El siguiente material nos aproxima a la completa obra de Takashi Murakami.

1. PAD
ULA 2013
MATERIAL
DIDÁCTICO
COMPUTARIZADO
POR: ZENAIDA MARÍN

2. El siguiente material tiene como finalidad presentar a un artista
contemporáneo, versátil, controversial, significativo en el horizonte
estético japonés. El mismo está compuesto de un compendio de su
propuesta en diversos lenguajes artísticos y del mundo del diseño.
El material se propone enriquecer nuestra cultura visual y
estimular la fruición de artistas contemporáneos en plena
producción, para construir nuestros propios mapas estéticos sin
fronteras.
Toda la información fue recogida a través de páginas de
internet, de las más importantes se encuentra los enlaces para
visitar y seguir disfrutando.

3. TOKIO, Japón 1963

4. Se licenció en la Universidad
Nacional de Tokio obteniendo
el titulo en pintura Nihonga
(pintura tradicional japonesa).
Se introduce en el arte
contemporáneo en 1990 bajo
la tutela del artista Masato
Nakamura.
Pertenece a una generación
de artistas que comienza a
destacar durante el auge
económico que vivió Japón a
finales de la década de 1980
y cuyo lenguaje pictórico
recurre a motivos ligados a la
cultura popular.

5. Kanō Sanraku
1559-1635
Tomada de http://www.salvastyle.com/menu_japanese/sanraku.html

6. Ogata Korin
1658–1716

7. En 1993 crea su álter ego Mr. DOB. Comienza entonces a ser
reconocido dentro y fuera de Japón por su particular síntesis entre el
arte tradicional, el arte contemporáneo japonés y el arte pop
norteamericano

8. Su obra transmite una visión crítica
de la sociedad japonesa actual, el
legado de la tradición cultural del
país, su evolución tras la Segunda
Guerra Mundial y su relación con
el mundo occidental,
especialmente con EEUU.

9. Se interesa
particularmente
en el público
infantil, al que
en los últimos
años ha
prestado
especial
atención.
Murakami
representa
personajes que
pueden ser
interpretados de
distinta manera.

10. Murakami llama a
todos los niños
menores de diez
años a visitar su
"espectacular"
exposición en el
Museo
Guggenheim
Bilbao. ´´ me hice
artista tras haber
visto de pequeño
un cuadro de
Goya donde un
monstruo se comía
a una persona,
esto me creó
mucho trauma,
desde entonces
quiero tener como
público a los
niños”.

11. ´´Mis creaciones fueron ideadas para expresar mi identidad como japonés en el mundo
occidental ya que era muy difícil entrar como artista en el mundo occidental, al igual que
un occidental que quiera ser un dibujante de mangas.´´

12. Es conocido internacionalmente por mezclar el arte tradicional japonés, el anime
(animación) o el manga (cómic) con movimientos artísticos como el Pop americano y
el Surrealismo europeo.

13. ´´El público cada vez pide mayor
calidad a los artistas, de ahí que haya
creado la empresa Kaikai Kiku, que
emplea de forma fija a cerca de 160
personas. Esta enorme organización
tiene como objetivo apoyar a los
jóvenes artistas y ayudar a crear obras
con la marca Murakami´´
Sus empleados son jóvenes que han
contado desde pequeños con
ordenadores por lo que para ellos "lo
importante es utilizar el ordenador".
Mezcla las corrientes antiguas y
contemporáneas de su país como el
anime y el manga con la cultura
americana, fundamentalmente la
corriente pop. De ahí que pronto sea
denominado el Andy Warhol japonés.

14. A diferencia de 'The Factory', la empresa creada por Warhol, en su organización, "la
inspiración es el resultado de que más de cien personas están continuamente
comunicándose por la pantalla". "La idea sale estando sentado frente al ordenador".

15. También es diseñador de la firma francesa Luis Vuitton, del que se han
vendido numerosos productos de moda.

16. ´´La crisis
económica
mundial va a
dar a los
jóvenes artistas
la oportunidad
de debutar en
el mundo del
arte, mientras
que a los
artistas ya
consagrados y
con renombre
no les irá muy
bien y podrían
verse obsoletos
u olvidado´´.

17. Takashi Murakami irrumpió en la escena del arte contemporáneo, su obra ha
cuestionado todo lo que hasta ahora se ha considerado sagrado y sacrosanto
dentro del mundo del Arte. Su nombre se encuentra escrito al mismo nivel que
el de Warhol, Pollock o De Kooning, y que ya resuena como uno de los artistas
llamados a ocupar los lugares mas altos en el arte del siglo XXI.

18. La principal similitud con Andy Warhol, es que la obra de
ambos está arraigada en el campo de la cultura de consumo.

19. Murakami pinta en el
estilo que el mismo
denomina ´´Superflat´´
un método
posmoderno en el que
todo esta retratado en
solo dos dimensiones,
influenciado por el
manga y anime Esta
técnica hunde sus
raíces en la moda y la
alta costura, así como
en técnicas
tradicionales
japonesas que
pusieron en práctica
los pintores sobre
paneles y pantallas
del siglo XVI.

20. Este movimiento
provee una
interpretación
"exterior" a la
cultura popular
japonesa de la
post-guerra a
través de los
ojos de la
subcultura
otaku.

21. Las tiendas de moda son las tiendas que más necesitan los cambios. Hay que reformar el
interior, adaptarlo todo a la nueva moda y los estilos siguientes. Pero el exterior, es díficil
de cambiar, eso es mejor dejarlo como está hasta nueva orden. Louis Vuitton ha querido
también innovar en este sentido, renovarse tanto por dentro como por fuera.

22. Murakami define el "Superflat" en términos generales como una mirada crítica al
consumismo y el fetichismo sexual que prevaleció tras la occidentalización de la
cultura japonesa en la post-guerra.

23. “Mi arte no es el
Arte Pop, sino un
registro de la lucha
de las personas
discriminadas“

24. Su obra abarca
múltiples formas
artísticas:

25. Anime y Manga

30. Merchandising

35. Moda

46. Diseño Gráfico e Industrial

53. Escultura e
Instalaciones

70. Pintura

82. Hemos visto una mínima selección de los campos de acción
de este artista japonés. Su obra puede moverse en los
lenguajes más tradicionales como la pintura y la escultura,
no obstante su interés por el arte contemporáneo se
avizora en la incursión de su obra en la cotidianidad,
desde un tren hasta unos zapatos.
Su influencia en la escena del arte contemporáneo japonés
y occidental en general es impresionante. Sin embargo, su
búsqueda no está finalizada.
Las conexiones entre Murakami y Warhol fueron propuesta
por el crítico Francesco Bonami, en su texto “Lo Potevo fare
anch’io”

83. Páginas consultadas y utilizadas
para imágenes:
http://www.takashimurakami.com/
http://www.guggenheimbilbao.es/exposiciones/murakami/
http://www.takashimurakami.net/
http://de10.com.mx/11682.html
http://www.artnet.com/artists/takashi-murakami/

84. fin