Análisis de las formas
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PPT general para mostrar al alumnado de EPVA de 4to o al de Dibujo Artístico de 1º de bachillerato las diferentes formas que se pueden dibujar, desde naturales, artificiales, paisaje, figura humana...
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Análisis de las formas
- 1. Análisis de las formas Carmen María Belmonte
- 2. Las formas en la naturaleza
- 3. Las formas naturales FORMAS GEOMÉTRICAS FORMAS ORGÁNICAS Sarah Morris Jean Arp
- 4. Las formas naturales Las formas naturales se clasifican en: 1- formas geométricas 2- formas naturales Hay geometría en la organización de la mayor parte de las formas naturales
- 5. Representación y encajado de las formas 1º) Simplificar las formas geométricamente 2º) Proporcionar y representar de forma representativa 3ª) Claroscuro para conseguir volumen
- 6. El encajado El encaje consiste en la geometrización de los cuerpos en volumen para poder trasladar figuras simples sobre el lienzo o papel y que sirvan de guía para realizar la composición.
- 7. Pasos para hacer un encaje correctamente 1- Tener nociones de perspectiva 2- Elegir correctamente el tamaño y forma del papel o soporte que vayamos a emplear; y ajustar la proporción de nuestro dibujo a los márgenes 2- No confiar únicamente en nuestro ojo, sobre el papel hemos de marcar la información que podemos analizar mediante figuras geométricas y después transformarlas en lo que vemos. No empezar por las apreciaciones de nuestra vista.
- 8. Pasos para hacer un encaje correctamente 4- Establecer dos ejes centrales en la composición y no borrarlos hasta el último momento. 5- Utilizar líneas finas e intentar pasar pocas veces por el mismo punto. Hacer los encajes de manera limpia y clara para que el dibujo salga lo más exacto posible. 6- Marcar suavemente con el lápiz cada una de las líneas para después poder borrar con facilidad 7- Colocar el papel a la altura de nuestra vista,
- 9. Representación objetiva/subjetiva de las formas Lenguaje objetivo: describe las formas con exactitud, de forma realista: Andy Warhol Lenguaje subjetivo: de forma figurativa a abstracta: Roy Lichtenstein
- 10. Representación objetiva/subjetiva de las formas Lenguaje objetivo: describe las formas con exactitud, de forma realista: Georgia O’keeffe Lenguaje subjetivo: de forma figurativa a abstracta: Claude Monet
- 11. Interpretaciones artísticas Se combinan los diferentes elementos y técnicas plásticas que según la época y cultura generan diferentes estilos o tendencias artísticas Las formas se pueden representar interpretando sus características libremente Pablo Picasso
- 13. El género del paisaje se presta a estudios compositivos en diferentes estilos Hay que elegir: - el formato - el encuadre - el punto de vista - la línea del horizonte
- 14. Línea del horizonte alta La línea del horizonte alta muestra una vista extensa del plano de tierra Paul Cezanne
- 15. Línea del horizonte baja La línea del horizonte baja favorece el estudio de cielos y nubes Jan van Goyen
- 16. Línea del horizonte media La línea del horizonte intermedia permite una extensión equilibrada de los planos del cielo y la tierra. Kanawaga
- 17. Interpretaciones artísticas 1. centro de interés 2. recorrido visual 3. términos de profundidad 4. luz Canaletto A partir del siglo XVIII la escuela veneciana usó el paisaje para pintar “vistas” comercializadas para los turistas
- 18. Interpretaciones artísticas J. M. William Turner Los paisajistas ingleses del siglo XIX, Gainsborough, Constable o Turner, realizaron pintura de taller de los efectos atmosféricos y las nubes
- 19. Interpretaciones artísticas Claude Monet Los impresionistas comenzaron a pintar al aire libre con lo que revolucionaron los conceptos y las técnicas clásicas
- 20. Interpretaciones artísticas Wassily Kandinsky En 1911 Kandinsky comienza a pintar formas abstractas, cada vez menos ligadas a la realidad.
- 28. EJERCICIO: Dibujar formas vegetales de forma realista y de forma simplificada con colores no realistas.
- 29. Ejercicios 1- hacer una presentación sobre las distintas tendencias artísticas de las vanguardias del siglo XX 2- realizar árboles de manera realista, figurativa y abstracta 3- realizar la interpretación de un paisaje en uno de los estilos estudiados
- 31. El paisaje urbano en el Renacimiento Piero della Francesca
- 43. La perspectiva cónica en el paisaje urbano
- 44. Configuración de la ciudad Perspectiva Punto de fuga Profundidad
- 45. La perspectiva cónica La perspectiva es una forma posible y no la mejor forma posible de representar la realidad. El dibujo puede mostrar la realidad de las cosas en el espacio, y puede sugerir el aspecto del mundo real, aunque hay que tener en cuenta que lo que se sabe no es, necesariamente, lo que se ve. Hay que observar y conocer.
