Análisis de la obra Composición en rojo, amarillo y azul de Piet Mondrian
1.
2. I. CATALOGACIÓN DE LA OBRA.
Identificación de la obra, autor y localización.
Descripción de los elementos que se observan en la obra.
Función y significado.
Antecedentes y consecuentes.
II. COMENTARIO DEL LENGUAJE AL QUE SE
ADSCRIBE LA OBRA.
III. CUESTIONES CRONOLÓGICAS Y CONTEXTO
HISTÓRICO.
3. - Obra: Composición en rojo, amarillo y azul ( 1921)
- Autor: Piet Mondrian (1872 – 1944) pintor vanguardista
holandés
- Fundador del neoplasticismo, junto con Theo van Doesburg.
5. 53.4 cm
- Tipo de obra: Óleo sobre tela.
- Estilo: Neoplasticismo.
-Dimensiones 55.6 x 53.4 cm
55.6 cm
-Se trata de una composición
realizada a base de líneas rectas que
forman a su vez cuadrados y
rectángulos
- Algunos cuadros interiores se
terminan en gris y blanco para causar
un limpio contraste.
6. - El artista realiza una serie de composiciones muy parecidas,
en las que el ritmo está establecido por un
conjunto de cuadros realizados en colores primarios (rojo,
amarillo y azul) delimitados por gruesas
líneas negras.
7. -La obra está marcada ideológicamente por
la teosofía de raíz neoplatónica
-La nueva imagen del mundo
8. Entre 1911 y 1914 viajará varias veces a
París y buscará a través del cubismo
analítico de Picasso y Braque la esencia de
la realidad, el orden que subyace en la
naturaleza.
Pablo Picasso
Georges Braque
9. Sus teorías sobre la abstracción y la
simplicidad influyeron y siguen influyendo
profundamente en la arquitectura, el diseño
industrial y las artes gráficas.
10. Incluso en la moda y en la decoración se
han inspirado en esta obra de Mondrian
11. El Neoplasticismo es una de las formas que
toma la abstracción en las primeras
décadas del siglo XX. Es una doctrina
estética propuesta por Mondrian en 1920,
Se basa en una concepción analítica de la
pintura, en la búsqueda de un arte que
trascienda la realidad externa, material,
reduciéndola a formas geométricas y
colores puros para hacerla universal.
12. • El arte ha de propugnar una nueva armonía universal. La misión del arte debe ser
actuar sobre la sociedad creando un lenguaje racional que haga posible una nueva
vida.
• Por eso el arte debe ser nuevo (neoplasticismo = nueva plástica) y abandonar toda
referencia a la naturaleza. La obra no debe surgir de la imitación, sino de sus
propias leyes internas. Esta idea lleva inevitablemente a la abstracción.
• La pintura debe eliminar la curva, heredera de la confusión del espíritu barroco, y
limitarse exclusivamente a representar líneas verticales y horizontales, que al
cruzarse en ángulos rectos, sugieran la idea de equilibrio y reposo
• La pincelada debe ser eliminada para crear superficies planas de colores puros
primarios (rojo, azul y amarillo) y otras de no-color (blanco, negro y gris).
13. Arte
Siglo XIX y principios de XX 1907 1914
abstracto
Romanticismo Cubismo Surrealismo (1920)
Impresionismo Expresionismo
Las señoritas de Avignon (1907) Nacimiento del mundo (1932).
14. Cuando estalla la I Guerra Mundial supone la
aparición de un nuevo orden, con la aparición de
estados Unidos como gran potencia, asimismo se ha
producido la revolución Rusa y la crisis de los
comportamientos burgueses tradicionales que se
manifiesta en el desarrollo de nuevos sistemas de
alianzas y el la diversidad de tendencias plásticas en
Europa y Estados Unidos.
Las vanguardias que se desarrollan en
sus primeras décadas revolucionan el
mundo del arte destruyendo toda
unidad formal. Sólo permanece un
nexo común a todas ellas: la voluntad
de crear un nuevo arte adecuado al ser
humano contemporáneo