Características del género dramático

1. GENERO
DRAMATICO

2. El drama es un género literario que
se basa en la representación de
conflictos humanos que tienden a su
resolución. Cuando esta es positiva,
nos encontramos ante una comedia;
si por el contrario es negativa, se
produce una tragedia.

3. El objetivo del drama es conseguir
que el espectador se implique de algún
modo en lo que está
presenciando. Conviene no olvidar que
los textos dramáticos no alcanzan su
pleno sentido hasta que se ponen en
escena.
En el drama no hay un narrador o un yo
poético que nos guíe, y este hecho nos
obliga a enfrentarnos directamente con
lo que está sucediendo en el
escenario. Una obra de teatro siempre es

4. En las obras dramáticas se presentan uno o
varios conflictos generado por unas
interrelaciones de unos personajes que, sin
que el autor los presente ni describa y sin que
diga qué hacen o sienten, dialogan entre sí y
actúan durante ciertos momentos o unidades
de tiempo en uno o varios lugares.
Las obras dramáticas son creadas para ser
representadas por unas personas – actores –
que prestan su cuerpo, su gesto y su voz a los
personajes y que actúan en un espacio
LA
DRAMATICA

5. Personajes principales,
llevan el peso de la acción.
Esta tarea es llevada a cabo
por los actores, que encarnan
a los personajes y que son
conducidos por un director,
que los organizará y
transformará ese texto escrito
en un espectáculo.
La escenografía es otro de
los elementos esenciales de la
representación teatral, con
ella se sitúa la historia en un
REPRESENTACION
TEATRAL

6. La tragedia
Es una forma dramática que tuvo su origen en la antigüedad.
Se refiere a un episodio fatal de la vida, que termina en
forma triste o con la muerte del protagonista. Habitualmente
el conflicto trágico es producto de la ruptura del orden del
mundo, evento que enfrenta a los personajes con un destino
inexorable.
La historia trágica imita acciones humanas en torno al
sufrimiento de los personajes y a la piedad, hasta el momento
del reconocimiento de los personajes entre sí o de la toma de
conciencia del origen del mal.
El gran modelo de la tragedia como forma dramática lo
encontramos en las obras de los clásicos griegos.
FORMAS MAYORES

7. La comedia
Es una forma en la que la acción dramática discurre de manera
opuesta a la tragedia. Si en la tragedia los personajes cambian de un
estado favorable a uno desfavorable, en la comedia se da un ascenso
en el estado de los personajes.
Es la imitación de las personas más vulgares; pero no vulgares de
cualquier clase, de cualquier fealdad física o moral, sino de aquella
única especie que supone lo ridículo.
Describe, intelectualmente deformados, los aspectos concretos y
risibles de la vida cotidiana. Los personajes son de condición inferior,
el desenlace es feliz y optimista, su finalidad es provocar la risa del
espectador.
Presenta aspectos cómicos u optimistas de la vida.

8. El drama
El drama no tiene un carácter definido, sino que en
él se combinan indistintamente aspectos trágicos y
cómicos. Esto se debe a que el drama pretende
representar la vida tal cual es, razón por la cual
tiende a tratar los asuntos de forma menos rígida
que la tragedia y la comedia.
El término drama viene de la palabra griega que
significa "hacer", y por esa razón se asocia
normalmente a la idea de acción. En términos
generales se entiende por drama una historia que
narra los acontecimientos vitales de una serie de

9. Tragicomedia
Obra que participa de los géneros trágico y cómico. El
género se caracteriza por la indiferenciación de la clase
social a la que pertenecen los personajes —aristocracia y
pueblo— y por la utilización de distintos lenguajes.
Farsa:
Es una forma dramática que se propone divertir al
espectador mediante la exageración y la
extravagancia, huyendo de la imitación realista de
la vida. Se diferencia de la comedia,
principalmente, en la importancia de la trama.

10. La Opera
Aunque no es tan sólo una historia, se
encuentra combinada con música y se representa a
través de escenas con diferentes estructuras, donde
puede destacarse el aria como uno de los estilos
musicales principales de estas representaciones.
La ópera es un subgénero un tanto ambiguo pues dentro
de ellas pueden existir óperas pertenecientes a la
comedia, otras a la tragedia o a la tragicomedia.

