El documento resume la arquitectura del Eclecticismo y el Art Nouveau entre mediados del siglo XIX y principios del siglo XX. El Eclecticismo surgió como respuesta a las nuevas necesidades arquitectónicas de la industrialización, combinando diferentes estilos históricos. Luego, el Art Nouveau emergió como rechazo al exceso de historicismo, buscando una arquitectura moderna y libre de referencias pasadas, representada por obras pioneras como la Casa Tassel de Victor Horta.
3. ECLECTICISMO Y VANGUARDIA
• A mediados del siglo XIX se empezaron a dar una
serie de cambios que transformo a la arquitectura
de cómo se conocía entonces; el crecimiento
descontrolado de la población, la renovación de
un nuevo sistema de producción en la
industrialización, en donde el objetivo era que se
crearan en gran cantidad el producto a vender y
que se hiciera en el menor tiempo posible; con
esto la burguesía se empezó a beneficiar en gran
medida. Al suceder todo esto surgió la necesidad
de crear nuevos edificios para un uso publico, los
cuales fueron fabricas, museos, estación de
ferrocarriles, centros de mercado etc., y aquí fue
donde se intento buscar un nuevo estilo que
rompiera con los antiguos estilos que solo se
imponían en las grandes edificaciones de la alta
aristocracia; pero no solo esto, sino que a la vez
ya no se hicieran con ciertos requerimientos con
los que se hacían los otros sino que se hiciera de
acuerdo a la función que se hiciera tal cosa, con
esto este nuevo estilo fue el eclecticismo, que fue
el florecimiento de lo que se conocerá como la
nueva arquitectura moderna, donde ya no
importaría lo estético sino el funcionamiento, en
el que se buscara combinar los estilos anteriores y
mostrar una nueva personalidad. El lema del
eclecticismo será una renovada actitud hacia la
producción del pasado.
4. ECLECTICISMO
• El eclecticismo es un enfoque conceptual que no se sostiene
rígidamente a un paradigma o un conjunto de supuestos, sino que
se basa en múltiples teorías, estilos, ideas para obtener
información complementaria en un tema, o aplica diferentes
teorías en casos particulares.
• El eclecticismo es una corriente muy apegada a lo efímero, es
decir, esta en todo como un todo, marca un estilo que no va
pegado a lo común, simplemente es lo que quiere e intenta
representar lo que quiere lograr al ojo del espectador.
El eclecticismo arquitectónico es una tendencia artística
en arquitectura que mezcla elementos de diferentes estilos y
épocas de la historia del arte y la arquitectura. Se manifiesta
en Occidente entre 1860 y finales de los años 1920.
• El término ecléctico viene del adjetivo griego (εκλεκτός) que
significa "escogido" que a su vez deriva del verbo
griego escoger(εκλέγω), puesto que lo que harán los arquitectos,
y artistas en general, de esta época, será escoger de toda la
Historia del Arte lo que más les interesa. También se utiliza para
definir este período la palabra Historicismo, que se refiere a una
nueva visión de la Historia, en la que se indaga
filosóficamente.1 Sus referencias serán el arte
gótico (Neogótico), románico (Neorrománico)
y oriental(Orientalismo, Exotismo).
• Eclecticismo o Historicismo no se refieren a lo mismo, el
historicismo es el uso de un lenguaje anterior y el eclecticismo es
el uso de varios lenguajes anteriores en una misma arquitectura.
Será un período complicado de la historia de la arquitectura en el
cual existirá una superabundancia de tendencias que se
entrecruzan, y unas muy diversas versiones de carácter nacional,
ya que cada país intenta resucitar sus tradiciones más autóctonas,
coincidiendo con los movimientos nacionalistas o regionalistas
5. OBRAS SIGNIFICATIVAS
DEL HISTORICISMO
EUROPEO DEL S. XIX
• El historicismo, también denominado romanticismo, desarrollado
principalmente en el siglo XIX y principios del XX concentraba
todos sus esfuerzos en recuperar la arquitectura de tiempos
pasados. Se trataba de imitar estilos arquitectónicos de otras
épocas incorporándole algunas características culturales de ese
siglo mientras que la arquitectura ecléctica se dedicaba a mezclar
estilos para dar forma a algo nuevo.
Podemos destacar diversas corrientes como las neobizantinas,
neomudéjar, neobarrocas, aunque la que más auge tuvo fue la
neogótica practicada en la Islas Británicas que se basaba, como
bien indica su nombre, en un nuevo gótico resucitado. Entre las
edificaciones realizadas según este estilo destaca el Parlamento
Británico, proyectado por A. W. Pugin (1812-1852) y Charles
Barry(1795-1860). También tuvieron mucha importancia algunas
variantes orientales, como el neogótico-indio, dentro del cual
podemos destacar como ejemplo el Pabellón Real de Brighton,
obra de John Nash (1752-1835). En España, destacó la
corriente neomudéjar, como expresión de un estilo propio y
nacional.
7. ANTECENDENDETES EN
EL SURGIMIENTO DEL
ART NOUVEAU EN EL
SIGLO XIX.
