Tesis: Teresa Deformación de la técnica del vidrio soplado Sebastian Sastre UDLA

1. PORTADA
Deformación de la técnica del vidrio soplado

2. Deformación de la técnica
del vidrio soplado
Profesores: Alejandro Montero y
Pedro Silva
Diseño de Muebles & Objetos
Santiago de Chile, 2015
Proyecto de Título
Por Sebastián Alonso Sastre Díaz

3. AGRADECIMIENTOS
Estas palabras sé que son pocas para agradecer
a toda la gente que me apoyó para terminar, y
de buena manera, mi paso por la Universidad.
Mi título profesional me ha costado que vea la luz
por distintos motivos. Sin embargo, con el pasar
del tiempo y el apoyo de mis padres Claudia e
Iván, abuelos Cecilia y Pablo, hermana Camila,
cuñado Juan, he ido finalizando. También
agradezco el apoyo entregado por mis amigos
César y Francisco.
Quiero agradecer la amabilidad a la empresa
CristalArt, por dejarme entrar a la fábrica
para practicar este hermoso oficio del vidrio
soplado, para poder crear mis productos.
Mención especial a los maestros, quienes me
enseñaron la técnica usada en la elaboración
de mi propuesta de diseño. Principalmente
agradezco a los maestros Raúl Lizama y Juan
Suazo, por la ayuda en todo momento, por mis
ensayos y error, por ver los detalles de mis piezas
de cristal. Agradezco a mis profesores de la
Universidad por la paciencia para conmigo.
Quiero agradecer especialmente a los
profesores Alejandro Montero, Simón Gallardo y
Gabriela Olivares. Por último, quiero agradecer
a mi familia, a Gloria y a mi hijo Ricardo por
darme el empujón que siempre necesito y a mi
abuela que está en el cielo y a quien le dedico
esta colección que lleva su nombre.

4. A fines del siglo XIX en Chile surge la industria
del vidrio, a manos de la Compañía de carbón de
Puchoco. Con posterioridad, a inicio
del 1900 la fabricación de vidrio incorpora
parcialmente maquinaria industrial a su
proceso de producción.
En la actualidad, presionado por la entrada
masiva de objetos de vidrio de la industria china
a muy bajo costo, el oficio corre el riesgo de
desaparecer. Sólo la empresa CristalArt (la única
de aproximadamente más de diez empresas que
llegaron a funcionar en Chile) se mantiene en la
actualidad, utilizando las técnicas de soplado
de vidrio para su producción. Cabe señalar que
la CristalArt es la única de las tres industrias de
vidrio que persisten en Chile, que puede ser
calificada como semi-industrial, pues aún crean
sus objetos con maestros que trabajan de manera
manual, apoyándose de maquinaria para dicha
labor. Es esta técnica la que busco explorar, tanto
en sus posibilidad y potencialidades, para la
creación de objetos de diseños de autor.
La colección Teresa consiste en objetos funcionales
y decorativos de hogar, realizados con la técnica
de vidrio soplado. Los objetos tendrán la carac-
terística de ser diseño de autor, preservando las
técnicas de un oficio patrimonial, equilibrando los
conocimientos de la tradición con el potencial de
la innovación.
La metodología ocupada tuvo como primer
momento el conocimiento de la técnica del vidrio
soplado, para así conocer las posibilidades que
ofrece el material. Este conocimiento fue más bien
práctico, a través de la manipulación del material.
Durante el proceso de experimentación, observé
que el material posee una tendencia hacia lo cir-
cular cuando se encuentra a altas temperaturas,
ya sea mediante la aplicación de aire o aprove-
chando la fuerza de gravedad para imprimirle
una forma. Pero también, en la fase de experi-
mentación, descubrí que el material puede ser
moldeado a voluntad, con moldes de madera, los
que requieren una elaboración simple y de bajo
costo. Es así como decidí crear productos con las
normativas deseadas (un objeto de vidrio resis-
tente, con un grosor adecuado, sin burbujas, entre
otros detalles) y de buena calidad.
A pesar del potencial del vidrio, las industrias que
lo trabajan no han aprovechado sus cualidades y
se han quedado estancados en el ámbito creati-
vo. Por ello es que esta colección busca aprove-
char las oportunidades que este material ofrece,
revitalizando el oficio con diseños innovadores y
únicos.
ABSTRACT
Palabras claves: oficio, técnica, preservación,
innovación, potencial.

