m
Este documento presenta las ideas del artista Jorge Eduardo Eielson sobre su trabajo artístico. Eielson explora temas como el silencio, la abstracción, la relación entre arte y ciencia, y su aproximación al budismo zen. Describe cómo su trabajo utiliza diversos códigos lingüísticos como la poesía, imágenes y sonidos para capturar la realidad de manera no explícita. Explica que su objetivo es ofrecer nuevas perspectivas más allá de las palabras.
Este documento presenta una introducción al libro Así hablaba Zaratustra de Friedrich Nietzsche. Explica que Zaratustra es una figura enigmática que asume múltiples máscaras para desafiar las nociones tradicionales de verdad y sabiduría. También analiza temas clave del libro como la muerte de Dios, la crítica de la moral, la voluntad de poder y la figura del superhombre. Finalmente, argumenta que a través de la ambigua figura de Zaratustra, Nietzsche buscaba provocar
Este documento analiza la novela Niebla de Miguel de Unamuno y cómo refleja su preocupación filosófica por el problema del conocimiento. Examina cómo la inspiración cartesiana se manifiesta en el protagonista Augusto Pérez y cómo Unamuno inicialmente adoptó posturas epistemológicas similares a las de Descartes antes de criticarlas. También explora la larga gestación de la novela entre 1907 y 1913 mientras Unamuno desarrollaba sus propias ideas sobre la mente y el conocimiento.
Georges didi huberman_cuando_las_imagenes_tocan_lo_realAndrea Brunotti
Este documento discute la relación entre las imágenes y lo real, proponiendo que las imágenes "arder" al entrar en contacto con lo real al revelar verdades crudas pero también mentir. Examina diferentes perspectivas sobre cómo las imágenes pueden aportar conocimiento histórico de manera compleja al cruzar palabras, imágenes y acciones. Finalmente, argumenta que al interpretar archivos debemos reconocer las lagunas debidas a destrucciones pasadas.
Este documento presenta el programa de un curso de Antropología Filosófica dictado en la Universidad Nacional de Catamarca. El curso se divide en tres partes: 1) la mediación cultural antipositivista y la continuidad de un sociologismo reductivo occidental, 2) la mediación cultural anti-humanista y el anti-humanismo, y 3) de las rupturas interculturales a la discursividad cósmica ampliada. El curso analiza temas como el "hombre", la construcción cultural, los otros, el animal, la infancia, las mujeres y los géner
Las palabras y las cosas michel foucaultPraxisfhycs
Este documento presenta el prefacio del libro "Las palabras y las cosas" de Michel Foucault. En él, Foucault explica cómo un cuento de Borges sobre una extraña clasificación china de animales lo llevó a cuestionar los límites de nuestro pensamiento y las formas en que clasificamos el conocimiento. El prefacio también introduce los temas clave del libro, como el análisis de cómo se han organizado los saberes humanos a través de la historia.
Présentation liée à la communication "Les mots nouveaux de la Recherche", publiée dans les actes Marcel Proust et la forme linguistique de la Recherche, Champion, 2013.
Le officine del Racconto: Il romanzo psicologicoFrancesco Izzo
Il romanzo psicologico rappresenta sicuramente una delle principali produzioni della letteratura novecentesca, tale da condizionare i metodi di scrittura e le analisi dei personaggi dei principali scrittori e maestri delle letteratura che vanno da Conrad a Dostoevskij, i precursori di questo genere, passando per Marcel Proust e Virginia Woolf, fino ad arrivare a Georges Simenon, Sandor Marai e Amèlie Nothomb.
L’analisi psicologica, il monologo interiore, il rapporto tra il personaggio e il tempo: questi ed altri concreti elementi di scrittura verranno approfonditi nel corso de “Le Officine del Racconto” del 14 aprile, attraverso i testi dei principali scrittori che hanno utilizzato tematicamente e strutturalmente una nuova forma di romanzo e di narrazione a partire da questo tipo di costruzione del personaggio, protagonista della vicenda.
Marcel Proust fue un escritor francés nacido en 1871 que es considerado uno de los mejores escritores desde Shakespeare. Su obra más famosa es En busca del tiempo perdido, una novela autobiográfica publicada en varios tomos entre 1913 y 1927 que explora los temas de la memoria, el tiempo y la involuntariedad de los recuerdos. Proust se dedicó de lleno a la escritura después de la muerte de su madre en 1905 y pasó los últimos años de su vida trabajando en su magna obra considerada una de las cimas de la liter
El documento resume los principales géneros y características de la literatura medieval europea. La literatura medieval abarca desde los siglos V al XV y estaba compuesta principalmente por escritos religiosos debido al dominio intelectual del clero católico. Dentro de la literatura medieval se encuentran géneros como la literatura religiosa, profana, escrita por mujeres y la literatura medieval española como el Cantar de Mío Cid. Los principales géneros literarios incluyen poesía lírica, narrativa, teatro y géneros de
Marcel Proust nació en 1871 en Francia y murió en 1922 obsesionado con su obra maestra En busca del tiempo perdido. Estudió derecho pero también filosofía y psicología. En 1906 se volvió ermitaño y en 1913 financió él mismo la publicación de su obra, la cual comenzó a los 35 años. En busca del tiempo perdido consta de siete tomos y es una enciclopedia de los sentidos, recuerdos y añoranzas. Los fragmentos presentados describen escenas de la infancia del autor y momentos en
Este documento explora las diferentes definiciones y orígenes de la literatura fantástica. Existe divergencia sobre cómo definir el género debido a la presencia de elementos sobrenaturales en otros géneros como la mitología y la religión. El documento también discute la historia de la literatura fantástica y su evolución hacia lo neofantástico y lo maravilloso en el siglo XX.
El documento describe las características de la literatura contemporánea del siglo XX. La literatura de este período rompió con las convenciones del siglo XIX al representar temas como la muerte, el absurdo de la existencia y la soledad del ser humano. Algunas características clave incluyen la representación subjetiva del tiempo, el uso de voces narrativas en primera persona y el monólogo interior.
Este documento resume las siete partes de un libro-ensayo sobre el arte de la novela escrito por Milan Kundera. En la primera parte, Kundera argumenta que la novela europea, desde Cervantes, ha explorado temas existenciales olvidados por la filosofía, manteniendo iluminado "el mundo de la vida". La novela acompaña constantemente al hombre en la Edad Moderna.
Louise Bourgeois. Simbolismo y fragmentos en la posmodernidadImpatiia Paredes
Este documento analiza las similitudes entre la obra de la escultora Louise Bourgeois y el escultor simbolista Auguste Rodin, especialmente en el uso del fragmento corporal. La autora argumenta que la obra de Bourgeois muestra un "simbolismo posmoderno" influenciado por Rodin más que simples citas posmodernas. Además, propone que la obra de Bourgeois evoca símbolos primitivistas ligados al inconsciente colectivo, como las Venus esteatopigias. Finalmente, sugiere que al ignorar los comentarios autobiográficos de
Como quien no quiere la cosa... (v. lucas)Marcelo Real
Este documento resume las principales características y técnicas de varios movimientos de vanguardia literaria y artística del siglo XX, incluyendo el creacionismo, el ultraísmo, el futurismo, el cubismo y el surrealismo. Describe cómo estos movimientos buscaron romper con las nociones asociativas y la representación lineal de la tradición mediante el uso de técnicas como el montaje, la simultaneidad, la fragmentación y la yuxtaposición de imágenes para dar una sensación de vida en la obra. Tamb
Adolfo vásquez rocca ph.d. william burroughs; literatura ectoplasmoide y mut...Adolfo Vasquez Rocca
VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, WILLIAM BURROUGHS; LITERATURA ECTOPLASMOIDE Y MUTACIONES ANTROPOLÓGICAS. DEL VIRUS DEL LENGUAJE A LA PSICOTOPOGRAFÍA, En KONVERGENCIAS LITERATURA, Asociación de Filosofía y Cultura (ADEFYC), Buenos Aires, Año 2009, Número 10
http://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=2985332&orden=214070&info=link
William burroughs; literatura ectoplasmoide y mutaciones antropológicas, del...Adolfo Vasquez Rocca
“WILLIAM BURROUGHS; LITERATURA ECTOPLASMOIDE
Y MUTACIONES ANTROPOLÓGICAS.
