7. Golem
bronze with patina, 13' 4" x 11' x 5' 8",
1986
Balzac
Balzac, bronze with patina, 198 x 46 x 46",
1982
8. Large Girl with No Eyes
oil and wax on canvas, 162
x 148", 2001
9. David Salle 1952
• No tanto éxito ni críticas como J.
• Relación con conceptualismo, video, imágenes
mediáticas, fotografía crítica.
• Superpone a antiguos maestros con fotos de
publicidad, comics, dibujos animados, revistas y
pornos en proceso apropiacionista ecléctico.
23. Malcolm Morley 1931-2018
• Obra temprana:
pintura violenta.
• Experiencias
personales, infancia
traumática por
guerra.
• Reivindica la cita y el
eclecticismo.
Vermeer, Portrait of the
Artist in his Studio, 1968
27. The Art of Painting, 2005. Rules of Engagement, 2011.
28. El arte del graffiti
Graffiti 1990 por Lee.
New York.
29. • Desde fines de los 60 barrios marginales de Brooklyn
y del Bronx utilizan espacios públicos.
• Desencanto, protesta contra estructuras sociales,
políticas y económicas de sistema. Otros marcas
anónimas, actitud despolitizada, afirman su identidad
en un sistema q los apartaba.
• Algunos se van de los guetos a barrios de NY.
30. Taki 183
Crea sistema de tags basado en comics
Tags. Nueva York. Años 70.
Vallas y vagones metro.
31. • Rammellzee, teórico, manifiesto: clasificó los
tags:
• Monólogo: cada letra del abecedario tiene
valor propio
• Compuesto: letras que su interés está en el
dibujo.
• Dibujo sin fin: cadáver exquisito, c/u implica su
continuación.
32. TRACY 168, que comenzó a escribir graffiti en los años sesenta e inventó el
estilo salvaje de mediados de los setenta, pintó este tren en dos minutos en el
año 1974. Después, añadió tinta y desorientación a la foto.
53. • La exposición Post graffiti, 1983, confrontó a
artistas ya integrados en el sistema, Basquiat,
Haring, Scharf con los del gueto: A one, bear,
Crash, Futura 2000, etc.
54. Large Frog and Bee, 2005, Montefiore Childrens Hospital, Bronx, New York
Tom Otterness
1952
63. • 1980 a 1982, época en la que los graffiti sígnicos se mezclan
con visiones callejeras y formas simbólicas de tradiciones
culturales primitivas, como máscaras, esqueletos y calaveras.
• 1982 a 1985, obras pobladas de palabras-conceptos,
imágenes vudú, totémicas y arcaizantes, retratos-homenajes a
héroes negros -músicos de jazz, escritores, jugadores de
baloncesto, boxeadores- y referencias a la sociedad de
consumo norteamericana.
• 1986 a 1988, cuadros cada vez más sofisticados en contenido
y en su compleja figuración pictórica, resuelta con
fragmentarias citas de culturas primitivas o antiguas (africana,
azteca, egipcia, grecorromana, etc.) y de la tradición pictórica
europea.