2. Para edificar mi museo he elegido construir un
museo de líneas más clásicos, ya que permiten
recursos más accesibles en cuanto a tipo de plantas,
de cubiertas, de decoración.
3. LA PLANTA:
Para mi museo usare dos tres tiempos de plantas
diferentes, de este modo mi museo será muy variado y
atenderá el máximo número de estilos:
1. Planta de cruz latina, que es la representación de
Cristo Crucificado.
4. Este tipo de planta pertenece al estilo románico y
es compuesta de dos brazos, uno longitudinal, más
alargado y otro transversal.
La nave central termina formando un ábside de
forma semicircular. En la cabecera pueden colocarse
capillas semicirculares, llamados absidiolos. El ábside
se orienta al este, que es por donde sale el Sol y
simboliza la luz divina y la resurrección.
La girola o deambulatorio es la prolongación de las
naves laterales sobre la nave central por detrás de la
capilla mayor.
El Transepto representan los brazos de Cristo en la
cruz. Donde se cruza la nave central y el transepto, se
llama crucero, que suele realzarse con una cúpula.
5. He elegido este elemento porque se adapta
perfectamente al tipo de museo que yo quiero construir.
Su función es la de que da una idea de los perfiles de
su estructura y del perfil del museo en sí.
Un buen ejemplo de un edificio románico con planta
de cruz latina es la iglesia Sta. María Magdalena en
Francia.
6. 2. Planta de cruz griega, es una cruz formada por
cuatro brazos de igual medida que intersectan en
ángulo recto.
La planta es de cruz griega si la nave principal y la
transversal tienen el mismo largo y se intersectan a la
mitad de su longitud, si tienen diversa longitud, se
habla de planta de cruz latina.
7. Es típica de la arquitectura bizantina, pero yo he
elegido como ejemplo una iglesia del renacimiento
famosa por su planta de cruz griega, que es la Basílica
de San Pedro de Vaticano que fue construida por
Bramante y de Miguel Ángel.
He elegido este elemento porque las plantas en cruz
griega son una expresión de la perfección. Esta planta
cumple la función de sustentar el edificio y darle una
forma elegante y única.
8. 3. Planta centralizada, es una planta donde toda la
arquitectura de un edificio se organiza en torno a un
eje central.
Esta planta sigue los que sigue los modelos
paleocristianos o bizantinos, aunque también la
podemos encontrar muy a menudo en edificios del
estilo del renacimiento, como por ejemplo en el Templo
de San Pietro in Montoro (CINQUECENTO).
9. He elegido la planta centralizada porque hace que el
edificio presente una armonía de grandes
proporciones, simetría y plasticidad.
La función de esta planta es sostener pero también
cumple con una función de decoración.
Y creo que se adaptara muy bien al museo que voy a
construir porque creo que le va ha dar un toque muy
elegante y sofisticado.
10. ELEMENTOS SUSTENTANTES:
Los elementos sustentantes son los pilares, las
columna y todos los tipos de muro , de contrafuertes y
de cimientos. Por otro lado también sus partes, como la
basa, el fuste y el capitel de una columna clásica.
Para la edificación de mi museo elegiré un modelo
diferente para cada planta en altura, por lo que
tendremos para la planta de cruz latina:
1. Columnas de orden Dórico: es el más simple de
todas las ordenes arquitectónicas clásicas, es un orden
sobrio y masculino.
11. Sus características más llamativas son: su columna
no tiene base y arranca directamente del estilóbato; el
fuste es de sección circular, tiene aristas, es poco
esbelta y corto; el capitel se compone de equino y
ábaco, el entablamento que esta formado por tres
secciones: arquitrabe, friso y cornisa, decorado con
triglifos y metopas.
Como ejemplo de este orden he elegido el Templo de
Apolo en Corinto:
12. He elegido este tipo de orden porque creo que es
fundamental en un museo clásico tener el típico orden
griego por excelencia, aparte es algo sobrio, pero
despega mucha elegancia y antigüedad al mismo
tiempo. La función de estas columnas es la de sostener
la carga de la edificación y al mismo tiempo decorativa.
