Los orígenes del Rock

1. Country, Blues y Rhythm
&Blues
Los estilos que dan lugar al nacimiento del Rock

2. Los precedentes
 El Rock y el Pop nacen a partir de diferentes estilos de música
existentes en Estados Unidos.
 Country
Blues
Boogie Woogie
Swing
Rhythm and Blues

3. La música Country
 Basada en melodías irlandesas o BALADAS*, y los populares bailes de establos (Barn
Dances), es aún hoy la música más popular entre granjeros y empleados de fábricas de
todas las ciudades de Estados Unidos.
 *La balada es una canción lenta cuyo tema generalmente es el amor.
 La música country nace en los años 20 (1920-1929) en las zonas rurales del sur de Estados
Unidos. Los intérpretes consiguen popularidad y difusión gracias a la radio y los discos.
 El término “Country” comenzó a utilizarse en los años 50 (1950-1959). Hasta entonces esta
música se llamaba “Hillbilly”.
 El “Country” tradicional se tocaba con guitarras, banjo, violín o fiddle, contrabajo,
armónica y a veces también acordeón.

4. La música Country
The Carter Family
 The Carter Family fue uno de los grupos mas influyentes.
Grabaron sus éxitos entre 1927 y 1956. En un principio se
les pagó con 50 dólares por cada canción grabada.
Además recibían medio céntimo de derechos de autor
por cada canción vendida. A finales de 1930 habían
vendido 300.000 discos.
 Al ver que se podía ganar dinero grabando mas
canciones, A.P. Carter recorría el suroeste de Virginia en
busca de nuevas canciones para interpretarlas y registrar
el “copyright” (derechos de autor).
 Are you lonesome tonight? Carter Family
 Wildwood flower Carter Family

5. La música Country
Jimmie Rodgers
 Rodgers escribió y cantó canciones basadas
en baladas del sur de Estados Unidos. Partió de sus
propias experiencias vividas en la ciudad de Meridian
(Misisipi) y se inspira en las historias de gente pobre
que conoció en trenes, en los bares o las calles, para
escribir las letras de sus canciones.
 Waiting for a train Jimmie Rodgers
 Blue Yodel nº1 (T for Texas) Jimmy Rodgers
 In the Jailhouse now Jimmy Rodgers

6. La música Country
Jimmie Rodgers (In the Jailhouse now)
 He's in the jailhouse now
he's in the jailhouse now
i told him once or twice
to quit playin' cards and shootin' dice
he's in the jailhouse now
Well i had a friend named ramblin' bob
who used to steal, gamble and rob
he thought he was the smartest guy in town
but i found out last monday
that bob got locked up sunday
they got him in the jailhouse way down town
He's in the jailhouse now
he's in the jailhouse now
i told him once or twice
to quit playin' cards and shootin' dice
he's in the jailhouse now
Well i went out last tuesday
met a girl named susie
i told her i was the swellest man around
well she started to spend my money
she started in to call me honey
we took in every honky tonk in town
We're in the jailhouse now
we're in the jailhouse now
they told us once or twice
to quit playin' cards and shootin' dice
we’re in the jailhouse now

7. La música Country
Tony Rice
 Tony Rice nació en 1951 en Danville, Virginia, Estados
Unidos. Es uno de los mejores guitarristas vivos del
estilo “bluegrass”, un subgénero del Country. Rice
creció en Los Angeles, California, dónde su padre Herb
Rice le enseño a tocar la guitarra.
 En este vídeo podéis observar diferentes instrumentos
habituales en la música Country: guitarra acústica,
banjo, fiddle o violín, steel guitar, mandolina,
contrabajo.
 Freeborn man Tony Rice

8. La música Country
Tony Rice (Freeborn man)
 I was born in southland twenty some odd years ago
I ran away for the first time when I was four years old
I'm a freeborn man my home is on my back
I know every inch of highway every foot of backroad every mile of railroad track
I got a gal Cincinnati I got a woman in San Antone
I've always loved the girl next door but any place is home
I'm a freeborn man...
Got me a worn out guitar I carry in an old coal sack
I've hocked it bout two hundred times but I always get it back
I'm a freeborn man...
[Guitar]
You may not like my appearance may not like my song
May not like the way I talk but you'll like me when I'm gone
I'm a freeborn man...
I'm a freeborn man...

