Breve descripción del arte y el diseño en las culturas mesopotamicas, de los rios Eufrates y Tigris, cultuas como SUMERIOS, BABILONICOS, ASIRIOS Y PERSAS.
Breve descripción del arte y el diseño en las culturas mesopotamicas, de los rios Eufrates y Tigris, cultuas como SUMERIOS, BABILONICOS, ASIRIOS Y PERSAS.
La numeración egipcia, y por ende, los números egipcios fueron un apartado importante dentro de la historia del antiguo reinado faraónico. El sistema de numeración egipcio representaba números que abarcaban desde el uno hasta millones, apareciendo en los inicios de la escritura jeroglífica.
Compara las 24 horas del día con el desarrollo de la historia del arte. Se inicia en las cero horas siendo el 4000 AC y se termina a las 24 horas siendo el año 2000 DC.
1 Primeras manifestaciones
2 Período Dinástico (c. 3000 a 3500)
2.1 Imperio Antiguo (c. 2700-2200 a. C.)
2.2 Imperio Medio (c. 2040-1795 a. C.)
2.3 Imperio Nuevo (c. 1570-1070 a. C.)
2.4 Periodo Tardío (c. 672-332 a. C.)
2.5 Dominación greco-romana (332-30 a. C.)
Ficha infográfica sobre la época histórica de la Edad de Bronce. Recurso elaborado por estudiantes del Bachillerato Semiescolarizado en la Universidad de Colima.
Reparto de ingresos en el sector editorial. Economía básica para ilustradoresAlberto Albarrán
Reparto de ingresos en el sector editorial.
Economía básica para ilustradores.
Presento un esquema básico de cómo es, en términos generales, el reparto de ingresos en el sector editorial. Planteo con un ejemplo cuánto se quedan por la venta de un libro los autores, el editor y el distribuidor.
El reparto de la "tarta" de la industria editorial está dominado por el sector de la distribución, dejando apenas un 10% lo que llega a los bolsillos de los autores (en plural). Si hay reparto entre escritor e ilustrador se queda la cosa en un 5%.
Un ejemplo: Por un libro que tiene un precio de 12,48 € un ilustrador (si hay coautoría) se lleva 0,60 €. Siguiendo con el ejemplo, para una tirada de 2.000 ejemplares se darían hipotéticamente unos ingresos de 24.000 € si se vende el 100 % de los libros (nunca es así porque se reservan varios para promoción, para autores, devoluciones, etc). Si echamos cuentas, en concepto de derechos de autor por este libro un ilustrador (si es coautor) conseguirá menos de 1.200 € que la editorial le pagará a medida que se vayan vendiendo esos libros. Se suele dar un adelanto que, cada vez, tiende a ser menor.
Cada uno tiene sus inversiones, claro. Con la parte que va para el editor éste debe realizar la edición propiamente (su trabajo), la impresión y promoción de los títulos. La parte que va a la distribución también se destina a pagar a las librerías (añadamos el gasto de almacenamiento), pero los ilustradores también deben invertir en material, software, equipo informático...
¿Cómo lo véis?
Las redes sociales como vía de comunicación de las Enseñanzas Artísticas: La ...Alberto Albarrán
Esta presentación forma parte de la comunicación que presento a las IV Jornadas para docentes de escuelas de arte que organiza la Confederación de Escuelas de Arte y que se celebra en La Escuela de Arte y Superior de Diseño «Casa de los Picos» de Segovia el 31 de marzo y el 1 de abril.
El formato original no era este, no fue el de una presentación habitual. Estas imágenes las subí a mi cuenta de Instagram y desde ahí proyecté el móvil a través de la cámara de una tableta y lo que vieron los asistentes fue mi móvil y mi mano (por eso el formato es cuadrado). Si buscáis en instagram el hashtag #JornadasCEA2017 veréis estas imágenes divididas en cinco publicaciones.
Esta comunicación se titula «Las redes sociales como vía de comunicación y promoción de las Enseñanzas Artísticas: La Escuela de Arte y Superior de Diseño “Casa de los Picos“ de Segovia» y estaría incluida en el eje Prácticas promocionales en los centros.
Una Red Social es aquella estructura que creamos al conectarnos con personas, entidades o instituciones, que tienen objetivos comunes a los nuestros.
