Tema: ARQUITECTURA EUROPEA | 1750-1900
-La arquitectura de Europa es diversa, rica en historia y tradición con grandes nombres entre los arquitectos contemporáneos. En Europa, uno puede admirar la arquitectura de todos los períodos históricos y emocionarse con la gran obra de maestros como Le Corbusier y Alvar Aalto. Arne Jacobsen o Mies Van der Rohe. La arquitectura europea se consolidó en el siglo XVII en Italia y Francia, extendiéndose luego al resto de Europa. La arquitectura europea floreció desde finales del siglo XVI hasta mediados del siglo XVIII. El estilo arquitectónico que surgió en Italia se extendió rápidamente al resto de Europa, y en el siglo XVII, el estilo barroco español (también conocido como churrigueresco) llegó a América Latina. Originalmente utilizado para representar la victoria de la Iglesia Católica Romana sobre la Reforma protestante, este estilo arquitectónico también se utilizó más tarde como una demostración visual del gobierno tiránico en forma de magníficos palacios.
Puntos que se consideraron:
1-Arquitectura europea en el periodo 1750-1900.
2-Características de la Arquitectura europea entre los años 1750-1900.
3-Movimientos arquitectónicos y las características. Referidas a la arquitectura de los siguientes movimientos:
a- Historicista
b-Neoclasicismo
c-Neogótico
d-Exotismo
e-Utopista
4-Ejemplos de cada uno de estos movimientos
5-Referencias Bibliográficas y/o electrónicas.
Opinión personal:
A medida que se desarrolló la historia de la arquitectura en la civilización, se utilizaron muchas técnicas, estilos y nuevas ideas diferentes a lo largo del tiempo, lo que llevó a considerar el uso de nuevos avances tecnológicos en edificios y diseños. El contexto pasado es lo que ha llevado a la formación de la arquitectura que ha sido tan diversa, extensa y moderna , a su vez, la conformidad de la civilización con su entorno en la arquitectura , el proceso de formación y el nuevo estilo de construcción. Que día a día seguirán creciendo lo diverso de la imaginación para los diseños de arquitectura.
1. Profesora: Alumna:
Deyanira Mujica Diosymar Suarez
C.I: 31.102.079
SECCIÓN:¨ AC¨
PORLAMAR, JULIO 2023
LA ARQUITECTURA EUROPEA 1750
1900
Instituto Universitario Politécnico
¨Santiago Mariño¨
Extensión Porlamar
2.
1- Como fue la Arquitectura europea en el
periodo 1750-1900.
2- Características de la Arquitectura europea
entre los años 1750-1900.
3 -Movimientos arquitectónicos y las
características.
4 - Ejemplos de cada uno de estos
movimientos.
5 – Referencias electrónicas y/o bibliográficas.
CONTENIDO
3.
1- COMO FUE LA
ARQUITECTURA
EUROPEA EN EL
PERIODO 1750-1900
4.
La arquitectura de Europa es diversa, rica en historia y tradición con grandes nombres entre los
arquitectos contemporáneos. En Europa, uno puede admirar la arquitectura de todos los períodos
históricos y emocionarse con la gran obra de maestros como Le Corbusier y Alvar Aalto. Arne
Jacobsen o Mies Van der Rohe. La arquitectura europea se consolidó en el siglo XVII en Italia y
Francia, extendiéndose luego al resto de Europa. La arquitectura europea floreció desde finales del
siglo XVI hasta mediados del siglo XVIII. El estilo arquitectónico que surgió en Italia se extendió
rápidamente al resto de Europa, y en el siglo XVII, el estilo barroco español (también conocido
como churrigueresco) llegó a América Latina. Originalmente utilizado para representar la victoria de
la Iglesia Católica Romana sobre la Reforma protestante, este estilo arquitectónico también se utilizó
más tarde como una demostración visual del gobierno tiránico en forma de magníficos palacios.