5. ÍNDICE
Agradecimiento
Abstract
Presentación
Aspectos fundamentales
Campo de Observación: Contextualización histórica.
Descubrimiento de un preciado material transparente
Chile y el vidrio
Campo de Observación: Proceso de producción de
objetos de vidrio soplado
Conclusiones
Problemática y oportunidad detectada
El estado del arte y referentes
Ámbito de producción
Mapa conceptual
Propuesta de diseño
Objetivos del proyecto
Requerimientos específicos
Usuario
Factibilidad técnica y constructiva
Diseño Conceptual
Evolución formal
Propuesta definitiva
Análisis de gestión y financiamientos (CANVAS)
Fotografías
Bibliografía
1.
1.1
1.1.1
1.1.2
1.2
1.3
1.4
1.5
1.6
1.7
2.
2.1
2.2
2.2.1
2.2.2
2.3
2.4
2.5
2.6
2.7
2.8

6. 10 11
1. La producción de objetos de vidrio cuenta con
una historia de al menos un siglo y medio en
nuestro país.
2. Durante los inicios del siglo XX en Chile, el
oficio de soplado de vidrio se benefició de la
incorporación parcial de maquinaria industrial a
su proceso de producción.
3. En la actualidad, presionado por la entrada
masiva de objetos de vidrio de la industria China
a muy bajo costo, el oficio corre el riesgo de
desaparecer. Sólo una de las tres industrias
que sobreviven –CristalArt- se mantiene hoy
produciendo objetos con las técnicas del oficio
de vidrio soplado, que tienen el potencial de servir
en la creación de diseños de autor.
4. A pesar del potencial del vidrio, las industrias
que lo trabajan no han aprovechado sus cualidades
y se han quedado estancados en el ámbito creativo.
Este proyecto busca aprovechar las oportunidades
que este material tiene, revitalizando el oficio con
diseños innovadores y únicos.
INTRODUCCIÓN

7. 12 13
ASPECTOS
FUNDAMENTALES
CAMPO DE OBSERVACIÓN
CONTEXTUALIZACIÓN HISTÓRICA
El descubrimiento de un preciado material
transparente
La historia del descubrimiento del vidrio no
cuenta con descripciones muy precisas. Tampoco
se conoce a ciencia cierta la fecha de datación
de este preciado material. Algunos textos señalan
que fueron los egipcios quienes descubrieron la
mezcla de arena de sílice, carbonato de sodio y
caliza. Otros señalan que fueron los sirios quienes
descubrieron este material inorgánico. Y otros
dicen que fueron los mesopotámicos los que
descubrieron este trasparente material. Los
mismos estudiosos establecen que el vidrio habría
aparecido alrededor aproximadamente en el
8.000 aC., mientras otros establecen un periodo
entre el 3.000 al 2.000 aC. Sin embargo, una
idea consensuada hoy en día es el origen
accidental del vidrio1.
Alan Macfarlane, en su estudio titulado Glass. A
World History (2002) señala que fueron los
mercaderes fenicios quienes expandieron el vidrio
por todo el Mediterráneo. Se pensaba que podía
ser utilizado como imitación de piedras preciosas.
En un principio, el vidrio era utilizado para tres
propósitos: como esmalte para objetos de cerámica,
para la joyería y para hacer, principalmente,
pequeños contenedores de líquidos.
Sin embargo, la técnica del soplado de vidrio
que llegó a revolucionar el material. En un primer
momento, los objetos de vidrio eran producidos a
través de las técnicas de fundición y molienda.
La incorporación, para la fabricación del vidrio,
de un tubo de hierro, de al menos un metro de
longitud, cambiaría tanto la producción como las
posibilidades del material. Vale mencionar que el
tubo de hierro era sumergido en el vidrio fundido,
recogiendo el bulto, para luego soplar la materia
prima y convertirla en una burbuja. Buena parte
de estas etapas hasta el día de hoy las podemos
observar en el proceso de producción de objetos
de vidrio con la técnica del soplado (MacFarlane
et Martin, 2002: 12). Cabe agregar que esta
técnica necesitó de conocimientos y experiencias
en hornos que podían alcanzar altas temperaturas,
como los que se había desarrollado en las
industrias de vidrio de Medio Oriente.
1 Macfarlane, Alan et Gerry Marin (1992). Glass. A world History. ED. The University Chicago Press, Chicago.

