2. CONTEXTO HISTÓRICO, CULTURAL Y
SOCIAL
La Edad Media es el periodo histórico que abarca
desde el siglo V (caída del Imperio Romano) hasta
el siglo XV que se considera la transición al
Renacimiento.
Además podemos dividir esta época en dos
periodos:
- La Alta Edad Media (hasta mediados del siglo XI)
- -Baja Edad Media (desde el siglo XII hasta el siglo
XIV).
4. • En la Alta EM la organización es feudal.
• El FEUDALISMO fue un sistema de relaciones políticas y
militares entre los miembros de la nobleza de Europa
occidental en la EM. Se caracterizó por una concesión de
feudos (tierras) a cambio de una prestación política y militar,
un contrato de vasallaje que quedaba sellado por un
juramento.
• Modelos sociales:
El caballero y el
monje.
5. • Dentro del feudo vivían los siervos, campesinos que tenían la
obligación de entregar parte de su trabajo agrícola y de
realizar determinadas obligaciones con su señor a cambio de
protección (por ejemplo el terrible y humillante “derecho de
pernada que se refiere a un presunto derecho que otorgaba a
los señores feudales la potestad de mantener relaciones
sexuales con cualquier doncella, sierva de su feudo, que se
casara con uno de sus siervos.)
• MONARCA
• SEÑORES FEUDALES
• SIERVOS
6. Sociedad medieval en la Baja EM
• Aparecen cambios: encontramos los primeros
núcleos urbanos, los “burgos”, lo que provocará
el nacimiento de la burguesía (los que trabajaban
y por lo tanto tenían dinero)
• La aristocracia se hace cortesana. Aparecen los
palacios urbanos: la Corte, una clase ociosa y
refinada en la que encontraremos el origen del
“amor cortés”.
• Nacerán las primeras Universidades: la Sorbona,
Oxford y Salamanca.
7.
8. Mentalidad y cultura medieval
• TEOCENTRISMO: el centro de todo es Dios, no el
hombre, lo que cambiará con el
Humanismo.
• Por lo que el mundo es un lugar
de tránsito y la muerte se ve como
una liberación.
9. • En el siglo XIV con el LBA se verán los primeros
síntomas de crisis de esta mentalidad: jovialidad,
disfrute de la vida, sensualidad, ganas de vivir…
TÓPICOS
- Homo viator.
- Vita flumen.
- Lacrimarum valle.
- Ubi sunt.
- Miseria hominis.
- Memento mori.
- Omnia mors aequat, aquo pulsat pede.
10. • LA CULTURA: la Iglesia, en sus monasterios, era la
poseedora de la cultura. Gracias a ellos se
conservó toda la herencia clásica grecolatina y el
pensamiento cristiano.
• Con las peregrinaciones a Santiago (uno de los
centros de fe de la EM) penetra en la Península la
cultura francesa: el arte románico y gótico, la
lírica amorosa de los trovadores provenzales…
• Otro centro fundamental de la cultura medieval
fue la Escuela de Traductores de Toledo (ETT) con
Alfonso X. Fueron los artífices del trasvase de la
cultura oriental al occidente europeo.
11.
12. Poesía primitiva culta. Poesía
provenzal y trovaderesca
• Es la primera escuela de lírica culta en lengua
vulgar.
• Aparecen los trovadores: poetas cultos y de
personalidad conocida.
• Origen: en el siglo XII en el sur de la Provenza
francesa. Después se trasladaría a Cataluña.
• Características: 1. artificiosidad y virtuosismo
formal. 2. Técnica difícil y elaborada. 3. Los
trovadores tenían una sólida formación cultural
que adquirían en las escuelas monásticas donde
aprendían retórica clásica.
13. Difusión. La lírica provenzal va a ser la fuente de
la que beban:
1. El Dolce Stil Novo en Italia con Petrarca.
2. La poesía galaico-portuguesa con las cantigas
de amor, que pasarán a Castilla donde
alcanzarán su máximo apogeo con…
3. La poesía del cancionero en el S.XV.
4. Ausias March en Cataluña.
14. El amor cortés es el tema fundamental.
• Este amor es entendido como un vasallaje o servicio amoroso
(igual que vimos en la relación feudal entre el señor y el
vasallo pero trasladado a la relación amorosa.