5.
Centra todos sus esfuerzos en restaurar la arquitectura de tiempos pasados. Esto tenía la intención de
imitar los estilos arquitectónicos de otras épocas, incorporando algunas características culturales de
ese siglo.
Tienen una característica y relevancia para la arquitectura clásica y griega. trata con la lógica de
volúmenes clásicos completos, a diferencia del renacimiento clásico, que tiende a reutilizar partes
clásicas, incluyendo en las obras la simplicidad de formas geométricas, edificios de gran escala,
detalles griegos (especialmente dóricos). Impresionantes columnas y paredes blancas. Se inspira en
la arquitectura medieval y rivaliza con el renacimiento neoclásico estadounidense y británico.
La arquitectura europea es diversa, rica en historia y tradición, con grandes nombres de la
arquitectura contemporánea. El pequeño tamaño de los países y la distancia relativamente corta entre
ellos hacen posible visitar varios países en poco tiempo.
7. Utiliza los elementos básicos de
la arquitectura clásica: columnas,
orden dórico y jónico, frontones,
bóvedas, cúpulas.
Responde a los efectos
decorativos del barroco y
rococó. Gusto la sencillez, con
la preponderancia de la
arquitectura sobre la
decoración.
El concepto de belleza se
basa en la pureza de las líneas
arquitectónicas, la simetría y
las proporciones que
obedecen a las leyes de la
medida y las matemáticas.
9.
El historicismo, también conocido como romanticismo, se desarrolló principalmente en el
siglo XIX y principios del XX, centrando todos sus esfuerzos en la restauración de la
arquitectura del pasado. imita los estilos arquitectónicos de otras épocas al incorporar ciertas
características culturales de este siglo, mientras que la arquitectura ecléctica de se dedica a
mezclar estilos para crear algo nuevo.
La arquitectura histórica es una colección de estilos arquitectónicos que centran sus esfuerzos
en rescatar estilos arquitectónicos del pasado. Desarrollado en el siglo XVIII, culminó con las
obras del siglo XIX, se trataba de imitar los estilos arquitectónicos de otras épocas
incorporando algunos de los rasgos culturales de este siglo.
La búsqueda de patrones arquitectónicos al estilo del pasado (aparte del clasicismo) se
sustenta en dos factores:
Romanticismo y propuesta de rebeldía e imaginación Su imagen opone academia y
racionalismo.
El auge del nacionalismo tras la caída de Napoleón. Muchos países buscaron su identidad
nacional en la Edad Media, reevaluando sus investigaciones.
Historicist
a
10.
El eclecticismo, o una mezcla de estilos, es común: en muchos casos depende de la función de
los edificios individuales: iglesias neogóticas, parlamentos neoclásicos e instituciones
públicas. Arena neomudéjar.
La abstracción entró en juego a fines del siglo XIX, cuando los artistas querían un estilo que
les ayudara a preservar la historia, pero en su lugar crearon diseños abstractos. A partir de una
lista completa de estilos clásicos, la capacidad de mezclar y combinar estilos crea infinitas
expresiones e inspiración.
Historicismo: un estilo arquitectónico del siglo XIX basado en modelos antiguos. Un enfoque
único y sostenible que implica abandonar la necesidad de crear una imagen histórica y
socialmente relevante, adoptando en su lugar importantes tendencias históricas en el arte y la
arquitectura. Originalmente, provino del clasicismo más que del interés previo por estudiarlo
de manera científica. Combinó el amor por el arte y la literatura. Proviene de un amor por
mundos lejanos, poshistóricos, desconocidos. Un familiar huyó de la zona. Quería la soledad,
un hombre, un ciudadano, famoso, quería la libertad, quería la libertad, quería confiar en la
fuerza de los profesionales y de las tradiciones, quería la sencillez asociada a los conceptos
anteriores. Se opuso al racionalismo clásico, la indiferencia y la arrogancia. No sé qué hay
detrás de todo esto,
11.