8. 14 15
CHILE Y EL VIDRIO
La primera fábrica de vidrio, llamada Fábrica
Nacional de Vidrios, se fundó en Santiago de
Chile en el año 1902, cambiando posteriormente
su nombre, en 1929, a Cristalería de Chile. Será
la primera de varias otras industrias que se
establecerán en el país a principios de siglo XX,
buscando competir con los productos importados
desde Europa.
Con anterioridad, a fines del siglo XIX, la Compañía
de Carbón de Puchoco y la Compañía Explotadora
de Lota y Coronel dedicaron una parte de su
producción a la fabricación de vidrio, debido a la
necesidad de la industria, en tanto que la industria
carbonera necesitaba botellas u otros objetos para
uso cotidiano de la producción.
Otras fábricas de vidrio que se establecerán en
Chile serán Cristalería Toro y Cristalería Yungay,
ambas fundadas en 1922 y Los Aliados creada
en 1917. A pesar de la importancia de la industria
del vidrio para la economía nacional, debido a
que gran parte de su producción era exportada
al resto de los países sudamericanos, a mediados
de la década de 1970 la fabricación decaerá su
producción, comenzando a vivirse su declive. Fue
muy importante la eliminación de las barreras
arancelarias, las cuales habían sido establecidas
décadas anteriores para así incentivar la industria
nacional. La derogación fue un golpe mortal
para la industria, permitiendo así el ingreso de
productos elaborados en el extranjero a muy
bajos costos.
A lo anterior debe sumarse las escasas
oportunidades que los maestros vidrieros tenían
para transmitir las técnicas artesanales. La gran
mayoría de los maestros que comenzarán a
desempeñarse como vidrieros en Chile conocieron
sus técnicas de oficio en Europa. En un principio,
muchos niños trabajaban en las fábricas,
ayudando a los maestros vidrieros. De esa
manera, los niños aprendían, y a la vez
practicaban las técnicas de soplado de vidrio.
Sin embargo, a mediados del siglo XX y con la
promulgación de la obligatoriedad de la
Educación Primaria (actualmente Educación
Básica), la gran mayoría de las fábricas se vieron
obligadas a despedir a los niños, viéndose a la vez
mermada las posibilidades de trasmisión de las
técnicas artesanales.
Es así como actualmente sólo existen pequeños
talleres de soplado de vidrio. No obstante, en el
único lugar de producción masiva donde hasta el
día de hoy diariamente se mantienen prendidos
los hornos de fundición es en la fábrica Cristal
Art. Es allí don Raúl Lizama y don Juan Pincheira,
últimos maestros conocedores de las técnicas
artesanales de soplado de vidrio, trabajan e
intentan transmitir sus conocimientos de este
valioso oficio.