• "Art Nouveau" fue el nombre con que se la conoció en Francia y
Bélgica; "Jugendstil" en Alemania; "Stile Liberty" en Italia;
"Modernism" en España o "Sezessionstil" en Austria. Con sus
aspectos comunes y sus diferencias regionales, y desarrollándose
entre la última década del s.XIX y las primeras del XX, en su
conjunto estos movimientos constituyeron la transición entre el
historicismo y el "Movimiento Moderno" del siglo XX.
• Esta disconformidad con todo aquello que estaba inspirado en un
pasado más o menos remoto estaba originada en el uso y abuso de
los estilos históricos que, hacia fines del siglo XIX, había
desembocado en la arquitectura en un "eclecticismo" que, como
ya se dijo (ver Neoclasicismo), podía producir, y de hecho
produjo, edificios recargados de elementos ornamentales en
combinaciones arbitrarias, alejadas de todo buen criterio
estético. A lo que debe agregarse que, a pesar de los excelentes
ejemplos que la arquitectura neoclásica (o de otros "neo" estilos)
había producido en todas las ciudades europeas desde mitad del
siglo XVIII, un cierto cansancio de tanto historicismo comenzaba a
extenderse, ciertamente impulsado desde varias décadas atrás,
por los pintores de vanguardia que ya habían roto con el pasado y
con las enseñanzas académicas.
• En el campo de la arquitectura no existen dudas respecto a que el
Art Nouveau se presenta por primera vez, perfectamente
definido, en Bélgica con la casa Tassel, proyectada por el
arquitecto Victor Horta en 1893, cuyo vestíbulo y escalera abren
esta página. La casa construida para el ingeniero Tassel no es
meramente un intento de romper con las tradiciones, se trata de
un desarrollo profundamente pensado para establecer las bases de
una nueva arquitectura, libre de cualquier referencia histórica.
Jarrones
Objetos de producción industrial
expuestos en la Exposición Universal
de Londres de 1851
8. ANTECENDENDETES EN EL
SURGIMIENTO DEL ART
NOUVEAU EN EL SIGLO
XIX.
MAISON DU PEUPLE, VICTOR HORTA.
• En el campo de la arquitectura no existen dudas respecto a que el
Art Nouveau se presenta por primera vez, perfectamente
definido, en Bélgica con la casa Tassel, proyectada por el
arquitecto Victor Horta en 1893, cuyo vestíbulo y escalera abren
esta página. La casa construida para el ingeniero Tassel no es
meramente un intento de romper con las tradiciones, se trata de
un desarrollo profundamente pensado para establecer las bases de
una nueva arquitectura, libre de cualquier referencia histórica.
VICTOR HORTA
CASA TASSEL
FACHADA
1893
BRUSELAS, BÉLGICA
16. • Alfons Mucha nació en 1860 en Bohemia, región que integra la
actual República Checa. Aun sin estudios formales, comenzó a
trabajar como pintor y decorador en Viena y Moravia hasta que en
1885 cursa estudios en la Academia de Munich y a partir de 1887,
ya en París, estudia en las Academias Julian y Colarossi, mientras
se gana la vida realizando ilustraciones para editoriales y revistas
parisinas. Si Beardsley representa la cumbre de la ilustración
gráfica Art Nouveau en blanco y negro, Mucha lo es en el color.
Sus carteles con un rico sentido de la línea y exquisitas armonías
de colores pastel, lo hicieron internacionalmente famoso al punto
que, a finales de siglo en París, el Art Nouveau era llamado Style
Mucha.
ART NOUVEAU.
17. Charles R. Mackintosh como principal exponente
• Charles Rennie Mackintosh, nacido en Glasgow el 7 de
Junio de 1868 y educado en la escuela de arte de dicha
ciudad, renunció tempranamente al rebuscado estilo
victoriano, tan común en el Reino Unido, para adherirse
a la corriente Art Nouveau.
• Libre de ataduras con lo histórico, aunque su
formación había transcurrido en el revival gótico, se
decide por la geometría, por lo cúbico, los juegos de
líneas rectas y el gusto por la simplicidad y
sobriedad. En un principio desarrolla su estilo en la
superficie, a través del uso de formas abstractas,
líneas paralelas verticales delgadas e interrumpidas
por pequeños cuadrados.
ART NOUVEAU.
18. • Mackintosh, como buen exponente del Art Nouveau,
no renuncia a la creación de espacios compactos y
perforados, donde los adornos se mezclan con el
fondo.
• Además, otra constante en la producción de dicho
arquitecto son los altos y estrechos respaldos de las
sillas, las cuales se han hecho muy populares. Estos
respaldos en algunos casos pueden ser bajos y
sólidos, evidenciando la rigidez de
• la madera, o curvados en arco, casi como si fueran
esculturas.
ART NOUVEAU.
19. • En 1897 Mackintosh consigue el proyecto de la Glasgow School of
Art, por el cual él fue consagrado. Este era un edificio racionalista
que yuxtaponía largas y delicadas curvas con una prominente
estructura rectangular. ART NOUVEAU.
20. • Pero sin duda el ambiente más impresionante es la
biblioteca. Está construido como espacio a doble altura,
con una especie de palco que da hacia el piso principal.
Posee columnas, muy propias del racionalismo, pero las
mismas no sostienen el techo ya que está suspendido por
tirantes externos de hierro y decorado con vidrio.
La biblioteca fue rediseñada años después.
ART NOUVEAU.