DEL VIRUS DEL LENGUAJE A LA PSICOTOPOGRAFÍA DEL TEXTO”
ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PH.D. Doctor en Filosofía
EN KONVERGENCIAS LITERATURA
ISSN 1669-9092
Año III, Número 10, Mayo 2009.
Buenos Aires
http://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=2985332&orden=214070&info=link
Doctor en Filosofía por la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso; Postgrado Universidad Complutense de Madrid, Departamento de Filosofía IV, mención Filosofía Contemporánea y Estética. Profesor de Postgrado del Instituto de Filosofía de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso; Profesor de Antropología y Estética en el Departamento de Artes y Humanidades de la Universidad Andrés Bello UNAB. Profesor de la Escuela de Periodismo, Profesor Adjunto Escuela de Psicología y de la Facultad de Arquitectura UNAB Santiago. – En octubre de 2006 y 2007 es invitado por la 'Fundación Hombre y Mundo' y la UNAM a dictar un Ciclo de Conferencias en México. – Miembro del Consejo Editorial Internacional de la 'Fundación Ética Mundial' de México. Director del Consejo Consultivo Internacional de 'Konvergencias', Revista de Filosofía y Culturas en Diálogo, Argentina. Miembro del Consejo Editorial Internacional de Revista Praxis – Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional UNA, Costa Rica. Miembro del Conselho Editorial da Humanidades em Revista, Universidade Regional do Noroeste do Estado do Rio Grande do Sul, Brasil y del Cuerpo Editorial de Sophia –Revista de Filosofía de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador–. Asesor Consultivo de Enfocarte –Revista de Arte y Literatura– Asturias, España. Miembro del Consejo Editorial Internacional de 'Reflexiones Marginales' –Revista de la Facultad de Filosofía y Letras UNAM– Director de Revista Observaciones Filosóficas. Profesor visitante en la Maestría en Filosofía de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. – Profesor visitante Florida Christian University USA y Profesor Asociado al Grupo Theoria –Proyecto europeo de Investigaciones de Postgrado– UCM. Académico Investigador de la Vicerrectoría de Investigación y Postgrado, Universidad Andrés Bello. Artista conceptual. Ha publicado el Libro: Peter Sloterdijk; Esferas, helada cósmica y políticas de climatización, Colección Novatores, Nº 28, Editorial de la Institución Alfons el Magnànim (IAM), Valencia, España, 2008. Invitado especial a la International Conference de la Trienal de Arquitectura de Lisboa | Lisbon Architecture Triennale 2011
PUBLICACIONES
Publicaciones Internacionales Catalogadas en DIALNET Directorio de Publicaciones Científicas Hispanoamericanas
http://dialnet.unirioja.es/servlet/autor?codigo=1053859
E-mail: adolfovrocca@gmail.com
La Doctrina Secreta, síntesis de ciencia, religión y filosofía (título original: The Secret Doctrine, The Synthesis of Science, Religion, and Philosophy) es una de las principales obras de Helena Blavatsky. El libro trata sobre la síntesis del pensamiento científico, filosófico y religioso.
La obra original fue publicada en 1888 y se compone de dos volúmenes. El primero se dedica a la cosmogénesis y está compuesto principalmente sobre estudios de la evolución del universo, mientras que el segundo se dedica a la antropogénesis. Los dos volúmenes presentan un resumen de las ideas de la teosofía, movimiento que ayudó a fundar Blavatsky. Un tercer volumen ha sido publicado por laSociedad Teosófica después de la muerte de Blavatsky. Se compone de una colección de varios artículos suyos.
Raul ruiz cine ontología de lo fantastico _ artículo revista aisthesis_2010 ...Adolfo Vasquez Rocca
RAÚL RUIZ: ONTOLOGÍA DE LO FANTÁSTICO. TERRITORIOS, POLÍTICAS ESTÉTICAS Y POLISEMIA VISUAL _ En AISTHESIS_ Adolfo Vásquez Rocca.
VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, 'RAÚL RUIZ: ONTOLOGÍA DE LO FANTÁSTICO. TERRITORIOS, POLÍTICAS ESTÉTICAS Y POLISEMIA VISUAL' _ En AISTHESIS, Revista de Investigaciones Estéticas, Instituto de Estética, ISSN 0718-7181, Pontificia Universidad Católica de Chile PUC, Nº 48, 2010, pp. 31-47.
Este documento presenta un resumen de los conceptos clave de la narratología según Mieke Bal. Explica que la narratología analiza la forma en que se estructuran los textos narrativos y que todas las culturas tienen formas narrativas que pueden tener una estructura común. Luego describe los elementos estructurales internos y externos de una obra narrativa como el tiempo, los actantes, la trama, el espacio y los tipos de narradores.
El documento resume el libro "El otoño de la Edad Media" de Johan Huizinga. En 3 oraciones:
1) Huizinga utiliza fuentes literarias y artísticas para estudiar los siglos XIV y XV en Francia y los Países Bajos y comprender el "espíritu" de la época medieval.
2) El autor analiza temas como la vida de los caballeros, la religión y la cultura para describir el escenario de inseguridad y miedo que caracterizaba a la sociedad medieval tardía.
3) Huizinga camb
Este documento presenta una recopilación de conceptos, autores y características del ensayo. Brevemente: El ensayo se origina con Montaigne y su estilo subjetivo e introspectivo. Posteriormente autores europeos y latinoamericanos desarrollan el género abordando temas socioculturales. En Colombia, destacan ensayistas como Caro, Sanín Cano y más recientemente Espinosa, quien caracteriza el ensayo por su subjetividad, prosa flexible y propósito comunicativo/reflexivo.
Claude lévi strauss - 1993 - mirar, escuchar, leerRonald Marrero
Este documento resume tres aspectos de la técnica pictórica de Claude Lévi-Strauss. Primero, que componía sus cuadros ensamblando figuras pintadas por separado, lo que explica las diferencias de escala. Segundo, que modelaba figuras de cera para planificar la composición. Tercero, que esta técnica de doble articulación producía una apariencia de ingenuidad en sus figuras.
Este documento es un número de la revista digital Actually Notes. Brevemente resume algunos de los artículos incluidos en este número, como un artículo sobre la obra literaria "Memorias de la casa muerta" de Fiódor Dostoievski, un artículo sobre el cuadro "El Grito" de Edvard Munch, y un artículo especial sobre el movimiento literario del "Realismo Sucio". También incluye un sumario de los contenidos de la revista.
