El Renacimiento fue un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa Occidental entre los siglos XV y XVI, con un énfasis en las artes. Italia fue el lugar de nacimiento del movimiento. La literatura del Renacimiento se centró en temas como el amor, la mitología y la naturaleza. Los poetas renacentistas utilizaron métricas como el endecasílabo y estilos claros, naturales y sin latinismos innecesarios.

1. EL RENACIMIENTO
Literatura

2. ¿QUÉ ES EL RENACIMIENTO?
 Es el nombre dado a un amplio movimiento
cultural, que se produjo en Europa Occidental en
los siglos XV y XVI. Sus principales exponentes se
hallan en el campo de las artes, aunque también se
produjo una renovación en las ciencias, tanto
naturales como humanas. Italia fue el lugar de
nacimiento y desarrollo de este movimiento.

3. SITUACIÓN EN LA HISTORIA
 Es descubrimiento de América, en 1492.
 La conquista del Reino de Granada, en 1492.
 La unificación política, en 1492.
 La política se divide en dos:
1. El reinado de Carlos I, España se abre a las
influencias Europeas.
2. El reinado de Felipe II, España se aísla del resto
del mundo.

4. INTRODUCCIÓN
El Renacimiento
La Sociedad Tipos de
El Universo
Antropocéntrica Literatura
El Hombre es el
Naturaleza = Hay que disfrutar Poesía lírica-
Equilibrado Proporcionado centro del Picaresca Poesía espiritual
espejo del alma el presente bucólica
Universo

5. DIFERENCIAS CON LA EDAD
MEDIA
 Vamos a ver las cinco diferencias principales.

6. EL TEOCENTRISMO PASÓ A

7. ANTROPOCENTRISMO

8. NO SE PUEDE ASCENDER EN LA
SOCIEDAD

9. SI SE PUDE ASCENDER EN LA
SOCIEDAD

10. HOMBRE IDEAL: CABALLERO

11. HOMBRE IDEAL: CORTESANO

12. LAS ACTIVIDADES
ECONÓMICAS: RURAL

13. CIUDADES Y COMERCIO

14. EN LA LITERATURA
 Esta es la más importante que la vamos a ver en
el resto de la presentación

15. TEMAS
 El Amor: la temática amorosa se inició siguiendo a Petrarca
desde la perspectiva del amor cortes. Lo más conocido y
valorado de él fue su poesía lírica en italiano. De ella
destaca el “Cancionero”. Conjuntos de poemas dedicados a
larra. En él se desarrolla una concepción del amor que es
crucial para la poesía europea, es decir según la concepción
neo platónica, que idealiza la realidad material. Hay una
espiritualización del sentimiento amoroso.

16.  El Amor: El poeta contemplando la belleza de la mujer
amada, podrá ascender a la suprema belleza de la divinidad
a través del amor. La amada va a ser la conexión con Dios en
la tierra. También Petrarca influye en la forma de los
poetas. Sus seguidores compusieron sonetos y música en
versos endecasílabos o hexasílabos. La amada posee una
belleza que se describe con metáforas extraídas de los
elementos de la naturaleza: piel marmórea cabello de oro ,
labios de rubí, etc... e irradia un amor apasionado que ante el
poeta se convierte en desdén en relación con la temática
amorosa del “Carpe Diem”, (Tópico clásico), con el que se
incita a la amada a que aproveche el tiempo en que es joven y
bella.

17.  La Mitología: Junto con la naturaleza clásica los versos
renacentistas se vieron indicados por las figuras de la
mitología grecolatinas , tomadas de las “Metamorfosis”
del poeta Ovideo, recogían en historias amorosas entre
dioses , ninfas héroes, etc, el autor renacentista compara
sus desventuras con la de esos personajes actualizando los
motivos y sentimientos.

18.  La Naturaleza: La acción poética o novelesca suele
situarse en un paisaje muy idealizado, formado por ríos de
aguas siempre cristalinas, grandes arboledas, extensas
praderas siempre verdes. Es la soledad y el silencio de ese
paisaje idílico y lleno de armonías un marco apropiado
para el lamento amoroso o el desarrollo de acciones
inspiradas en la mitología.