9. PROCESO DE
PRODUCCIÓN DE
OBJETOS DE
VIDRIO SOPLADO

10. 18 19
Una de las características centrales de este trabajo
es el uso de la observación como método
investigación y producción. La posibilidad de
insertarme en una de las últimas fábricas de
producción semi-industrial de objetos de vidrio
soplado, para así poder observar el trabajo
desarrollado por los maestros, me permitió
conocer en primera persona el oficio, las técnicas,
los materiales utilizados como también el
conocimiento popular, adquirido sólo con el pasar
de los años y la experiencia. Es por ello que la
observación la concibo como un método de gran
valor y fundamental para el desarrollo del
trabajo en cuestión.
La confección de productos a partir de la técnica
del soplado de vidrio, dura aproximadamente un
día, desde su inicio hasta su embalaje. En primer
lugar se unen los materiales básicos (cuarzo, soda,
cal, bario, bórax, salitre potágico y potasa)
en un contenedor. Mezclar estos materiales y
lograr formar una mezcla homogénea dura
aproximadamente tres horas. Cabe señalar que
el contenedor va girando, durante este tiempo, a
unos 5 km. por hora.
Al finalizar la mezcla de materiales, éstos son ver-
tidos a los hornos, los cuales se encuentran a una
temperatura de 1500° Celsius. Luego de verter
dicha mezcla homogénea, el proceso de fundición
estará por más de doce horas en los hornos. Es
por esto que el proceso de llenado de los moldes
lo hacen al término de la jornada de trabajo, para
que así la cocción de la materia prima ocurra
durante toda la noche. De esta manera, al iniciar
una nueva jornada de trabajo, la materia prima
está lista para ser usada para producir y crear
nuevos productos.
PROCESO

11. 20
Al tener lista la mezcla, los maestros retiran con
cañas especiales el cristal en estado líquido para
poder moldearlo, plancharlo, soplarlo y “encuellarlo”.
A este primer proceso se le llama “creación del
golate”. El golate es un tipo de vidrio primario
que se utiliza para retirar el material base de los
productos: vidrio a altas temperaturas.
Posterior a un leve enfriado del golate, éste se
vuelve a introducir a los hornos para retirar más
vidrio a altas temperaturas. Para tener una mayor
área de contacto sobre la caña, y así tener una
mejor maniobrabilidad, se introduce al enfriador
de caña, el que consiste en verter agua sobre el
área cercana al vidrio.
La fase siguiente es homogeneizar la distribución
del vidrio en la pieza. Esto se hace en una
herramienta de madera llamada mayocha, que
posee una de sus caras ahuecadas de forma
circular. La madera se moja y se introduce el
vidrio, rotándolo de manera continua, con lo que
se logra que todos los lados del vidrio queden
con una distribución equitativa del material.
Al tener el material listo, el maestro sopla y
empieza a agrandarlo, hasta alcanzar las
dimensiones necesarias. Luego, el vidrio soplado
pasa a los moldes. Los moldes son de fierro
fundido, preparados con una película interna de
corcho, para que así el cristal no se pegue al
molde. Estos tienen un alto costo, variando su
valor desde 1 millón a 3 millones de pesos, según
el tamaño del mismo. El vidrio se introduce a
los moldes y se empieza a soplar hasta el punto
“que el maestro sabe”2. Posteriormente sacan
el producto moldeado. Luego de ser utilizado, al
molde se le arroja agua fría, para que así baje su
temperatura, antes de un nuevo uso. Al sacar el
producto se lleva al enfriador. Esta etapa del
proceso sólo tiene como objetivo ver si el producto
soplado no tiene problemas, como por ejemplo
un globo de aire en su interior. Es aquí donde,
mediante la aplicación de agua al cuello y un
pequeño golpe, se separa la caña del producto.
Luego de revisar el producto, es conducido al
corte caliente, donde mediante la aplicación de
calor se separa la pieza de vidrio de los restos del
cuello. Al término de este proceso, el objeto pasa
a ser templado, fase que dura aproximadamente
entre dos a cuatro horas, dependiendo del
tamaño y grosor de cada producto. Finalmente,
el objeto es revisado y llevado a los procesos de
acabado, que son el pulido, desmanche y pintado
de los productos. En caso de que el objeto deba
ser pintado o estampado con algún logo, éste
se realiza a través de serigrafía. Posterior a ello,
vuelve a ser templado, para que de esta manera
la pintura no se salga. O si bien, el producto
debe ser empavonado, pasa por un baño
térmico con ácido.
Finalmente, el producto listo, pasa al último
proceso de empacado y envío a su destino final.
2 Decimos que el maestro sopla hasta un punto “que él sabe cuál es”, ya que estos límites son sólo conocidos por el artesano
gracias a la práctica y experiencia más que por un conocimiento teórico.