91 Alquimia, Mito Y Ritos De IniciacióN En Algunas Novelas De Flavia CompanyEva Gutiérrez Pardina
Capítulo de mi tesis doctoral en que realizo una posible interpretación de algunos textos de Flavia Company, especialmente su novela Luz de hielo, desde la perspectiva de Mircea Eliade, Jung, Bachelard, Durand: símbolo, mito, ritos de iniciación, transformación alquímica.
91 Alquimia, Mito Y Ritos De IniciacióN En Algunas Novelas De Flavia Companyguest48ecd8b
Este documento resume dos lecturas fundamentales de algunas novelas de Flavia Company, que presentan pistas sobre alquimia, mitos y ritos de iniciación ocultos entre sus líneas. Estos elementos, poco conocidos hoy en día, hacen que la lectura de estas novelas sea compleja y requiera conocimientos sobre símbolos alquímicos y arquetipos míticos para ser plenamente entendida. El documento también ofrece un breve resumen de los orígenes y significados esotéricos de la alquimia para contextualizar su presencia simbó
Este documento resume los principales cambios en la narrativa del siglo XX con respecto al siglo XIX. La narrativa del siglo XX se aleja del realismo ingenuo y adopta nuevas técnicas como el monólogo interior, la fragmentación de la historia y la falta de orden cronológico. Los temas también cambian y se enfocan más en lo ambiguo, irracional y misterioso de la realidad. Los personajes pierden importancia como protagonistas y se vuelven arquetipos para explorar la identidad y los conflictos sociales.
Este documento analiza el uso del monólogo interior en un fragmento de la obra "Recuerdos" de Humberto Ortega Saavedra. Explica que el monólogo interior permite revelar los pensamientos más íntimos de un personaje. Aunque el fragmento narra hechos reales de la lucha de liberación nicaragüense, lo hace a través del monólogo interior, lo que genera un debate sobre si es historia o literatura.
Este documento analiza el uso del monólogo interior en un fragmento de la obra "Recuerdos" de Humberto Ortega Saavedra. Describe cómo el monólogo interior permite revelar los pensamientos más íntimos de un personaje. Explica que en el fragmento, el autor narra recuerdos de la lucha de liberación nicaragüense usando frases sin puntuación que evocan el flujo de la memoria.
Este documento analiza el uso del monólogo interior en un fragmento de la obra "Recuerdos" de Humberto Ortega Saavedra. Explica que el monólogo interior permite revelar los pensamientos más íntimos de un personaje. Aunque el fragmento narra hechos reales de la lucha de liberación nicaragüense, lo hace a través del monólogo interior, lo que genera un debate sobre si es historia o literatura.
Similar a Proust, deleuze los signos y el tiempo recobrado por adolfo vasquez rocca ph.d. (20)
ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PH.D._ GEORGES PEREC; PENSAR Y CLASIFICAR, en Revista AD...Adolfo Vasquez Rocca
ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PH.D._ GEORGES PEREC; PENSAR Y CLASIFICAR, en Revista ADAMAR, UNESCO
VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, "GEORGES PEREC; PENSAR Y CLASIFICAR", en Revista ADAMAR, Nº 26, 2007, Sitio incluido en el Directorio mundial de literatura de la UNESCO. http://adamar.org/ivepoca/node/232
Introducción
Clasificando el mundo para comprenderlo a su modo, Georges Perèc no cesó de trastocar las convenciones de lo sensible y las jerarquías establecidas. Su mirada confiere a la trivialidad, a los seres y a las cosas cotidianas una densidad inesperada que nos turba y nos maravilla.
Georges Perèc es uno de los escritores más interesantes e imaginativos del siglo XX que, además de haber sido el creador de los crucigramas semanales de la revista Le Point, de París, realizó guiones cinematográficos, varias novelas, poesías, ensayos literarios y sorprendentes piezas teatrales. Georges Perèc, continua siendo casi desconocido para el gran público, a pesar de que existen traducciones de sus obras a 15 idiomas y goza de celebridad entre autores –para quienes constituye una inspiración– como es el caso de Raúl Ruiz[1], al modo como Jean Genet lo constituyo para Sartre.
La imagen que Perèc dejó tras de sí es mitológica. Hombre de infatigable libertad, para quien las palabras eran el medio de imponer eternidad a los objetos, fue perfeccionando con minucia el retrato que iba a dejar a la posteridad.
Desde hace más de una década, París ha sido poseído por el culto a Perèc, que se refleja en los incontables grupos teatrales, asociaciones de vecinos y clubes con su nombre. Todo autor francés de crucigramas ha desafiado alguna vez a sus lectores con los palíndromos, anagramas, heterogramas, homofonías, “bolas de nieve” y demás dramas alfabéticos en los que Perèc era un consumado maestro. Quienes lo conocieron dicen que era un hombre extraño, tierno, alegre, atento, curioso, con una inusual conciencia de su lugar en la historia.
Vestía siempre una camisa de cuello alto, se cortaba el pelo al rape y sus enormes ojos verdes, que centelleaban ante la menor respiración de la vida, le conferían un cierto aire seductor, disipado por los infinitos lunares y verrugas en las mejillas y las orejas apantalladas.
Dos años después parecía otra persona. Se había dejado crecer una barba desflecada en la mandíbula, que casi en seguida se volvió gris. El pelo enmarañado sobre la frente y los ojos, cada vez más abiertos, cada vez más asombrados, dominaban una cara radiante de tierna lucidez.
Desde comienzos de los 60, Perèc trasegaba las calles de París en busca de lo que él llamaba “las hierbas perdidas de la ciudad”: balcones, sillas de café, señales del metro, melodías cantadas por los vagabundos, frases hechas, listas de compras, sellos postales, boletas de supermercado.
De su infancia desgarrada dará cuenta mucho más tarde, en una obra de título enigmático, W. Allí evocará Isy, al padre que murió combatie
DEL “HUMANISMO” DE SARTRE AL “ANTI-HUMANISMO” DE HEIDEGGER_ DR. ADOLFO VASQUE...Adolfo Vasquez Rocca
Vásquez Rocca, Adolfo, Artículo Conferencia: “DEL 'HUMANISMO' DE SARTRE AL 'ANTI-HUMANISMO' DE HEIDEGGER", Encuentro Interdepartamental en torno a la Crisis de Fin de Siglo. Aspectos de la Identidad Europea.
Facultad de Filosofía UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, 2012.
DEL “HUMANISMO” DE SARTRE AL “ANTI-HUMANISMO” DE HEIDEGGER_ DR. ADOLFO VASQUEZ ROCCA UCM
Encuentro Interdepartamental en torno a la Crisis de Fin de Siglo. Aspectos de la Identidad Europea. Facultad de Filosofía UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID, 2012.
ADOLFO VASQUEZ ROCCA PH.D. _ MICHEL ONFRAY; EL HEDONISMO ENTRE EL PLACER Y SU...Adolfo Vasquez Rocca
Este documento resume las ideas del filósofo francés Michel Onfray. Onfray propugna un materialismo hedonista inspirado en pensadores como Epicuro, Nietzsche y Deleuze. Aboga por liberar el eros de las restricciones impuestas por el cristianismo y promueve un hedonismo del ser sobre el tener. Rechaza la oposición entre hedonismo y estoicismo. Su filosofía busca elevar la gastronomía al mismo nivel que otras artes y resaltar la igualdad de los sentidos.