9. La música Country
Grand Ole Opry
 Grand Ole Opry es un programa radiofónico de
música Country, el más antiguo de Estados Unidos.
 Se retransmite en directo cada semana desde un
teatro en Opryland, (Nashville, Tennessee). Por el
programa desfilaron las grandes estrellas de la música
Country
 Conocido durante los dos primeros años como The
WSM Barn Dance, el primer programa se transmitió el
28 de noviembre de 1925.
 Grand Ole Opry
 Bashful Brother Oswald (Dobro Chimes)

10. La música Country
Denver
Almost heaven, West Virginia
Blue Ridge mountains, Shenandoah river
Life is old there, older than the trees
Younger than the mountains, blowing like a breeze
Country roads take me home
To the place I belong
West Virginia, mountain momma
Take me home country roads
Casi el paraiso, Virginia Occidental
las montañas azules, el río Shenandoah,
La vida es vieja allí, más vieja que los árboles
Más joven que las montañas, soplando como una brisa
Carreteras rurales me llevan a casa
Al lugar al que pertenezco
Virginia Occidental, mamá de la montaña
Caminos rurales me llevan a casa.
Denver (Take me home)

11. La música Country
Denver
All my memories gather round her
Miner's lady, stranger to blue water
Dark and dusty, painted on the sky
Misty taste of moonshine, teardrop in my eye
I hear her voice in the morning hours, she calls me
The radio reminds me of my home far away
And driving down the road I get a feeling
That I should have been home yesterday,
yesterday.
Todos mis recuerdos se reúnen alrededor de ella
La señora del minero, extraña al agua azul
Oscuro y polvoriento, pintado en el cielo
Nebuloso sabor a luz de luna, lágrima en mi ojo
Oigo su voz en las horas tempranas, ella me llama
La radio me recuerda mi hogar lejano
Y conduciendo por la carretera tengo la sensación
Que debería haber estado en casa ayer, ayer.
Denver (Take me home)

12. Blues
 El Country era interpretado por blancos. El Blues se origina en las comunidades
afroamericanas del sur de Estados Unidos a finales el siglo XIX y principios del
siglo XX.
 El término Blues significa tristeza y melancolía. Procede de una obra teatral
llamada “Blue Devils” del año1798.
 El Blues procede de tradiciones musicales africanas, al igual que las canciones de
trabajo africanas o el espiritual negro. El recurso musical de llamada y respuesta
es común a todos estos tipos de música.
 Campesinos de Tanzania trabajando con música
 Canción de trabajo de la película 12 años de esclavitud

13. Blues
Características musicales W.C.Handy
 El Blues mas sencillo y común tiene una estructura de 12
compases y los acordes de tónica, dominante y subdominante.
En la tonalidad de Do Mayor los acordes serían Do Mayor
(tónica), Sol Mayor(dominante) y Fa Mayor (subdominante).
 Los primeros Rock`n Roll utilizan esta misma estructura y los
acordes del Blues. Sin embargo se tocan con un ritmo diferente,
mucho mas rápido.
 Uno de los primeros Blues que se editó en partitura fue St.
Louise Blues de W.C. Handy. Handy se autoproclamó inventor
del Blues aunque en realidad únicamente tuvo la idea de editar
en partitura los Blues que escuchaba en los barrios negros.
Apreciamos la estructura de 12 compases repartida en 3 frases de
4 compases cada una.
 En esta grabación vemos a Chuck Berry, famosa estrella del
Rock´n Roll, cantando Johnny B. Good. El ritmo es mucho mas
rápido que en la canción anterior, pero la estructura de 12
compases y los acordes (tónica, dominante y subdominante) son
los mismos.
W.C. Handy