- 46. Existen unos cuantos elementos básicos y unos fundamentos qa la hora de componer un dibujo: Línea del horizonte Punto o puntos de fuga Plano del cuadro Punto de vista Línea de tierra Punto de fuga de diagonales Cónica central
- 47. La forma más sencilla de dibujar en perspectiva es posicionar los objetos de manera que nos queden de frente sobre una superficie. Para que la perspectiva se traslade correctamente hay que identificar el horizonte, es decir el nivel del ojo en relación con los objetos. Dicho nivel quedará determinado según el punto de vista sea más o menos elevado. Perspectiva cónica central
- 48. Cónica central
- 49. Cónica oblícua Las líneas verticales se dibujan igual pero todas las horizontales , excepto el horizonte, fugan hacia puntos diferentes a derecha e izquierda.
- 50. Perspectiva cónica oblícua: dos puntos de fuga
- 51. La figura humana
- 61. La estructura ósea El cuerpo humano está condicionado por: 1- Articulaciones 2- Medidas de los huesos 3- Medidas de los huesos principales en relación a las extremidades
- 62. Diferentes posiciones de la estructura corporal
- 63. Se puede considerar la parte del torso como una caja (caja torácica) y la de las caderas como otra más pequeña. La columna vertebral las une y da movimiento. Entender la anatomía
- 64. Entender la anatomía El movimiento del cuerpo depende de la columna vertebral
- 66. Piernas Observar la musculatura que envuelve la osamenta nos ayudará a dibujar las piernas, al igual que toda la anatomía
- 67. Manos y pies CÓMO DIBUJARLOS
- 68. Simplificar Geometrizar la mano comenzando por dibujar la forma trapezoidal de la palma. Continuar con el bloque de los dedos Añadir el pulgar Diferenciar los otros cuatro dedos
- 69. Practicar Copiar diferentes posiciones de las manos Tomar como modelo nuestras manos o las de los compañeros
- 70. Artistas Miguel Ángel Buonarrotti Leonardo da Vinci
- 72. Artistas Escher
- 74. Simplificar Geometrizar el pie comenzando por dibujar la forma ligeramente trapezoidal del empeine Continuar con el bloque de los dedos Diferenciar los otros dedos
- 76. El encaje DE LA FIGURA HUMANA
- 77. El encaje
- 78. Simplificación de la fígura Líneas básicas
- 79. Simplificar
- 82. La proporción DE LA FIGURA HUMANA EN EL ARTE
- 83. El canon de belleza Para los griegos la unidad era la cabeza y el conjunto debía medir entre 7 ½ y 8 ½
- 84. El contraposto Consiste en representar a la figura humana con una pierna ligeramente flexionada, con lo que la cadera del lado opuesto aparece más elevada, al igual que el hombro de ese mismo lado está a menor altura que el contrario, lo que da lugar a que la figura describa una ligera curva y contracurva (una S) en su recorrido vertical
- 85. Ejes posturales
- 87. Practicas sobre fotografias Buscar los ejes corporales
- 88. Garabatear y escribir Peter Jenny
- 89. Palpar “Vemos” con los dedos: Con trocitos de cerillas componemos y proporcionamos figuras que copiamos por frotación o “frottage” sobre un papel.
- 90. Practicamos la figura humana
- 94. Artistas de la historia del arte Ilustraciones de Gonzalo Izquierdo
- 95. El bodegón
- 96. Bodegón barroco en España Zurbaran
- 97. “Vanitas” Dentro del género de la naturaleza muerta y del bodegón, la modalidad de la vanitas alcanzó un especial desarrollo durante el Barroco Edwaer Colliert Harmen Steenwyck
- 98. Bodegón de estilo cubista Pablo Picasso Juan Gris
- 99. Los animales en el arte
- 100. Representación de animales En la Prehistoria En el arte griego
- 101. Representación de animales En el diseño de logotipos Henry Rousseau: Jaguar atacando un caballo
- 102. Representación de animales Escenas de corrida de toros por Pablo Picasso
- 103. Animales en la historia del arte Gottfried Mind Francisco de Goya
- 104. Arthur Wardle
- 105. Arthur Wardle
- 106. Arthur Wardle
- 109. Bestiario medieval Un bestiario es un compendio de bestias que hacen referencia al lenguaje simbólico de los animales en la literatura y el arte cristianos de occidente
- 110. Bestiarios medievales Se hicieron muy populares durante la Edad Media en forma de volúmenes ilustrados que describían animales, plantas o motivos orgánicos de la naturalez
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- 115. Animales fantásticos y seres imaginarios Domenico Gnoli: Bestiario moderno
- 116. Sirenas Edmund Dulac
- 117. Centauro Sandro Boticelli Miguel Ángel Buonarrotti
- 118. El Bosco Los seres fantásticos de Jheronimus van Aken
- 120. Fin