Para la planta de cruz griega de mi museo tendré:
1. Columnas del orden Corintio:
13. Este orden es una variación tardía del jónico, que
empieza a partir del helenismo. Su capitel está formado
por hojas de acanto, tiene basa y la columna es esbelta
y femenina al igual que el jónico.
Un ejemplo de este orden es el tercer piso de El
Coliseo en Roma. En el
primer piso usa el orden
toscano(que es una
variación del dórico
clásico griego) y el
segundo piso usa el
orden jónico.
14. He elegido este orden porque es el porte más alto y
esbelto y también porque estéticamente es muy bello y
estilizado. Su función sera la de la de sostener la
edificación y gracias a su aspecto creo que le dará un
toque muy elegante a mi museo.
Para la planta centralizada de mi museo voy a usar:
1. Columnas del orden Toscano:
15. Este orden pertenece al estilo romano clásico que
deriva del dórico.
Se caracteriza por tener el entablamento está
formado por arquitrabe, friso y cornisa. El capitel es de
5 piezas lisas, las cuales son: el listel, el ábaco, el
equino, el collarino •y el baquetón.
Las columnas se encuentran apoyadas en un podio
y sobre una base. También está el fuste, el cual se
caracteriza por su sección circular, con la superficie
lisa.
El fuste tiene un diámetro no constante, que va
aumentando hasta producir un ligero abombamiento
en el centro, decreciendo luego hacia el extremo
superior.
16. Un ejemplo de edificio con columnas del orden
toscano es el Templete de San Pietro in Montorio, que
pertenece al estilo renacentista.
He elegido este elemento porque
creo que refleja perfectamente las
influencias griegas sobre el estilo
romano clásico. La función de estas
columnas del orden toscano es de
sostener la edificación al igual que las
otras columnas de las otras plantas y
también por ser unas columnas tan clásicas inspiran
antigüedad. Creo que estas columnas son perfectas para
mi museo, ya que hace una transferencia de significado
del mundo clásico al cristiano.
17. ELEMENTOS SUSTENTADOS:
Para la planta de cruz latina en altura de mi museo
voy a utilizar como tipo de cubierta la bóveda de cañón
o también conocida como bóveda de medio cañón.
Este tipo de bóveda posee una sección semicircular,
generada por la prolongación de un arco de medio
punto a lo largo de un eje longitudinal.
En el Románico fue el principal
sistema para conformar cubiertas,
reforzadas con arcos fajones dado
su peso.
18. Suele ocupar la nave central de las iglesias románicas,
estilo del que es característica. Dada su fácil
construcción ha sido muy utilizada desde los tiempos
de la arquitectura clásica romana, y continuada luego en
el románico, el renacimiento, el barroco o el neoclásico.
Un ejemplo de bóveda de cañón es la Basílica de San
Pedro en Vaticano.
He elegido este elemento
porque es muy simple, pero al
mismo tiempo elegante y muy
típico de la época clásica. Su
función será la de cubrir el
espacio comprendido entre dos
muros o pilares.
19. Para la planta de cruz griega voy a utilizar como tipo
de cubierta el artesonado.
El artesonado es todo techo con una decoración de
madera, que arregla los problemas estructurales de los
edificios y la realización de forjados de piso y
armaduras de cubierta. Se puede encontrar sobre todo
en la arquitectura mudéjar y musulmana.
Un ejemplo del artesonado sería La Sinagoga del
Tránsito, que pertenece al estilo hispanomusulmán
(arte múdejar).
20. He elegido el artesonado porque me ha parecido un
tipo de cubierta muy original y con mucha historia. Su
función es la de cubrir el espacio comprendido entre
los muros del edificio.
Para la planta centralizada o circular he elegido
como tipo de cubierta la cúpula.
Que es una cúpula semiesféricas que va
acompañada de un tambor cilíndrico y una linterna y
se sostiene sobre pechinas.
21. Un ejemplo de cúpula es la de la catedral Santa
María dei Fiori de estilo gótico.
He elegido la cúpula para mi edificio porque es
perfecta para un planta centralizada.
