Alina Rivero

1. ECLECTICISMO Y ART
NOUVEAU
Realizado por:
Rivero, Alina C.I 26.175.958

2. Arquitectura del
Eclecticismo
Es una tendencia artística que mezcla elementos
de diferentes estilos y épocas de la historia del arte
y la arquitectura. Se manifiesta en Occidente en la
segunda mitad del siglo XIX, como consecuencia
del progresivo declive al que se va llegando con la
arquitectura clasicista impuesta desde la Academia
a través del Neoclasicismo; una imposición que
limitaba la libertad del arquitecto a una serie de
normas y cánones estrictos, que ya no se
deseaba.
Su éxito y su particularidad se basaba en la
posibilidad de escoger para cada caso la opción
que mejor se adaptara a los fines de la obra,
permitiéndose combinar distintos estilos a la vez
sin dar lugar a aparentes problemas de coherencia
estilística

3. Obras significativas del
historicismo europeo del S. XIX
El historicismo, también conocido
como romanticismo, se desarrollo
principalmente en el siglo XIX y
principios del XX, centraba todos sus
esfuerzos en recuperar la arquitectura
de tiempos anteriores. Se trataba de
imitar estilos arquitectónicos de otras
épocas incorporándole algunas
características culturales de ese siglo
mientras que la arquitectura ecléctica
se dedicaba a mezclar estilos para dar
forma a algo nuevo. Se pueden
destacar diversos estilos como la
arquitectura neogótica, neomudéjar,
neobarrocas, neobizantinas, entre
otros.

4. Practicada en la Islas Británicas que se basaba,
como bien indica su nombre, en un nuevo gótico
resucitado. Entre las edificaciones realizadas
según este estilo destaca el Parlamento
Británico, proyectado por A. W. Pugin (1812-
1852) y Charles Barry (1795-1860). También
tuvieron mucha importancia algunas variantes
orientales, como el neogótico-indio, dentro del
cual podemos destacar como ejemplo el
Pabellón Real de Brighton, obra de John Nash
(1752-1835). En España, destacó la corriente
neomudéjar, como expresión de un estilo propio
y nacional.
Arquitectura Neogótica
Obras significativas del
historicismo europeo del S. XIX
Santuario de la Lajas en Ipiales –
Colombia

5. Arquitectura Neogótica
Parlamento Británico - Londres
(Charles Barry, Augustus Pugin)
Palacio de Westminster, también conocido
como El Parlamento, alberga las dos
cámaras del Parlamento del Reino Unido (la
Cámara de los Lores y la Cámara de los
Comunes). El palacio, que es uno de los
cuatro lugares Patrimonio de la Humanidad
de la ciudad de Londres, declarado por la
Unesco en 1987, se encuentra situado en la
orilla norte del río Támesis, en la ciudad de
Westminster, cerca de otros edificios
gubernamentales en Whitehall.
Parlamento Británico - Londres
Obras significativas del
historicismo europeo del S. XIX

6. Arquitectura Neogótica
Parlamento Británico - Londres
(Charles Barry, Augustus Pugin)
Planta
Vista aérea
Fachada vista lateral
Obras significativas del
historicismo europeo del S. XIX

7. ARQUITECTURA NEOMUDÉJAR
Catedral de Santa María de Teruel - España
La catedral de Santa María de Mediavilla de Teruel, es una de las construcciones más
características del mudéjar en España, y una de las escasas catedrales españolas, junto con
la de Tarazona, construidas en este estilo.
Actualmente, la catedral está considerada como BIC (Bien de Interés Cultural) (fue
declarada Monumento histórico-artístico perteneciente al Tesoro Artístico Nacional mediante
decreto de 3 de junio de 1931).
Planta
FachadaFachada vista lateral
Obras significativas del
historicismo europeo del S. XIX

