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1. ESTILOS PICTORICOS
A TRAVES DE LA
HISTORIA
INSTITUTO UNIVERSITARIO DE TECNOLOGÍA
ANTONIO JOSÉ DE SUCRE
Angel Jaimes
CI:84595397

2. ¿QUE ESON?
Los estilos pictóricos o formas de pintar son las
estéticas, formas creativas o resultados visuales
logrados por una sociedad, un grupo de artistas o
un creativo individual para desarrollar la
expresividad del arte. También Los movimientos
artísticos del siglo XX son corrientes del arte
contemporáneo que hicieron prevalecer su
originalidad.

3. El fovismo ha sido un desplazamiento pictórico con
base en la exaltación extrema del color, destinados a
hacer valer el instinto autor sobre la racionalización
estética. Esta corriente tuvo importancia para la
evolución de otros lenguajes plásticos; marcó una
ruptura con la tradición, un alejamiento de la realidad,
una franca rebeldía, enfatizada por el crítico Louis
Vauxcelles.
FOVISMO, 1904-1908

4. El expresionismo fue artístico, además de
cinematográfico, musical y literario. Lo fundamental
para los pintores de principios de siglo no era reflejar el
mundo de manera realista y fiel –justo al contrario que
los impresionistas– sino, sobre todo, expresar su
mundo interior. El objetivo primordial de los
expresionistas era transmitir sus emociones y
sentimientos más profundos.
EXPRESIONISMO, 1905-1933

5. El cubismo es un movimiento artístico europeo del
siglo XX considerado como la primera de las
vanguardias artísticas, que tiene a Pablo Picasso como
uno de los principales exponentes. El cubismo marcó
un distanciamiento fuerte de la pintura tradicional,
sentando un precedente para el surgimiento de otras
expresiones artísticas de vanguardia.
CUBISMO, 1907-1917

6. FUTURISMO, 1909-
1920
El futurismo fue un movimiento pictórico y
literario nacido con un manifiesto escrito
por Filippo Tommaso Marinetti, uno de sus
máximos exponentes. La importancia que
tuvo el futurismo, más allá de sus méritos
artísticos, consistió en crear una estética
desde cero, con lo que se hizo posible una
profunda renovación de las técnicas y
principios artísticos, cuyas repercusiones
aún se sienten.

7. Son expresiones artísticas basadas en
elementos como la línea, el punto, el color y el
material como lenguaje autosuficiente e
independiente de la reproducción de objetos
reconocibles. La importancia del arte abstracto
justamente es permitir libertad al artista,
conocerse mejor y abrir su mundo a que muchas
miles de personas puedan conocerlo y sentirse
interpeladas por él.
ABSTRACCIÓN
LÍRICA, DESDE 1910

8. SUPREMATISMO, 1915-
1923
CONSTRUCTIVISMO,
1914-1935
El constructivismo ruso es un movimiento
artístico creado durante la gran
Revolución Rusa en 1917. Es de gran
importancia ya que a través de este estilo,
muchos artistas soviéticos quisieron
reflejar y mostrar su apoyo a los objetivos
de la revolución
El movimiento suprematista se inició con las
ideas del pintor Kazimir Malévich, que
promovía la abstracción geométrica y el arte
abstracto, en búsqueda de la supremacía de
la nada y la representación del universo sin
objetos.

9. ARTE POP,
1950-1980
Por medio del pop art, los artistas logran
representar las diferentes figuras
artísticas públicas que son o han sido
más representativas para una nación, y a
partir de esto, se crean mensajes
dirigidos las naciones por medio de
diferentes elementos cotidianos creando
vínculos entre las personas y las obras.

10. BIBLIOGRAFIA
HTTPS://WWW.CULTURAGENIAL.COM/ES/MOVIMIENTOS-ARTISTICOS-DEL-
SIGLO-XX/
HTTPS://WWW.SINTESIS.COM/DATA/UPLOADS/FILES/PRINCIPALES%20ESTILOS%
20ARTISTICOS.PDF
HTTPS://WWW.SINTESIS.COM/DATA/UPLOADS/FILES/PRINCIPALES%20ESTILO
S%20ARTISTICOS.PDF