Adolfo vasquez rocca ph.d. alfred jarry: patafisica, heterodoxia y virtualidadAdolfo Vasquez Rocca
El documento resume la vida y obra del dramaturgo francés Alfred Jarry, creador de la Patafísica. Jarry inventó la Patafísica como una "ciencia de las soluciones imaginarias" en su obra Gestas y opiniones del doctor Faustroll, patafísico. La Patafísica estudia las leyes que rigen las excepciones y describe un universo complementario más allá del tradicional. Tras la muerte de Jarry en 1907, se creó en 1948 el Colegio de Pataphysique dedicado al estudio de esta ciencia.
Adolfo vásquez rocca ph.d., para hablar con los muertos poética de la memoria...Adolfo Vasquez Rocca
Este documento analiza la poesía como expresión de nostalgia y la relación entre poesía, naturaleza e historicidad. En dos oraciones, resume que la poesía de Trakl, Heidegger y Teillier expresa una nostalgia por el mundo preindustrial a través de la evocación del hogar y la infancia, representando así los mitos fundacionales de un pueblo y su arraigo a la tierra. Asimismo, la poesía constituye la fundación del ser a través del lenguaje y sitúa históricamente al hombre en el mundo.
Jean baudrillard; de la metástasis de la imagen a la incautación de lo real p...Adolfo Vasquez Rocca
Este documento resume los conceptos clave de Jean Baudrillard sobre la metástasis de la imagen y la incautación de lo real. Baudrillard argumenta que vivimos en un universo dominado por los signos y las imágenes, donde lo real existe sólo porque hay un signo que lo invoca. El mundo ya no nos mira, sino que estamos condenados a nuestra propia imagen. Lo que anula la realidad no es otra cosa que la simulación, que secreta el mundo real como producto suyo.
Foucault; 'los anormales', una genealogía de lo monstruoso dr. adolfo vásquez...Adolfo Vasquez Rocca
Este documento resume el concepto de "anormal" desarrollado por Michel Foucault en su curso de 1975 "Los Anormales". Foucault analiza cómo en el siglo XIX se clasificó a individuos "peligrosos" como "anormales", dividiéndolos en tres categorías: monstruos, incorregibles y onanistas. La psiquiatría se estableció como una rama de la higiene pública encargada de controlar y disciplinar a los anormales, patologizando la locura para justificar su intervención. Fouc
Adolfo vásquez rocca ph.d., “baudrillard; de la metástasis de la imagen a la ...Adolfo Vasquez Rocca
Este documento resume las ideas de Jean Baudrillard sobre cómo la sociedad contemporánea está dominada por los signos e imágenes. Baudrillard creía que vivimos en un mundo de simulacros donde lo real ha sido reemplazado por representaciones hiperrealistas. El arte también se ha vuelto indiferente a sí mismo, resistiéndose a ser consumido como mercancía. La seducción ya no existe, sino solo la pornografía de la mirada voyeurista. Todo se ha vuelto espectáculo e indiferencia en un mundo sin coartada dramática donde ya no
Adolfo vásquez rocca ph.d. baudrillard; cultura, simulacro y régimen de mort...Adolfo Vasquez Rocca
ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA PH.D._ “BAUDRILLARD; CULTURA, SIMULACRO Y RÉGIMEN DE MORTANDAD EN EL SISTEMA DE LOS OBJETOS”_ CUADERNO DE MATERIALES, Nº 23 UCM.
http://www.filosofia.net/materiales/pdf23/CDM45.pdf
Cuaderno de Materiales
No 23, 2011, 705-714
ISSN: 1139-4382
UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID Nº 23 2011
BAUDRILLARD; CULTURA, SIMULACRO Y RÉGIMEN DE MORTANDAD EN EL SISTEMA DE LOS OBJETOS
DR. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA
Universidad Andrés Bello UNAB
Pontificia Universidad Católica de Valparaíso PUCV
Universidad Complutense de Madrid
Adolfo vásquez rocca ph.d. 1. georges perèc pensar y clasificar. 2. george...Adolfo Vasquez Rocca
VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, "GEORGES PEREC; PENSAR Y CLASIFICAR", en Revista ADAMAR, Nº 26, 2007, Sitio incluido en el Directorio Mundial de Literatura de la UNESCO. http://adamar.org/ivepoca/node/232
VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, “PENSAR Y CLASIFICAR; GEORGES PEREC, ESCRITOR Y TRAPECISTA”, En Escaner Cultural, Revista de Arte Contemporáneo y Nuevas Tendencias, Santiago, 2007,
<http: />
- Vásquez Rocca, Adolfo, "Georges Perec; Pensar y clasificar", en Revista ADAMAR, Nº 26, 2007, Sitio incluido en el Directorio mundial de literatura de la UNESCO. http://adamar.org/ivepoca/node/232
VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, “PENSAR Y CLASIFICAR; GEORGES PEREC, ESCRITOR Y TRAPECISTA”, En Escáner Cultural, Revista de Arte Contemporáneo y Nuevas Tendencias, Santiago, 2007, http://revista.escaner.cl/node/88
VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, “GEORGES PERÈC O LA LITERATURA COMO ARTE COMBINATORIA: INSTRUCCIONES DE USO”. En MARGEN CERO, Madrid.
http://www.margencero.com/articulos/articulos2/georgesperec.htm
Reseñado en Atlas de LITTÉRATURE POTENTIELLE, FRANCE
http://perso.orange.fr/jb.guinot/pages/GPoulipo.html
"He olvidado las razones que me hicieron escoger, a los doce años, Tierra del Fuego para instalar allí W: los fascistas de Pinochet se han encargado de dotar a mi fantasma de un último eco. Hoy varios islotes de Tierra del Fuego son campos de deportados”
PEREC, George, W o el recuerdo de la infancia, Ed. Península, Barcelona, 1987.
Adolfo Vásquez Rocca: GEORGES PERÈC; PENSAR Y CLASIFICAR
Pensar y clasificar; Georges Perec, escritor y trapecista por Adolfo Vásquez Rocca
Adolfo vasquez rocca ph.d. rorty: pragmatismo, ironismo liberal y solidarida...Adolfo Vasquez Rocca
VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, "RORTY: PRAGMATISMO, IRONISMO LIBERAL Y SOLIDARIDAD", En Revista Telemática de Filosofía del Derecho, Nº 8, 2005, pp. 337 – 346. UNIVERSIDAD CARLOS III DE MADRID (ESPAÑA, UE)
http://www.rtfd.es/numero8/14-8.pdf
Eikasia nº 41 revista de filosofía oviedo 2011: artículos de félix duque y...Adolfo Vasquez Rocca
EIKASIA Nº 41_ REVISTA DE FILOSOFÍA _ OVIEDO 2011: ARTÍCULOS DE FÉLIX DUQUE Y ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA
CONSEJO DE REDACCIÓN
EIKASIA REVISTA DE FILOSOFIA
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Dr. Fernando Pérez Herranz (Universidad de Alicante), Dr. Patricio Peñalver (Catedrático Filosofía, Universidad de Murcia), Dr. Alberto Hidalgo Tuñón (Universidad de Oviedo), Dr. Román García (Dr. en Filosofía. Director Instituto de Estudios para la Paz), Dr. Rafael Morla (Decano de la Facultada de Humanidades, Catedrático de Filosofía, Universidad de Santo Domingo, RD.), Dr. Antonio Pérez (Universidad de la Laguna), Dr. Ricardo Sánchez Ortiz de Urbina, Dr. Felicisimo Valbuena (Universidad Complutense de Madrid), Dr. Jose Antonio López Cerezo (Universidad de Oviedo), Dr. Silverio Sánchez Corredera, Dra. Alicia Laspra (Universidad de Oviedo), Dr. Pablo Huerga Melcón, Dr. Mariano Arias, Dr. Jacobo Muñoz (Catedrático de Filosofía de la Universidad Complutense de Madrid.) Dr. Félix Duque (Catedrático Historia Moderna Universidad Autonoma Madrid), Dr. Luis Álvarez Falcón (Universidad de Zaragoza).
