Peter Eisenman es un arquitecto estadounidense conocido por su estilo deconstructivista. Algunos de sus proyectos más representativos incluyen la Casa VI, caracterizada por su división en cuatro secciones basadas en una cuadrícula conceptual, y la Ciudad de la Cultura de Galicia, compuesta de tres estructuras en forma de onda que se conectan entre sí. Eisenman también diseñó el Centro para las Artes Wexner, cuyo diseño incluye una gran cuadrícula blanca de metal, y la Memoria del Holocausto en Berl

1. Sus escritos siguen temas variados, incluyendo las
vidas de arquitectos, que incluyen, entre otros, a
Giuseppe Terragni, Andrea Palladio, Le Corbusier
y James Stirling.
Eisenman también destaca por
ser uno de los primeros
defensores del diseño asistido
por ordenador.
PETER EISENMAN
Arquitecto estadounidense de origen judío; nació
el 11 de agosto de 1932, en Nueva Jersey.
Comenzó sus estudios en
la UNIVERSIDAD DE
CORNELL
Sus diseños empiezan a
clasificarse dentro del ALTO
MODERNISMO o
DECONSTRUCTIVISMO.
BIOGRAFIA
Una vez licenciado pasa
a ser considerado uno
de “LOS CINCO DE
NEW YORK”
Es fundador y director del
INSTITUTO DE ARQUITECTURA
Y ESTUDIOS URBANOS DE
NUEVA YORK. En 1980 funda su
propio estudio de arquitectura.
Michael Graves
Charles Gwathmey
John Hejduk
Richard Meier
Peter Eisenman

2. ARQUITECTURA DE PETER EISENMAN
Su trabajo profesional se define a menudo
como formalista o a post vanguardista.
La arquitectura para Eisenman, debe ser
libre y no estar sometida a procesos que
transformen su expresión sino que
transmitan su sustancia.
Eisenman trabaja con el orden
superpuesto de un elemento que
genera equilibrio así como el
descomponer volúmenes genera
espacios y estos a su vez
transmiten su esencia formando
parte de un proceso de abstracción.
Busca en su arquitectura la expresión
que puede generar el volumen en lugar
de masa; el equilibrio en lugar de
simetría; superponiendo dichos
volúmenes.
La arquitectura de Louis Kahn
con su FORMALISMO
GEOMÉTRICO.
Y su premisa crucial: realizar una
arquitectura de total abstracción.
Donde el observador alcanza el
placer de disfrutar la obra
Su arquitectura presenta dos
influencias básicas

3. La diagramación, se convierte en la
forma de concebir la arquitectura;
una forma en la que el se expresa
tan libremente, en la que Él forma
parte principal.
ARQUITECTURA DE PETER EISENMAN
La arquitectura de Eisenman, es obtenida
mediante el proceso, donde el objeto es uno
mismo: es decir el proceso es parte esencial
de representar a la arquitectura.
Nada es expuesto al azar, todo forma
parte de un proceso evolutivo, hacia
un mismo objetivo.
Todo tiene un orden que va marcado por
el tiempo; transmitir la esencia profunda
de la estructura, distinguiéndola de
elementos superficiales.
Enfoca sus conocimientos bajo el
proceso de DIAGRAMACIÓN;
considera que es el que le da realce
a la concepción de sus ideas
plasmadas en la arquitectura.

4. DECONSTRUCTIVISMO
El deconstructivismo es una corriente que
se originó a fines de los 80's como
reacción al movimiento posmodernista (en
el que también se incluyeron corrientes
como el HISTORICISMO y el HIGH
TECH), se opuso a los postulados del
movimiento moderno.
Deconstruir significa tomar un objeto básico,
descomponerlo en sus partes primarias,
someterlas a una serie de analíticas traslaciones y
transformaciones geométricas, producto de
relaciones o influencias del entorno, y luego
recomponerlas en un nuevo producto que exprese
ese proceso de transformación.
 Se caracteriza por la fragmentación.
 Proceso de diseño no lineal.
 Interés por la manipulación de las ideas de la
superficie de las estructuras.
 La apariencia visual de estos edificios en este estilo
se caracteriza por un caos controlado.
 Rotación de cuerpos geométricos alrededor de los
ángulos pequeños.
 Abandono de la verticalidad y la horizontalidad.
CARACTERÍSTICAS