El neoclasicismo es un movimiento artístico y literario que se inició a mediados del siglo
XVIII y se prolongó hasta el siglo XIX, basado en la renovación de la filosofía y la estética
clásicas antiguas y las ideas religiosas, conocidas como modelos arquitectónicos modernos. .
Viene de Francia y se llama Clasicismo para abreviar. De allí llegó a toda Europa y América,
lo que se asocia a la Ilustración o Ilustración, el secreto para pensar el movimiento neoclásico
en todas sus manifestaciones.
El arte barroco dominó Europa a fines del siglo XVIII y la primera mitad del siglo XIX.
Especialmente en Francia, el rococó dominó la corte. Las críticas a estos estilos surgieron bajo
la influencia de la Ilustración. Porque lo encuentran demasiado grande, confuso y abrumador.
Además, hablan de fanatismo religioso y corrupción aristocrática.
Fue en este contexto que nació el neoclasicismo, grupos artísticos y sus proyectos trabajando
junto a viejas tradiciones, llamando a una "revolución" estética e intelectual.
Neoclasicis
mo
12.
Renacimiento neogótico, un estilo arquitectónico basado en la arquitectura medieval y rival
del estilo renacentista neoclásico en los Estados Unidos y Gran Bretaña. El primer ejemplo
registrado de la reutilización de elementos góticos es Strawberry Hill, el hogar del escritor
inglés Horace Walpole. Como en muchos edificios del Renacimiento gótico temprano, el
gótico se usó aquí por sus cualidades antiguas y románticas sin tener en cuenta sus
posibilidades estructurales o funcionales originales. Otro ejemplo temprano de decoración y
tendencias de decoración es Fonthill Abbey, diseñada por James Wyatt, una casa de campo
con una torre de 82 metros. Nada podría ilustrar mejor la ausencia de asociaciones tanto
prácticas como románticas con la vida medieval.
Las primeras manifestaciones de interés en la Edad Media estaban en el sector privado, pero
en la década de 1820 los edificios públicos en Inglaterra también se diseñaron en estilo gótico.
Ningún ejemplo es quizás más familiar que el Nuevo Edificio del Parlamento (1840) diseñado
por Sir Charles Barry y Augustus Pugin. En este grupo de grandes edificios, la calidad
pintoresca del primer renacimiento ha sido reemplazada por una adaptación más cuidadosa del
estilo inglés medieval.
Neogótico
13.
Exotismo Extensión del término exótico. Es un fenómeno cultural proclive a la exaltación y
la imitación, especialmente en el arte, las formas y propuestas de las tierras lejanas,
desarrollado en el siglo XVIII y difundido en Europa, especialmente después Romanticismo.
Este fenómeno se caracteriza por una ferviente apreciación de los lugares, pueblos y
costumbres extranjeras, y en ocasiones, incluso, una degradación pesimista contemporánea de
las costumbres y tradiciones de la patria.
En diversas formas, el exotismo apareció en Europa ya en la Edad Media, con imitaciones de
motivos decorativos orientales, también debido a la influencia bizantina durante mucho
tiempo, en la pintura (ver, por ejemplo, algunas de las pinturas de Giotto) no es raro para que
aparezcan figuras ataviadas con ricos trajes orientales. La curiosidad y el gusto imitativo por
la cultura y las costumbres orientales a lo largo de los siglos serán alimentados por la
presencia de ejércitos cristianos en Oriente Medio durante varias cruzadas, por las historias de
viaje de los primeros mercaderes y exploradores de Asia, como Marco Polo. .
Exotis
mo
14.