Son cada vez más los centros de enseñanzas artísticas que han entendido las ventajas y utilidades que tienen las herramientas de redes sociales en internet de cara a la comunicación, promoción y difusión de sus enseñanzas y de sus actividades.
He hecho un rápido estudio sobre las redes sociales en las que están presentes las escuelas de arte y de esa rápida monitorización presento los datos que figuran en las imágenes. Los datos han sido recogidos a lo largo del sábado 25 y domingo 26 de marzo de 2017.
En resumen: casi la totalidad de las escuelas de arte asociadas a la CEA tienen presencia en Facebook, mientras que Twitter, que está en retroceso, sólo está presente en la mitad de los centros, cifra similar tiene Instagram aunque esta plataforma está en aumento y seguirá creciendo ya que es la red que ha recogido a aquellos jóvenes que dejaron Tuenti en su día y ahora tienen en esta red social visual un espacio donde comparten sus experiencias y hace que, en definitiva, sea un lugar adecuado para las escuelas que quieren llegar a estos jóvenes.
La página de Facebook es un espacio para contar lo que hemos hecho. La cuenta en Twitter es un espacio para contar lo que estamos haciendo. Instagram es un espacio esencial para mostrar.
Los tipos de contenido que se vuelcan en las redes sociales se pueden estructurar en tres tipos que pueden verse de forma individual o combinados: Información oficial de las enseñanzas a modo de tablón de anuncios, información sobre eventos y actividades que se realizan en las escuelas, extraescolares o diarias, e información que se comparte de terceros y con el que aportamos un contenido con una finalidad didáctica que consideramos de interés para los alumnos.
Las redes sociales en internet nos permiten dar a conocer a la comunidad educativa lo que estamos haciendo en los centros de enseñanza.
¿Cómo me planteo mi profesión? Mi experiencia docente. La tecnología en el pr...Alberto Albarrán
¿Cómo me planteo mi profesión? Mi experiencia docente. La tecnología en el proceso educativo
Comunicación para las II Jornadas de Docentes Asociados a la CEA. Se puede consultar de forma más completa en https://albertoalbarran.wordpress.com/2013/11/24/mi-experiencia-docente/
El oficio de #ilustrar. Primeros pasos para conocer la profesiónAlberto Albarrán
1.º UNIDAD DIDÁCTICA del MÓDULO “PROYECTOS DE ILUSTRACIÓN” · CICLO FORMATIVO DE GRADO SUPERIOR EN ILUSTRACIÓN
Escuela de Arte y Superior de Diseño de Segovia
Hay sitios y herramientas en internet que ofrecen ciertos servicios de monitorización que permiten revisar una cuenta o un hashtag, o palabras clave..., cuyos datos nos son devueltos a modo de gráficos o de datos numéricos con los que posteriormente comparar con otros ítems iguales o analizar una evolución temporal.
Propongo a continuación unas cuantas herramientas que nos pueden ayudar a monitorizar en twitter. Los datos que nos ofrezcan deberán ser interpretados y analizados para realizar una correcta monitorización.
Propongo que si alguien conoce más herramientas de este tipo, las reseñe a continuación, a modo de comentario en SlideShare, o bien en Twitter citándome... de manera que entre todos ampliemos información y conocimiento.
Os pido que no os descarguéis este documento, puesto que pretendo que sea un documento abierto a vuestras sugerencias. Iré actualizándolo y ampliando en función de vuestras aportaciones. Gracias.
Ideas y consejos extraídos del libro de Enric Jardí “Veintidós consejos sobre tipografía (que algunos diseñadores jamás revelarán) y Veintidós cosas que nunca debes hacer con las letras (que algunos tipógrafos nunca te dirán)”
Presentación de la conferencia sobre la basílica de San Pedro en el Vaticano realizada en el Ateneo Cultural y Mercantil de Onda el jueves 2 de mayo de 2024.
LA PEDAGOGIA AUTOGESTONARIA EN EL PROCESO DE ENSEÑANZA APRENDIZAJEjecgjv
La Pedagogía Autogestionaria es un enfoque educativo que busca transformar la educación mediante la participación directa de estudiantes, profesores y padres en la gestión de todas las esferas de la vida escolar.