Este documento describe los elementos básicos del color y la forma en arte. Explica que hay tres colores primarios (rojo, amarillo y azul) y cómo mezclarlos produce los colores secundarios. También describe líneas, contornos, espacio, textura, valor, patrón y tono; e incluye ejemplos de cada elemento.
MAYO 1 PROYECTO día de la madre el amor más grande
Colores primarios y secundarios
1.
2. El color
Hay 3 colores primarios:
rojo amarillo azul
Al mezclar dos colores primarios se
obtienen los secundarios:
rojo amarillo
+ =
naranja
amarillo azul
+ =
verde
azul rojo
+ =
morado
Los colores terciarios se crean
mezclando un color primario con
otro secundario.
La rueda de color se utiliza para
ver qué colores combinan con otros
de forma armónica.
Los colores cálidos son el rojo,
el naranja,
el amarillo
y el marrón.
Los colores fríos son el azul,
el verde,
el morado,
y el gris.
El blanco y el negro son colores
neutros.
3. La forma
Una forma tiene tres dimensiones. Puede ser
regular, como una pirámide o un cubo, pero
también irregular.
Las formas se pueden expresar en 3D,
por ejemplo, en esculturas.
Los artistas también pueden utilizar el tono y la
perspectiva para crear ilusión de 3D haciendo formas
2D.
4. Las líneas
Una línea es una marca que es más larga que su ancho.
Una línea se puede crear utilizando materiales
como un lápiz, un rotulador o tinta.
Puede ser recta o curva, horizontal, vertical,
diagonal y hasta puede cambiar de dirección.
5. El contorno
El contorno es plano y
una línea cerrada.
Puede ser rellenado con
un color sólido, sombras o
texturas.
El contorno también
puede ser geométrico.
Puede ser una forma
regular o irregular.
6. El espacio
El espacio es el área alrededor o entre dos objetos. Incluye el fondo, el
primer plano y el plano medio. Puede ser negativo o positivo.
7. La textura
La textura se refiere a la superficie de cualquier cosa y cómo se siente
al tacto. Es todo aquello que puedes tocar con las manos, como, por
ejemplo, las telas o la madera.
Las texturas visuales crean
una ilusión por medio de
las líneas, las fomas, el
sombreado, los colores y
las sombras. Por ejemplo,
este dibujo representa el
pelo de una oveja, pero
cuando lo tocas, estás
sintiendo la textura del
papel.
8. El valor
El valor es lo claro o lo oscuro de un color. Un valor alto es claro,
siendo el más alto el color blanco.
Un valor bajo son los colores oscuros, siendo el color negro el valor
más bajo.
Utilizar diferentes valores genera
contraste, lo que hace que el
espectador vea la imagen mejor y la
entienda. Por ejemplo, en vez de hacer
una fotografía en color la hacemos en
blanco y negro.
9. El patrón
Un patrón es un diseño repetido, con motivo recurrente y que se hace
con líneas, formas y tonos.
Muchos de esos patrones los encuentras en los diseños de la ropa.
Otros, en cambio, los
puedes encontrar en la
naturaleza, como las
manchas en la piel de
un tigre.
10. El tono
El tono de algo se refiere a lo claro
u oscuro que es.
Las áreas con más luz son más
claras y las más oscuras son
sombras. Entre los dos umbrales,
hay cientos de tonos.
El sombreado se puede utilizar
para crear sensación de textura o
profundidad.