Hablar de arquitectura y de utopía es hablar de una paradoja. Una paradoja no deja de tener
importancia en los tiempos que vivimos. Como todos saben, etimológicamente hablando,
utopía en griego significa no lugar, un lugar que no está en ninguna parte, que no existe. Y
como es bien sabido, una de las cosas que hace la arquitectura, como deja claro Heidegger en
su ensayo Bauen Wohnen Denken (Heidegger, 1997), es construir edificios que crean espacios
y lugares que antes no existían. Imitando la jerga de los físicos, esto significa que cuando un
proyecto real se pone en marcha, la funcionalidad utópica colapsa.
Sin embargo, el término ha tenido una importante historia en el mundo moderno,
especialmente en el ámbito político o, más precisamente, en lo que se podría llamar el
imaginario político. Usualmente se usa para denotar una sociedad perfecta que supera todos
los defectos de la sociedad que realmente existe. En este sentido, las utopías literarias pueden
leerse como crítica social, desde el horizonte de lo que el autor considera un deber de toda
sociedad humana. A veces, como en el caso del famoso libro Utopía de Tomás Moro, el texto
no pretende guiar un proyecto político, sino que es simplemente una especie de sátira aguda y
profunda sobre lo que son las relaciones. para ellos mismos. Por otro lado. También es cierto
que la mayoría de las veces las utopías que se presentan como verdaderos proyectos sociales
pueden y deben realizarse a través de la acción política humana.
Utopista
16.
Arquitecto William Adam
El castillo de Inveraray parece sacado de un libro de cuentos. Una casa de campo cerca de
Inveraray, Argyllshire, en el oeste de Escocia, a orillas del lago Farne, el lago más largo de
Escocia. La torre más alta de Escocia. Bajo el techo de la armería de 21 metros de altura,
se exhiben armas de los siglos XVI al XVIII.
Historicist
a
El castillo
deInveraray
17.
Arquitecto Robert Adam
El castillo se asienta sobre un acantilado en Culzin Castle Country Park. Torre en forma de L construida
bajo la dirección de David Kennedy, décimo conde de Casilis. Encargó al arquitecto Robert Adam que
reconstruyera la antigua y señorial casa y la convirtiera en una hermosa casa para el vecindario. El
edificio fue construido entre 1777 y 1792. Consiste en una torre maciza, una rotonda interior frente al
mar, una escalera circular maciza y cómodas habitaciones y asientos.
El castillo de
Culzean
18.
Neoclasici
smo
Arquitecto Robert Adam
El Arco del Triunfo es uno de los monumentos más importantes del mundo. Este deseo se hizo realidad
porque el 28 de enero de 1921 fueron enterrados aquí los restos del Soldado Desconocido No, quien
murió en la Primera Guerra Mundial. Dos años después, el entonces secretario del Ejército, Andrea
Magino, apoyó el proyecto de erigir allí una "Llama del Recuerdo", que se encendió por primera vez el
11 de noviembre de 1923.
El Arco del
Triunfo
19.
Arquitecto: Karl Friedrich Schinkel
Fue construido en 1828 en la Isla de los Museos de Berlín, donde se encuentran los museos de la
ciudad. El edificio es considerado uno de los ejemplos más importantes del Neoclasicismo. Fue
construido entre 1822 y 1823, pero la construcción no comenzó hasta 1825. Después de su
finalización en 1828, se convirtió en museo en 1830.
El edificio tiene 87m de largo y 57m de ancho. Su forma es un paralelepípedo con dos cámaras
interiores y una parte superior plana. En estas plazas se encuentran las salas de exposiciones. El
edificio tiene dos habitaciones en el medio, un círculo con una lámpara encima y una galería
sostenida por veinte columnas jónicas.
Altes Museum
20.
Arquitecto: Heinrich von Ferstel
El trabajo comenzó en 1853 y se completó en 1879. Fue establecido el 24 de abril de 1879
sobre la base de la Monarquía de Plata de la Corona. La iglesia se ordenó construir después de
que el joven Kaiser Francisco José I fuera atacado a la edad de 18 años, luego de que
sobreviviera al ataque y muriera. La idea principal para construir la iglesia era crear un
mausoleo para austriacos famosos, pero esta idea era imposible. Dentro de la iglesia se
encuentra el Altar de Amberes, que es un altar gótico tallado.