8. Arquitectura Neobarroco
El Neobarroco es la denominación de un estilo arquitectónico,
escultórico, musical y literario, imitación del Barroco, que
floreció en la segunda mitad del siglo XIX, como reacción a la
frialdad académica imperante. París, así como otras grandes
ciudades europeas tienen un aspecto neobarroco. El
neobarroco tiene grandes puntos de contacto con el
Romanticismo.
También se denomina neobarroco a una modalidad de la
estética posmoderna, muy poco romanticista, típica de fines del
siglo XX e inicios del presente siglo XXI. En la arquitectura se
inserta en la segunda mitad del siglo XIX y se extendió sobre
todo a partir de 1880. Se considera como el estilo
representativo del Historicismo, que relevó al Clasicismo. El
neobarroco se utilizó especialmente para los teatros, ya que el
Barroco había contribuido a un florecimiento de las artes
escenográficas. En el periodo tardío del historicismo la
tendencia general hacia el renacimiento entra en un segundo
plano y el neobarroco se emplea en numerosas construcciones.
Catedral de Salta - Argentina
Obras significativas del
historicismo europeo del S. XIX

9. El palacio de Herrenchiemsee es un palacio real
erigido por Luis II de Baviera en la isla
Herrenchiemsee en el lago Chiemsee, en Baviera,
entre 1878 y 1886. Ante el palacio se despliegan a la
manera del absolutismo unos bellos jardines con
laberintos, enormes fuentes decoradas, setos
recortados y un embarcadero privado.
El palacio, que originariamente iba a ser una réplica
exacta de Versalles, consta únicamente del ala
principal, ya que Luis II de Baviera se quedó sin
dinero durante la construcción y falleció antes de la
finalización de las obras. En el interior se alternan las
estancias amuebladas a todo lujo como la gran sala
de los espejos, la escalera y el dormitorio, con las
habitaciones vacías que por falta de financiación
nunca podrían ser decoradas como había sido
previsto. En el ala sur se alberga, en varias estancias
inconcluidas, el Museo de Luis II de Baviera. Una de las fuentes en los
jardines del palacio.
Arquitectura Neobarroco
Obras significativas del
historicismo europeo del S. XIX

10. Interior
Planta
Vista Aérea Fachada
Palacio de Herrenchiemsee
Arquitectura Neobarroco
Obras significativas del
historicismo europeo del S. XIX

11. Arquitectura Neobizantina
La arquitectura neobizantina es un estilo
arquitectónico historicista de la segunda mitad del
siglo XIX e inicios del siglo XX. Fue empleado
principalmente en edificios públicos, institucionales y
religiosos. Surgió en la década de 1840 en Europa
Occidental y alcanzó su máximo desarrollo en el
último cuarto del siglo XIX en el Imperio ruso; una
escuela neo-bizantina aislada siguió activa en
Yugoslavia entre la Primera Guerra Mundial y la
Segunda Guerra Mundial. La arquitectura
neobizantina integra elementos de la arquitectura
bizantina que tuvo su primer desarrollo en
Constantinopla y el Exarcado de Rávena, y, de un
modo más general, en el Imperio bizantino entre los
siglos V y IX junto con elementos ligados a la
arquitectura cristiano-medieval de la Europa del
Este, principalmente de la Iglesia Ortodoxa.
Obras significativas del
historicismo europeo del S. XIX
Catedral de Poti - Geogia

12. ARQUITECTURA NEOBIZANTINA
Catedral Naval de Kronstadt- Rusia
(Vasily y Georgy Kosyakov)
La Catedral Naval de San Nicolás de Kronstadt, es una catedral ortodoxa rusa levantada entre
1903 y 1913 como templo principal de la Flota del Báltico, siendo dedicada a todos los marinos
caídos. Tras la Revolución Bolchevique, la iglesia fue cerrada al culto, y pasó a ser cine, club de
oficiales, e incluso Museo de la Marina en 1980. Los arquitectos fueron Vasily y Georgy
Kosyakov, y el estilo empleado fue el neobizantino. La obra es de colosales proporciones, y la
cúpula alcanza los casi 27 metros de diámetro.
InteriorPlanta Fachada
Obras significativas del
historicismo europeo del S. XIX

