El rock and roll surgió en la década de 1950 como resultado de la mezcla de tres músicas populares: el mainstream, la música country & western y el rhythm & blues. Los jóvenes de la nueva generación de adolescentes encontraron en el rock and roll su propia música, diferente de la música para adultos e infantiles. Artistas como Chuck Berry y Little Richard alcanzaron el éxito en las listas pop estadounidenses, abriendo el camino para que músicos blancos como Elvis Presley popularizaran el nuevo género musical entre el público bl
2. El Rock and Roll surge en la década
de 1950, básicamente como
resultado de la mezcla de 3
músicas populares:
•El Mainstream (música de la clase media blanca)
•El Country & Western (música rural campesina)
•El Rhythm & Blues (música urbana afroamericana)
3. Desde 1920 las radios norteamericanas difunden
una música que llega a todo el país, así todos
escuchan la misma música al mismo tiempo.
Se establece una audiencia nacional
para el llamado “mainstream pop” ,
llegando también al cine.
Luego de la 2° guerra mundial,
surge además la TV,
Incorporando imagen al sonido.
4. La poco refinada cultura rural tiene su música. Jimmie Rodgers es
la estrella del C&W que tiene su centro en la ciudad de Nashville.
Un exitoso programa de TV llamado “Grand Ole Opry” imita los
gestos y actitudes de la vida campesina. Aparecen cantantes
disfrazados, jugando a ser personajes. La máquina comercial
comienza a construir imágenes de artistas.
Personajes como Hank William y Bill Monroe lideran este estilo,
aunque con mucho menor difusión que el Mainstream.
5. Música hecha y consumida por la comunidad
afroamericana, antiguamente llamada “race
music”, término desplazado en 1945 por su
connotación racista.
Luego de la 2° guerra mundial, la emigración rural
sureña hacia el norte urbano, ofrece oportunidades
en las radios locales.
Apuntan a la audiencia negra, pero también buscan
integrar a los artistas negros al negocio, surgen así
Chuck Berry, Muddy Waters, Howling Wolf y Ray
Charles, entre otros.
El DJ Alan Freed promueve la integración
desde su programa “The rock and roll
party” desde 1951. Afirma ser el creador
del término “ROCK AND ROLL”.
6. Antes de los años 50 en USA se
pasaba de niño a adulto. Ahora los
padres tienen otro cuidado sobre los
jóvenes y sus emociones.
Los nuevos TEENAGERS tienen su
auto propio, su ropa propia y su
música propia. No es ni adulta ni
infantil, sino exclusivamente
adolescente.
Esto abre un nuevo mercado para
productos culturales pensados para
adolescentes: vestimenta, películas,
programas de radio, artistas, etc.
7. La importante influencia negra a la cultura
norteamericana se difunde principalmente a través de
la radio.
Los jóvenes blancos de clase media alta no iban a los
clubes ni compraban discos, pero sí escuchaban estos
programas de radio. Cuando los padres duermen,
muchos jóvenes escuchan y bailan el R&B,
descubriendo su sexualidad prohibida.
Alan Freed es una celebridad que organiza shows
donde confluyen naturalmente jóvenes blancos y
negros a bailar el R&B. El incipiente Rock and Roll
comienza a convertirse -para los adultos- en una
“mala influencia”.
8. A partir del año 1955, artistas de R&B
alcanzan el éxito en las listas del
Mainstream, entre ellos Fats Domino,
Chuck Berry y Little Richard.
Esto lleva a que Bill Halley, Pat Boone y
otros músicos blancos, hagan covers de
esos éxitos (en esa época cuanto más
parecido al original, tanto mejor era).
La cultura racista de la época aceptaba
comprar los discos si los artistas eran
blancos. Es el comienzo del inigualable
suceso de Elvis Presley.
9. En 1953 -con 18 años- Elvis Presley graba un “demo”
para el cumpleaños de su madre. El empresario
Sam Phillips lo va probando junto a otros músicos
hasta que llega el éxito con “That’s all right mama”
y “Blue moon of Kentucky”, alcanzando el disco de
oro en 1954.
A partir de ahí comienza una carrera fabulosa, firma
con RCA -un sello importante- y llega a la TV y al
cine, donde genera escándalos con sus
movimientos provocadores.
Se convierte en un suceso nacional, vende millones
y sirve de inspiración a otros artistas como Carl
Perkins, Johnny Cash, Jerry Lee Lewis, Roy Orbison,
Gene Vincent, Eddie Cochran y Buddy Holly, entre
otros.
10. En 1957 Little Richard deja el rock y cumple su promesa de predicar la fe, en
1958 Elvis se va a cumplir el servicio militar, el mismo año estalla el
escándalo por la bigamia de Jerry Lee Lewis, en 1959 Chuck Berry es
encarcelado por cruzar la frontera con una adolescente y además mueren
Buddy Holly y Richie Valens en un accidente de avión .
Por si esto fuera poco comienza la llamada “investigación payola”, por
denuncias sobre el pago de los sellos a las radios para promocionar a
determinados artistas, Washington reaccionaba contra el Rock and Roll y
Alan Freed termina en la ruina.
Se produce un período de transición entre los años 1960 y 1964 (digamos
entre Elvis y The Beatles), la búsqueda del “nuevo Elvis” no da resultados.
Correctos jóvenes bonitos e ideales (que no amenacen a las jovencitas) son
manejados por los productores, pero no llegan a consolidarse.
11. La misma historia se ve diferente desde
Europa, en Inglaterra se escucha más o
menos la misma música que en USA, la
presencia norteamericana durante la guerra
había contagiado los gustos británicos.
Cliff Richars era algo así como el “Elvis
Británico”, la mayoría de las imitaciones
inglesas a los músicos norteamericanos no
eran buenas, hasta el surgimiento de The
Beatles hacia finales de los años 50.
En Hamburgo (algo así como Las Vegas
europea) resultaba más económico
contratar ingleses inexpertos que artistas
norteamericanos. Comienza así el doctorado
de los cuatro jóvenes de Liverpool en
versionar la música popular norteamericana.