Aportes culturales afrodescendientes a la construcción de la identidad de la nación colombiana

1. Cátedra de Estudios Afrocolombianos Universidad Nacional abierta y a distancia Unad Presentado por: Ángela maría palacios. Valentina Bocanegra. Brigette Navas. Presentado a: Nilson Yesid Moreno Licenciatura en Etnoeducacion Abril 2011. Colombia

2. CATEDRA DE ESTUDIOS AFROCOLOMBIANOS Los Afrocolombianos en la Construcción de la Nación Durante casi dos siglos, la historia que se enseñó en las instituciones educativas desconoció por completo los aportes y los logros de los afrocolombianos. En los textos de enseñanza sólo se decía que venían de África como esclavos y que hoy en día habitaban las zonas más pobres del país. Sin embargo, la historia del pueblo afrocolombiano es tan larga y compleja como la de su propio país. Desde las primeras rebeliones, su colaboración (y resistencia) a la causa libertadora, el esfuerzo por crear el Departamento del Choco como entidad autónoma, hasta el establecimiento de la Cátedra Afrocolombiana y el reconocimiento del Palenque de San Basilio como patrimonio de la humanidad, sus logros y sus luchas han sido tan continuas como invisibilizadas.

3. ¿ Qué papel cumple las expresiones artísticas dentro de la identidad étnica de los afrodescendientes? Ante la castración temporal de otras manifestaciones culturales, la que mejor supo sobrevivir en medio de los ancestros afro colombianos fue la música y el baile, que venia codificada en su genes; a esta explicación que generalmente sale a flote cuando se analiza la dinámica musical del hombre afro, es preciso acompañarla de otro contexto, el cual se refiere a que los esclavistas les quedaba más complicado reprimir esta práctica, por cuanto los esclavos fabricaban sus propios artefactos musicales, tales como la tambora, el timbal, las maracas, el bongó, entre otros con los cuales practicaban la jota y el abosao, entre otros bailes afros.

4. LA CONTRIBUCION A LA IDENTIDAD MUSICAL COLOMBIANA. Las manifestaciones culturales del hombre afro son atractivas por su estilo pegajoso, sus gestos y ritmo; pareciera que se ofreciera un culto al movimiento, a lo cadencioso del ritmo corporal, alrededor del cual giran los artefactos, y las costumbres en donde se intercambia lo sagrado con lo profano, todos elementos son patrimonio que de una identidad que se rescata para no ser olvidada Géneros tan importantes como la cumbia, el vallenato y el currulao han contribuido a la identidad de la Música Colombiana.

5. Manifestaciones Culturales El Carnaval de Barranquilla: El estudio del carnaval contemporáneo en Barranquilla ha permitido encontrar en el ritual una historia de su organización que se remontan hasta los tiempos en que los esclavizados se organizaron en Cabildos. Las rivalidades tribales africanas que fueron estimuladas por la sociedad esclavista de la colonia se plasmaron en Cartagena con identidades de memoria africana propiciando una proyección cultural en el Carnaval que se arraigó en Barranquilla: Los Congos, una danza de hombres. La danza ha llegado hasta nuestros días como un ritual de guerreros ataviados con colores fulgurantes enormes bonetes con colas tapizadas de símbolos y el desafío de los sables que alterna con el reto del toque de tambor de cada grupo. Los recuerdos del hábitat de la selva y de las sabanas africanas aunados al ambiente del trópico suramericano se expresan en manadas de máscaras de animales danzantes: Tigres, micos, pájaros, perros, toros, insectos enmarcan a los congos que danzan batallas alegóricas de defensa territorial en sus barrios. Luego se desplazan en representación teatral por las calles céntricas de la ciudad

6. Manifestaciones Culturales La Música Costeña: La cumbia, una danza de hombres y mujeres, es otro de los símbolos regionales de cultura negra que han sido adoptados como emblemas de nacionalidad; empezó a configurarse en el ámbito de la esclavitud en Cartagena de Indias para las fiestas religiosas españolas de La Candelaria Este término produce la voz cumbia y a su vez se relaciona con el vocablo cumbancha cuya raíz kumbaproviene del occidente africano: es gentilicio mandinga, también el país del Congo y su rey se llamó rey de Cumba. Además entre los congos el término, significa gritería, escándalo, regocijo y nkumbi es un tambor. Se reconoce que la cumbia también tiene influencia de las tradiciones indígenas por el uso de las gaitas y de la española por el atuendo, pero su ritmo dominante es el de los tambores africanos, y la cadencia del cuerpo evoca las danzas sagradas y guerreras de algunas tribus de la madre África

7. Manifestaciones Culturales El Vallenato El Vallenato es una canción con ascendiente y presencia negra. Tiene sus raíces en los cantos de trabajo en las haciendas y también en los grupos de bogas en la colonia. El vallenato canta y narra, es mordaz con humor y gracia, es crítico en la política, la religión y el trabajo, gime con el amor y llora con el desamor. Sus narrativas siguen viajando de pueblo en pueblo y son un registro de leyendas, mitos, e historias en amplias regiones que son ganaderas y están pobladas por descendientes de "cimarrones negros, de negros libres y, desde luego, del resto de gentes que allí confluyeron"

8. CONCLUSIONES Es de esta forma como concluimos la incidencia de la música afrodescendiente en la construcción de la Identidad de la nación Colombiana. El carnaval de Barranquilla como la Cumbia con el paso de los años y las urgencias de afirmación de identidades regionales en el país, se han convertido, no sólo en un perfil del Caribe colombiano, sino que ha sido adoptado como uno de los símbolos de la nacionalidad cultural colombiana, son símbolos regionales de cultura negra que han sido adoptados como emblemas de nacionalidad; e identidad Colombiana.