• Es importante entender que en esta sociedad la mujer era
casada por conveniencia. Por lo tanto: matrimonio ≠ amor
SEÑOR
Ofrece protección,
compromiso de fidelidad
y respeto
DAMA
Ofrece protección,
compromiso de fidelidad
y respeto
Ofrece servicio,
compromiso de fidelidad y
promesa de respeto
VASALLO
Ofrece servicio, amoroso,
compromiso de fidelidad y
promesa de silencio
TROVADOR
15. La dama
• Es de clase superior, por lo que amarla es una osadía.
• Está casada con un poderoso señor, por lo que es un
amor clandestino, discreto, a lo que se une el temor
a ser descubierto por el marido o los aduladores de
los que se rodea el marido que
espían la relación del trovador y
la dama.
• La dama está idealizada al
máximo. Amarla purifica el alma
del poeta
16. • Es una relación tortuosa porque la dama es dura e
inicialmente rechaza la corte amorosa del poeta.
Aparece el tópico del amor como dolor insufrible y
el sufrimiento gozoso porque el enamorado no
renuncia al amor.
• En contadas ocasiones el amado es aceptado por la
dama y se convierte en su amante. Entonces se da la
unión física, amor carnal adúltero.
• Se hace entonces fundamental la discreción y el
silencio. La ruptura de estas normas puede suponer
el rechazo de la dama o la tragedia: la muerte. LA
CELESTINA.
• Fases: feñedor, precador, entendedor, drudo. (libro)
22. Villancico
La estructura métrica del villancico es variable. En un origen
se caracterizaban por la imprecisión métrica y la rima irregular
(unas veces asonante y otras consonante). Posteriormente los
autores cultos les añaden varias estrofas que llamamos glosa.
Esta puede adoptar estructura zejelesca, paralelística con o sin
encadenamiento o mixta, en la que se mezclan el zejel y el
paralelismo. Con estructura zejelesca está formada por los
siguientes elementos:
• Cabeza o estribillo: consta de uno a cuatro versos.
Mudanza o glosa: consta de una o varias estrofas (coplas,
pareados, seguidillas...)
Verso de enlace: si lo hay, repite la rima del último verso de la
mudanza.
Verso de vuelta: repite la rima del último verso de la cabeza o
estribillo.
23. No me habléis, conde,
d'amor en la calle:
cata que os dirá mal,
conde, la mi madre.
Mañana iré, conde,
a lavar al río:
allá me tenéis, conde,
a vuestro servicio.
Cata que os dirá mal
conde, la mi madre.
No me habléis, conde
d'amor en la calle
estribillo (villancico original)
mudanza
Vuelta
estribillo
24. encadenamiento
Al alba venid, buen amigo,
Al alba venid.
9 Vill/estrib
5+1 -
Amigo el que yo más quería, 9 a
venid al alba del día.
8 a
paralelismo
(1-3)
Amigo el que yo más amaba, 9 b
venid a la luz del alba.
8 b
Venid a la luz del día,
non trayáis compañía.
8 a
7 a
Venid a la luz del alba,
non trayáis gran campaña.
8c
7c
paralelismo
(5-7)
25. Poesía cancioneril. Grandes poetas del
siglo XV
1. Contexto histórico y social.
2. Poesía cancioneril.
a) Definición.
b) Tipos de composición (cantigas y decires)
c) Temática (amor, reflexión moral y religiosa)
3. Grandes poetas del siglo XV.
- Marqués de Santillana.
- Juan de Mena.
- Jorge Manrique. Las Coplas.
26. 1. Contexto histórico y social
• El siglo XV es una época de transición entre la EM y el
Renacimiento. Como toda época de transición encontramos
crisis y conflictos:
A) En lo SOCIAL:
- Castilla se alza con la hegemonía convirtiéndose en el reino
más importante.
