5. El
Performance
art
no
es
exclusivo
de
las
tradiciones
artísticas
Europeas
o
Estadounidenses,
existen
notables
exponentes
asiáticos
y
latinos
también.
Los
artistas
de
performance
así
como
los
teóricos
y
críticos
apuntan
a
diferentes
tradiciones
e
historias,
datando
desde
lo
tribal
hasta
lo
ritual
y
eventos
religiosos.
También
hay
hechos
artísticos
de
la
época
del
renacimiento
como
poetas
itinerantes
haciendo
performances
públicos,
pudiendo
considerar
esto
como
el
comienzo
del
performance.
Teóricos
culturales
occidentales
a
menudo
plantean
el
performance
art
hacia
principios
del
siglo
20
gracias
a
los
constructivistas
rusos,
los
futuristas
y
dadaístas.
Los
dadaístas
fueron
un
significante
pionero
en
cuanto
a
los
performances
no
convencionales
de
poesía,
que
a
menudo
presentaban
en
el
Cabaret
Voltaire
junto
a
Richard
Huelsenbeck
yTristan
Tzara,
los
artistas
futuristas
rusos
podrian
ser
considerados
como
los
precursores
de
este
movimiento,
como
David
Burliuk,
quien
pinto
su
cara
representando
las
acciones
que
hacía
(1910-‐20)
y
Alexander
Rodchenko
y
su
esposa
Varvara
Stepanova.
7. El
performance
digital
es
una
categoría
muy
amplia
conformada
por
un
rango
y
tipo
de
producciones,
en
general
cualquier
performance
puede
ser
considerado
como
un
performance
digital
siempre
y
cuando
tenga
un
elemento
extra
incorporado
con
técnicas
y
tecnologías
de
producción
con
computadora.
Al
incorporar
multimedia
a
cualquier
tipo
de
performance
sea
en
vivo
en
un
escenario
teatral
o
bien
en
la
calle.
Cualquier
cosa
por
pequeña
que
sea
como
una
grabación
de
video
o
una
imagen
de
apoyo
en
formato
multimedia
hacen
que
un
performance
sea
digital,
esto
puede
ser
como
proyecciones
en
una
pantalla
frente
al
publico
en
vivo
para
crear
y
conformar
un
performance
en
un
ambiente
virtual
a
través
de
la
animación
y
softwares
sensitivos.
De
la
misma
manera
cuando
la
pieza
clave
es
la
tecnología
computacional
en
vez
de
ser
un
rol
adicional
es
cuando
es
clasificado
como
un
performance
digital
con
la
palabra
entera.
9. El
performance
puede
ser
con
guión
o
sin
guión,
improvisado
o
cuidadosamente
orquestado,
espontáneo
o
de
otra
manera
cuidadosamente
planificada,
con
o
sin
participación
de
la
audiencia.
El
rendimiento
puede
ser
directo
o
a
través
de
los
medios
de
comunicación,
el
intérprete
puede
estar
presente
o
ausente.
Puede
ser
cualquier
situación
que
involucre
cuatro
elementos
básicos:
tiempo,
espacio,
cuerpo
del
actor,
o
la
presencia
en
un
medio,
y
una
relación
entre
el
intérprete
y
el
público.
El
arte
del
performance
puede
ocurrir
en
cualquier
lugar,
en
cualquier
lugar
o
establecimiento
y
para
cualquier
período
de
tiempo.
Las
acciones
de
un
individuo
o
un
grupo
en
un
lugar
determinado
y
en
un
momento
determinado
constituyen
el
trabajo.
10. De
acuerdo
al
critico
de
Arte
Harold
Rosenberg
la
pintura
en
acción
de
los
años
1940-‐1950
le
dio
a
los
artistas
la
libertad
de
hacer
performance,
-‐el
lienzo
como
“la
arena
para
actuar”.
El
Expresionismo
abstracto
y
la
pintura
en
acción
precedieron
el
movimiento
Fluxus
y
dieron
paso
al
emergimiento
del
performance
art.
11. El
performance
art
fue
anticipado
si
no
es
que
explicitamente
formulado
por
el
Grupo
Gutai
Japonés
en
los
50’s
especialmente
en
trabajos
como
los
de
Atsuko
Tanaka
en
“Electric
Dress”
(1956).
Yves
Klein
también
ha
sido
un
precursor
del
performance
art
con
sus
piezas
conceptuales
”Zone
de
Sensibilité
Picturale
Immatérielle)
1959-‐1962
y
trabajos
como
el
fotomontaje
Saut
dans
le
vide.
En
los
ultimos
años
de
la
decadas
de
los
60’s
los
artistas
del
land
art
diversos
como
Robert
Smithson,
Dennis
Oppenheim,
Michael
Heizer
y
Carl
Andre
crearon
piezas
de
ambiente
que
predijeron
el
performance
art
de
la
decada
de
los
70’s.
Trabajos
de
artistas
conceptuales
de
los
primeros
años
de
1980
como
Sol
LeWitt
que
convirtieron
el
estilo
de
dibujar
murales
a
un
acto
de
performance
que
incluian
a
otros,
influenciados
por
Yves
Klein
y
los
artistas
del
Land
Art.