Música apreciación

1. CONSERVATORIO REGIONAL DE MUSICA DEL NORTE PUBLICO CARLOS VALDERRAMA
TRUJILLO APRECIACION MUSICAL 3° GRADO FOTEM 2017 . PROF.ABOG.LIC. ALFREDO
ESTRADA ZAVALETA . INSTRUMENTOS MUSICALES DEL BARROCO.
SACABUCHE:
• Surge de la trompeta bastarda o española
segunda mitad del siglo xv, con un tubo de
doble trazo con extremo en forma de u;
importante en la ejecución de danzas y
empleado en la actividad religiosa al siglo
xvii. Permite realizar la escala cromática y
armónicos y fue empleado en la escuela
polifónica veneciana. Por su registro
existían: alto, tenor, bajo cuarta y bajo
quinta. Posee un timbre vocal y mayor
articulación del frase.
• Compositores: n Dario Castello, Giovanni
Battista Fontana, Johann Heinrich
Schmelzer, Bach, Castello, Gabrielli y
Marini.
TROMPA:
• Denominada trompa natural, trompa de mano o trompa
de armonía. Deriva del cuerno de caza.
• De metal y con pocos pistones abarca varias notas,
emitiendo sonidos dulces, ásperos, suaves y duros. Se
puede incorporar recursos técnicos como: sordina,
bouché, apagador y cuivré. Es un tubo estrecho y largo,
cónico de metal, que se enrolla y acaba en un pabellón
abierto (en forma de campana), empieza en el
denominado tudel (el inicio del instrumento) colocando la
boquilla. El registro es de si bemol 2 a mi 6 o
sobreagudo.
• En 1760 se adopto una interpretación, consistente en la
técnica de las notas tapadas, total o parcialmente el
pabellón de la trompa. Asi para afinar y realizar mas
notas; de tal manera, el pabellón se situara hacia abajo,
logrando nuevos timbres y sonoridades en la trompa
natural.
• Se utilizo el regitro clarino, de notas agudas y
sobreagudas; fue incluida en la orquesta. Haendel la
empleo en la música acuática y Bach en el Concierto de
Brandeburgo N° 1.
• Compositores: Telemann, Bach, Haendel, Vivaldi en
Primavera de las Cuaro Estaciones, Pachelbel,
Monteverdi, Purcell. Lully en la Marcha de ceremonia
para los turcos,
OBOE:
• Su origen a 3000 a.C, en
Mesopotamia con mobre Abud.
Sucesor de la chirimía, a la segunda
mitad del siglo xvii, dependiendo del
lugar y cambio estético del lenguaje
musical. Al siglo xviii, fue utilizado
en sonatas, conciertos, operas,
oratorios y otras formas
instrumentales.
• Pausado y suave en sonoridad,
articulaciones y fraseo de la época,
vibrato producido por los labios con
aumento en presión, fabricado de
madera (bo. Arce, ciruelo, cedro,
peral) que exige mayor control del
sonido, carecia de llaves y las
lengüetas tenían raspados mas
incisivos (triangular ancha y corta,
atada al tudel metalico sin corcho).
Algunos presentaban seis orificios,
el tercero y cuarto dobles, asi como
dos orificios en campana para
afinación. .
• Compositores y fabricantes: Bach,
Haendel, Vivaldi, Albinoni,
Telemann, Marcelo, Cimarosa,
Loillet, Couperin, Purcell, Hoteterre
y Quantz

2. CONSERVATORIO REGIONAL DE MUSICA DEL NORTE PUBLICO CARLOS VALDERRAMA
TRUJILLO APRECIACION MUSICAL 3° GRADO FOTEM 2017. PROF.ABOG.LIC. ALFREDO
ESTRADA ZAVALETA . INSTRUMENTOS MUSICALES DEL BARROCO.
MANDOLINA:
• En siglo XVI, en Italia, aparece un
instrumento precursor mandola
Llamado bandolín de cuatro órdenes
dobles, las cuerdas se pulsan
usualmente con una púa o plectro,
pueden usarse los dedos, la caja de
resonancia cóncava o plana. Se
afina mi, la, re y sol, siendo mi la
más aguda y sol la más grave.
• Compositores: Concierto para
mandolina de Vivaldi,
ZANFONA:
• Derivada del organistrum del siglo XII, A partir del
siglo XVI pasó a manos de trovadores, juglares y
mendigos. Su época dorada llegó en el siglo XVIII,
especialmente en la corte francesa del rey Luis XV.
• Es un violín mecánico, con cuerdas que vibran por la
fricción de una rueda enresinada (caja de resonancia
del instrumento) que gira gracias a un manillar o
manivela.
• Tiene dos o tres cuerdas melódicas o cantantes para
varias notas (dos octavas-piano), y dos o tres
bordones a los lados, que emiten una sola nota
(generalmente más grave).
TIORBA:
• Semejante al laúd barroco con mayores dimensiones;
compuesto por dos mástiles o mangos y ocho cuerdas
adicionales para los bajos, sin trastear. Apareció en
Italia finales del siglo XVI; se le atribuye a Piccinini
y al laudista Antonio Nardi "el Bardella“ de Florencia
al servicio de los Médici. Podía abarcar de 14 a 16
coros.
• Clases: a) Paduana (laúd de 16 órdenes, 8 sobre la
trastiera y 8 bordones, y dos clavijeros, normal el
primero, rematando el alargamiento del mango el
segundo); b) Romana o guitarron (n laúd bajo de 14
órdenes, 6 de los cuales sobre la trastiera y 8
bordones, mango largo y fondo de caja plano).
• Compositores: Monteverdi, Robert de Visée, Lully,
Couperin.