ARTE JAPONES

1. Pintura JAPONESA
Pintura JAPONESA
HISTORIA Y ARTE

2. El Yamato-e
Azuchi-Momoyama
Nanga / Sumi-e
Bibliografía
ARTE CONTEMPORÁNEO
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El Sumi-e
Periodo Edo
El Ukiyo-e
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Conclusiones
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3. INTRODUCCION
ARTE CONTEMPORÁNEO
El arte de Japón es una expresión de la cultura japonesa, desarrollado a lo largo
del tiempo en diversos períodos y estilos que se han ido sucediendo de forma
cronológica, en paralelo al devenir histórico, social y cultural del pueblo japonés.
La evolución del arte nipón ha estado marcada por el desarrollo de su tecnología,
siendo una de sus señas distintivas el uso de materiales autóctonos. Como en el
arte occidental, las principales manifestaciones artísticas han tenido su origen en
la religión y el poder político.​
Una de las principales características del arte japonés es su eclecticismo,
proveniente de los diversos pueblos y culturas que han arribado a sus costas a lo
largo del tiempo: los primeros pobladores instalados en Japón –conocidos como
los Ainu– pertenecían a una rama caucásica procedente del norte y este de Asia,
llegados posiblemente cuando Japón aún estaba unido al continente. El origen de
estos pobladores es incierto, barajando los historiadores diversas hipótesis, desde
una raza uralo-altaica hasta un posible origen indonesio o mongol. En todo caso,
su cultura parecía corresponder al paleolítico superior o mesolítico. Posteriormente
arribaron a las costas japonesas —al tiempo que a Corea y diversas zonas de
China— varios grupos de raza malaya procedentes del sudeste asiático o islas del
Pacífico, que se fueron introduciendo paulatinamente desde el sur, desplazando a
los Ainu hacia el norte de Japón, mientras que en una posterior oleada llegaron a
Japón varios grupos de la misma etnia procedentes de China y Corea.
A esta mezcolanza racial se debe añadir la influencia de otras culturas: debido a
su insularidad, Japón ha estado aislado buena parte de su historia, pero a
intervalos ha ido recibiendo la influencia de las civilizaciones continentales, sobre
todo de China y Corea, especialmente desde el siglo V.
Así, a la cultura ancestral nipona derivada de las sucesivas oleadas inmigratorias
se añadió la influencia foránea, forjando un arte ecléctico y abierto a la
innovación y el progreso estilístico. También cabe destacar que gran parte del
arte producido en Japón ha sido de tipo religioso: a la religión sintoísta, la más
típicamente japonesa, formada alrededor del siglo i, se añadió el budismo en
torno al siglo V, forjando un sincretismo religioso que aún hoy perdura, y que
también ha dejado su reflejo en el arte.​

4. El Yamato-e
ARTE JAPONES
ESTILO
El Yamato-e no es más que un estilo particular para realizar las
pinturas. En él, se ilustraban paisajes, batallas y algunas novelas
de historia. El soporte que solía emplearse para ellas, eran los
biombos, aunque más adelante se tomaría otro formato, el
emaki, los famosos rollos de pergamino.
Este formato, aunque tiene orígenes remotos, se mantuvo siglos
como soporte de la pintura japonesa.
El Sumi-e

5. Hacia el siglo XIV, en este país,
surge una nueva técnica de
dibujo, el sumi-e, mejor
conocida como la pintura con
tinta china. Aunque su origen
viene propiamente de China, la
relación que se mantenía con la
dinastía Tang, así como los
monjes budistas, la llevaron a
Japón.
Esta técnica era usada por los
chinos como una manera de
entrar en armonía con la
naturaleza que les rodeaba, sin
intentar imitarla, sino más bien
comprender su esencia y
capturarla para plasmarla en el
papel. Tanto en la pintura
japonesa, como en la asiática
en general, es bastante común
encontrarse con caligrafías en
las obras.
En el siglo XVI se comienza a
hacer uso de láminas de oro y
plata en las obras pictóricas,
las cuales eran diseñadas para
la decoración de palacios del
emperador y de altos miembros
militares. Los temas
desarrollados eran,
generalmente, ornamentales.
Algunos de los temas eran
flores, sauces y pájaras que
ayudaban a una muy buena
decoración, así como para
llenar los espacios de una
manera un poco más “lujosa”.
El Sumi-e
ARTE JAPONES
Azuchi-Momoyama

6. Periodo Edo
ARTE JAPONES
Además, son muchos los otros elementos que aparecen, quizás
menos japoneses, especialmente por encontrarse en algunas
representaciones naves europeas, entre otros.
Es el periodo Edo, quizás, uno de los más variados de la historia
artística-pictórica de Japón. Sus inicios se desarrollaron
similares al Azuchi-Momoyama, con láminas de oro, la ejecución
de grandes formatos, pero con una mayor ornamentación
gracias, principalmente, a la escuela Rinpa, en el que se
comenzaron a incluir, además, temas mitológicos y legendarios.

