La arquitectura renacentista es la arquitectura europea del período comprendido entre principios del siglo XIV y principios del XVII en diferentes regiones, lo que demuestra un renacimiento consciente y el desarrollo de ciertos elementos del pensamiento y la cultura material griegos y romanos antiguos.
1. Republica Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular para la Educación
Instituto Universitario Politécnico
Santiago Mariño
Ampliación Maracaibo
Nombre y Apellido: Jesus Silva
Cedula: 26657487
Carrera: Arquitectura
Materia: Historia de la Arquitectura II
Profesora: Deyanira Mujica
2. Ejemplos qué es Arquitectura
Renacentista
La arquitectura renacentista es la arquitectura europea del
período comprendido entre principios del siglo XIV y principios
del XVII en diferentes regiones, lo que demuestra un
renacimiento consciente y el desarrollo de ciertos elementos del
pensamiento y la cultura material griegos y romanos antiguos.
La arquitectura renacentista se basa en la imitación de los
espacios arquitectónicos de los palacios quiattrocrento italiano,
los cuales así mismo incluye la forma de las puertas. Con el paso
del tiempo, este arte se fue perfeccionando y tomando poco a
poco un estilo más personal hacia el artista, por lo cual podemos
observar una simbiosis de estilos en todas sus estructuras
alrededor del mundo.
Entre los ejemplos de la arquitectura
renacentista podemos encontrar
La Iglesia de Saint Étienne du Mont.
. La Iglesia de Saint-Eustache
La Iglesia Saint-Sulpice.
La iglesia
Saint-Paul-Saint-Louis.
3. Características fundamentales de la arquitectura renacentista, Ejemplos y apoyo
gráfico de cada característica
Elementos sustentantes: muros y columna:
El elemento sustentante por excelencia es el muro.
La columna siempre soporta arcos de medio punto. El
estilo de capitel más empleado es el corintio y junto al el
aparecen el dórico, jónico y compuesto.
Materiales:
Se utilizan el ladrillo el mármol, y aparejos
menudos. Los sillares en algunos casos
son almohadillados
Elementos sostenidos:
El arco que se emplea es el arco de medio punto.
Como cubiertas, se emplea las planas con casetones o
bóvedas (de cañón o de arista). La cúpula adquiere un
especial protagonismo y va a ser una constante
preocupación técnica de los arquitectos renacentistas.
4. Plantas:
Desaparece la concepción medieval que se basa en una visión
longitudinal hacia el altar mayor. Partiendo de una planta
basilical se llega a las plantas centrales que son las más
características a partir del cinquecentto.
Elementos decorativos:
Se utilizan:
•Elementos constructivos para decorar: pilastras,
entablamentos...
•Medallones o tondos (círculos con relieves en el
centro).
•Sillares almohadillados
•Guirnaldas.
•Columnas abalaustradas.
•Conchas.
•Grutescos (seres fantásticos mezcla de
humanos, animales y vegetales).
•Es frecuente que la decoración se disponga a
candelieri (con un eje central en torno al que
surgen los elementos ornamentales)
5. imágenes arquitectónicas correspondientes al periodo del renacimiento, nombrando la obras, autor, y
una descripción.
El palacio Medici
se encuentra en Florencia, en la Vía Larga, en la actualidad Vía
Cavour 3. Realizado por Michelozzo di Bartolomeo en el año 1444,
por encargo de Cosme de Médici, planta renacentista, se trata de un
patio en torno al que se disponen los dormitorios.
La tradición florentina está presente en el patio interior que es
cuadrado y sobre todo en la utilización del esgrafiado, tomada del
gótico, allí representa guirnaldas que sirven para unir una serie de
tondos. Se forma de dos cuerpos, el inferior tiene una arcada sobre
una serie de columnas de orden compuesto, mientras que el cuerpo
superior es macizo, en él se abren una serie de vanos.
Arquitecto Michelozzo di Bartolomeo
La fachada está dividida en tres pisos por medio del
diferente tratamiento de los aparejos rústicos y el
almohadillado de su muro. Hay una gradación de
un sillar almohadillado en la parte inferior que
evoluciona a un almohadillado mucho más suave y
pulido en la parte superior. Cada piso se separa por
medio de cornisas voladas.