11. Entremés
Pieza teatral cómica, en un solo acto y de trama jocosa,
surgido en España, en el siglo XV. Los entremeses eran
representados en los intermedios de las jornadas de una
obra.
En el siglo XV, el término "entremés" se aplicaba en los
festejos de cortes y palacios, a distintos torneos y danzas
que se ejecutaban acompañadas de coros líricos.
FORMAS
MENORES

12. Monólogo
Pieza dramática interpretada por un solo actor,
aun cuando en ella intervengan varios
personajes; es un parlamento de extensión
superior a lo habitual en los diálogos,
pronunciado en solitario o en presencia de
otros personajes.

13. PERSONAJESPERSONAJE PROTAGONISTA
Es en quien se centraliza la
atención del drama. En torno a
él se van desarrollando los
diferentes acontecimientos y se
teje la historia y es quien forma
parte del conflicto dentro de la
trama, ya que es el eje
principal. Su rol es hallar una
solución al conflicto que se le
presenta para alcanzar sus
objetivos. Este personaje
representa – generalmente –
los valores de la obra, valores
que son éticamente correctos y
aceptados por la sociedad o por
el entorno en que se
PERSONAJE ANTAGONISTA
Es muy importante en la obra, no
tanto como el principal, pero es
el segundo en relevancia. Este
personaje representa la fuerza
contraria al protagonista, se
opone a sus deseos y trata de
impedir que éste lleve a cabo sus
objetivos. De la misma forma, sus
valores son totalmente distintos
de quien tiene el papel
protagónico, llegando a
asignárseles características o
aspectos negativos en su modo
de ser y de desenvolverse dentro

14. PERSONAJE
SECUNDARIO
Pueden ser varios al
mismo tiempo. No
representan una fuerza
en pugna, sin embargo,
son aquellos que toman
partido por el personaje
principal o están del
lado del antagonista,
respaldándole y
ayudándole a cumplir
sus cometidos, ya que
esa es su función dentro
de la obra: ayudar, en el
PERSONAJES
COLECTIVOS
Se refiere a un grupo de
personajes que
participan dentro de la
obra dramática y que no
se desenvuelven de
modo individual, sino
que toda su
participación se remite
al concepto de grupo:
“los campesinos”, “los
soldados”, “las mujeres”,
“el pueblo”, “el coro”,
entre otros sustantivos

15. PERSONAJES ALEGÓRICOS
Es el o los personajes que
llevan consigo una sola
característica, sea ésta de
virtud o de vicio. Son los
personajes simbólicos dentro
del drama, que poseen
características abstractas y
actúan por sí mismos.PERSONAJES ESTÁTICOS
Son aquellos personajes que no
cambian ni varían a medida que
transcurren los acontecimientos. Sus
rasgos y/o características se
mantienen sin modificaciones desde el
inicio hasta el término de la obra
dramática.
EVOLUTIVOS O DINÁMICOS
Son los personajes que sí van
cambiando a medida que
transcurren los acontecimientos
dentro de la historia, se
reconocen porque son los que
experimentan evoluciones – en
su forma de actuar o de ser –
según van modificándose o
sucediéndose los hechos en la
obra.
Los personajes también pueden
rotularse según el grado de
complejidad de los rasgos que
les constituyen.

16. PERSONAJES PLANOS
Son los personajes que
poseen una característica
única, un rasgo absorbente
y que domina su
personalidad.
PERSONAJES EN RELIEVE
Este tipo de personajes son
aquellos que están
constituidos por más de un
rasgo que les distingue.
Son personajes
polifacéticos o
multifacéticos, capaces de
EL HABLANTE
DRAMÁTICO
Es el emisor ficticio del
drama y se asemeja al
narrador, aunque no
organiza los sucesos ni
los estructura, pero sí va
entregando la
información necesaria y
uniendo entre los
deferentes actos que se
van realizando; esta
implicancia dentro de la
obra es más bien

