2. El arte
¿Qué es ballet?
Características principales del ballet
Pasos básicos del ballet.
Imágenes de pasos básicos del ballet
Representaciones artísticas
collage
3. El arte (del lat. ars, artis, y este calco del gr. τέχνη) es entendido
generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el ser
humano con una finalidad estética o comunicativa, mediante la cual se
expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo,
mediante diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos, sonoros o
mixtos.
4. El ballet (del italiano balletto, diminutivo de ballo; en
español baile), danza académica o danza clásica, es una
forma concreta de danza y también el nombre de la
técnica correspondiente.
5. El bailarín da la cara constantemente al público, busca
estar de frente.
La danza tiene tendencia a la verticalidad.
El suelo solo es para caídas y sostener, no se considera un
plano horizontal donde el bailarín pueda expresarse.
Bases técnicas muy rigorosas y exigentes con las
capacidades del bailarín.
Búsqueda de la elegancia de la pose y la belleza plástica.
La danza es un continuo devenir de poses, actitudes
minuciosamente preestablecidas, salvo excepciones.
Lógica geométrica simétrica: distribución de grupos.
Baile en puntas.
La música es apenas una excusa para la danza, la
acompaña.
6. POSICIONES Y PASOS BÁSICOS DEL BALLET
Primera posición: Las piernas y los talones se juntan. Los pies van "en dehors", es
decir, con las puntas hacia afuera.
Segunda posición: Se separan las piernas al nivel de los hombros y se mantienen
estiradas. Los pies van en dehors.
Tercera posición: Pasando por la primera posición, se adelanta el pie derecho.
Cuarta posición: Las puntas de los pies deben apuntar hacia afuera; además, estos
tienen que estar en paralelo.
Quinta posición: El talón de un pie debe ir en la punta del otro, y viceversa.
Battement: Acción que consiste en sacar la pierna extendida.
Demi-plié: (Francés: medio pliegue). Un doble de las rodillas a la mitad.
Battement Tendú: El pie de trabajo sale de la primera o quinta posición hacia la
segunda o cuarta posición sin la elevación del dedo del pie de la tierra. Ambas
rodillas se deben mantener estiradas. Cuando la pierna y el pie se estiran
completamente, vuelven a la primera o quinta posición. El battement tendú se
puede hacer con el cuerpo en varias posiciones.
Battement Fondú: Es un ejercicio en el cual la pierna de soporte está doblada
lentamente en demi-plié y el pie que trabaja señala el tobillo y se estira hacia el
suelo o hacia el aire. Mientras que se endereza, la pierna de soporte se extiende. El
fondú puede ejecutarse en varias posiciones: al frente, al lado o atrás.
Cambré: (Flexión del tronco atrás). Extensión de la columna vertebral hacia atrás.
7.
8. El cascanueces: El cascanueces (en ruso: Щелкунчик / Schelkúnchik) es un cuento
de hadas-ballet estructurado en dos actos, que fue encargado por el director de los
Teatros Imperiales Ivan Vsevolozhsky en 1891 y se estrenó en 1892. La música fue
compuesta por Piotr Ilich Chaikovski entre 1891 y 1892. Se trata de su op. 71 y es el
tercero de sus ballets. En la producción original la coreografía fue creada por Marius
Petipa y Lev Ivanov.
Cenicienta:
Primer acto
Comienza la historia con las escenas en las que Cenicienta soporta las maldades de
su madrastra y sus hermanastras. La media punta y los grands battements son los
elementos artísticos que utilizan las cuatro bailarinas para mostrar el desparpajo de
sus papeles y un aire cómico, peleando entre ellas y envidiándose mutuamente. En
este acto ya queda patente la profusión de vestuarios y figuraciones propias de los
ballets rusos.
Segundo acto
En el segundo acto, en el que se celebra la fiesta del príncipe, los invitados llegan al
castillo y bailan danzas de corte.
Éste segundo acto termina cuando las doce campanadas anuncian la medianoche y
la joven huye del castillo, perdiendo uno de sus zapatos de cristal.
Tercer acto
En el tercer y último acto, el Príncipe busca desesperadamente a su bella
desconocida viajando a los países de los invitados al baile. Los cambios
escenográficos prestan especial apoyo a la comprensión del cuento en este punto.