el arte es muy bello

1. INTEGRANTES: Jordi Pasquel, Minangelys Ayala

2. MUSICA
La música (del griego: μουσική [τέχνη] - mousikē [téchnē], "el arte
de las musas") es, según la definición tradicional del término, el
arte de organizar sensible y lógicamente una combinación
coherente de sonidos y silencios utilizando los principios
fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la
intervención de complejos procesos psico-anímicos. El concepto
de música ha ido evolucionando desde su origen en la antigua
Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la
danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto
más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que
destacados compositores, en el marco de diversas experiencias
artísticas fronterizas, han realizado obras que, si bien podrían
considerarse musicales, expanden los límites de la definición de
este arte.

3. MUSICA EN EL ECUADOR
Los ritmos ecuatorianos o música ecuatoriana son las diversas manifestaciones
musicales surgidas en el ámbito de la república del Ecuador. Ésta incluye muchas
clases de música tradicional y popular que han evolucionado en muchos a lo
largo de la historia en el actual territorio ecuatoriano.
Es poco lo que se sabe de la historia de la música ecuatoriana hasta antes del
contacto con la cultura europea (1534), pero básicamente los ritmos
tradicionales ecuatorianos presentan influencia autóctona (andino-amazónico),
europea y africana.
La música en el Ecuador ha ido evolucionando notablemente a través de los
tiempos, y en la actualidad los ritmos modernos foráneos como el techno, el
rock o el pop, también han ido fusionándose con ritmos autóctonos
incorporando instrumentos electrónicos al acompañamiento musical tradicional
ecuatoriano (techno-sanjuanito o techno-pasacalle).
De la misma manera, diversos géneros musicales foráneos tienen representantes
en el Ecuador, acrecentando aún más la gama musical del país.

4. EXPONENTES DE LA MUSICA EN EL
ECUADOR
MUSCARIA
En 1994 la idea de crear una banda se ve realizada al juntarse: Luis
Fernando Cordovez (bajo y voz), Nicolas Caballero (batería), Alex Caidedo
(guitarra), la idea original fué la de convertir la banda en un cuarteto, pero
esta nunca se concretó debido a que no se encontró la persona adecuada
para la vocalización, de esta forma empezaron los enzayos serios como un
trío buscando crear un nivel más agresivo de THRASHCORE influenciados
por bandas como: R.P.D, SUICIDAL TENDENCIES, MACHINE HEAD,
NAILBOMB.
Esta banda poco a poco fué atrayendo un público fiel y homogéneo, cosa
que muy pocas bandas han logrado.
Para finales del 97' los seguidores de esta banda exigían un material en el
que pudieran escuchar a una de las agrupacioes más potentes que se ha
podido observar en vivo, y es así como editan su primer demo llamado
MUSCARIA el cual fué grabado en forma casera, este contenía 9 temas de
su primera época junto con temas en vivo extraídos de sus presentaciones
en EL SOTANO.

5. MADBRAIN
Banda quiteña formada en 1998, desarrolla su propio estilo dentro de las amplias tendencias
del rock moderno, las diversas influencias como el hardcore, hip hop, grunge, powercore y el
metal hacen que MADBRAIN tenga un sonido fresco y novedoso y que su principal
característica sea la fuerza y poder en sus interpretaciones tanto en estudio como en vivo.
Mad brian tiene como precedente principal ser la banda ganadora con mayor votación a nivel
nacional dentro del festival XTREME MUSIC organizado por Metro Stereo 88.5FM, Radio Alfa
Super Stereo y Colgate Xtreme Gel.
Otro de los logros de la banda es haber sido escogido como finalista de FIORAMUSICA 2002 de
casi 800 músicos de todo el país que audicionaron para este evento producto de lo cual se grabo
un disco compilatorio junto a 17 bandas en los géneros de pop, rock, rock pesado y con el mayor
tiraje de discos (25000) realizado en la historia discográfica del Ecuador.
Además fueron nominados para mejor banda de power dentro del Festival Larva "AMBATO
2003".
Con su primer demo entran a rotación en las diferentes estaciones de la ciudad, destacándose
entre las diez primeras canciones del año 2002 en Radio Latina FM 88.1 con los temas Forever y
Lookaway.
EXPONENTES DE LA MUSICA EN EL
ECUADOR

7. L A P I N T U R A
La pintura es el arte de la representación gráfica
utilizando pigmentos mezclados con otras sustancias
aglutinantes orgánicas o sintéticas. En este arte se
emplean técnicas de pintura, conocimientos de teoría del
color y de composición pictórica, y el dibujo. La práctica
del arte de pintar, consiste en aplicar, en una superficie
determinada —una hoja de papel, un lienzo, un muro,
una madera, un fragmento de tejido, etc.— una técnica
determinada, para obtener una composición de formas,
colores, texturas, dibujos, etc. dando lugar a una obra de
arte según algunos principios estéticos.

8. LA PINTURA EN EL
ECUADOR
Desde el 10 de agosto de 1809, en que estalló el Primer
Grito de libertad política, hasta el 24 de mayo de 1822 en
que se consumó la Independencia, Quito vivió un
ambiente de inquietud, nada favorable al desarrollo de
las Bellas Artes. Esta etapa de intranquilidad hay que
prolongarla hasta el 6 de marzo de 1845, fecha de la
caída del general Juan José Flores.
Shaftesbury, nutrido de las ideas del neoplatonismo,
estableció una íntima dependencia entre los ideales
políticos de libertad y el desarrollo y florecimiento de la
cultura. Según él, sólo en un estado libre pueda
asegurarse una alta cultura espiritual, en que florezcan
las Bellas Artes.

9. (Quito, 1919 - Baltimore, 1999) Pintor ecuatoriano.
Comenzó a pintar y dibujar desde su infancia, y
vendía sus trabajos a los turistas para costearse los
estudios. Aunque debió enfrentar la oposición
paterna para hacerlo, finalmente se matriculó en la
Escuela de Bellas Artes de Quito, en la que
permaneció durante siete años y de la que recibió el
título de Pintor y Escultor en 1941, siendo el mejor
alumno de su promoción.
OSWALDO GUAYASAMIN

10. Pintor, escultor y muralista esmeraldeño nacido en 1929, y
cuyo nombre de pila fue Lalot Rivadeneira Plata.
Su vocación artística se empezó a manifestar desde su más
temprana edad cuando descubrió que los colores de los
juguetes le producían satisfacción y emoción; luego fueron el
teatro y el cine las expresiones que lo envolvieron, y,
finalmente, se acercó al dibujo copiando figuras y fotografías
de revistas, las tiras cómicas de los periódicos y los anuncios
del cine.
A los veinticinco años de edad, convertido en un artista
autodidacto, presentó su primera exposición en Milagro y la
segunda en Guayaquil, en la joyería “Esmeraldas”.
HUMBERTO MORE