5. CASA VI / PETER EISENMAN
PROYECTOS REPRESENTATIVOS
UBICACIÓN: Situada en un sitio
plano en Cornwall, Connecticut,
AÑO: 1972-1975
El diseño surgió de un proceso conceptual a partir
de una cuadrícula. La casa queda dividida en
cuatro secciones. Y convirtió en un estudio entre la
estructura real y teoría de la arquitectura.
La casa VI se encuentra como una
verdadera escultura en su entorno.
Él construyó una casa donde el hombre se vio
obligado a vivir en una obra de arte, una escultura
y poesía, la casa fue todo un éxito
Fue construida de manera eficiente
con un mensaje simple y un sistema
de vigas. Sin embargo, algunas
columnas o vigas no juegan ningún
papel estructural y sólo se
incorporan para mejorar el diseño
conceptual.
En otros espacios, las vigas se
encuentran, pero no se cruzan,
creando así, un grupo de apoyo.
https://www.youtube.com/watch?v=wmuhUGoHtHw

6. Es un conjunto de edificios destinados a
actividades culturales.
La Ciudad de la Cultura de
Galicia se perfiló como un
instrumento que, conjugando
pasado y futuro, permitiera a
Galicia abordar de manera
integral un ámbito estratégico
para el desarrollo de su
cultura.
Se compone de tres estructuras que se conectan unas con otras y su
organización amorfa en el paisaje parte de la idea que no existe mente igual y
se vive en constante cambio, al igual que el conocimiento.
El edificio es en forma
de onda subiendo y
desapareciendo del
suelo.
CIUDAD DE LA CULTURA DE GALICIA
La Ciudad de la Cultura de Galicia ha sido diseñada por el arquitecto
norteamericano Peter Eisenman, tras un concurso internacional al que se
presentaron doce proyectos. Elegido por su singularidad tanto conceptual
como plástica y su excepcional sintonía con el lugar donde se alza.
https://www.youtube.com/watch?v=9eTdmCC9stg

7. CENTRO PARA LAS ARTES WEXNER
ARQUITECTO: PETER EISENMAN - RICHARD TROTT
AÑO: 1987-1989
UBICACIÓN: OHIO, ESTADOS UNIDOS
El Centro para las Artes Wexner, primer edificio público
diseñado por Peter Eisenman (anteriormente conocido
principalmente como un profesor y teórico).
Es un laboratorio internacional multidisciplario para la
exploración y desarrollo del arte contemporáneo.
Eisenman quiso dejar reflejada la historia del lugar
integrando las grandes estructuras de ladrillo.
Estas torres rinden homenaje
al condado y representan los
antiguos arsenales que en
algún tiempo se levantaron en
el lugar.
Mediante el uso de figuras yuxtapuestas, rejillas, y
formas fragmentadas, el Centro Wexner reemplaza su
función como casa de arte para convertirse en una
obra de arte en sí mismo, desafiando nuestras
percepciones y pensamientos
El diseño incluye una gran cuadrícula blanca de metal
que sugiere andamios y da al edifico una sensación
de inacabado, en sintonía con los gustos de los
arquitectos deconstructivistas.
https://www.youtube.com/watch?v=T-dw-hWAH9M

8. MEMORIA DEL HOLOCAUSTO
Se trata de un gran patio formado por bloques de
cemento, a modo de cementerio, campo de
concentración, laberinto o callejón sin salida; una
densa trama entre la que los visitantes pueden
caminar en soledad.
ARQUITECTO: PETER EISENMAN
AÑO: 2003-2005
UBICACIÓN: BERLÍN, ALEMANIA
Todos los elementos en esta
composición están ordenados y
geométricamente predispuestos. Al
mismo tiempo, el cemento, su color y la
asepticidad de la materia crean un
sentimiento de vacío.
El piso, compuesto por una serie de losetas
de piedra y luces empotradas, describe una
topografía ondulada, lo que permite a los
visitantes «desaparecer» entre las losas.
Con él Eisenman -de origen judío- quería provocar a quien lo visite
la sensación de angustia, opresión, desorientación o claustrofobia
pese al aparente orden geométrico.
https://www.youtube.com/watch?v=slWBxmLr5ls

9. El Centro Aronoff es particularmente interesante por la
sensación de desplazamiento y desfasamiento que
produce en quienes allí realizan actividades o
simplemente a quien lo observa.
Huella clásica del arquitecto Peter Eisenman quien dice
que “ eso es lo que el siempre ha estado tratando de
hacer – desplazar al sujeto- obligarlo a re-conceptualizar
la arquitectura.
En definitiva el Centro Aronoff cumple de una nueva forma en
cuanto a la integración de los espacios necesarios pero su
mayor logro está en crear espacios intermedios muy agradables
de vivir tanto por los estudiantes como los profesores.
ARONOFF CENTER FOR DESIGN AND ART
Exploración con geometrías no cartesianas, además
de coherencia entre el objeto y el campo
https://www.youtube.com/watch?v=0PPgy8Azi5M