Teatro
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El teatro tiene su origen en las fiestas griegas en honor a Dionisos en el siglo VI a.C., donde grupos disfrazados relataban episodios de su vida. Los griegos asistían a estos espectáculos en estructuras con forma de escalinata para aumentar la capacidad. El teatro pertenece al género dramático y comprende la comedia, la tragedia y el drama. En la antigüedad destacaron genios como Eurípides, Esquilo y Sófocles. Más tarde se desarrolló en Inglaterra
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![Origen ,[object Object],El nacimiento del teatro griego tuvo su origen en las fiestas celebradas en honor del Dios Dionisos o Baco, alrededor del siglo VI a. C. En estas fiestas, grupos de personas disfrazadas de machos cabríos ( tragoi en griego, de ahí el nombre de tragedia) relataban episodios de la vida de Dionisos.](data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAAAAAP///yH5BAEAAAAALAAAAAABAAEAAAIBRAA7)
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Tema 17 fresco
El documento describe la técnica del fresco, incluyendo los materiales y procesos necesarios. Se requiere aplicar varias capas de enlucido sobre la pared para preparar la superficie. Luego, el artista pinta directamente sobre el revoco aún húmedo usando pigmentos mezclados solo con agua. La cal carbonata y fija los colores de manera permanente. El fresco alcanzó su apogeo en Italia durante los siglos XV y XVI con artistas como Giotto, Masaccio, Miguel Ángel y Rafael.
El indigenismo
El documento describe el indigenismo en la pintura peruana contemporánea. El indigenismo caló profundamente en las artes peruanas de la época, con pintores representando de manera naturalista y colorida el paisaje y gente de Perú. José Sabogal fue uno de los pintores indigenistas más notables, enfocándose en temas autóctonos peruanos y haciendo que la problemática nacional sea la esencia de su arte.
Teatro griego
El documento resume el origen, características, autores y obras más importantes del teatro griego. Surge en la Antigua Grecia entre los siglos VI y IV a.C. como parte de los rituales en honor al dios Dioniso. Tespis introdujo el primer actor y Esquilo añadió un segundo actor, disminuyendo la participación del coro. Autores como Esquilo, Sófocles y Eurípides destacaron en los concursos dramáticos, cultivando géneros como la tragedia y la comedia y tratando temas polí
Adh art 14 la pintura del siglo xx
El documento resume los principales movimientos artísticos de principios del siglo XX como el Fauvismo, Expresionismo y Cubismo. El Fauvismo se caracterizó por el uso de colores vibrantes y formas simplificadas, mientras que el Expresionismo puso énfasis en la subjetividad y la deformación expresiva. Artistas como Matisse, Derain, Vlaminck, Munch y Kirchner fueron figuras clave de estas corrientes pictóricas que transformaron el arte moderno.
Las Vanguardias ArtíSticas Del Siglo Xx
El documento describe las principales vanguardias artísticas del siglo XX en Europa, incluyendo el fauvismo, expresionismo, cubismo, futurismo, dadaísmo y surrealismo. Surgen tras la Primera Guerra Mundial como ruptura con los estilos artísticos tradicionales. Los movimientos se caracterizan por el uso del color, la distorsión de formas, y la representación subjetiva de temas como la modernidad, guerra, y crisis social.
Arte siglo XIX: Romanticismo, Realismo y Modernismo
Powerpoint usado en clase con los contenidos de arte del tema de las Revoluciones liberales del siglo XIX
Goya
Goya fue un pintor español del siglo XVIII que destacó por su talento y su obra crítica de la sociedad de su época. Tras estudiar en Zaragoza y Madrid, alcanzó éxito como pintor de la corte pero enfermó y quedó sordo en 1792, lo que marcó un cambio en su estilo más oscuro y expresivo. Capturó los problemas de España a través de retratos, pinturas religiosas e históricas con sátira social. Su obra reflejó los cambios políticos entre el Antiguo
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Arte y Estética (Desde la Edad Media, hasta el Impresionismo)
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Culturas antiguas mesopotamia noviembre 2015
Mesopotamia fue una antigua civilización que se desarrolló entre los ríos Tigris y Éufrates en lo que hoy es Irak, Siria e Irán. Varias culturas florecieron en la región, incluyendo los sumerios, acadios, babilonios y asirios. Estas civilizaciones establecieron las primeras ciudades estado, inventaron la escritura cuneiforme y realizaron contribuciones importantes a la agricultura, religión, arte, literatura y derecho. El documento proporciona detalles sobre las
Historia Del Arte[1]
Resumen de la Historia de las artes visuales considerando los aspectos más importantes del desarrollo artísticos hasta nuestros tiermpos.