7. Nanga
A mediados del siglo XVI, se comenzaron algunos intercambios con los
portugueses, comenzaron a migrar a Japón en grandes cantidades, surge la
pintura Nanban. Sin embargo, no duraría mucho este nuevo estilo pictórico.
Al Shogun de ese entonces no le gustaba el cristianismo, de esto surgió una
persecución hasta que, bajo extremos parámetros, estos salieron del país. A
pesar de ello, las relaciones con China sí eran bastante buenas, de aquí
que surgiría el Sumi-e.
ARTE CONTEMPORÁNEO
Sumi-e
Para este entonces, resurgiría el sumi-e pero ya no tan monocromo. Con la
aparición del color, se le dio una nueva vida a esta práctica. Para este
entonces, no solo era realizado por monjes para la meditación, sino por
intelectuales fanáticos de su propia cultura.

8. El Ukiyo-e
ARTE JAPONES
Sin embargo, para finales del periodo Edo, hacia el siglo XIX, el
arte pasó por una pequeña transformación, siendo un poco más
urbano.
Los artistas comenzaron a representar la cotidianidad, sumos
geishas y más. El formato empleado ahora era el Ukiyo-e, una
técnica de la xilografía.
La técnica consistía en la realización del dibujo sobre papel, y
luego transferirlo a una tabla de madera en la que sería tallada
según el dibujo, para luego agregarle tinta y transferirla al
papel. El acabado era, sin duda, impresionante. Una de las
obras más representativas de esta técnica es La Gran Ola de
Kanagawa, del artista Katsushika Hokusai.
Esta obra, La Gran Ola de Kanagawa, fue realizada entre 1830 y
1833, entre otros tantos grabados que realizó sobre el monte
Fuji. Fue este artista, además, el precursor del hentai, época,
además, de donde provienen los primeros mangas de la historia
de Japón.
Los primeros mangas japoneses
Los primeros mangas de Japón datan de 1814 aproximadamente,
con escenas cotidianas en libros de al menos diez páginas con
diversas ilustraciones realizados por Hokusai Katsushika. Este
estilo, fue desarrollándose al pasar los años con la finalidad de
satisfacer todos los gustos.

9. Machiste, Yeraldine (June 29, 2021), "Características De La Pintura
Japonesa: Orígenes, Estilos Y Épocas", Red Historia,
https://redhistoria.com/caracteristicas-de-la-pintura-japonesa-
origenes-estilos-y-epocas/. Accessed on January 24, 2023.
Pintura estilo Nanga, de Yanagisawa Korenobu. Crédito: Museo
Nacional de Tokyo.
Bibliografía
ARTE CONTEMPORÁNEO
En los últimos años la globalización ha penetrado en la vida
diaria de la población japonesa. Como hemos mencionado
antes, Japón es la segunda potencia económica mundial. Para
poder establecerse como potencia en la actualidad, esta nación
sufrió una serie de transformaciones sociales que permitieron la
modernización de la nación antes que otra nación asiática.
Estos procesos de modernización ocurrieron después de la larga
época de aislacionismo en el periodo de Tokugawa, cuando
tuvieron que enfrentarse ante el poder europeo y su tecnología
avanzada que amenazaba al archipiélago. La modernización del
archipiélago es sorprendente ya que han conseguido preservar
su esencia cultural a pesar de los cambios sociales. A pesar del
poder internacional que posee el Japón contemporáneo, este se
ve amenazado ante la creciente amenaza de China y Corea del
Norte en la región. No obstante el cambio gradual del status quo
en Asia, Japón todavía sigue siendo un gigante en tierras del
lejano oriente. Empero son definidos por sus vecinos asiáticos
como la nación asiática más occidentalizada y criticados por
haber perdido su carácter e identidad nacional en nombre de la
modernización, el sincretismo que esta nación sufrió sirvió desde
hace más o menos siglo y medio para su posicionamiento
internacional. Japón es un líder económico, sus productos con
tecnología de vanguardia son cotizados en el mercado
internacional, así como sus altas inversiones y se desenvuelve
con gran facilidad en la globalización.
Conclusiones

10. Gracias