Maquetado y diseño: Francisco Fdez. Yebra.
Secretaría de redacción: Noemí Rodríguez y Pelayo Pérez
Director Ejecutivo: Dr. Román García.
EIKASIA Nº 41_ REVISTA DE FILOSOFÍA _ OVIEDO 2011: ARTÍCULOS DE FÉLIX DUQUE Y ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA
Edita: Eikasia Ediciones
Apdo. 2035. 33080 Oviedo. España.
eikasia@eikasia.es
ISSN 1885-5679
Adolfo vasquez rocca la escena en foucault vigilar y castigarl _ curso de...Adolfo Vasquez Rocca
Este documento resume las ideas de Michel Foucault sobre la escena como manifestación del poder. Explica que Foucault veía cómo ciertos espacios de exclusión como cárceles surgieron de conflictos sociales para mostrar el poder del soberano a través del castigo público. Analiza tres categorías de individuos anormales en Foucault - monstruos, masturbadores e indóciles - y cómo la escena en la que aparecían definía su corrección. Finalmente, describe elementos clave de la escena del castigo como la venganza del soberano y su
Sloterdijk; normas para el parque zoológico temático humano por adolfo vaśque...Adolfo Vasquez Rocca
PETER SLOTERDIJK; NORMAS PARA EL PARQUE ZOOLÓGICO-TEMÁTICO HUMANO, REVISIÓN GENÉTICO-TÉCNICA DE LA HUMANIDAD POR ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA .
Ver:
Vásquez Rocca, Adolfo, "Sloterdijk y Heidegger: Normas para el Parque Zoológico-Temático Humano, Culturas Post-Humanísticas y Capitalismo Cárnico Contemporáneo", En NÓMADAS, Revista Crítica de Ciencias Sociales y Jurídicas - Universidad Complutense de Madrid UCM,, NÓMADAS. 32 - Julio-Diciembre. 2011 (II), pp. [102-125]
http://www.ucm.es/info/nomadas/32/adolfovasquezrocca_2.pdf
Dr. adolfo vásquez rocca 'diálogo de exiliados, cine y políticas estéticas;...Adolfo Vasquez Rocca
El documento analiza la filmografía de Raúl Ruiz y su concepción del cine como una ontología de lo fantástico. Ruiz configuró en Francia un cine experimental y barroco que explora la falta de identidad y la pérdida de territorio. Su cine se caracteriza por una polisemia visual que permite narrar historias ocultas detrás de la trama aparente. Ruiz desarrolló teorías cinematográficas influenciado por intelectuales franceses que problematizaron nociones como el estereotipo y la alter
Tesis dirección dr. adolfo vásquez rocca escuela de periodismo unab “slot...Adolfo Vasquez Rocca
Este documento presenta un resumen de una tesis sobre el posthumanismo y sus fuentes filosóficas y técnicas. Explica que el humanismo clásico ya no puede organizar las estructuras políticas modernas debido a los avances tecnológicos. Plantea que las nuevas tecnologías como la radio, televisión e Internet han cambiado la forma de comunicación y acceso a la información. Esto ha llevado a cuestionar el estatuto ontológico del ser humano y proponer un enfoque posthumanista que reconozca
'De la Masa Líquida a la Masa Espumosa: El Advenimiento del Temor'. Dr. Adolf...Adolfo Vasquez Rocca
Filosofía de la Ciencia:
'De la masa líquida a la masa espumosa: el advenimiento del temor'. Dr. Adolfo Vásquez Rocca _ Por el Prof. Javier del Arco -Biólogo y Filósofo- Coordinador científico de la Fundación Vdafone España.
'DE LA MASA LÍQUIDA A LA MASA ESPUMOSA: EL ADVENIMIENTO DEL TEMOR'.
ESTUDIO DEL PROF. JAVIER DEL ARCO, -BIÓLOGO Y FILÓSOFO- COORDINADOR CIENTÍFICO DE LA FUNDACIÓN VODAFONE ESPAÑA, SOBRE EL PENSAMIENTO DE PETER SLOTERDIJK – TRADUCIDO, EN EDICIÓN CRÍTICA Y ANOTADA POR EL DR. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA– INTERPRETE Y ESPECIALISTA EN LA OBRA DE SLOTERDIJK.
<http: />
'DE LA MASA LÍQUIDA A LA MASA ESPUMOSA: EL ADVENIMIENTO DEL TEMOR'. PROF. DR. JAVIER DEL ARCO, COORDINADOR CIENTÍFICO DE LA FUNDACIÓN VODAFONE ESPAÑA, SOBRE EL PENSAMIENTO DE PETER SLOTERDIJK –INTERPRETADO POR EL DR. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA UNAB - PUCV
'DE LA MASA LÍQUIDA A LA MASA ESPUMOSA: EL ADVENIMIENTO DEL TEMOR'. PROF. DR. JAVIER DEL ARCO, COORDINADOR CIENTÍFICO DE LA FUNDACIÓN VODAFONE ESPAÑA, SOBRE PETER SLOTERDIJK –INTERPRETADO POR EL DR. ADOLFO VÁSQUEZ ROCCA
'De la masa líquida a la masa espumosa: el advenimiento del temor'. prof. dr....Adolfo Vasquez Rocca
Este documento analiza cómo la sociedad moderna ha pasado de una "masa sólida" a una "masa espumosa" y líquida, caracterizada por el individualismo, la incertidumbre y el temor. El filósofo Peter Sloterdijk describe esta transición usando la metáfora de las esferas que se deshacen y convierten en espuma, representando individuos aislados y desconectados. El autor argumenta que esta sociedad postmoderna está dominada por el mercado y el consumismo, lo que genera miedos difusos y pérdida
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLMJuan Martín Martín
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
En la ciudad de Pasto, estamos revolucionando el acceso a microcréditos y la formalización de microempresarios informales con nuestra aplicación CrediAvanza. Nuestro objetivo es empoderar a los emprendedores locales proporcionándoles una plataforma integral que facilite el acceso a servicios financieros y asesoría profesional.
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
Lecciones 11 Esc. Sabática. El conflicto inminente docx
Proust, deleuze los signos y el tiempo recobrado por adolfo vasquez rocca ph.d.
1. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 1
'PROUST Y DELEUZE; SIGNOS, TIEMPO RECOBRADO Y MEMORIA
INVOLUNTARIA'1 Por Adolfo Vásquez Rocca PH.D. En ScIELO 2010
Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Universidad Andrés Bello UNAB – Universidad Complutense de Madrid
1 Vásquez Rocca, Adolfo, "Proust y Deleuze; signos, tiempo recobrado y memoria involuntaria", En Almiar MARGEN
CERO, Revista Fundadora de la ASOCIACIÓN DE REVISTAS DIGITALES DE ESPAÑA - Nº 40 / 2008.