Arte y cultura segunda mitad xix
Este documento resume los principales movimientos artísticos de la segunda mitad del siglo XIX en Europa. El realismo surgió en 1850 para reflejar las transformaciones sociales de la revolución industrial, mientras que el impresionismo se centró en capturar la luz y el color. A finales de siglo, el modernismo y el postimpresionismo introdujeron nuevos estilos que rompieron con las convenciones académicas y anticiparon el arte moderno.
El teatro y sus características.pptx
El teatro se ha manifestado en todas las culturas a lo largo de la historia, representando la vida cotidiana a través de parodias, sátiras y fábulas. En la antigüedad, los egipcios y griegos utilizaron el teatro para representar sus mitos y deidades, desarrollando géneros como la tragedia y la comedia. En la edad moderna surgió la comedia del arte y obras de autores como Shakespeare, mientras que en la época contemporánea se exploraron géneros como el romanticismo y el realismo. En
PINTURA MURAL
El arte mural se define como una obra de arte que forma parte inseparable de los espacios arquitectónicos y se encuentra vinculada a los muros sobre los que se asienta. Tiene un origen antiguo en pinturas rupestres y en las ciudades antiguas donde ilustraban escenas de la vida cotidiana y religiosa. En la era moderna, el mural se asoció con las luchas revolucionarias en México y artistas como Orozco, Rivera y Siqueiros usaron el mural para transmitir mensajes culturales e ideológicos
Teatro Y Danza
El documento describe los orígenes del teatro y la danza. El teatro surgió de las ceremonias religiosas griegas en honor a Dionisio, que incluían cantos, danzas y representaciones. La danza es una de las manifestaciones artísticas más antiguas de la humanidad y surgió en la prehistoria cuando los hombres imitaban los movimientos de los animales. El documento también define conceptos teatrales como la tragedia, comedia y drama, e incluye detalles sobre tipos de títeres y danzas folclóricas venez
Vanguardias artisticas
Este documento resume las principales vanguardias artísticas del siglo XX, incluyendo el fauvismo, expresionismo, cubismo, futurismo, dadaísmo, surrealismo, abstracción y movimientos posteriores como el pop art y el land art. Describe los orígenes, características y exponentes clave de cada movimiento, ilustrando con ejemplos de obras representativas.
COREOGRAFIA Y ELEMENTOS DE LA DANZA.
La coreografía es el arte de crear estructuras de movimientos. Estas estructuras pueden ser consideradas como la coreografía resultante. Existen diferentes tipos de coreografías como la monóloga, grupal, expresiva y distributiva. La coreografía se compone de elementos como el movimiento, ritmo, expresión corporal y espacio. Los coreógrafos famosos incluyen a Flavio Mendoza, Jennifer López y Beyoncé.
Pintura siglo XIX, Romanticismo y Realismo. Estándares de aprendizaje EBAU. P...
Pintura siglo XIX, Romanticismo y Realismo. Estándares de aprendizaje EBAU. P...Ignacio Sobrón García
Este documento resume el contenido de la unidad sobre la pintura del siglo XIX. Explica los movimientos artísticos del Romanticismo y el Realismo durante este periodo, así como los cambios en las relaciones entre artistas y clientes. Además, analiza obras clave de este periodo de artistas como Goya, Delacroix, Constable, Turner, Courbet y Millet, proporcionando comentarios e información sobre cada una.Instalaciones artisticas.