14. Blues
La esclavitud
 El blues tiene características musicales que llegaron a los Estados Unidos a través de
los esclavos que provenían principalmente de la costa occidental de África.
 Este tráfico de esclavos tuvo lugar desde 1700 hasta 1812, año en el que quedó
prohibido el comercio de esclavos. Sin embargo, la esclavitud no se aboliría hasta 1863,
siendo Abraham Lincoln presidente de los Estados Unidos.
 Los esclavos viajaban en los barcos encadenados, por lo que se piensa que la única
forma musical que podían interpretar era la vocal, aunque pudiera ser que algún
instrumento llegara con ellos en su viaje.
 A finales del siglo XVIII y comienzos del XIX había en las plantaciones esclavos que
tocaban el violín, el banjo o flautas bastante primitivas.
 El banjo es similar a un instrumento de Senegal, de cinco cuerdas, llamado halam.
 Vídeo documental sobre la esclavitud

15. Mamie Smith
 Cantante, pianista, bailarina y actriz que grabó los
primeros blues vocales en 1920.
 Tuvo un gran éxito con la canción “Crazy Blues” que
grabó para la compañía “Okeh Records” y que vendió
más de un millón de copias en solo un año. Aquello
aumentó la popularidad de los “race récords” o
“discos raciales” ya que la mayoría de los discos de
esta canción fueron compradas por afroamericanos.
 Grupos de presión del norte y del sur de EE.UU.
Amenazaban a la compañía discográfica de boicotear
sus discos si volviese a grabar cantantes negros.
 Crazy Blues, Crazy Blues con letra en inglés
 Lord, I love this man

16. Blues
primeras menciones y partituras
 Jelly Roll Morton dijo haber escuchado el Blues
por primera vez en Nueva Orleans en 1903. W.C.
Handy escuchó el Blues por primera vez en
Tutwiler, Mississippi en 1903.
 La primera canción publicada que usó la palabra
Blues fue “I got the Blues” de Antonio Maggio en
1908.
 En 1912 publicó W.C. Handy la canción “Memphis
Blues”. W.C. Handy tenía formación como músico
y era también arreglista y compositor. Sus
arreglos para orquesta de jazz y cantantes
ayudaron a popularizar el Blues.
 Una versión más actual del “Memphis Blues”.

17. Blues
Slide Guitar
 Sylvester Weaver de Kentucky fue el primero en
grabar al estilo “slide guitar” que se utilizó en el
delta del Mississippi para tocar el Blues.
 El estilo “slide guitar” consiste en deslizar sobre
las cuerdas una hoja de navaja o el cuello de
una botella de cristal. Hoy en día se suele
utilizar un tubo pequeño de metal o de cristal.
 El estilo “slide guitar” también se utiliza en otras
músicas como el Country.
 Guitar Blues de Sylvester Weaver
 Rainy Season Blues
 Break Train Blues
Sylvester Weaver

18. Blues
Los años 50, Rhythm & Blues
 La transición del Blues rural en Blues urbano que comenzó
en 1920 fue impulsado por la alternancia entre épocas de
crisis y crecimiento económico que originaron importantes
migraciones de la población rural negra hacía las ciudades.
 El crecimiento económico que comenzó después de la
segunda guerra mundial a partir de 1945, originó otra ola
de migración de la población afroamericana hacía las
ciudades, esta vez acompañada de un significante aumento
de sus ingresos. Esto hizo que los afroamericanos se
convirtieron en un nuevo mercado para la industria musical.
 El término “race record” (lit.disco racial) utilizado para la
música afroamericana hasta este momento se sustituyó por
el término “Rhythm & Blues”.
Crisis del año 1929