<http://www.margencero.com/articulos/new/proust.html>
2. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 2
1- Signos; Interpretación y sobreinterpretación.
"La verdadera vida, la vida al fin descubierta y dilucidada, la única vida, por lo tanto,
realmente vivida es la literatura"2;
La Recherche du Temps Perdu
Marcel Proust
Para Proust la literatura es la vida esclarecida, de modo tal que el verdadero arte es ese
complejo instrumento por el cual podemos desvelar un misterio que no puede descubrirse
por medios conscientes y directos como pretende la literatura realista.
Pese a todo vivimos en un mundo oscurecido, generador de incertidumbres, muchas de las
cuales recaen sobre los procesos significativos. El escepticismo postmoderno, descree
radicalmente ya no –como es obvio– de la verdad, sino de la posibilidad de interpretaciones
validas o más bien validadas de acuerdo a un criterio externo o distinto a la ficcionalización
de los relatos.
Sólo caben sobreinterpretaciones, lecturas intencionadas y maliciosas de los textos. Borges
sugería leer La Odisea o La Imitación de Cristo como si la hubiese escrito Céline. Propuesta
espléndida, estimulante y muy realizable. Y sobre todo creativa, porque, de hecho, supone la
producción de un nuevo texto (así como el Quijote de Pierre Menard es muy distinto del de
Cervantes, con el que accidentalmente concuerda palabra por palabra). Además, al escribir
este otro texto (o este texto como Alteridad) se llega a criticar al texto original o a descubrirle
posibilidades y valores ocultos; por otra parte, ciertas novelas se vuelven más bellas cuando
alguien las cuenta, porque se convierten en “otras” novelas.
2 PROUST, Marcel, El tiempo recobrado (Le temps retrouvé, póstuma, 1927)
3. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 3
Para profundizar estas observaciones hermenéuticas cabe ahondar en torno a la puesta en
escena de la "verdad", esto es, de algunas sobreinterpretaciónes, interpretaciones
sospechosas o lecturas paranoicas, que no es algo muy distinto de lo que realizan ciertos
historiadores y críticos culturales para aproximarse a sucesos históricos, indagando no sólo
en los hechos documentados, sino en el modo en que ciertos personajes se instalan en el
inconsciente colectivo de una sociedad, generando todo tipo de interpretaciones paranoicas
–más aun si estas imágenes, constituidas en arquetipos al modo de Jung, vehículos
iconográficos de un método obsesivo de interpretación 3.
3 VÁSQUEZ ROCCA, Adolfo, “Postmodernidad y sobreinterpretación. Lecturas paranoicas y métodos obsesivos de
interpretación”, En Revista Nómadas, Universidad Complutense de Madrid, Nº 11- 2005 / 1
http://www.ucm.es/info/nomadas/11/avrocca1.htm
4. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 4
2.- La vocación suspendida y el Tiempo recobrado.
Los signos son el objeto de un aprendizaje temporal y no de un saber abstracto. Aprender es,
en primer lugar, considerar un objeto como si emitiera signos por descifrar, por interpretar.
Como el médico que se hace sensible a los signos de la enfermedad. La vocación es
siempre predestinación con relación a signos. Todo aquello que nos enseña algo emite
signos, todo acto de aprender es una interpretación de signos o de sobre-interpretaciones
obsesivas. La obra de Proust está basada en el aprendizaje de los signos y no en la
exposición de la memoria4.
Como ha observado Deleuze, la Recherche es un intento de búsqueda de la verdad y si se
ha denominado búsqueda del tiempo perdido es "sólo en la medida que la verdad tiene una
relación esencial con el tiempo", con nosotros mismos y con nuestro interior, que es donde
debemos buscar el significado de las cosas.
Es así que autores como Boulez o Deleuze captan en Proust como intuición fundamental la
manera como los ruidos y los sonidos se desprenden de los personajes, de los lugares y de
los nombres a los que están en principio vinculados, para formar “motivos” autónomos que
no cesan de transformarse en el tiempo, disminuyendo o aumentando, añadiendo o
sustrayendo, variando su velocidad y su lentitud 5. El motivo estaba primero asociado a un
paisaje o a una persona, un poco como un indicador, pero ahora es el motivo mismo el que
se vuelve el único paisaje, variado, el único personaje, cambiante. Se trata de la vida
autónoma del motivo. Toda la obra de Proust está hecha así: los amores sucesivos, los celos,
los sueños, etc., se desprenden tan bien de los personajes que se vuelven ellos mismos
4 DELEUZE, Gilles, Proust y los signos, Editorial Anagrama, Barcelona, 1989.
5 DELEUZE, Gilles, “Boulez, Proust y el tiempo: ocupar sin contar”, En Archipiélago: Cuadernos de crítica de la cultura,
ISSN 0214-2686, Nº 32, 1998 , pags. 18-23.
6. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 6
3.- Le temps retrouvé; el Proust de Raúl Ruiz.
Raúl Ruiz [Raoul Ruiz] emprendió el ambicioso proyecto de llevar al Cine "Le temps retrouvé"
(El tiempo recobrado), de Marcel Proust, uno de los volúmenes más intensos de "A la
recherche du temps perdu". Quienes han seguido la singular obra Ruiz, tal vez, el último
Maestro del Cine (tras la muerte de Antonioni) –como fue investido en el último Festival de
7. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 7
Roma– no debiera sorprenderles esta empresa desmesurada en tiempos de un cine
domesticado. El film participó en la selección oficial del 52' Festival de Cannes y –como
siempre Ruiz, nuestro director de culto que poco a poco gana espacios incluso en el Extremo
Oriente y Hollywood, no defraudó–. Ruiz consigue transmitir de forma palpable el carácter
arquitectónico de la obra de Proust, su entramado circular y elusivo, y su idea —frágil,
perecedera, sensorial— de que "los verdaderos paraísos son los paraísos perdidos" 7.
"Le temps retrouvé" de Ruiz escoge el segmento en el cual los personajes de la larga
aventura novelística se encuentran ya cerca del fin, en la decrepitud y la despedida, en la
nostalgia de los tiempos idos, cerca de la muerte. Aparece entonces Proust en el lecho de
moribundo, donde escribe contra viento y marea, dedicado a la observación de fotografías de
todos esos seres idos cuyo rescate a través de la memoria es el hilo que recorre la
extraordinaria obra de Proust. Un tiempo ido que se recuerda desde el caos de la Primera
Guerra Mundial, cuando París está asediado por los alemanes y se vive en la decadencia
7 LERE, Diego, “De sueños, magias e iluminaciones”, En El Clarín de Buenos Aires, Edición Jueves 03.08.2000 .
8. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 8
final de ese agónico y tardío siglo XIX que se niega difuminarse en el umbral del nuevo siglo.