Este documento describe las instalaciones artísticas como una forma de arte conceptual que surgió en la década de 1960 como un desafío a la tradición artística. Las instalaciones pueden presentarse en cualquier espacio usando variados materiales y pueden tener un carácter temporal. Suelen interactuar estrechamente con los espectadores a través de los sentidos y despiertan emociones o reflexiones.
La escultura
La escultura egipcia se caracteriza por representaciones idealizadas y rígidas de la figura humana sin movimiento, con los brazos pegados al cuerpo siguiendo la ley de la frontalidad. Los materiales utilizados incluyen piedra, madera, oro y barro, y las esculturas muestran jerarquía a través del tamaño, con las deidades y el faraón más grandes. Los relieves decoran templos y tumbas con escenas de la vida cotidiana, los dioses, y el Libro de los Muertos.
Arte Romano. Escultura
El documento describe los diferentes tipos y características del retrato romano a lo largo de la historia. Explica que el retrato romano estuvo influenciado por la tradición etrusca y griega y se enfocó principalmente en retratar a los ciudadanos según su categoría social. Describe los diferentes estilos de retrato durante la República, el Imperio y las dinastías Julio-Claudia, Flavia y Antonina.
Historia del arte
El documento provee una introducción general a la historia del arte, describiendo cómo clasifica culturas y periodos históricos observando las características artísticas distintivas en cada época. Al apoyarse en varias disciplinas, la historia del arte permite un estudio más completo de las manifestaciones artísticas a través del tiempo. Además, presenta una tabla de contenido con los diferentes temas a tratar, incluyendo periodos como Grecia, Roma, Egipto y corrientes como el Neoclasicismo y el Barroco.
04 El Arte Romano 2
Escultura y pintura romana en una breve presentación que recoge las obras de PAU para la Universidad de Oviedo
LA ESCULTURA BARROCA: BERNINI
Gianlorenzo Bernini fue un escultor y arquitecto barroco italiano que trabajó bajo el mecenazgo de varios papas en el siglo XVII. Su estilo evolucionó de formas manieristas a composiciones dinámicas que capturan el movimiento, y trató temas religiosos, mitológicos y alegóricos. Algunas de sus obras más famosas incluyen el Éxtasis de Santa Teresa y los ángeles en el Puente Sant'Angelo.
Arte griego y romano
El documento describe las características del arte griego y romano. El arte griego se enfoca en el cuerpo humano y es realista, representando mitología. El arte romano enfatiza la grandiosidad monumental para mostrar poder, y sintetiza tradiciones constructivas. Ambos estilos pueden influir el diseño gráfico a través de armonía, equilibrio, símbolos y elementos gráficos.
Pintoras famosas
Este documento presenta información sobre pintoras famosas como Anna Kirstine Brondum Ancher, Tamara de Lempicka, Berthe Morisot, Mary Stevenson Cassatt, Lydia Field Emmet, Anne Louis Girodet de Roussy, Remedios Varo, Elisabetta Sirani, Frida Kahlo y Laura Knight, destacando algunas de sus obras maestras en el arte de la pintura.
Danza teatro
El documento describe la danza teatro, una forma de danza que combina movimiento, teatro, música y otras artes para explorar temas y conflictos humanos. La danza teatro se originó en la danza expresionista y ha evolucionado para crear obras multifacéticas que no necesariamente cuentan una historia sino proponen situaciones para reflexionar.
Historia del teatro
Este documento resume la evolución del teatro a través de los tiempos, desde sus orígenes en el Antiguo Egipto y Grecia hasta el siglo XX. Describe las diferentes modalidades del teatro en cada época como la tragedia, comedia y zarzuela, así como los principales autores como Lope de Vega, Calderón de la Barca y Federico García Lorca. Resalta la importancia de la música en el teatro musical como la ópera.
El teatro
El documento proporciona un resumen de la historia del teatro desde sus orígenes en las Dionisiacas de la antigua Grecia hasta el teatro contemporáneo. Detalla los principales géneros teatrales como la tragedia griega y latina, así como los principales dramaturgos griegos como Esquilo, Sófocles y Eurípides. También describe formas teatrales como el auto sacramental español, el teatro isabelino inglés, el teatro neoclásico francés y las características del teatro oriental.
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