19. MÉTRICA
 El verso endecasílabo es el instrumento fundamental de
la métrica imitada de los italianos. Aunque en España
apareció con los primeros trovadores catalanes y gallegos,
procedente de Provenza, Francia e Italia, donde se usaba
comúnmente, en Castilla se utilizó de forma esporádica, hasta
que en el siglo XV Francisco Imperial y el marqués de
Santillana hicieron los primeros intentos de adaptarlo al
español. Será a partir de Boscán y los primeros
renacentistas cuando se convertirá en el metro constante y
más representativo de la nueva poesía.
 El predominio de la rima consonante, más culta que la
asonancia, será casi absoluto.

20. ESTILO
 Éste se caracteriza por:
 la naturalidad y huida de la afectación,
 sintaxis regular y sencilla,
 renuncia a latinismos innecesarios.

21. 2º RENACIMIENTO
 Con Felipe II la crisis financiera se agudizó, y el rey
tuvo que declarar por tres veces la bancarrota. El
personalismo de Felipe II y la creación de un gran
aparato burocrático hicieron más lenta la solución de
los problemas urgentes que afectaban a España.
 Es la época de la Contrarreforma contra los
protestantes, judíos... y otras corrientes disidentes
contra el pensamiento único católico.

22.  La poesía mística se diferencia de la poesía devota en el
modo de relacionarse con Dios. Los versos religiosos hablan
acerca de Dios, en cambio, los versos místicos hablan con
Dios: el místico escucha en su alma a Dios, por tanto, la poesía
mística es el fruto de la materialización de esta voz.
 Poesía misteriosa y solemne, y sin embargo lozana y
pródiga y llena de color y de vida; ascética, pero calentada
por el sol meridional; poesía que envuelve las abstracciones
y los conceptos puros en lluvia de perlas y flores, y que, en
vez de abismarse en el centro del alma, pide imágenes a todo
lo sensible, para reproducir, aunque en sombras y a lo lejos,
la inefable hermosura del Amado

23. ESCUELA SEVILLANA
 Grandilocuente;
 Pule en extremo la forma;
 Su obra es más de meditación que de sentimiento,
más de documentación que de observación de la
naturaleza y de la vida;
 Prefiere la estrofa larga y la composición extensa
 Usa abundantemente los adjetivos y el ornato
retórico.

24. ESCUELA SALMANTINA
 Concisión en el lenguaje;
 Llaneza en la expresión;
 Realismo en el pensamiento;
 Preferencia por la estrofa corta;
 La naturalidad y la sencillez.

25. GARCILASO DE LA VEGA
 La poesía de Garcilaso está dividida por su estancia en
Nápoles. Después de su estancia abundará en rasgos de la
lírica italiana. El lenguaje de Garcilaso es claro y nítido. El
estilo de Garcilaso es muy característico: cuida
especialmente la musicalidad del verso mediante el uso de
la aliteración y un ritmo en torno a los tres ejes principales
del endecasílabo. Utiliza asiduamente el epíteto con la
intención de crear un mundo idealizado donde los objetos
resultan arquetípicos y estilizados al modo del platonismo.
Por otra parte, es muy hábil en la descripción de lo fugitivo
y huidizo; su poesía produce una vívida sensación de tiempo y
se impregna de melancolía por el transcurso de la vida.

26.  Se convirtió, desde muy pronto, en una referencia
inexcusable para los poetas españoles, que desde entonces no
pudieron ignorar la revolución métrica y estética operada
por él en la lírica española al introducir con Juan Boscán y
Diego Hurtado de Mendoza una serie de estrofas (terceto,
soneto, lira, octava real, endecasílabos sueltos, canción en
estancias), el verso endecasílabo y su ritmo tritónico, mucho
más flexible que el rígido y monótono del dodecasílabo, y el
repertorio de temas, estructuras y recursos estilísticos del
petrarquismo.

27. Fin