1. Universidad de Sonora
Campus Hermosillo
Lic. En Ciencias de la Comunicación
Producción de Medios Impresos II
Diseño y Edición
Prof. Joaquín A. Félix Anduaga
TIPOGRAFÍA
Eliana Alvarado Noriega
José Manuel Urquijo Ramírez
César Alejandro Mendoza Baro
Cristina del Carmen Murrieta López
Alejandra Meneses Audeves
Grupo 3
Hermosillo, Sonora a 02/Septiembre/2010
2. Tipografía
La finalidad de toda composición gráfica es transmitir un mensaje concreto. Para ello, el
diseñador se vale de dos herramientas principales: las imágenes y los textos.
Las imágenes aportan un aspecto visual muy importante a toda composición. Estos
con capaces de transmitir por sí solos un mensaje de forma adecuada.
Sin embargo, el medio de transmisión de ideas por excelencia es la palabra escrita. La
esencia del buen diseño gráfico consiste en comunicar ideas por medio de la palabra
escrita, combinada a menudo con dibujos o con fotografías.
Además de su componente significativo, cada letra de una palabra es por sí misma un
elemento gráfico, que aporta riqueza y belleza a la composición final.
Es por esto, que el aspecto visual de cada una de las letras que forman los textos de
una composición gráfica es muy importante.
De este planteamiento se deriva que el diseñador gráfico debe emplear las letras en
una composición tanto para comunicar ideas como para configurar el aspecto visual de la
misma, siendo necesario para ello conocer a fondo los diferentes tipos existentes y sus
propiedades, conocimientos que se agrupan en la ciencia o arte de la tipografía.
¿Qué es la tipografía?
-En alemán el sinónimo de tipografía es “organización de todas las partes del texto dentro
de un formato preestablecido”. Además del texto esto también sería válido para la
organización de todos los elementos numéricos y gráficos de la imagen. En suma, estamos
hablando de composición.
-El termino tipografía se emplea para designar al estudio, diseño y clasificación de los tipos
(letras) y las fuentes (familias de letras con características comunes), así como al diseño de
caracteres unificados por propiedades visuales uniformes.
¿Cómo se clasifica la tipografía?
-La clasificación de Claude Laurent François establece diez familias fundamentales:
Góticas y civiles, Humanas, Garaldas, Reales, Didonas, Mecanas o Egipcias, Incisas,
Lineales geométricas, Lineales moduladas y escriptas.
3. -Por familia tipográfica, se puede dividir en amplias categorías: Serif, Sans Serif,
Manuscritas, de Exhibición y Símbolos.
-En verdad y en resumen, los estilos dentro de una familia están marcados por cuatro variables: Grosor,
Inclinación, Ancho y Medida.
4. Clasificación Tipográfica
Criterio de clasificación: Hay cinco elementos que nos sirven para clasificar a las familias
Tipográficas:
• La presencia o ausencia del serif o remate
• La forma del serif
• La relación curva o recta entre bastones y serifs
• La uniformidad o variabilidad del grosor del trazo
• La dirección del eje de engrosamiento
De acuerdo con esto podemos hacer un análisis y reconocer a los dos grandes grupos
fundamentales:
• Tipografías con serif
• Tipografías sans serif o de palo seco
A su vez, las serif se clasifican en tres clases:
• Romanas Antiguas
• Romanas de Transición
• Romanas Modernas
• Egipcias
Las sans serif basan su propia clasificación en:
• Grotescas
• Neo-góticas
• Geométricas
• Humanísticas
Siguiendo el plan de análisis propuesto podemos decir que las letras romanas antiguas
(Garamond, Caslon,
Trajan) se caracterizan por los siguientes detalles:
• Tienen serif
• El serif es de terminación aguda y base ancha
• Los trazos son variables, ascendentes finos y descendientes gruesos
• La dirección del eje de engrosamiento es oblicua
Este tipo de letra cumple con las características citadas, ya que responde a dos etapas de su
construcción original: en la Roma antigua las letras eran trazadas previamente con pincel
cuadrado y luego grabadas a cincel sobre la piedra. El trazo del pincel determina las
ascendentes delgadas y las descendentes gruesas.
5. Tipógrafos del Renacimiento: Claude Garamond y Aldus Manutius, quienes se basaron en
las quadratas romanas para grabar sus propios tipos.
La arquitectura del Renacimiento tiene estrechas relaciones con estos diseños. Por ejemplo,
compárese con la utilización de remates y frisos de dicho período.
Las romanas de transición (Baskerville, Times, Century) son un tipo en vía de desarrollo de
las romanas modernas.
• Tienen serif
• El serif es de terminación mucho más aguda que las antiguas
• Los trazos son varibles, al igual que las antiguas, pero las diferencias entre finos y gruesos
son más marcadas sin llegar al contraste que marcan las modernas.
• La dirección del eje de engrosamiento está más cerca de ser horizontal que oblicuo.
Las romanas modernas (Bauer Bodoni, Didi, Caxton, Ultra Condensed) tienen, en cambio,
las siguientes características:
• Tienen serif
• El serif es lineal
• El serif se relaciona angularmente con el bastón de la letra
• Los trazos son marcadamente variables, mucho más que en el caso de las romanas
antiguas
• La dirección del eje de engrosamiento es horizontal
¿Cuál es la importancia de la tipografía en el diseño editorial?
Un buen periódico produce unas 20 sábanas impresas por ambos lados, los 365 días del año,
multiplicado por su circulación. Luego, si consideramos que el elemento más importante en un
periódico es la palabra escrita y será fácil ver po rqué es tan importante la elección tipográfica.
Los tipos de letra para periódicos deben tener ciertas características especiales: deben
tomar en cuenta cómo se esparce la tinta sobre el papel, ser económicas en el espacio horizontal,
poseer una buena altura de la x (proporción de las minúsculas con las mayúsculas), contar con
números elzevirianos y tabulares. Y por supuesto ser muy legibles y de buen gusto. Con todos estos
requerimientos, no es raro que algunos periódicos encarguen a destacadas casas tipográficas la
creación de tipografías hecha a la medida, que pueden vender tras unos años de exclusividad.
La tipografía es un gran componente en los diseños profesionales, una buena tipografía
puede hacer que un diseño sea muy bueno, al mismo tiempo que una mala tipografía puede hacer
que un diseño sea poco sorprendente.
6. Nosparece creativoporque esunamaneradiferente de utilizarla
tipografía,al formar un cuerpohumanocon ella,ynosresultamásinteresante que undibujo
normal y da un mensaje diferente.
Creemosque es creativo porque la tipografía es bastante
sencilla, pero la diferencia es en el hecho de estar acomodada en otro sentido.
Y Google…Google hablaporsí mismo
7. Es creativoporque juegaconla tipografíay la reacomoda.Noes
diferente,perolaformaenque se encuentrasimulandoesferasde Navidadnosparece original
Es creativoporque latipografíaesparte de la imagenyle añade un
toque especial e interesanteque llamalaatenciónal instante
En este ejemplolatipografíatambiénesparte de laimagenynos
hace ponermásatenciónpara versi enrealidadlasletrassonlasteclasdel pianoo sóloestán
sobre puestasenél.