1. SUSTENTACIÓN DEL PROYECTO DE GRADO
LUCES ABSTRACTAS
“LUZ Y VIDA”
El proyecto de grado para obtener el título de Técnico Profesional en Fotografía y
Camarografía lo denomine “Luz y Vida”.
El proyecto está basado en la técnica de light painting o fisiograma "dibujar con
luz" (y a veces también llamada light drawing o light graffiti); creada en 1889, es
una técnica fotográfica que consiste en el registro de la trayectoria de una fuente
luminosa en movimiento mediante un tiempo de exposición largo (por ejemplo de
15 a 30 segundos o incluso varios minutos). Es decir, el obturador de la cámara
permanecerá abierto durante varios segundos y el sensor (o la película) registrará
todo lo que suceda durante ese período; existen dos maneras de realizar un light
painting:
1. Tomar la fotografía del movimiento de la luz con la cámara en un punto fijo,
2. Realizar movimientos de cámara sobre un punto de luz fija.
En mis fotografías usé un iso de 100 y un diafragma de 4.5.
ISO 200 Y DIAFRAGMA 3.5
Me incline por realizar fotografías utilizando esta técnica, ya que las luces tienen
un significado poético para mí, personalmente el proyecto es muy emotivo ya que
me identifico con cada una de las fotos que tomé.
El proyecto de grado está basado en circunstancias épicas de mi vida, contiene
deseos, objetivos, sueños, tendencias, amores, fantasías, locura, apegos,
decepciones, monotonía, soledad, oscuridad, amor, desamor, nostalgia, felicidad,
enredos, dudas, inseguridades, decisiones, pasiones, expectativas, adaptaciones,
euforia, motivación y muchos más sentimientos que trate de plasmar en el
momento de hacer las diferentes tomas.
2. Para mí es muy importante poner ante todo los sentimientos, ya que me considero
una mujer muy romántica, poética y me encanta la expresividad por medio de las
fotografías; es decir, me gusta que cada foto que tomo contenga un significado.
Me encanta la idea que las fotos comuniquen algo que se identifique conmigo y la
idea de realizar fotos abstractas con luz permite de una u otra manera mostrar lo
que siempre he creído: que todos los seres vivos somos luz; que nos tenemos que
adaptar a las condiciones del destino, que tenemos altibajos, y que en algunas
ocasiones nos sentimos tan solos que de repente llega la oscuridad, pero algo
pasa por nuestras vidas que enciende esa chispa, esa luz incandescente que nos
libera y emergen sentimientos nunca antes vividos, es algo mágico.
Estoy convencida que la luz es igual a vida, si tú no estás conforme contigo mismo
no puedes estarlo con los demás, si no tienes esa chispa iluminativa no estás
aquí, estás desconectado de la vida, pero si posees esa chispa de luz estás aquí
en el ahora, en el presente, no te atormentarán tus enredos del pasado, porque
posees luz, todos somos luz, eso es el ser humano según mi concepto.
Algunos referentes para el trabajo fueron los resultados de fotógrafos como Eric
Staller, que a finales de los años 70 realizó de estas fotografías en las calles de la
ciudad de Nueva York.
Este fotógrafo con pequeños haces de luz logra una foto increíble como las
siguientes:
Eric Staller
Eric Staller
3. Romain Millet Más conocido como Rom Light Painting, fotógrafo francés
Romain Millet
Romain Millet
Otro referente que use para la realización del proyecto fue Bagrad Badalian, es
un joven fotógrafo armenio (nacido en Armenia en 1987, vive en Bruselas) cuyo
trabajo
se
centra
alrededor
de
la
fotografía
experimental y del cuerpo humano.
Bagrad dice: “Intento ver y mostrar los cuerpos bajo un
aspecto diferente.
Estoy interesado en la textura de la piel, en cómo ella
puede reflejar la luz.
En la mayor parte de los casos, las cosas son limitadas a
ser bellas. Yo no quiero limitarme al aspecto formal.
Bagrad Badalian
Intento expresar un mensaje emocional, expresar sentimientos pesados, abstractos.”
Las fotografías que tome son distorsiones de la luz artificial de edificios, carros,
luces de navidad, velas, avisos, luminosos, faroles, etc.
Para darle forma a las fotos
ejercía movimiento a la cámara provocando la
dispersión de la luz al obturar.
Para lograr los colores, utilicé filtros improvisados con papel celofán.