Importante el dovelaje, dentro de este encontramos
vanos bíforos, ello tomado de la antigüedad clásica.
La utilización del sillar almohadillado se utilizó como
símbolo de riqueza y poder, ya que era muy
costoso y difícil de hacer.
El templete de San Pietro in Montorio
es obra del arquitecto cinquecentista, Bramante, que fue
erigido hacia 1502-1510 en uno de los patios del
convento franciscano homónimo en Roma, actual Academia
de España en Roma. La construcción corrió a cargo de los
Reyes Católicos en honor al nacimiento de su único hijo
varón, que coincidió con la festividad de San Pedro Apóstol,
en el mismo lugar donde según la tradición sufrió martirio.
La Iglesia de San Pietro in Montorio y el Templete de
Bramante en el Janículo son el exvoto de los Reyes
Católicos por el fallecimiento del Príncipe Juan de Aragón y
Castilla en 1497, según figura en las inscripciones del
Templo
Esta obra se considera como el manifiesto de
la arquitectura del clasicismo renacentista,
dada su pureza de líneas y austeridad
decorativa. El templete fue realizado
en granito, mármol y travertino, con acabados
de estuco y revoco. La edificación es de planta
circular e imita a los martyria orientales, pues
de hecho es un martyrium. Dispone de una
columnata que envuelve a la cella, cubierta por
una cúpula semiesférica.
Arquitecto Donato d'Angelo Bramante
6. El Templo malatestiano
En italiano Tempio Malatestiano, llamado así por ser el templo
de la familia Malatesta, es la catedral de Rímini, Italia.
Oficialmente lleva el título de San Francisco, pero tiene el
nombre de Segismundo Pandolfo Malatesta, quien encargó la
construcción de este edificio al arquitecto renacentista Leon
Battista Alberti por el año 1450.
Templo de san maria de la consolacion ( todi )
El templo de Nuestra Señora de la Consolación (en italiano, tempio
di Santa Maria della Consolazione) es un importante lugar de culto
católico de la pequeña localidad de la provincia de Perugia de Todi,
que está fuera de las murallas del siglo XIII de la ciudad. Obra
arquitectónica de importancia internacional, se considera uno de
los edificios-símbolo de la arquitectura renacentista con su pura
interpretación bisimétrica de la planta centralizada. Su
construcción se inició en 1508 y terminó después de cien años.
Llegando de Orvieto, la iglesia es visible en la distancia antes de
entrar en la ciudad. Su arquitectura clásica se opone a la del casco
antiguo, de carácter medieval.
El templo permanece todavía en una posición
relativamente periférica. Esto pone de manifiesto
el hecho de que en la Virgen de la Consolación
se introdujo un innovador principio urbanístico, en
cierto modo comparable al medieval de
la Basílica de San Pedro en Roma (también fuera
muros).
Comunque, y particularmente desde la época
del Renacimiento los edificios del género fueron
dispuestos fuera de los muros de la ciudad, de
acuerdo con las teorías arquitectónicas
propuestas por Leon Battista Alberti.
Arquitecto Varios, entre ellos Bramante (proyecto non
attestato) Cola da Caprarola, Vignola
El inicio de la obra fue modesto: entre 1447 y 1449 se le
añadieron a la primitiva iglesia medieval dos nuevas capillas
en el lado sur, y más tarde, c 1450 Leon Battista
Alberti concibió la idea de renovar completamente la
apariencia exterior e interior del templo.
Originalmente la iglesia de San Francisco era un templo
gótico. En el mismo lugar está documentada la existencia de
otra iglesia llamada Santa María in Trivio, referenciada
desde el siglo IX. La iglesia original tenía una planta
rectangular, sin capillas laterales, y con una única nave con
tres ábsides. El central probablemente estaba decorado con
un fresco realizado por Giotto. Este artista es también el
autor de un crucifijo que en la actualidad se encuentra en el
ábside derecho.
Arquitecto Leon Battista Alberti