19. Blues
Los años 50, Rhythm & Blues, Muddy Waters
 Alrededor de 1950 el Blues eléctrico se hace popular en las
ciudades Chicago, Memphis, Detroit y St.Louis. El Blues
eléctrico se toca con guitarra eléctrica, bajo eléctrico,
batería y armónica, a veces se incorpora el saxofón como
instrumento de acompañamiento y para enfatizar el ritmo.
 En 1948 Muddy Waters graba en Chicago su primer éxito “I
can`t be satisfied”. Muddy Waters y otros intérpretes del
Blues habían nacido en Mississippi y se trasladaron a
Chicago durante la “Gran Migración”.
 El Blues eléctrico echó raíces en Inglaterra después de una
exitosa gira de Muddy Waters por este país.
 Muddy Waters “Hoochie Coochie Man”

20. Blues
Muddy Waters “I Can’t be satisfied”
 Well I'm goin' away to leave
Won't be back no more
Goin' back down south, child
Don't you want to go?
Woman I'm troubled, I be all
worried in mind
Well baby I just can't be satisfied
And I just can't keep from cryin'
 Well I feel like snappin'
Pistol in your face
I'm gonna let some graveyard
Lord be your resting place
Woman I'm troubled, I be all
worried in mind
Well baby I can never be
satisfied
And I just can't keep from cryin'
 Well now all in my sleep
Hear my doorbell ring
Looking for my baby
I couldn't see not a doggone
thing
Woman I was troubled, I was all
worried in mind
Well honey I could never be
satisfied
And I just couldn't keep from
cryin'
 Well I know my little old baby
She gonna jump and shout
That old train be late man, Lord
And I come walking out
I be troubled, I be all worried in
mind
Well honey ain't no way in the
world could we be satisfied
And I just can't keep from crying

21. Blues
Muddy Waters “Hoochie Coochie Man”
 The gypsy woman told my
mother
Before I was born
You got a boy child's comin'
He's gonna be a son of a gun
Gonna make pretty womens
Jump and shout
Then the world wanna know
What this all about
But you know I'm here
Everybody knows I'm here
Well you know I'm the hoochie
coochie man
Everybody knows I'm here
 I got a black cat bone
I got a mojo too
I got the Johnny conkeroo
I'm gonna mess with you
I'm gonna make you girls
Lead me by my hand
Then the world will know
That I'm the hoochie coochie
man
But you know I'm here
Everybody knows I'm here
Oh you know I'm the hoochie
coochie man
Everybody knows I'm here
 On the seventh hour
Of the seventh day
Of the seventh month
The seven doctors say
He was born for good luck
And that you'll see
I got seven hundred dollars
Don't you mess with me
But you know I'm here
Everybody knows I'm here
Well you know I'm the hoochie
coochie man
Everybody knows I'm here

22. Blues
B.B.King
 Nace en 1925 en una plantación de algodón en Berclair,
Mississippi y fallece en 2015 en Las Vegas, Nevada (EE.UU.), a los
89 años.
 B.B. King cantó en el coro Gospel de una iglesia cuando era niño
y recibió su primera guitarra a los 12 años.
 B.B. King se ganó el apodo “King of the Blues” por su forma de
cantar y su virtuosa técnica como guitarrista. Introdujo un nuevo
estilo de tocar la guitarra estirando las cuerdas y produciendo
brillantes vibratos, que fue imitado por muchos guitarristas
posteriores.
 Su guitarra eléctrica Gibson ES-335, apodada «Lucille», da
nombre a una línea de guitarras creada por la compañía Gibson
en 1980.
 King se rodeó siempre de arreglistas y músicos de jazz, sobre
todo de saxos y trompetas, para sus grabaciones y actuaciones
en directo.
 B.B.King tocaba hasta 300 conciertos anuales durante la década
de 1970.
B.B.King co su Gibson ES-335

23. Blues
B.B.King
 B.B.King “Sweet Little Angel”
 B.B.King Live en 1973
 B.B.King & Eric Clapton “Riding with the King”
 B.B.King en el festival de jazz de Montreux 1993
“The trill is gone”
 B.B.King con Slash y otros “The trill is gone”
 B.B.King en 1983 “There must be a better world
somewhere”
 The trill is gone con Tracy Chapman