El storyboard se basa en una idea básica, de que antes del rodaje, las líneas principales de la película sean planeadas, los detalles a discutir se decidan y la duración de cada secuencia se estime. Debe haber una idea del relato a contar.

1. T A T I A N A M A C Í A S C Á C E R E S
STORYBOARD
P S I C O P E D A G O G Í A 2 0 0 B

2. HISTORIA
• Los primero es conocer el significado de StoryBoard
• Boceto, es decir, las ideas principales y los detalles, previos
a el montaje de cualquier proyecto gráfico.
• Este proceso fue desarrollado en los estudios de
Walt Disney a principios de los ’30.
• Siendo más conocido en las producciones de
películas vivas a principios de los ‘40
• A comienzo del siglo XX Winsor MacCay crea tiras
cómicas, considerados por algunos como los
primeros StoryBoard.

3. HISTORIA
• En la década de los treinta y principio de los
cuarenta, se utilizaban descripciones escritas para
representar ciertas acciones, las cuales no siempre
representaban lo que se quería.
• Por lo que se implementan los Storymen, los cuales
esbozaban las escenas principales y los gags. Lo
que llevo a añadir cada vez más dibujos.
• Sin embargo, esto implicaba muchos documentos,
ya que se debían colgar en la pared para que
todo el equipo los pudiera ver.

4. HISTORIA
• Luego la escritura se limitó a los diálogos, tomando
mayor fuerza las imágenes.
• En los años dorados de la animación los directores
creaban los directores dibujaban sus StoryBoards.
• En la medida que los estudios crecieron, estas
tareas fueron delegadas a otros.
• Hoy en día existen diversos programas que apoyan
y facilitan el trabajo de preproducción.

5. CARACTERÍSTICAS
• Requerimientos para PC.
• Microsoft Windows Vista, XP y TabletPC
• Procesador Intel Pentium 4 2 GHz (Recomendado)
• 512 MB de memoria Ram (Mínimo), 1 GB (Recomendado)
• 110 MB de espacio disponible en disco duro
• Tarjeta de video nVidia con soporte OpenGL con 128 MB of
RAM
• Monitor con resolución de 1280x1024
• Un puerto USB libre para el "Dongle"
• Tableta digitalizadora Wacom (Opcional)

6. CARACTERÍSTICAS
• Podemos decir que se compone de:
• Escena: es lo que dibujamos, la acción que sucede en el
dibujo ya sea esta actores y o objetos animados y o
inanimados. Esta acción esta fr i zada ya sea en su
comienzo, transcurso. Dentro de la elección de que escena
tomar, debería ser una representativa, de la lo que estamos
contando, pero no todos los escenas deben cumplir esta
condición. Storyboard
• El cuadro o enfoque: dentro del dibujo de la escena,
debemos enmarcar lo que el lente de la cámara verá. En
esta zona es donde se desenvuelve la acción de nue s tro
relato. Storyboard

7. CARACTERÍSTICAS
• Podemos decir que se compone de:
• Secuencialidad: en todo storyboard esta compuesto por
una serie de dibujos, la relación que hay entre uno y otro es
lo que llamamos secuencialidad. Entre uno y otro dibujo
hay una acción o simplemente en paso del tiempo.
Cuanto con mas detalle se trabaje menor será la
secuencialidad que exista, ya que el cuadro a cuadro se
verán las acciones mas en detalle. Storyboard
• Tiempo: este factor es lo que pone de manifiesto el
storyboard. Aquí el director, ordena y otorga duración a
cada escena y al tiempo que transcurre entre cada
una. Storyboard

8. VENTAJAS V/S DESVENTAJAS
Ventajas Desventajas
• Elimina la necesidad de
ciertos códigos senillo de tu
programa
• Crear tablas con contenido
estático es mucho más
rápido
• De fácil uso
• Gran biblioteca de imágenes
• Exportable
• Compatible con tables
digitales
• Reduce costos en el ámbito
de la creación gráfica
• Todos tienen que trabajar en un
mismo fichero.
• Sacrifica la flexibilidad y el
control por una falsa sensación
de facilidad de uso.

9. EN LA ACTUALIDAD
• En la actualidad existen diversos programas, "Story
Board Pro", "ComicLife" o "Storyboard Artist, los cuales
son utilizados en diversas áreas, como:
• Cine: entre otros, comprende todos aquellos dibujos que,
representados en viñetas, escenifican alguna escena clave de
la película producidos de antemano con el fin de permitir a los
directores y cineastas ser conscientes de los problemas que va
a conllevar el rodaje de ésta y poder evitarlos.
• Televisión: se usa, generalmente en publicidad. De una
manera u otra, los publicistas tienen especialmente en cuenta
si la escena se verá desde un plano u otro con el fin de que, a
pesar de la influencia del punto de vista subjetivo del
espectador, esa imagen sea capaz de trasmitir lo que la
marca o empresa quiera.