17. EL LENGUAJE DE LAS
ACOTACIONES QUE REALIZA
Son las intervenciones fuera
del diálogo entre los personajes
y se identifican gracias al texto
escrito entre paréntesis al
interior de la obra, que marcan
las intervenciones del hablante
dramático. Asimismo, otro
modo de reconocerle es
cuando se utilizan negrillas o
letras cursivas. Estos recursos
se usan para que quien dirija
la obra tome en cuenta ciertos
detalles técnicos o para que el
lector logre imaginar de mejor
manera la representación
teatral.
LA MULTIPLICIDAD DE
VOCES DRAMÁTICAS
Diálogos de los personajes, al
parlamento que cada uno de
ellos efectúa y que permiten
conocer las diferentes
acciones que se desarrollan
dentro de la trama y situarnos
en el mundo dramático que se
desea representar.
LA INFORMACIÓN QUE
ESTRUCTURA LA OBRA
Se refiere a toda la información que
se halle escrita y que ayude a dar
una organización o estructura al
texto dramático, ya que permitirá
conocer el orden externo, los
participantes en la acción

18. En cuanto a ti, llegado el momento oportuno, obra con osadía. Y
si ella grita en su terror; "Oh, hijo!", dile que tu padre también te
ha gritado. Consuma la venganza y no temas, vierte la sangre
del mal que aquí reina: mata a los asesinos de tu padre.
EG.- Vengo acá no por mi gusto: me ha hecho llamar un
mensajero. Dicen que ciertos extranjeros nos traen una noticia
no de desear, de que Orestes ha muerto. ¡Otra pesadumbre para
esta casa ya herida y desgarrada por el infortunio tras la
primera muerte! Pero, ¿será verdad? ¿No serán mujeriles
fantasías, que nacen, vuelan y desaparecen? ¡Vanas ilusiones!
(Al corifeo): ¿Tú qué me dices, para hacer luz en mi mente?
CORO.- Cierto que oímos la noticia. Entra mejor y pregunta
directamente a los extranjeros. Un mensaje debe ser
comprobado por el destinatario mismo. Esquilo, La Orestiada.
EJEMPLO TEXTO DRAMATICO

19. Siempre tuve por muy irreflexiva aquella opinión, muy
común entre nosotros, que le compara a un pájaro posado
en una rama, cantando libre y caprichosamente, sin
conocimiento de las miserias y trabajos de los demás
hombres. Eso es un error. No hay hombre de quien en
absoluto pueda decirse tal cosa. Porque, ¿dónde podrá
hallarse individuo que atraviese el calvario de la vida
desde rudo cazador furtivo y carnicero, hasta alcanzar las
sublimes cumbres donde brillaron los Sófocles y Eurípides,
sin que en el camino le asaltaran innumerables trabajos y
pesadumbres? O más bien dicho: ¿dónde está el hombre, ni
cómo podría un hombre representarnos al vivo un Hamlet,
EJEMPLO DE TRAGEDIA

20. Encontrándose sólo en el parque, un padre de familia
empieza a hablar con sigo mismo.
Tengo el problema del banco, debo de pagar ahora 6900
pesos por los servicios de caja de seguridad, pero como
subieron el costo de 3000 a 6900, ahora pienso que
debería de terminar este contrato; pero ahora viene el
problema de los valores, pues su valor es muy alto más de
un millón de pesos, y tenerlo en la caja fuerte de la casa
es un riesgo y una invitación a los ladrones.
¡Ah! ¿Qué debo hacer?
El costo de la caja es 575 mensuales pero el cobro es en
una sola exhibición y los gastos no me lo permiten.
Es una decisión difícil, tendré que consultar con la
familia, sobre todo con mi mujer, que es la que más
valores tiene.
EJEMPLO
MONOLOGO

21. Herlinda (Enérgica.) : ¿Qué se le ofrece, señor?.
El empadronador (Avanza un paso.) : Buenas tardes.
Vengo de la ... Herlinda : ¿Puede saberse quién lo
invitó a pasar?
El empadronador : La señora que salía me dijo que ...
Herlinda : Porque ésta es una casa privada y entrar
así es un ...ama - a - llamamiento de morada.
El empadronador: La señora que salía me dijo que
pasara y ... Herlinda : ¡Salga usted de aquí!
El empadronador : Oiga usted ... Dora : ¡Ay, Dios mío!
Herlinda (Gran ademán.) : ¡Salga!
EJEMPLO COMEDIA