12. 22 23
El hallazgo accidental del vidrio permitió conocer un material que las grandes
culturas antiguas ocuparon como piedras preciosas y de decoración. La producción
artesanal de vidrio, en un primer momento, se realizó a través de métodos de
fundición y molienda, para luego incorporar la caña como instrumento fundamental
en la elaboración del material, convirtiéndose en una verdadera revolución.
En Chile, su aparición se debió a las necesidades de las industrias, además de otros
usos de tipo cotidiano. Sin embargo, el auge que tuvo desde fines del siglo XIX hasta
la segunda mitad del XX se verá afectado debido a la eliminación de barreras
arancelarias, permitiendo el ingreso de productos provenientes de la industria china,
la cual se caracteriza por tener bajos costos de producción. Es así como se encaminó
a la industria vidriera a su actual crisis.
Una de las consecuencias de la situación actual que viven las fábricas de vidrio –
contexto de mi trabajo- es la pérdida de las técnicas de producción artesanal de
fabricación de vidrio, específicamente del vidrio soplado. Esta desaparición
principalmente tiene relación a la imposibilidad de transmitir los conocimientos y
técnicas del oficio del vidrio soplado. Lo anterior se debe a las pocas necesidades
propias de la industria de traspasar los conocimientos, debido a la decreciente
producción, en contraste al aumento constante de la importación. Es en este
contexto desde donde inicio mi trabajo.
En este sentido, respecto al proyecto de trabajo de taller, busco volver a los orígenes
del uso del material: la decoración. Éste es el primer objetivo de la creación de
objetos de vidrio soplado, sin dejar de lado la funcionalidad del mismo; es decir, se
trata de crear objetos útiles, pero donde el aspecto de primer orden –y de mayor
protagonismo en el momento del diseño y creación- es la decoración.
Como segundo objetivo, y en donde tiene gran injerencia el contexto de decaimiento
de la industria en cuestión, es la recuperación del oficio del soplado de vidrio y la
utilización de las posibilidades, tanto del material como de las técnicas, para la
producción de objetos de diseño.
CONCLUSIONES

13. 24 25
En las secciones anteriores ya se han presentado
algunos de los problemas observados, y que han
sido los puntos de inicio de este trabajo. Me
refiero a la crisis de la industria y a la imposibilidad
de transmisión de las técnicas del oficio del vidrio
soplado, significando la desaparición del mismo y
disminuyendo la cantidad de maestros vidrieros
que hoy en día existen en nuestro país.
Además de lo anteriormente mencionado y
sintetizado, otro problema observado tiene
relación con los costos de producción. Mencione
en párrafos anteriores los altos valores de los
moldes usados durante los procesos de producción
de los objetos de vidrio soplado, moldes que
tienen un rol protagónico en el proceso. Es por
ello que los altos costos que tiene asociado la
fabricación de moldes para la elaboración de
objetos de vidrio significó un obstáculo, en relación
con la innovación de objetos. Sin embargo, dicha
problemática será transformada en una oportunidad,
para con la creación de objetos de vidrio soplado.
PROBLEMÁTICAS
DETECTADAS

