el renacimiento ( construccion II)

1. EL RENACIMIENTO
(ITALIA, ESPAÑA, FRANCIA, ALEMANIA)
Elaborado por:
Frank Abreu
C.I.: 23611599
REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION
INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITECNICO SANTIAGO MARIÑO
HISTORIA DE LA ARQUITECTURA II

2. EN ITALIA
Arquitectura:
Templo de Santa Pietro in Montorio
Donato Bramante / 1502- 1510
Características:
• Planta circular (16 columnas dóricas,
fuste de liso y sin decoración en capitel
• Escalinatas con corto podio
• Columnas q envuelven la calle en forma
de preristilo
• Cupula semiesférica y cruz de esfera
• Tambor con nichos
• Material granito y marmol
Análisis: su diseño da la sensación
de monumentalidad buscada
en las edificaciones de este
periodo,
la pureza de sus formas evocan los
estilos
clásicos, el cilindro central esta
rematado
Por una sencilla cúpula y esta
rodeado por
un peristilo.

3. EN ITALIA
Pintura:
La Gioconda
pintado entre 1503 y 1519/
Leonardo da Vinci
Características:
• Su mirada causa diferentes sensaciones
• Se establece un realismo natural que
posee gran seriedad
• Esta basada principalmente en el
realismo
• Se muestra una imitación hacia la
naturaleza en el fondo
• Es un óleo sobre tabla de álamo de 77 ×
53 cm
Análisis: La Gioconda, también
conocida como La Mona Lisa, es
una obra pictórica del pintor
renacentista italiano Leonardo Da
Vinci.
Fue adquirida por el rey Francisco I
de Francia a principios de siglo XVI
y desde entonces es propiedad del
estado francés. Se exhibe en el
Museo del Louvre de Paris

4. EN ITALIA
Escultura:
La piedad el vaticano
Miguel Ángel/1498-1499
Características:
• El hombre como centro de todo
• Se mantiene el realismo logrando captar
expresiones en su mirada
• Se muestra la forma de un cuerpo en
estado de alerta
• Se trabaja con materiales como mármol
y bronce
• Sus dimensiones son 174 por 195 cm.
Analisis: La Virgen María, joven, bella y piadosa, cuyas
vestiduras se expanden con numerosos pliegues, sostiene
a Cristo muerto y que, intencionadamente, aparenta mayor
edad que la madre, en una composición triangular sosegada
y llena de ternura. La juventud de la Virgen María es muestra
del idealismo renacentista: se trata de representar el ideal de
belleza y juventud, una madre eternamente joven y bella.
Vasari dijo de ella: «es una obra a la que ningún artífice
excelente podrá añadir nada en dibujo, ni en gracia, ni, por
mucho que se fatiguen, en fortaleza, en poder de finura,
tersura y cincelado del mármol».

5. EN ESPAÑA
arquitectura:
Palacio de Carlos V
Características:
• La plata planta del edifico se define mediante
la conjunción de dos figuras geométricas, el
circulo del patio tiene una medida de 31m
que simboliza lo divino.
• El circulo inscrito en el medio es un rango
totalmente manierista ya que ni tiene
precedente e la arquitectura del renacimiento.
• Limita algunos elementos concretos
• Volúmenes cúbicos
• Repetición y continuidad en las formas
• Utilización de arcos de medio punto
Análisis: :En España el renacimiento
comenzó a mostrase en las formas
góticas en las ultimas décadas del
siglo XV. Es uno de los desarrollos
mas producidos por los arquitectos
locales, aunque ellos se enfocaban
mas en la tradicional artística
hispana flamenca. Este palacio esta
situado en las vanguardias del arte
renacentista, se trata de un enorme
edificio cuadrado de dos plantas
con un patio circular perfectamente
cerrado.

6. EN ESPAÑA
Pintura:
Santa Catalina
Fernando Yáñez de la Almedina/1501
Características:
• Abunda la temática religiosa
• Se intenta captar ña realidad tal y como
aparece al ojo del espectador
• Se organiza el cuadro siguiendo las
reglas de la perspectiva
• Los artistas están influenciados por los
flamencos e italianos pero no consiguen
crear una escuela original
Análisis: presenta la influencia de
Leonardo, la cual se evidencia en el
rostro de la santa, suavemente
difuminado y con la tipología de
belleza de los personajes de Da
Vinci

7. EN ESPAÑA
Escultura:
Entierro de cristo de Juan de Juni
Características:
• Predominio absoluto e la temática
religiosa
• Abundancia de sepulcros de mármol,
encargos de la alta nobleza
• Sus figuras se alargan, retuercen, se
agitan
• Creando un estilo muy expresivo q
anuncia el barroco
Analisis: Las esculturas renacentista llega a
España gracias a artistas italianos y a
españoles que viajaron a Italia a formarse. La
esculturas del renacimiento español es de un
gran origen por el fuerte sentimiento religioso
de lo cual esta impregnado, dando mucha
importancia a la expresividad.

8. EN FRANCIA
Arquitectura:
Castillo de Chambord
Domenico Da Cortona0 / 1539
Características:
• Son trazos muy extensos y formales que intenta obtener
e todos ángulos el carácter marcadamente como en el
interior y exterior de la edificación
• Son de decorados muy esculpidos los cuales son una de
las obras maestra del renacimiento francés
Análisis: Francia fue uno de los
primeros país en acoger un
entusiasmo en el estilo renacentista.
El renacimiento llego a los finales
del silo XV y se refiere en dos faces:
• Elementos estructurales que
llevan estilo gótico y
ornamentales y es renacentista
• La influencia clasifica en ser mas
directa aunque generalmente se
mescla con las formas y
estructuras nacionales

9. EN FRANCIA
Pintura:
Elizabeth de Francia
Jean Clouet/1570
Características:
• El manejo de la luz sobre la figura
principal como si un reflector lo
alumbrara
• La religiosidad, vemos ángeles la adre y
el niño similitud con la virgen y su hijo
Jesús
Análisis: emplea el claroscuro para
resaltar a los personajes de sus
obras, que en su mayoría son
retratos

10. EN ALEMANIA
Arquitectura:
Ayuntamiento de Augsburgo
Elias Holl/ 1614-1620
Características:
• Obtiene cúpulas sobre cruceros
• Portada simétrica
• Símbolos ideológicos y religiosa del
renacimiento alemán
• Arco de media punta
• Decoraciones con relieves
• Torres muy altas
• pilastras
Análisis: es un edificio de seis
plantas(reto para esa época), con
un diseño sencillo y adornado por
una torre de techo piramidal.
Los detalles renacentistas dignos de
mención son la incorporación de
arco de medio punto en algunas
partes de la fachada, al tiempo que
se colocan pequeños frontones en
cada ventanal

11. EN ALEMANIA
Pintura:
Autorretrato
Alberto Durero/1498
Características:
• Se muestra la serenidad al destacar la
mirada del autor
• Se caracteriza por resaltar el ropaje de
los personajes de la época
• El realismo se emplea para dar detalles
tan profundos como las manos y el
rostro
Análisis: Fusiona el tipo de retrato
flamenco(detalles realistas) con el
retrato italiano (medio cuerpo y
paisaje al fondo, centrando la
atención en rostro y manos)
De nuevo vemos como en otras
pinturas de este tiempo, el esmero
por plasmar los detalles de los
ropajes, sus pliegos y colorido