Neogótico
La Iglesia
Votiva
21.
Arquitecto: Jean-Baptiste Béthune
Abadía benedictina en Denis, en la provincia de Namur, Bélgica, fundada el 15 de octubre de
1872 por el monje belga Hildebrand de Hemptinger. La familia Desclée quería construir una
casa grande. Estas obras están dedicadas al artista Jean-Baptiste Béthune, maestro del estilo
neogótico belga. El plano del grupo procede de la abadía de Villera-Versidian en Brabante
Valón (siglo XIII). Se completó en 1892 después de 20 años.
La Abadía de
Maredsous
22.
Obra del Arquitecto James Knowles en 1858.
Es un sugestivo palacete romántico mandado a construir como quinta de veraneo familiar por
Francis Cook, I vizconde de Monserrate. Ubicada en Portugal.
Palacio de
Monserrate:
Exotis
mo
23.
Es una antigua residencia real que se encuentra en Brighton, Inglaterra. Fue construido en el
sigo XIX como un retiro a orillas del mar para Jorge IV de Inglaterra. El que contrató los
servicios del Arquitecto Henry Holland quien fue empleado para transformar su pequeña
granja en una modesta y nueva villa.
Royal Pavilion
24.
El arquitecto Claude Nicolas Ledoux diseñó las salinas reales de Arc-et-Senans, situadas cerca
del bosque de Chaux en el departamento de Doubs en Franche-Comté, que fue declarada
Patrimonio de la Humanidad en 1982. Luego pensó en una buena ciudad donde el edificio
todavía estaba planeado. Estas pinturas se exhiben en el Museo Claude-Nicolas Ledoux en
Arc-Senin.
Pabellón de los
Círculos
Utopista
25.
Thomas Heatherwick
Un área que se construirá como parte del desarrollo de Hudson Yards en Manhattan, Nueva
York, EE. UU. Las impresionantes estructuras de panal se elevan hasta 16 pisos, con un total
de 154 escalones, 2500 escalones y 80 torres turísticas.
Vessel
27.
Arquitectura europea- https://www.calameo.com/read/0072064192c93edd0deb6
20 de jul de 2022- https://es.slideshare.net/Reynneraliendres/arquitectura-europea-
1750-a-1900pptx
arquitectura europea 1750-1900- 18 de julio de 2022-
https://www.slideshare.net/MartinezRjc/arquitectura-europea-17501900-252228041
Movimiento historicista- 11 de ene de 2022-
https://es.slideshare.net/AnaSofiaGonzalez8/movimiento-historicista-250975039
https://lecomtois.com/s4036,.html
Arquitectura neoclásica, gótica y exotismo
- 26 de feb de 2018
https://es.slideshare.net/Cortesiamiguel/arquitectura-neoclsica-gtica-y-exotismo
Arquitectura 1750 a 1900- 20 de jul de 2022 -
https://es.slideshare.net/Reynneraliendres/arquitectura-europea-1750-a-1900pptx
https://www.archi-wiki.org/Adresse:Pavillon_des_Cercles_(Arlay)
28.
A medida que se desarrolló la historia de la arquitectura en la civilización,
se utilizaron muchas técnicas, estilos y nuevas ideas diferentes a lo largo
del tiempo, lo que llevó a considerar el uso de nuevos avances
tecnológicos en edificios y diseños. El contexto pasado es lo que ha
llevado a la formación de la arquitectura que ha sido tan diversa, extensa y
moderna , a su vez, la conformidad de la civilización con su entorno en la
arquitectura , el proceso de formación y el nuevo estilo de construcción.
Que día a día seguirán creciendo lo diverso de la imaginación para los
diseños de arquitectura.
Muchas
Graciassss…
Opinión personal