22. EJEMPLO
ENTREMES

23. Madre:¿Estaba calentita el agua? ¡Grosero, me bañaste todita! ¿De qué color
quieres que te vista para esta noche? ¿De rosa? No, usted es todo un hombrecito y
no quiero que después a mí me echen la culpa... (Ríe). ¿De amarillo? (Saca un
trajecito amarillo y se lo muestra. Ríe). No, no pongas esa cara, si no te gusta lo
tiramos. (Lo tira a la basura). ¿Contento? A mí tampoco me gustaba pero como te
lo trajo tu abuela... ¡Ya no está! ¡Desapareció! (Imitando a un mago). ¡Abracadabra
patas de cabra, que desaparezca el traje amarillo! (Ríe). Te voy a vestir de azul. Si
no tienes sangre de ese color sí tienes ropa de príncipe. Y tú eres todo un príncipe.
¡El príncipe más hermoso del mundo! (El bebé llora). No, no eres príncipe, eres el
bebé más bello del mundo, de la galaxia, del firmamento completo. (Le hace
cosquillas en los pies y en todo el cuerpo mientras le va poniendo talco). A ver,
cuchi, cuchi. ¡Eres más bello que tu padre! Y mira que él me gusta. (Lo pone boca
abajo para talquearlo. Le besa la espalda, las nalgas).¡Eres una ricura! (Tararea
una canción infantil un pequeño momento. Lo pone boca arriba, lo besa en todo el
cuerpo. Ríe). ¡Hmmm, sabes a chocolate, a malvavisco, a helado de vainilla, a
fresas con crema! (Lo vuelve a besar). ¡Te voy a comer a besos! (La madre
agachada empieza a besarlo, se escuchan sus besos, después se escucha el llanto
del niño, la madre empieza a comérselo, se escucha ruidos de masticación y
succión. Conforme va comiendo va arrojando los huesos hacia atrás. Al terminar
de comer se pone frente al público, tiene toda la cara y parte del tórax llenos de
sangre, con la toalla del bebé se limpia. Satisfecha eructa, se acuesta en el piso y
sonriendo queda dormida. Se escucha música de un arrullo infantil).
EJEMPLO FARSA

24. Daila: Dí más bien que es tu debilidad.
Ricardo: Yo estoy muy ocupado en mis
negocios para dedicarme a estudiar
psicología femenina. No es mi fuerte.
Daila: Dí más bien que es tu debilidad.
Ricardo: Yo estoy muy ocupado en mis
negocios para dedicarme a estudiar
psicología femenina. No es mi fuerte.
Ricardo: Pero dime una cosa, ¿por qué esa
agresividad de tu parte? ¿por qué esa
manera de mirarme tan extraña? Por
momentos tengo la sensación de ser un
desconocido para ti.
Daila: ¿Quieres que te diga algo mi viejo
delfín? ¡Lo eres!
Ricardo: ¿Cómo dices?
Daila: (Levanta la voz) ¡Que eres un
desconocido para mí!
EJEMPLO
TRAGICOMEDIA
Ricardo: ¡No levantes la voz! La servidumbre no
tiene por qué enterarse de tus ataques de histeria.
Daila: ¡No es histeria! ¡Es la terrible aceptación de
una vida,! Mejor dicho, dos vidas sin sentido, tu
vida y mi vida mi viejo delfín. Mejor brindemos.
Ricardo: ¿Y por qué vamos a brindar? ¿Por ti? ¿Por
mí? ¿Por veinte años de intimidad?
Daila: La intimidad entre dos desconocidos no es
intimidad, es apenas un juego peligroso, ¿y sabes
por qué? Porque uno de los dos puede cansarse de
la comedia y entonces decide aceptar su propio
drama.
Ricardo: ¿Drama has dicho?
Daila: O su tragedia, da lo mismo.
Ricardo: Sigo sin entender.
Daila: ¿Brindamos mi querido esposo?
Ricardo: Por nuestro aniversario, ¿verdad?
Daila: No.
Ricardo: ¿Tu cumpleaños?
Daila: Tampoco.

25. Comentario personal:
En este género es donde se representa los conflictos
humanos que tienen una solución, el objetivo del drama
es conseguir que el espectador se implique de algún
modo en lo que está presenciando. En los distintos
subgéneros que presenta este género, los alumnos en
el preescolar lo pueden llevar a cabo ya que es
simplemente escenificar un problema, sea el que sea
pero que sea comprensible para los niños, de igual
manera se utilizan distintos vestuarios que ayudan al
niño a tomar imaginación y de la misma manera lo
ayudamos a que tenga participación en la expresión
oral mediante los distintos subgéneros dramáticos que
existen en la literatura.