1. ·Integrantes:
-Daniela Latorre
-Sebastian Rosales

2. Referencia Histórica:
• Comenzó a mediados del siglo XVII.
• Referencia Geográfica: Apareció en Europa y
después llego a Estados Unidos.

3. Aspectos Formales:
·Predominó el dibujo, la forma, sobre el colorido. A veces se usaba el
claroscuro, con una iluminación intensa de los personajes que
interpretaban la escena en el centro del cuadro, dejando en las
tinieblas el resto del cuadro. La superficie del cuadro aparecía lisa, con
una factura impecable en la que difícilmente se apreciaban las
pinceladas del autor, lo cual contribuía a establecer la distancia entre el
autor y el tema y de éste con el espectador.
·Los materiales en escultura utilizados son el bronce y el mármol, pero
el artista disponía de más ayudantes para pasar la piedra o fundir el
modelo de arcilla o yeso hecho por el escultor, dejando que el artista
hiciese los últimos remates y pulimentos.
Generalmente se pintó al óleo sobre lienzo.

4. Experiencia de la figura humana:
• Temas recurrentes: La escena de momentos épicos y los
retratos.
• Tipo de figura humana: Lo bello, lo sublime, lo pintoresco.
• Lo femenino y lo masculino en el arte: si eran figuras
masculinas: era el desnudo heroico clásico, si bien ocultos
los genitales por algún elemento accesorio como colocado
por azar. Si eran mujeres, no se representaban desnudas.
Estas figuras ideales, estatuarias, también podían ser
revestidas al modo de actores de teatro con ropajes
majestuosos, que recordaran por su solemnidad y riqueza a
las vestimentas clásicas.

5. Artistas representantes del
movimiento:
• Anton Raphael Mengs 1728-1779

6. Jean Auguste Dominique Ingres 1780-
1867

7. Jacques-Louis David 1748-1825

8. Bibliografía:
• www.wikipedia.com
• www.rincondelvago.com
• www.slideshare.net
• www.wikipedia.com