El documento presenta un webquest sobre música y danza dirigido a estudiantes de segundo curso de primaria. El webquest explora la relación entre la música culta y la música popular a través del estudio de varias danzas históricas y sus versiones creadas por compositores clásicos. Los estudiantes se dividen en grupos para investigar danzas medievales, cortesanas, españolas y de salón, comparando sus orígenes, características y versiones cultas.
Durante la Edad Moderna, en particular durante el siglo XVIII, se desarrolló en todo el mundo occidental un intenso proceso de italianización musical, como consecuencia de la diáspora de música y músicos italianos por todo el orbe conocido. Muchos de ellos procedían del Reino de Nápoles, una fructífera escuela de música moderna y composición operística donde la presencia española era también destacada; no en vano, dicho Reino –que ocupaba la mitad sur de Italia– fue virreinato español hasta 1707, si bien las relaciones diplomáticas, culturales y musicales entre Nápoles y España se mantuvieron durante toda esa centuria. La continua movilidad de los músicos napolitanos (e italianos en general) y su llegada a los confines del mundo (incluyendo América Latina y Filipinas, vía la Península Ibérica) llevó apareja una globalización del estilo compositivo e interpretativo conocido como “galante”, y considerado un sinónimo de modernidad, expresividad y sofisticación. Bajo el lema de “Italia global”, el FeMAUB 2019 se dedicará a esta cuestión y programará una serie de conciertos representativos de las relaciones transnacionales de Italia con la Península Ibérica y el Nuevo Mundo, así como un congreso dedicado a Ignacio Jerusalem y Stella (1707-1769), compositor napolitano de quien se conmemora el 250 aniversario de su muerte; activo en España y México, Jerusalem representa paradigmáticamente la adaptación y actualización del estilo galante napolitano en el área hispana.
Durante la Edad Moderna, en particular durante el siglo XVIII, se desarrolló en todo el mundo occidental un intenso proceso de italianización musical, como consecuencia de la diáspora de música y músicos italianos por todo el orbe conocido. Muchos de ellos procedían del Reino de Nápoles, una fructífera escuela de música moderna y composición operística donde la presencia española era también destacada; no en vano, dicho Reino –que ocupaba la mitad sur de Italia– fue virreinato español hasta 1707, si bien las relaciones diplomáticas, culturales y musicales entre Nápoles y España se mantuvieron durante toda esa centuria. La continua movilidad de los músicos napolitanos (e italianos en general) y su llegada a los confines del mundo (incluyendo América Latina y Filipinas, vía la Península Ibérica) llevó apareja una globalización del estilo compositivo e interpretativo conocido como “galante”, y considerado un sinónimo de modernidad, expresividad y sofisticación. Bajo el lema de “Italia global”, el FeMAUB 2019 se dedicará a esta cuestión y programará una serie de conciertos representativos de las relaciones transnacionales de Italia con la Península Ibérica y el Nuevo Mundo, así como un congreso dedicado a Ignacio Jerusalem y Stella (1707-1769), compositor napolitano de quien se conmemora el 250 aniversario de su muerte; activo en España y México, Jerusalem representa paradigmáticamente la adaptación y actualización del estilo galante napolitano en el área hispana.
Colección de ensayos originada en el marco del Congreso Internacional Sones de ida y vuelta: músicas coloniales a debate (1492-1898) celebrado en la UNIA en el marco del XVII FeMAUB de 2013.
Colección de ensayos originada en el marco del Congreso Internacional Sones de ida y vuelta: músicas coloniales a debate (1492-1898) celebrado en la UNIA en el marco del XVII FeMAUB de 2013.
Los juegos predeportivos sirven para introducir a los niños en la practica de los deporte y sirven como fase previa a los entrenamientos de determinado deporte. Hay predeportivos de futbol, voleibol, baloncesto, entre otros.
nos muestra el trayecto que ha recorrido la musica a travez de los años hasta la actualidad, como ha evolucionado, ya que el arte se adapta a su tiempo y epoca.