El tiempo recobrado es antes que una puesta en escena del libro, un ensayo cinematográfico
sobre Proust. Ruiz no sólo nos cuenta una historia poliédrica sobre el ocaso y las ilusiones
perdidas, sino que también, siguiendo a Bergson 8 y a Gilles Deleuze, nos hace partícipes de
la sensación del paso del tiempo (la durée bergsoniana). Echando mano de recursos visuales
y técnicos muy originales, Ruiz se las arregla para provocar en el espectador sensaciones
similares a las que provoca la lectura de Proust. Elegante y lento por necesidad, el filme de
Ruiz es una reflexión sobre la fugacidad del tiempo, el fracaso emocional, las elecciones
fatales (“y pensar que he gastado los mejores años de mi vida con una mujer que no era de
mi tipo”, afirma Swann en alguna parte), y la redención a través del arte que se reitera en los
siete tomos de En busca del tiempo perdido. Dotada de un reparto excepcional, que va
desde Catherine Deneuve hasta John Malkovich, y Vincent Perez (además de un espléndido
Marcello Mazzarella como Proust o el narrador), la película es un formidable intento por
atravesar las barreras históricas que nos separan del universo proustiano y transmitirnos en
toda su frescura el medio ambiente que habitan los personajes de su novela, la majestad
original de su sutil universo imaginario.
Ruiz señala en una excelente entrevista para la Revista "Cahiers du cinéma" 9 que no
"adaptó" el libro de Proust sino que lo "adoptó". Y lo adoptó desde su poética de la
insubordinación, que no capitula frente a las exigencias de linealidad y eficacia tan propias
del cine comercial. Ruiz siempre ha sido un forajido, un cineasta del margen, fuera de las
leyes cinematográficas, por ello resulta –después de todo– normal que emprendiera la
adaptación de una obra que a su vez fue un ejemplo notable de rebelión literaria frente a las
convenciones narrativas del clasicismo.
8 BERGSON, Henri, Introducción a la metafísica, ( 1903 / L'évolution Créatrice. Editorial: Planeta-Agostini,
Barcelona, 1985.
9 Cahiers du cinéma, mayo de 1999, Nº 535.
10. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 10
4.- A la recherche du temps perdu; "En Búsqueda del Tiempo Perdido" y la memoria
involuntaria.
A la recherche du temps perdu, la obra, cuyo eje central es la recuperación del pasado por
medio del hilo conductor de la memoria, considerada una obra maestra por gran parte de la
crítica aún cuando demasiado extensa y compleja para el lector neófito. Sin duda uno de los
trabajos literarios más valiosos del siglo, al tiempo que se la considera un pionero de la
novela moderna.
La novela, que el mismo Proust comparó con la compleja estructura de una catedral gótica,
es la reconstrucción de una vida, a través de lo que llamó “memoria involuntaria”, única
capaz de devolvernos el pasado a la vez en su presencia física, sensible, y con la integridad
y la plenitud de sentido del recuerdo, proceso simbolizado por la famosa anécdota de la
magdalena, cuyo sabor hace renacer ante el protagonista una época pasada de su vida.
El tiempo al que alude Proust es el tiempo vivido, con todas las digresiones y saltos del
recuerdo, por lo que la novela alcanza una estructura laberíntica. El estilo de Proust se
adapta perfectamente a la intención de la obra: también la prosa es morosa, prolija en
detalles, profusa en sobre-interpretaciones y obsesiva en sus descripciones.
El Tiempo en el sentido bergsoniano es el gran personaje de Proust: el tiempo se desdobla a
cada instante en presente y pasado, presente que pasa y pasado que se conserva en sí
como pasado en general (no cronológico). La sola subjetividad es el tiempo, el tiempo no
cronológico, captado en su fundación; nosotros somos interiores al tiempo y no al revés. La
interioridad en la cual somos, nos movemos, vivimos y cambiamos. En la novela, Proust
evidenciará con maestría que el tiempo no nos es interior, sino nosotros interiores al tiempo
que se desdobla, se pierde y de reencuentra, el tiempo que hace pasar el presente y
conservar el pasado10.
10 DELEUZE, Gilles, La imagen-tiempo (1986), Estudios sobre Cine 2, Editorial Paidós, Barcelona, 1986, p. 115.
11. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 11
“A la Recherche du Temps Perdu” está escrito en forma de una autobiografía imaginaria. De
acuerdo con la teoría proustiana, el pasado no muere en nosotros, ni permanece fielmente
archivado como una copia de la experiencia, sino que se aferra en impresiones sensoriales.
Un nuevo encuentro con una impresión previamente experimentada, hace revivir, en forma
involuntaria, el pasado.
12. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 12
5.- El nombre y la unidad del mundo.
Así como para Proust la verdadera vida no es la realidad sino la literatura, análogamente,
podemos considerar que no son las cosas sino sus nombres (entidades inmateriales,
aparentemente formales, de una naturaleza similar a la literatura, incapaces en apariencia de
contener en su seno la verdadera realidad de las cosas, como incapaz puede parecer la
literatura de ser más real que la realidad misma) el verdadero objeto de ésta, el depósito en
el que habrá que buscar incansablemente la verdad de los lugares y las personas. Deleuze
ya apuntó que la obra de Proust es un continuo aprendizaje que consiste en "interrogar
vivamente los signos" en un repetido proceso que conoce siempre dos momentos: una
ilusión y una decepción. En su espléndido ensayo Proust y los signos 11, Deleuze distinguió
cuatro tipos de signos en la obra de Proust: los signos mundanos, los signos del amor, los
signos sensibles y, por último, los signos del arte, que se corresponden, más o menos, con
los cuatro grandes temas (inmersos en ese gran tema que lo abarca todo, el Tiempo) de la
obra de Proust. Pero, ¿no son los nombres propios los verdaderos protagonistas de la
Recherche, los que indirectamente desencadenan todos los demás signos, los que en el
fondo estructuran toda la obra proustiana, los que le dan vida?
Para Proust el nombre no es sólo un signo que designa sin significar, como un índice
cualquiera, sino que es una realidad más "significativa" incluso que la realidad misma y que
permite ser explorada, descifrada, redescubierta: "porque como para mí los nombres no eran
un ideal inaccesible, sino un ambiente real donde yo iba a hundirme, la vida intacta y pura
que en ellos me figuraba daba a los placeres más materiales y a las más sencillas escenas la
seducción que tienen en los cuadros primitivos". Esta preeminencia del nombre, que es, ya lo
hemos visto, un "medio ambiente", una flor preciosa que hay que desflorar para descubrir
bajo sus capas superpuestas todo el encanto de su perfume, esta preeminencia del nombre
sobre el referente, para el que cumple funciones de ascendente es el eje que estructura toda
la obra de Proust. En la Recherche es la realidad la que se adecúa y se adapta a las
necesidades del nombre y no a la inversa.
11 DELEUZE, Gilles, Proust y los signos, Editorial Anagrama, Barcelona, 1989.
13. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 13
El nombre en Proust es anterior a la cosa, que sólo es un débil reflejo de todo su potencial
significativo, sugestivo y alienante para el narrador impotente ante su fuerza expansiva: el
cuerpo, la persona, la ciudad son la parte formal del signo, función que en la concepción
tradicional del mismo era desempeñada por el nombre, mientras que ahora es este mismo
nombre el que contiene la verdad esencial del objeto.
La unidad de cada mundo estriba en que forman sistemas de signos emitidos por personas y
objetos; no se descubre ninguna verdad ni se aprende nada a no ser por desciframiento o
interpretación. Sin embargo, la pluralidad de los mundos radica en que estos signos no son
del mismo género, no aparecen de la misma forma, no se dejan descifrar del mismo modo y
no tienen una relación idéntica con su sentido. Que los signos formen a la vez la unidad y la
pluralidad de la Recherche es una hipótesis que debemos verificar al considerar los mundos
en los que el protagonista participa directamente.
