El documento proporciona información sobre el lenguaje musical, incluyendo el pentagrama y las claves. También define la danza, discute sus elementos y tipos (como clásicos, modernos), y resume brevemente la historia de la danza desde la antigüedad hasta la actualidad, destacando su importancia cultural a lo largo de la historia humana.

1. Tema 1música y movimientoS3E

2. 1.1- LENGUAJE MUSICAL: RECORDAMOS1. El Pentagrama El Pentagrama es un conjunto de cinco líneas y cuatro espacios. En él o en sus proximidades se colocan las notas y todos los demás signos musicales. Tanto las líneas como los espacios se cuentan de abajohaciaarriba:

3. Podemos decir que el pentagrama es el camino por el que discurre la música escrita.Como nuestras manos, que tienen cinco dedos, el pentagrama tiene cinco líneas y entre ellas se quedan los cuatro espacios:

5. Sobre el pentagrama se sitúan los elementos de la escritura musical:Las notas, es decir, los sonidosLos silenciosLas figuras, es decir, los pulsos o duracionesY muchos otros másLo que origina la música es la unión entre sonidos, silencios y duraciones, combinados con buen gusto.

7. Las figuras musicales se escriben sobre las líneas y los espacios del pentagrama. También pueden escribirse fuera de él (Líneas adicionales) Dependiendo de su posición sobre el pentagrama podemos conocer la nota musical que representan. La palabra Pentagrama viene del griego, penta = cinco y grama = escritura.

8. Escritura de las plicas:Hasta la tercera línea: a la derecha de la cabeza y hacia arriba. Desde el tercer espacio: a la izquierda de la cabeza y hacia abajo.En la tercera línea: como mejor venga.

9. CLAVES2.La Clave de SolEn todo pentagrama lo primero que encontraremos es una clave. Existen varias claves. Las más utilizada es la clave de sol:La clave de sol en segunda línea nos indica que la nota SOL se escribe en la segunda línea del pentagrama. Una vez conocido el nombre de esta nota, podemos conocer también el de las notas que se colocan sobre las restantes líneas y espacios:

11. Nombre de las notas Nuestro sistema musical tiene siete notas. El orden de las notas es do, re, mi, fa, sol, la y si. Estas notas corresponden a las teclas blancas del piano:

12. 4. Las líneas adicionales Además de escribir sobre los espacios y líneas del pentagrama, podemos también añadir líneas adicionales para escribir notas más agudas o graves:

13. 1.2- cultura musical: la danza¿QUÉ ES LA DANZA?Es la ejecución de movimientos que se realizan con el cuerpo, principalmente con los brazos y las piernas y que van acorde a la música. Dicho baile tiene una duración específica que va desde segundos, minutos, e incluso hasta horas.Puede ser de carácter artístico, de entretenimiento o religioso.Es también una forma de expresar nuestros sentimientos y emociones a través de gestos finos, armoniosos y coordinados. También es una forma de comunicación, ya que se usa el lenguaje no verbal.

14. Distinguimos entre:Danza abierta o libre (baile)Los movimientos, gestos o desplazamientos al son de la música son espontáneos, improvisados o no están previamente fijados.Danza con coreografíaCombinación fija y estable de movimientos, previamente ensayados, que muchas veces tienen carácter representativo o expresivo.

15. Tipos de baileCLÁSICOSBailes de salónBailes FolclóricosDanza Medieval, Renacentista, Barroca …BalletBallet contemporáneo

16. MODERNOSRock and rollPopRockSalsaTangoHip HopBreakdanceDanzaÁrabe

17. La danza se compone de diversos elementos fundamentales, los cuales se interrelacionan, logrando transmitir emociones al público y también para el mismo bailarín.RitmoExpresión corporalMovimientoEspacioColor

18. Historia de la danzaLa danza ha formado parte de la Historia de la Humanidad desde el principio de los tiempos. Las pinturas rupestres encontradas en España y Francia, con una antigüedad de mas de 10.000 años, muestran dibujos de figuras danzantes asociadas con ilustraciones rituales y escenas de caza. Esto nos da una idea de la importancia de la danza en la primitiva sociedad humana.

19. La danza en la antigüedadEn el antiguo Egipto, las danzas ceremoniales fueron instituidas por los faraones. Estas danzas, que culminaban en ceremonias representando la muerte y la reencarnación del dios Osiris se fueron haciendo cada vez mas complejas hasta el punto de que solo podían ser ejecutadas por profesionales altamente cualificados.

