Una PPT adaptada a EPVA de 4º de la ESO, tanto como para Dibujo Artístico como Diseño del bachillerato de Artes.
La figura humana y su estilización ajustada a los diferentes estilos de moda por épocas.
TIPOLOGÍA TEXTUAL- EXPOSICIÓN Y ARGUMENTACIÓN.pptx
Diseño de moda
1. Diseño de moda
La figura humana adaptada al diseño de figurines
Carmen María Belmonte
2. Ilustración de moda
La figura humana y sus proporciones, anatomía y
movimientos han de ser conocidos por el diseñador
de moda.
3. El canon de proporción
El canon griego clásico de 8 cabezas se estiliza en los
figurines de moda en 9 o 10 cabezas.
La altura extra se suele añadir en las piernas a la vez que se
estrecha el ancho de la figura para un resultado más armónico
y esbelto.
5. La figura
masculina
La figura humana no se
representa fielmente, se
reinterpreta libremente
para generar un estilo
adecuado a las
prendas.
6. La figura
femenina
Un figurín es una
estilización de la figura
humana y el diseñador
puede dibujar con
proporciones más
realistas o exageradas
de forma artística,
priorizando la
deformación de algunas
zonas del cuerpo.
35. Figurines con firma
El canón de belleza se exagera hasta
llegar a esquemas de dibujo
extremadamente alargados o
esquemáticos.
Ilustraciones de Joseph Larkowsky
45. Diseñadores de moda
inspiradores...
Coco Chanel, Cristobal Balenciaga, Elsa Schiaparelli, Christian
Dior, Givenchy, Valentino, Pierre Balmain, Yves Saint Laurent,
Guy Laroche, Pierre Cardin, Giorgio Armani, Vivianne Westwood,
Dolce & Gabanna, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Carolina
Herrera, Marc Jacobs, Karl Lagerfeld, Jean Paul Gaultier,
Versace, Ralph Lauren, Alexander McQueen, Miuccia Prada,
Stella McCartney, Tom Ford, Thierry Mugler, Óscar de la Renta,
Paco Rabanne, Donna Karan, Hedi Slimane, Michael Kors,
Cristian Louboutin, Lorenzo Caprile, Jil Sander, Gianfranco Ferré,
Manuel Pertegaz, Hannibal Laguna, Francis Montesinos, David
Delfin, Palomo Spain, Domminico....
46. Figurinistas o
ilustradores de moda
Tradicionalmente se encargaban de dar
forma y color a las portadas y editoriales de
las revistas. Su trabajo revolucionó e inspiró
–y sigue haciéndolo- al mundo del arte y de
la moda, definiendo una profesión que hoy
en día continúa en auge.
No confundir al diseñador de moda con el
figurinista, aunque a veces el propio
diseñador crea sus figurines. Otras el
ilustrador trabaja por encargo.
47. Figurinistas
inspiradores
André Edouard Marty, Blair
Breitenstein, George
Barbier, André Édouard
Marty, George Lepape,
Carl Erickson, Eduardo
García Benito, Christian
Bérard, Léon Benigni,
René Bouché, René
Gruau, Antonio López,
David Downton, Blair
Breitenstein, Judith Van
Den Hoek, Jamie Lee
Reardin, Jean-Philippe
Delhomme...
48. Proyecto de dibujo de
moda
Crea tu propia colección de figurines
inspirándote en el trabajo de un diseñador
de moda y en el de un figurinista. Puede
ser que coincidan.Mínimo 2 figurines,
máximo 4, a tamaño DIN A 4.
Investiga sobre tu inspiración y elabora
una memoria del proyecto (una página).
49. Bibliografía
Tutoriales sobre cómo dibujar figurines
de moda:
https://www.youtube.com/watch?v=eQ
tUeHAqVNk
Página de Pantone sobre
estandarización del color para la
industria de la moda:
http://www.pantone.com/pages/fcr/?se
ason=spring&year=2016&pid=11#lilac-
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Comunidad on-line para publicar
e-portfolios de ilustración de moda:
http://styleportfolios.com/