13. La conformación del Eclecticismo
como utopía de liberación artística
A mediados del siglo XIX se empezaron a dar una serie de
cambios que transformo a la arquitectura de cómo se
conocía entonces el crecimiento descontrolado de la
población.
La renovación de un nuevo sistema de producción en la
industrialización en donde el objetivo era que se crearan en
gran cantidad el producto a vender y que se hiciera en el
menor precio posible, con esto la burguesía se empezó a
beneficiar en gran medida.
Al suceder esto, surgió la necesidad de crear nuevos
edificios para un uso publico, los cuales fueron fabricas,
museos, estación de ferrocarriles, centros de mercado, entre
otros. Aquí fue donde se intento buscar un nuevo estilo que
rompiera con los antiguos estilos que solo se imponían en
las grandes edificaciones de alta aristocracia.
Con este nuevo estilo fue el eclecticismo, fue el florecimiento
de lo que se conocerá como la nueva arquitectura moderna,
donde ya no importaría lo estético sino el funcionamiento en
el que se buscara combinar los estilos anteriores y mostrar
una nueva personalidad.

14. Antecedentes en el surgimiento del
Art Noveau a finales del siglo XIX.
Surgió en Paris, Francia en 1890. El Art Nouveau
se desarrollo en muchas disciplinas como la
arquitectura, el mobiliario, objetos de decoración,
joyas, pinturas, artes gráficos, esculturas, etc.
Como una corriente estilística se diferencia de sus
antecesoras por su carácter antiacademista,
anticlasista e antihistorisista.
El art Nouveau nació de la convicción de cualquier
objeto debía tener belleza, yendo en contra de la
artesanía ya que implemento nuevas tecnologías
que se apoyaban en el desarrollo industrial.
Conocido también como "Nuevo Arte", era un
movimiento que se inspiraba en el Arts & Crafts
británico y estaba integrado por diseñadores
vinculados a la Secesión Vienesa, los que
introdujeron formas naturales, abstractas y
curvilíneas, promoviendo el uso de motivos
ondulados. Haciendo referencia a las curvas de la
mujer y sus cabellos sueltos naturales.

15. En el campo de la arquitectura no existen dudas respecto a
que el Art Nouveau se presenta por primera vez,
perfectamente definido, en Bélgica con la casa Tassel,
proyectada por el arquitecto Victor Horta en 1893, cuyo
vestíbulo y escalera abren esta página. La casa construida
para el ingeniero Tassel no es meramente un intento de
romper con las tradiciones, se trata de un desarrollo
profundamente pensado para establecer las bases de una
nueva arquitectura, libre de cualquier referencia histórica.
VICTOR HORTA
CASA TASSEL
FACHADA
1893
BRUSELAS, BÉLGICA
Antecedentes en el surgimiento del
Art Noveau a finales del siglo XIX.
MAISON DU PEUPLE, VICTOR HORTA.

16. Premisas y teorías fundamentales
del Art Noveau. Experiencias y
directrices
Un cambio violento acontece teniendo como
base nuevas teorías y enfoques estéticos: lo
mítico, la fascinación por lo fantástico, una
fuerte influencia de civilizaciones orientales, la
creciente atracción por elementos decorativos
y la simetría como principio de composición
ligada a la ornamentación naturalista, la
exaltación de la línea siempre en movimiento
que se transforma de débil motivo decorativo
en vigoroso elemento estructural.
Salamandra realizada por
Antonio Gaudí.

17. Exponentes significativos del Art
Noveau. El art nouveau y su
difusión en el mundo
JOSEPH HOFFMANN
PALACIO STOCLET 1905-1914
BRUSELAS, BELGICA

18. Exponentes significativos del Art
Noveau. El art nouveau y su
difusión en el mundo

19. Exponentes significativos del Art
Noveau. El art nouveau y su
difusión en el mundo

20. CHARLES RENNIS
DORMITORIO 1902-1906
HILL HOUSE
Exponentes significativos del Art
Noveau. El art nouveau y su
difusión en el mundo