14. 26 27
Buena parte del trabajo desarrollado tiene como
fundamento la observación. En este sentido, y
gracias al método usado, he podido observar
las oportunidades para diseñar objetos de diseño
de vidrio.
A partir del conocimiento obtenido por medio de
la observación y de la práctica (ensayo y error)
he podido descubrir el material y aprender las
técnicas. A su vez, a lo largo de este proceso de
aprendizaje, he ido hallando tanto las posibilidades
ofrecidas por el material como por las mismas
técnicas de fabricación de los objetos de vidrio
soplado. Una de esas posibilidades tiene relación
con las características del propio material. El
vidrio en su estado gelatinoso proporciona una
serie de oportunidades únicas de creación. Por
ejemplo, es posible jugar con la fuerza de
gravedad en la elaboración de objetos, siendo
finalmente el “molde de elaboración”. Una segunda
oportunidad tiene relación con los moldes.
Como mencione con anterioridad, los moldes –
principalmente, por no decir la mayoría, de fierro
fundido- son de un alto costo. La misma observación
de dichos moldes y el uso que tienen en el proceso
de fabricación, me llevó a pensar en la oportunidad
de crear moldes de bajo costo de producción,
manteniendo los principios y requerimientos
básicos de un molde. Principalmente utilicé
madera en la elaboración de moldes. Debido a
que los moldes se exponen a altas temperaturas,
los moldes de madera, rápidamente quedan en
desuso, produciendo, finalmente objetos de una
colección limitada.
Es así como, desde la observación de la producción
de los objetos, detecté dos oportunidades, las
cuales fueron centrales en la creación de objetos
de diseño usando las técnicas de vidrio soplado.
OPORTUNIDADES
DETECTADAS

16. 30 31
EL ESTADO DEL ARTE Y REFERENTES
El resto de la producción de objetos de vidrio más bien tiene un enfoque industrial y de creación de
principal de contenedores para líquidos; es decir botellas. A nivel internacional la realidad es diferente.
Existen varios diseñadores que han producido objetos de diseño utilizando el vidrio como material y el
soplado como técnica. Entre ellos se encuentran Philippe Starck, Alvar Aalto, Aino Aalto, Ronan and
Erwan Bouroullec, Tapio Wirkkala, entre otros.
Cuando hablamos del estado del arte nos referimos a los productos creados, tanto a nivel nacional
como internacional, y que nos sirven como referentes e inspiración. En este sentido, respecto al vidrio
soplado, su estado es bastante contradictorio. Sabemos que en Chile sólo Rodrigo Alonso ha producido
objetos usando las técnicas del soplado de vidrio. Me refiero a las copas Watt.
Rodrigo Alonso / Copas Watt
Philippe Starck Cicatrices de Luxe

17. 32 33
Ronan-Erwan-Bouroullec / Ruutu
Aino-Aalto / Aino-Aalto
Alvar Aalto / Alvar-Aalto Collection
Tapio Wirkkala / Chantarelle

18. 34 35
En conclusión, las distintas técnicas que los
diseñadores utilizan en sus procesos creativos
también contribuyen a diferenciar sus productos
de los ya existentes en el mercado, junto con los
procesos de acabado del producto como el color,
tallado o empavonado.
También como conclusión podemos aclarar que
siempre se podrá diferenciar los productos
teniendo uno o mas acabados en un mismo
producto, tanto unión de color y tallado o color
con empavonado. Con esto se puede decir que
este proceso debe ser apreciado en todo su valor
y sus consecuencias, pues las decisiones que tome
el diseñador en esta etapa pueden coronar o
arruinar el trabajo previo.CONCLUSIONES
Es importante destacar también
a la empresa Iittala. Esta empresa
de diseño finlandesa, ubicada
en la ciudad capital de Helsinki,
utiliza varios materiales para
sus productos. No obstante, el
material principal de su
producción, y por la cual también
es reconocida internacionalmente,
es el vidrio y uso de las técnicas
de soplado.
En relación a los moldes, éstos
pueden ser de madera o de
fierro fundido, los cuales pueden
tener una, dos o más caras. Es
interesante señalar que también
existen moldes de un solo uso,
los cuales quedan adheridos al
objeto de vidrio.