Los signos no son homogéneos en sí mismos. En un mismo momento se diferencian, no sólo
según las clases, sino según “agrupaciones espirituales aún más profundas. En cada
momento evolucionan, se fijan o ceden sitios a otros signos 12. De forma que la tarea del
aprendiz consiste en aprender por qué alguien es “recibido” en determinado mundo, por qué
alguien deja de serlo; a qué signos obedecen los mundos, cuáles son sus legisladores y sus
sumos sacerdotes.
12 Ibid.
14. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 14
6.- Las mujeres amadas y los paisajes inaccesibles.
“Enamorarse es individualizar a alguien por los signos que causa o emite” 13. Es sensibilizarse
frente a estos signos, hacer de ellos el aprendizaje (así la lenta individualización de Albertine
en el grupo de las muchachas). Es posible que la amistad se alimente de observación y
conversión, sin embargo, el amor nace y se alimenta de interpretación silenciosa. El ser
amado aparece como un signo, un “alma”: expresa un mundo posible desconocido para
nosotros. El amado implica, envuelve, aprisiona un mundo que hay que descifrar, es decir
interpretar14. Se trata incluso de una pluralidad de mundos; el pluralismo del amor no sólo
concierne a la multiplicidad de los seres amados, sino a la multiplicidad de las almas o de los
mundos de cada uno de ellos. Amar es tratar de explicar, desarrollar, estos mundos
desconocidos que permanecen envueltos en lo amado. Por esta razón no es tan fácil
enamorarnos de mujeres que no son de nuestro “mundo”, ni siquiera de nuestro tipo. Por ello
también las mujeres amadas están tan a menudo asociadas con paisajes, que conocemos
tanto como para desear su reflejo en los ojos de una mujer, pero entonces se reflejan desde
un punto de vista tan misterioso que para nosotros son como países inaccesibles,
desconocidos: Albertine envuelve, incorpora, amalgama “la playa y el rompimiento de la ola”.
¿Cómo podríamos acceder a un paisaje que no es el que vemos, sino al contrario aquel en el
que somos vistos? “Si ella me había visto ¿qué había podido yo representarle? ¿Del seno de
qué universo me distinguía?”.
Cada sujeto expresa el mundo desde un cierto punto de vista. Pero el punto de vista es la
diferencia, la diferencia interna y absoluta. Cada sujeto expresa pues un mundo
absolutamente diferente; y sin duda el mundo expresado no existe fuera del sujeto que lo
expresa (lo que llamamos mundo exterior es sólo la proyección engañosa, el límite que
confiere uniformidad a todos estos mundos expresados). Sin embargo, el mundo expresado
no se confunde con el sujeto; se distingue de él, e incluso de su propia existencia,
precisamente como la esencia se distingue de la existencia. No existe fuera del sujeto que lo
13 PROUST, Marcel, En Búsqueda del Tiempo Perdido (1980).
14 DELEUZE, Gilles, Proust y los signos, Editorial Anagrama, Barcelona, 1989.
15. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 15
expresa, pero está expresado como la esencia, no del sujeto, sino del Ser, o de la región del
Ser que se revela al sujeto. Por esto cada esencia es una patria, un país . La esencia no se
reduce a un estado psicológico, ni a una subjetividad psicológica, ni siquiera a una forma
cualquiera de una subjetividad superior. La esencia es la cualidad última en el corazón del
sujeto; pero esta cualidad es más profunda que el sujeto, de un orden distinto: "Cualidad
desconocida de un mundo único". No es el sujeto quien explica la esencia, es más bien la
esencia quien se implica, se envuelve, se enrolla en el sujeto. Mucho más, al enrollarse
sobre sí misma, constituye la subjetividad. No son los individuos los que constituyen el
mundo, sino los mundos envueltos, las esencias, los que constituyen los individuos, y que sin
el arte nunca conoceríamos". La esencia no es sólo individual, sino también individualizante.
La memoria del amante celoso quiere retenerlo todo, ya que el menor detalle puede aparecer
como un signo o un síntoma de mentira; quiere almacenarlo todo para que la inteligencia
disponga de la materia necesaria para sus futuras interpretaciones. En la memoria del celoso
existe algo sublime: se enfrenta a sus propios límites, y, tendida hacia el futuro, se esfuerza
por superarlos. Sin embargo llega demasiado tarde, ya que no ha sabido distinguir al
momento la frase que debía retener, o el gesto cuyo sentido todavía desconocía.
Como se ve, la trama se complica, desde el momento en que el objeto del deseo se
transforma en objeto para otro cuando no en sujeto del deseo. De hecho, se trata de uno de
los principios de la experiencia amorosa tal como la concibe Proust. Porque, efectivamente,
si en Proust el amor es una enfermedad incurable, es porque aparece siempre generado y
catapultado por la máquina de los celos, cuya imaginación genera un discurso interminable,
una producción y verificación inagotable de hipótesis 15. Los celos fomentan la construcción
de sobre-interpretaciones de ficciones paranoicas que ofrecen una manera obsesa de habitar
el mundo.
15 DELEUZE, Gilles, Proust y los signos, Editorial Anagrama, Barcelona, 1989.
16. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 16
Dr. Adolfo Vásquez Rocca
Doctor en Filosofía por la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso; Postgrado Universidad
Complutense de Madrid, Departamento de Filosofía IV, Pensamiento contemporáneo y Estética.
Profesor de Postgrado del Instituto de Filosofía de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso;
Profesor de Estética –Departamento de Artes y Humanidades– de la Universidad Andrés Bello,
Facultad de Arquitectura, UNAB. Crítico de Arte y Director de Revista Observaciones Filosóficas
http://www.observacionesfilosoficas.net/. Profesor asociado al Grupo Theoria Proyecto europeo de
Investigaciones de Postgrado. Miembro del Consejo Editorial Internacional de la Fundación Ética
Mundial de México. Director del Consejo Consultivo Internacional de Konvergencias, Revista de
17. PROUST Y DELEUZE Dr. Adolfo Vásquez Rocca 17
Filosofía y Culturas en Diálogo, Argentina. ISSN 1669-9092 http://www.konvergencias.net/
Bibliografía:
- PROUST, Marcel, En Búsqueda del Tiempo Perdido (1980)
- PROUST, Marcel, El tiempo recobrado (Le temps retrouvé, póstuma, 1927)
− DELEUZE, Gilles, Proust y los signos (Barcelona: Anagrama, 1989)
− RUIZ, Raoul, Poétique du cinéma (1995), Edité par : Dis-Voir, ISBN 2906571377, Nb.
Pages : 128
− RUIZ, Raoul, Poétique du cinéma 2 (2006), Edité par : Dis-Voir, ISBN : 2-914-563-27-2,
Nb. Pages : 112, Collection Cinéma – Fictions
- BOULEZ, “El tiempo re-buscado”, en Points de repére, op. cit., pp. 236-257 Traducción
de “Boulez, Proust et le temps: occuper sans compter”, texto publicado en Claude Samuel
(ed.), ÉclatsIBoulez, éds. Centre Pompidou, París, 1986.
'PROUST Y DELEUZE; SIGNOS, TIEMPO RECOBRADO Y MEMORIA
INVOLUNTARIA' Por Adolfo Vásquez Rocca PH.D. En ScIELO 2010