1. MÚSICA Y DANZA WebQuest para 2º Curso Educación Primaria Tercer Ciclo.
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13. MÚSICA Y DANZA EVALUACIÓN El análisis comparativo de las danzas se hace mediante el apoyo de audiciones y escenificación del baile; cubre todos los aspectos musicales y explica detalladamente las similitudes y diferencias entre ambas. El análisis comparativo de las danzas se hace mediante el apoyo de audiciones y escenificación del baile; explica las similitudes y diferencias entre ambas, tratando los aspectos musicales de forma básica. El análisis comparativo de las danzas se hace sin apoyo de audiciones ni escenificación; cubre aspectos musicales básicos y no quedan del todo claras las similitudes y diferencias entre ambas. El análisis comparativo de las danzas se hace sin apoyo de audiciones ni escenificación ; se limita a un comentario sobre cada una, pero sin establecer relación entre ellas. Capacidad de análisis comparativo de los aspectos musicales En la exposición se muestran los conceptos más importantes referentes al contexto histórico original de las danzas, a su uso social y a sus aspectos musicales, de forma detallada, clara e interesante. En la exposición se muestran los conceptos más importantes referentes al contexto histórico original de las danzas, a su uso social y a sus aspectos musicales, de forma esquemática , aunque comprensible. En la exposición no se muestran los conceptos más importantes referentes al contexto histórico original de las danzas, a su uso social y a sus aspectos musicales, sólo algunos y de forma confusa. En la exposición no quedan claros los conceptos referentes al contexto histórico original de las danzas, a su uso social y a sus aspectos musicales, sino que la información resulta incomprensible Capacidad de Síntesis de la información Excelencia en el aprendizaje 4 Buen aprendizaje 3 Aprendizaje medio 2 Escasa consolidación 1
14. MÚSICA Y DANZA Es muy variado e incluye vocablos adecuados al contexto histórico tratado. El comentario de aspectos musicales incluye la terminología técnica adecuada. Es variado , aunque no siempre preciso ni adecuado al contexto histórico tratado. El comentario de aspectos musicales incluye ocasionalmente terminología técnica Es poco variado y no incluye apenas vocablos adecuados al contexto histórico tratado. El comentario de aspectos musicales apenas incluye la terminología técnica adecuada, y en ocasiones emplea términos confusos. Es simple, elemental, no se adecua al contexto histórico, la terminología referente a los aspectos musicales es inapropiada o ambigua. Vocabu-lario La exposición de la información está perfectamente ordenada, partiendo de lo fundamental para llegar a los mínimos detalles. Resulta amena , ya que incluye audición y escenificación, con la ejecución de cada danza por parejas siguiendo los pasos indicados. La exposición de la información es casi siempre ordenada y se entienden los conceptos básicos. Resulta amena , ya que incluye audición y escenificación, con la ejecución de cada danza por parejas. La exposición de la información está desordenada en ocasiones, de modo que los conceptos quedan a veces confusos. No incluye audición y escenificación. La exposición de la información es tan desordenada que no permite entender los conceptos. No incluye audición ni escenificación. Organización de la exposición
15. MÚSICA Y DANZA La tarea está perfectamente repartida entre los cuatro alumnos, de modo que dos de ellos exponen la introducción teórica, y los otros dos se encargan de una danza cada uno. La tarea está repartida entre los cuatro alumnos, pero se observan diferencias entre ellos de modo que el peso del trabajo expositivo recae sobre unos más que sobre otros. La tarea está repartida entre los cuatro alumnos, pero no es equitativa de modo que el peso del trabajo expositivo recae sobre uno solo. Un alumno o dos se encargan de toda la exposición. Reparto de tareas La entonación es correcta y la dicción clara. El discurso se desarrolla con fluidez y sin interrupciones. Hay leves errores de entonación y/o dicción.. El discurso se desarrolla con algunas interrupciones, que no impiden su comprensión. La entonación no es siempre correcta ni la dicción del todo clara. El discurso se ve a menudo interrumpido, pero en líneas generales se entiende. La entonación es incorrecta y la dicción hace imposible la comprensión. El discurso está plagado de titubeos e interrupciones. Dicción
16. MÚSICA Y DANZA 24 18-23 12-17 6 -11 PUNTACIÓN: Excelencia en el aprendizaje Buen aprendizaje Aprendizaje medio Escasa consolidación