Su función es la de protección, proporciona un
lugar para ver a gran distancia, también se utiliza para
controlar la luz que entra en el edificio y hacer un
edificio arquitectónicamente más bello, por lo que
creo que será perfecta para mi museo.
22. ELEMENTOS EXTERNOS:
Teniendo en cuenta que el edificio es de la época
clásica, el ladrillo es el material principal, de planta
cuadrada y con muros fuertes, gruesos y contrafuertes.
Los contrafuertes son una construcción
vertical unida al muro que contrarresta los
empujes de una bóveda, de un arco o de
una cubierta a dos aguas, reforzando su
estructura.
Este sistema de refuerzo se empezó a utilizar en
Mesopotamia, de hay lo heredaron los romanos quienes
los construían mediante la superposición de sillares.
23. Aunque realmente su gran desarrollo se produce
con el románico y posteriormente en el gótico. Los
contrafuertes románicos tienen una planta
rectangular o cuadrada y se utilizan como
continuación de los pilares interiores
Un ejemplo de muros gruesos y contrafuertes
románicos lo podemos ver en la Iglesia de San Miguel
en Hildesheim (Alemania).
24. He elegido este elemento porque me ha parecido la
más adecuada para mi museo. La función de los
contrafuertes son la de reforzar los muros y sostener el
edificio.
25. FACHADA:
La fachada de mi museo será del estilo románico
porque es un estilo en el que predomina la simbología.
La decoración de la fachada es con mármoles
multicolores, mosaicos y algunos objetos de bronce.
Los arcos de perfil agudo nos hacen recordar las
influencias musulmanas recibidas.
←FACHADA
TORRE DE PISA
26. La puerta principal es del estilo gótico, con arco
apuntado, también llamado arco ojival.
El arco apuntado es uno de los
elementos más característicos del estilo
gótico y vino a suceder al arco de medio
punto (estilo románico).
← Portada de los
Apóstoles
de la Catedral de
Valencia.
27. He elegido el arco apuntado en la puerta principal
porque es esbelto, ligero, permite adoptar formas
bastante flexibles, también es eficaz gracias a su
verticalidad permite salvar mayores espacios .
La función de este arco es la de salvar espacios
abiertos entre muros como es nuestro caso.
DECORACIÓN INTERNA:
Cuando entramos en el edificio, en planta de cruz
latina la decoración es del estilo románico, pintado al
fresco en los muros y en la bóveda, destaca por su gran
altura, su bóveda de medio cañón reforzada por arcos
fajones bicolores, la iluminación a través de amplios
ventanales y sus capiteles.
28. ← Iglesia Sta.
María
Magdalena en
Vézelgay
En la planta de cruz griega la decoración es típica del
estilo hispanomusulmán (arte mudéjar), con los techos
de madera con artesonado mudéjar, como he dicho
antes. Con arcos polilobulados
(incorporación oriental) sustentados
de columnas corintias y con recursos
decorativos geométricos (lacería).
29. ← arcos polilobulados
En la planta centralizada la decoración es del estilo
renacentista, con una cúpula sobre un tambor
octogonal en el centro del edificio y con un doble
armazón. Para esta planta hemos utilizado las
columnas toscanas. La decoración esta inspirada en
grutescos romanos.
30. PATIO:
Nuestro museo tiene un patio rectangular en el
centro, al aire libre, de dimensiones considerables, con
una alberca en el centro rodeado de plantaciones de
arrayanes (o mirtos).
31. DECORACIÓN EXTERNA:
Por falta de dinero, durante dos siglos se paro la
decoración exterior del edificio. Pero con la llegada del
barroco se empezó a diseñar el exterior. Por lo que el exterior
esta lleno de movimiento, curvas, pasión, el dinamismo en la
construcción, en definitiva, todo lo que el renacimiento no lo
era.
Se emplea con mucho estilo la mezcla de frontones
semicirculares y triangulares, líneas que avanzan y
presentan
unas líneas del frontón superior.
Destaca el valor escultórico, se
usan los atlantes y la columna
salomónica (la que tiene fuste
torsionado en forma de espiral).