19. 36 37
En este trabajo me he abocado a dos elementos
sobre los cuales innovaré, a partir de mi propuesta
de diseño. El primero de ellos tiene relación con
los moldes. Su alto costo, en tanto problemática,
fue transformado en una oportunidad. Haciendo
uso de materiales más económicos, específicamente
me refiero a la madera, elaboraré moldes, los
cuales mantienen los requerimientos básicos, para
la fabricación de objetos.
Otra de las innovaciones que se realizará es
el uso de la gravedad en la producción de los
objetos con técnicas de soplado de vidrio. Al no
usar matrices para crear los objetos, la gravedad
se convertirá en un instrumento para diseñar los
productos. Por lo mismo, cada pieza será única,
debido a su imperfección, haciendo uso del
concepto estético japonés tradicional, y trabajado
por el diseñador Leonard Koren, wabi-sabi, que se
resume como una belleza imperfecta, impermanente
e incompleta.
El wabi-sabi es un estilo japonés bastante
desconocido, por el hecho de que es transmitido
de generación en generación, de boca en boca.
No está escrito, y por lo mismo, su nacimiento no
es muy claro. Este estilo se puede observar en
primer lugar en la ceremonia del té de Japón. El
wabi-sabi le da referente a lo imperfecto, lo único
y a lo natural. Esos son los pilares del concepto.
Su base metafísica establece que las cosas
“evolucionan hacia o desde la nada” (Koren,
2008: 40), entre los valores espirituales se
declara que “La verdad proviene de la observación
de la naturaleza” (Koren, 2008: 40), que la
belleza puede hallarse en la fealdad (Koren,
2008: 40). Por último, se considera que entre las
cualidades materiales se encuentra lo irregular, lo
tosco y lo simple (Koren, 2008: 41).
ÁMBITO DE INNOVACIÓN

21. 40 41
PROPUESTA DE DISEÑO
OBJETIVO GENERAL
Desarrollar un producto decorativo y funcional
de acuerdo a las propiedades del material y de la
técnica escogida.
OBJETIVO ESPECÍFICO
Conocer el material, las herramientas
utilizadas y la técnica empleada en la
producción de objetos de vidrio
Investigar los referentes, a nivel nacional
e internacional, de diseñadores que
utilizan el vidrio como material utilizado
para el diseño de sus creaciones.
Descubrir las posibilidades ofrecidas
por el material para la producción
de objetos de vidrio.
Definir los parámetros del objetos
a diseñar.
Desarrollar moldes de bajo costo para
la producción de objetos de vidrio.

22. 42 43
REQUERIMIENTOS ESPECÍFICOS
Usuario
Rango etario: 40/65 años
Nivel socioeconómico: AB
Género: Femenino/Masculino
Perfil: son hombres y mujeres profesionales,
que tienen como una de sus preocupaciones la
comodidad y la decoración de su entorno cotidiano.
La exclusividad es una de las características que
mejor describen sus patrones de consumo.
Buscan ser sujetos informados, ampliando su
cultura general, incluyendo las últimas tendencias
mundiales en los campos de decoración y diseño.
De hecho, siempre están preocupados por saber
lo nuevo, la innovación que existe en el mercado;
por tanto tienen interés en productos que son
únicos y exclusivos.
REQUERIMIENTOS DEL PRODUCTO
Los elementos necesarios para el desarrollo de la
propuesta son vidrio fundido a alta temperatura
a fin de confeccionar la materia prima llamada
golate (vidrio en estado maleable). La temperatura
de la materia prima es determinada de manera
visual y empírica por el maestro soplador; lo
mismo ocurre con la consistencia. Es por ello que
es fundamental vivir la experiencia como aprendiz
de maestro soplador para así adquirir estos
conocimientos empíricos.
La caña es una de las herramientas principales
dentro del proceso de producción ya que durante
éste artefacto con el cual se manipula y produce
el objeto de vidrio. Otra de las herramientas
fundamentales son los moldes, donde se introduce
el vidrio fundido, para que obtenga su forma.
El último recurso necesario es el horno de templado
final, donde se realiza el cocido del producto ya
moldeado.