- Se producen revueltas antiseñoriales por las penurias que
pasaban los campesinos.
- Se rompe la convivencia pacífica entre las tres comunidades
religiosas. Antisemitismo creciente hasta el decreto de
expulsión de los judíos dictado por los RRCC en 1492. Se crea
el Tribunal de la Inquisición para vigilar las conversiones.
27. -
-
B) En lo POLÍTICO:
Crisis. Anarquía e inseguridad política. Esto provocará que los RRCC
sometan a la nobleza e instauren una monarquía autoritaria.
Caos y corrupción moral. Lo que estimula el cultivo de la sátira
sociopolítica.
C) En lo CULTURAL:
Frente al panorama negativo en lo político y social tenemos un gran
esplendor en las manifestaciones artísticas. Es fundamental el
descubrimiento de la antigüedad clásica que ejercerá una importante
influencia. Hasta el momento era considerada “pagana”. El primer
contacto con la antigüedad grecolatina será a través de los humanistas
italianos (Dante, Petrarca y Bocaccio), que traerán esta nueva visión de la
vida y que provocará una crisis en los valores tradicionales.
Pero en la Baja EM aún no está consolidado plenamente el sentido
vitalista de la existencia. No hasta el Renacimiento. Así, con este vitalismo
coexistirá la mentalidad ascética. Lo podemos ver claramente en dos obras
fundamentales del momento: el hedonismo de La Celestina y la
concepción cristiana de Las Coplas.
28. 2. Poesía cancioneril
a) DEFINICIÓN: Son colecciones de poesía, compiladas bajo la
protección de nobles y reyes y que responden a los nuevos
gustos y costumbres cortesanas. El noble ya no solo es
guerrero y político, sino también cortesano, mecenas y
cultivador él mismo del arte poética.
Entre los cancioneros más importantes encontramos: el
Cancionero de Baena o el de Palacio, que conserva la
música. Se recogieron en el Cancionero General, reunida
por Hernando del Castillo.
B) Tipos de composición: Cantigas y decires. (Libro, pág 186)
C) Temática: amor (importancia del “amor cortés” y el tópico
del amor como dolor insufrible); poesía moral y religiosa.
Pág 186.
29. Grandes poetas del S.XV.
• El marqués
de Santillana
y Juan de
Mena. Pág
187. Textos.
30. Jorge Manrique. Coplas a la muerte de
su padre (libro, pág 188-189)
• Prototipo de soldado-poeta.
• Un hecho fundamental en su vida fue la muerte de su padre por una
enfermedad. Rodrigo Manrique fue un hombre que gozó del
reconocimiento de sus contemporáneos. Hombre ilustre y admirado.
• Estructura
tres partes:
1. Coplas I-XIII. Exposición doctrinal. Reflexiones generales sobra la
fugacidad de la vida y de las cosas del mundo sujetos a la acción
destructora de la muerte, la fortuna y el tiempo.
2. Coplas XIV- XXIV: ejemplificación de lo anterior mediante datos
concretos, por medio de relevantes personalidades del pasado.
3. Coplas XXV-XL: se centra en la figura de don Rodrigo, en su muerte
ejemplar y en el elogio del difunto.
La obra transcurre de lo general a lo particular, de modo que la emoción
va creciendo y haciéndose más aguda, con lo que el resultado artístico es
superior. El dolor cada vez es más agudo hasta llegar al culmen con la
muerte del padre.
31. Temas, métrica y estilo
• TEMAS: extraídos de la tradición de la época.
TÓPICOS o lugares comunes que expresan
verdades universalmente aceptadas en la EM
pero que Jorge Manrique personaliza con lo
que les aporta originalidad (esquema de la
poesía del cancionero).
• MÉTRICA: Copla de pie quebrado.
• ESTILO: Lejos del lenguaje artificioso y
conceptista de la poesía de cancionero. Estilo
natural y sencillo.