20. Alrededor de Dionisos, el dios griego del vino (conocido también como Baco) grupos de mujeres llamadas ménades iban de noche a las montañas donde, bajo los efectos del vino, celebraban sus orgías con danzas. Estas danzas incluían música y mitos que eran representados por actores y bailarines entrenados. A finales de siglo V antes de Cristo estas danzas comenzaron a formar parte de la escena social y política de la antigua Grecia.

21. La actitud de la Iglesia Cristiana hacia la danza, a partir del S IV y durante toda la Edad Media fue ambivalente: Por un lado encontramos el rechazo de la danza como catalizadora de la permisividad sexual, lascivia y éxtasisPor otro lado, las danzas de celebración estacional fueron incorporadas a las fiestas cristianas que coincidían con antiguos ritos de fin del Invierno y celebración de la fertilidad con la llegada de la Primavera.

22. Durante esta época surgió una danza secreta llamada la danza de la muerte. Durante los siglos XI y XII la danza de la muerte comenzó como respuesta a la Peste Negra que mató a más de 50 millones de personas en 200 años. Esta danza se extendió desde Alemania a Italia en los siglos XIV y XV y ha sido descrita como una danza a base de saltos en la que se grita y convulsiona con furia para arrojar la enfermedad del cuerpo.

23. La danza en El renacimientoLos nobles disfrutaban de la danza practicándola como entretenimiento y como espectadores en espectáculos realizados por bailarines profesionales.Al mismo tiempo la danza se convirtió en objeto de estudio.Aparece la figura del maestro de danza, que enseña a los nobles y dirige las coreografías en fiestas y banquetes.Las danzas más populares son la zarabanda, allemanda, pavana, minueto…

24. EL BARROCOBajo el reinado de Luis XIV (1643-1715), el ballet se hizo noble y artístico, con la colaboración de los mejores talentos de su reino. LULLYcomponía la música y MOLIERE escribía muchos de los ballets-comedias. Eldiseño de los trajes y los efectos escénicos eran espectaculares. Luis XIV instituyó la AcadémieRoyale de Danse (1661) y la AcadémieRoyale de Musique (1669).Se le llama el Rey Sol por una de las coreografías en las que participó.

25. Pierre BEAUCHAMPS fue el primero en formular las cinco posiciones básicas.

26. Siglo xviiiSurgen las danzas y bailes de salón.Al principio con carácter colectivo (ruedas, danzas en círculo…), después por parejas.Con pasos simples y claros al alcance de todos.

27. Siglo xixEl Vals es el rey indiscutible de los bailes de salón.El Ballet adquiere importancia, con grandes innovaciones técnicas:La elevación sobre las puntas de las bailarinas.Aparición del tutú.Mayor importancia de las bailarinas frente a los bailarines, que adquieren el papel de acompañantes.Grandes compositores componen música específica para ballets.

29. EL BAILE DE POINTE (O SEA, SOBRE LA PUNTA DE LOS PIES)Las puntas son unas zapatillas especiales, que las bailarinas adquieren cuando poseen una formación básica para sus pies, al principio de este proceso las bailarinas sufren pero con los años van adquiriendo fuerza y conocimientos que hacen que sus pies no sufran. La primera bailarina en subirse sobre la punta de los pies fue Marie Taglioni en el ballet La Sílfide. El ideal era que las bailarinas parecieran sílfides, o apariciones fantasmales y se movieron como tales.

30. Dentro de las zapatillas de punta, encontramos diferentes tipos. Según el empeine de la bailarina, la dureza de las zapatillas será mayor o menor. Cuanto más empeine más dureza.Las primeras puntas de una bailarina no han de ser de una gran dureza independientemente del empeine, ya que ésta se ha de acostumbrar al esfuerzo que suponen.

31. Siglo xxEn los bailes de salón:Influencia de la música de jazz americana (fox-trot, charleston…)Influencia de la música latina y caribeña (salsa, tango…)Los ballets rusos renuevan la danzaHaciéndola más estilizada y expresivaMejorando la música (mayor calidad)Mejorando los decorados y la puesta en escena

32. Aparece la danza modernaCoreografías fuera de las reglas del ballet clásicoComunicando con el cuerpo cualquier sentimiento, importancia de la expresividad corporal.Ropa más cómoda y pies descalzos.Aparición de nuevos tipos de danza:Bailes urbanos, que revolucionan las coreografías con acrobacias, giros y usos del cuerpo hasta entonces desconocidos.Fundamentalmente dirigidas a los jóvenes.

33. La danza en el deporte