3. ¿Qué es el Género Dramático?
Es aquel que representa algún episodio o conflicto de
la vida de los seres humanos por medio del diálogo de
los personajes.
Este género está destinado a ser representado
públicamente frente a un auditorio, por lo tanto, abarca
a todo lo escrito para el teatro y todo lo que es
susceptible de representación escénica ante un
público.
5. Diferencia entre obra dramática y obra teatral
Obra
dramática
Obra
teatral
Es una creación de
lenguaje escrito por
un “dramaturgo”. Se
caracteriza por su
“virtualidad teatral”,
capacidad para ser
representada.
La transformación de lo
escrito a lo actuado o
representado convierte
a la creación literaria en
una obra teatral.
6. Estructura de la obra dramática
Inicio
Desarrollo
(clímax)
Desenlace
Acto
Escena
Cuadro
Estructura interna Estructura
externa
7. Estructura interna
Inicio/Presentación del conflicto:
Corresponde a la situación inicial de la obra dramática.
En ella conocemos las fuerzas que se enfrentarán y los
motivos que tienen.
Pueden distinguirse cinco etapas:
La presentación del protagonista
La entrega de su propósito
La presentación del antagonista
La distinción de su objetivo
El encuentro de las dos fuerzas opositoras
8. Estructura interna
Desarrollo del conflicto:
Corresponde a la situación intermedia de la obra
dramática. En ella las fuerzas luchan por alcanzar sus
respectivos objetivos, creando momentos de tensión y
distensión.
El momento que marca el término de esta etapa es el
clímax o momento de máxima tensión.
9. Estructura interna
Desenlace dramático:
Corresponde a la situación final de la obra dramática.
En ella una de las fuerzas se impone a la otra, triunfando
sobre ella, de modo que ocurre una eliminación del
obstáculo.
Generalmente, se considera que el desenlace abarca
desde el clímax hasta el término de la obra. Esto indica,
entonces, que el clímax delimita el fin del desarrollo y el
comienzo del desenlace de la obra dramática.
10. Estructura externa
• Actos: son las unidades mayores en que se divide la
acción. Corresponden al inicio, desarrollo y desenlace de
los acontecimientos dramáticas y se indican con la caída
o cierre del telón.
• Escenas: están marcadas por la entrada o salida de
personajes, que van haciendo evolucionar la acción
dramática.
• Cuadros: son las unidades menores en que se divide la
acción, y se manifiestan en el cambio escenográfico en
el teatro, es decir, indican el cambio de escenografía.
11. Mundo dramático
1. Acción dramática: puede presentarse según un
ordenamiento cronológico de los hechos, o bien, estos
pueden enlazarse de otro modo.
2. Espacio: puede adoptar modos diversos, entre otros:
geográfico, histórico, social, psicológico, cultural…
3. Tiempo. Se pueden distinguir dos categorías
temporales: el tiempo dramático o de la acción y se
refiere al tiempo que ocurre dentro de la obra; y el tiempo
real o de la representación, que se refiere al lapso que
dura la representación de la obra.
12. Mundo dramático
4. Personajes: son los seres creados por el dramaturgo,
que cobran vida en la ficción de la obra. Ellos dicen sus
parlamentos y, a través de sus palabras, nos ayudan a
configurar la acción.
13. Mundo dramático
Los personajes pueden ser:
4.1 Protagonistas: es el personaje principal, el más
importante. Es quien representa a una de las fuerzas que
normalmente existen en la obra dramática y que se
encuentran en conflicto.
4.2 Antagonistas: es también un personaje importante y
representa a la fuerza en pugna. El antagonista es, entonces,
quien se opone al protagonistas, está en contra de que logre
sus fines.
4.3 Personajes secundarios: son aquellos que no
representan una de las fuerzas en pugna, si no que se
suman a una de las dos, dando su apoyo al protagonista o al
antagonista.
14. Lenguaje dramático
Diálogo: corresponde a la forma discursiva fundamental de la obra
dramática, que permite el desarrollo total de la obra dramática. Los
personajes establecen una comunicación dialógica, interactuando
directamente, sin intermediario. Las intervenciones de cada uno de
ellos van precedidas, generalmente, de dos puntos, y del nombre
del personaje que interviene.
Monólogo: corresponde al diálogo de un personaje consigo
mismo en el que se reproducen sus pensamientos y sentimientos
en voz alta. Constituye una fórmula para evidenciar la interioridad
del personaje, sus emociones o lo que piensa. En el monólogo, el
personaje no espera respuesta.
15. • Aparte: corresponde a una forma discursiva en la cual el personaje
habla para sí o al público, suponiendo que los otros personajes
presentes en la escena no lo escuchan. Con ello establece una
cierta complicidad entre él y el público o con otro personaje.
• Acotaciones: son indicaciones de distinta índole que deben seguir
los actores y el director al momento de la puesta en escena.
Aparecen entre paréntesis y con letra cursiva, aportando aspectos
visuales de la obra, rasgos físicos de los personajes, actitudes o
tonos de voz de los mismos. A través de las acotaciones nos
enteramos acerca de los elementos no verbales y paraverbales de
la acción.
Lenguaje dramático
16. Clasificación de los textos
dramáticos
Tragedia
Comedia
Tragicomedi
a
Farsa
Sainete
loa
Obras dramáticas
mayores
Obras dramáticas
menores
17.
18. Farsa: pieza teatral breve que exagera las
características de la comedia, ya que hay personajes
grotescos que cometen muchas equivocaciones,
utilizan un lenguaje satírico y figuras literarias como el
retruécano para exaltar los errores.
Sainete: Composición dramática de carácter popular,
breve, satírica y jocosa, que se desarrolla en un solo
acto. Utiliza la ironía con el fin de criticar lo vicios de la
sociedad.
Loa: Cultivada durante el siglo de oro español (siglos XVI y
XVII) consistía en una breve representación antes del
comienzo del primer acto de la obra principal, a modo de
preludio informativo, a través del cual los espectadores se
enteraban de la compañía de teatro y sus actores, así
como del argumento de la obra.