23. 44 45
DISEÑO CONCEPTUAL
Los objetos que se crearán en
este proceso se centrarán en la
decoración, puesto que este
uso del vidrio ha sido uno de
los principales e históricamente
fundamental. Si bien en el
presente este oficio se centra en
la producción industrial, mi
creación se orientará hacia
objetos artesanales y se
fundamentará en la
deformación del proceso del
vidrio soplado. Dado estos
puntos, mis objetos serán una
luminaria que tiene como
funcionamiento la iluminación
de espacio, y un contenedor
(jarro) cuya función es
contenedor de objetos dado por
el cliente, todo esto sin perder lo
básico y lo fundamental que es
la decoración. Lo secundario de
este proyecto es el mostrar un
oficio a gente que no sabe que
aún existe. También integro la
noción estética del wabi-sabi, con
el fin de crear objetos sustentados
conceptualmente en lo irregular,
lo natural y en una concepción
de la belleza que puede abarcar
incluso la fealdad.
EVOLUCIÓN FORMAL
Desde el inicio de esta
propuesta de diseño, la forma
del producto ha variado por los
cambios y pruebas realizados.
Con el pasar del tiempo de
observación en la fábrica
Cristal Art, he podido conocer
la cualidad única de la materia
prima, tal que el producto
elaborado siempre va ir
variando aunque se utilice el
mismo molde, pues la técnica de
soplado de cada maestro siempre
tiene pequeñas variaciones,
influyendo hasta las más
mínimas variaciones de
temperaturas en el resultado
final. Por lo demás, un pequeño
movimiento de la materia prima
dentro del molde también le
imprime una característica
propia a cada objeto.

24. 46 47
EXITOS Y FRACASOS
Respecto a los éxitos y fracasos durante el proceso
de diseño y creación de los objetos, éstos van de
la mano tanto con la práctica del oficio y como del
conocimiento del material, de sus posibilidades y
límites. Partiendo por los fracasos, éstos tienen
mucha relación con las diferencias que puedan
existir entre lo dibujado y/o diseñado en un primer
momento y las posibilidades que tanto el oficio y
el material, debido a sus características, puedan
permitirle al diseño. Por ello, como conclusión, el
conocimiento del material y del oficio es fundamental
para el diseño, para conocer qué puede uno crear,
según las condiciones dadas.
Específicamente, respecto a la creación de
objetos de vidrio, a través de la técnica del
vidrio soplado, es fundamental poder crear el
elemento básico, el golate, el cual debe tener las
dimensiones y espesor necesario para el objeto
que pretendo crear.
En relación a los éxitos, están relacionados con
la posibilidad de crear los productos acorde a las
respectivas características del material, del vidrio.
Sólo así, un objeto diseñado podrá ser creado de
manera exitosa.

25. 48 49
PROPUESTA DEFINITIVA
Mi propuesta de diseño es una luminaria de cielo
y un contenedor (jarro). La decisión de crear estos
productos principalmente se debe a que son
objetos que tienen una funcionalidad, a los que
se les puede agregar un valor decorativo, en el
momento del diseño del objeto. Quiero decir que
no son objetos netamente funcionales, sino que
también se le agrega un valor decorativo.
Fue un elemento esencial al momento de decidir
que objetos diseñar, la técnica que se usaría,
el vidrio soplado. Ambos objetos pueden ser
considerados básicos, comparándolo con la
práctica que exige la creación de copas, vasos
u otros tipos de contenedores.

26. 50 51

27. 52 53
BIBLIOGRAFÍA
Koren, Leonard (2008). Wabi-
sabi. For artists, designers, poets &
philosophers. Ed. Imperfect publishing,
United States of America.
Macfarlane, Alan et Gerry Martin
(2002). Glass. A World History.
Ed. The University of Chicago
Press, Great Britain.
Pérez, Soledad (s/f). “Arquitectura
por ingenieros en la industria
chilena, Cristalerías de Chile”.
Trabajo realizado para el curso “El
proyecto Moderno” del Magíster
en Arquitectura de la Pontificia
Universidad Católica de Chile.
Rojas Flores, Jorge (1996). Los
niños cristaleros: Trabajo infantil
de la industria. Chile, 1880-1950.
Ed. DIBAM-Centro de Investigaciones
Diego Barros Arana, Santiago de
Chile.

28. 54
COLABORACIÓN
Proyecto
Sebastian Sastre
Edición
Camila Sastre
Juan Aedo
Fotógrafo
Ricardo Espinoza
Valentina Castillo
Pablo Carmona
Diseñadora Gráfica
Javiera Contreras