21. ALEMANIA
El Art Nouveau se desarrolla en dos ciudades: Munich y
Darmstadt.
En Munich trabajan Obrist y Endell, cuyas obras se
remiten a un linealismo floral que sin embargo no anula
los aspectos estructurales.
Los muebles de Obrist, conocido también por sus tejidos
bordados, buscan la simetría y una moderada plasticidad.
Endell es más conocido por sus impetuosas decoraciones
en edificios.
En Darmstadt, la influencia austríaca, en especial la de
Olbrich, determina una mayor severidad en las líneas. Sus
artífices son Peter Behrens, uno de los grandes
innovadores en el campo del diseño y la arquitectura
europeas y un grupo de pintores y escultores que trabajan
en el extenso campo de las artes aplicadas. Los muebles
de Beherns, quien por otra parte también se había
formado en Munich, se caracterizan por la elegante
moderación con que expresan la línea curva.
Muebles de Obrist
Exponentes significativos del Art
Noveau. El art nouveau y su
difusión en el mundo

22. BÉLGICA
Las primeras manifestaciones del Art Nouveau se
producen en Bélgica con la obra de Víctor Horta quien a
comienzos de 1890 define perfectamente las
características del nuevo estilo.
Los edificios y muebles que diseña tienden a una
integración total con el ambiente, desarrollando formas
vegetales pero no copiándolas sino interpretando sus
elásticas tensiones en motivos decorativos abstractos,
ligeros y ondulantes. Henri Van de Velde, arquitecto,
diseñador y pintor puede considerarse el artista más
comprometido con el nuevo estilo. Desarrolla su actividad
en toda Europa y se interesa por todas las artes
aplicadas. Sus muebles, aunque no renuncian a los
elementos decorativos, como en el famoso escritorio “en
forma de mariposa”, se basan en líneas de fuerza que
brotan de la propia estructura, sus curvas no son nunca
ornamentales. Utiliza la madera de una madera orgánica
respetando las tensiones de sus fibras.
Muebles de Víctor Horta
Exponentes significativos del Art
Noveau. El art nouveau y su
difusión en el mundo

23. ITALIA
En Italia el estilo Liberty se difunde tras la Exposición
de París del 1900 y se afirma definitivamente con la
Exposición Internacional de Arte Decorativo Moderno
realizada en Turín en 1902.
Su creador más destacado es el diseñador Ernesto
Quarti con sus motivos decorativos de marquetería con
incrustaciones de nácar, plata y carey inspirado tanto en
el Art Nouveau francés como en la Secesión austríaca.
Giácomo Cometti , en cambio se siente atraído por la
geometría de Mackintosh y Carlo Zen produce muebles
elegantes con abundantes incrustaciones de nácar.
Mueble de Carlo Zen
Exponentes significativos del Art
Noveau. El art nouveau y su
difusión en el mundo

24. Charles R. Mackintosh como principal
exponente
• Charles Rennie Mackintosh, nacido en Glasgow el 7 de
Junio de 1868 y educado en la escuela de arte de dicha
ciudad, renunció tempranamente al rebuscado estilo
victoriano, tan común en el Reino Unido, para adherirse a
la corriente Art Nouveau.
• Libre de ataduras con lo histórico, aunque su
formación había transcurrido en el revival gótico, se
decide por la geometría, por lo cúbico, los juegos de
líneas rectas y el gusto por la simplicidad y sobriedad.
En un principio desarrolla su estilo en la superficie, a
través del uso de formas abstractas, líneas paralelas
verticales delgadas e interrumpidas por pequeños
cuadrados.
Exponentes significativos del Art
Noveau. El art nouveau y su
difusión en el mundo

25. • Mackintosh, como buen exponente del Art Nouveau,
no renuncia a la creación de espacios compactos y
perforados, donde los adornos se mezclan con el
fondo.
• Además, otra constante en la producción de dicho
arquitecto son los altos y estrechos respaldos de las
sillas, las cuales se han hecho muy populares. Estos
respaldos en algunos casos pueden ser bajos y
sólidos, evidenciando la rigidez de la madera, o
curvados en arco, casi como si fueran esculturas.
Exponentes significativos del Art
Noveau. El art nouveau y su
difusión en el mundo