1. Las oscuras primaveras, de Ernesto Contreras, portada
de la revista cine TOMA 38, en el inicio de 2015
EL MÚSCULO IMPULSOR
Modelos internacionales de fomento fílmico
• Algunos ejemplos de políticas públicas y métodos privados de producción
cinematográfica: las fórmulas de los hermanos Rodríguez en la Época de Oro; el
acompañamiento francés; el fomento a la producción en Latinoamérica; la
política de satélites audiovisuales en Argentina; el control del VPF en Uruguay;
los fideicomisos y las cuotas de pantalla en Corea del Sur, y el relato de la
entrada de los Tres Amigos en Hollywood.
• Industria: Los derechos culturales y un recuento de la industria fílmica en
el 2014. Curso de actuación para cine: Reglas básicas frente a la cámara.
Académicas: manifiesto de la AMACC sobre la situación actual de México y
ensayo sobre El principio, de Gonzalo Martínez Ortega. Desde la Filmoteca de la
UNAM: Entrevista con Gustavo Fontán.
• Festivales: 10º Ambulante; 5º FICUNAM; 1er
San Cristóbal de las Casas; 8º
FIC Gay de la UNAM. Estrenos: Las oscuras primaveras, de Ernesto Contreras;
Remedios Varo. Misterio y revelación, de Toufic Makhlouf. Ensayo: José
Revueltas y el deseo por ser director; Silencio de la montaña, de Nicolás
Echevarría. Ejecutantes: Entrevista con Juliette Binoche.
Si bien es trascendente el hecho que, en el 2013, con 127 películas producidas –y un
centenar más en 2014 , se haya superado el lamentable− estado en el que cayó la
industria cinematográfica mexicana en las décadas pasadas –en su punto más bajo, en
1998, se estrenaron sólo ocho filmes en la cartelera nacional–, se hayan logrado 127
premios internacionales y 30 millones de espectadores, la verdad es que el cine
mexicano requiere llegar a audiencias más amplias. Al concentrarse únicamente en
producir, el Estado mexicano ha descuidado la responsabilidad de asegurar el acceso a
la cultura cinematográfica a sus ciudadanos –la existencia duopolios televisivos y en
la exhibición de cine así lo demuestran–, así como tampoco existe una política
nacional audiovisual que haga más saludables estos sistemas, en términos de
competencia, sin que imperen los blockbusters hollywoodenses por la pura fuerza de
la publicidad y el número de copias –a veces hasta con tres mil copias, 52% del total
de pantallas instaladas–, o que se subsidie indiscriminadamente todo proyecto sólo
por el hecho de aumentar las cuotas anuales de producción nacional.
Si comparamos la cuota de mercado mexicana, incluso la del exitoso año 2013,
resulta que el 10.5% mexicano —sobresaliente respecto a otros años— palidece
contra la apabullante potencia estadounidense —cuyas producciones dominan su
propio mercado interno con 95% del total—, y que está por debajo de países cercanos
de la región como Argentina —15%— o Brasil —18.6%—. Por no contar países
destacados como Francia —33.8% de espectadores y 270 filmes anuales—; Italia —
31% con 167 cintas anuales—; Turquía —58% con apenas 95 títulos—; China —
58.7% con sus 638 producciones—; Japón —60.6% con sus 591 cintas—; Corea del
Sur —59.9% para sus 207 filmes—, o India —91.5% del total de espectadores para
mil 602 películas al año.
Para realizar un ejercicio de contextualización en torno a las políticas públicas de
2. fomento a la cultura cinematográfica así como a algunas prácticas privadas de
producción, con la esperanza de que permitan ampliar la discusión en torno a las
actualidades del cine mexicano, una cadena muy amplia y compleja, repleta de
caminos y vericuetos, del que una filmación es, apenas, el primer peldaño, se integran
las páginas del dossier central El músculo impulsor. Modelos internacionales de
fomento fílmico, del número trigésimo octavo de la revista cine TOMA, primer tomo
del 2015, que circulará en locales cerrados de toda la República Mexicana durante
enero y febrero.
El repaso de algunos ejemplos sobre las políticas cinematográficas internacionales
inicia en la propia Época de Oro del cine mexicano, con un artículo en el que
Leopoldo Soto explica los exitosos sistemas de producción de los hermanos
Rodríguez. El apoyo del gobierno francés en todas las etapas de una película, desde su
escritura hasta su recorrido internacional, además del apoyo a la diversidad cultural,
es descrito por la promotora Brittmarie Hidalgo. Le sigue un ensayo del investigador
argentino Roque González, que ofrece un panorama a las políticas de fomento a la
producción —un neofomentismo— con que los países de Latinoamérica buscan
oponerse a la desregulación neoliberalista. La puesta en órbita del satélite Arsat-1,
además de los apoyos a la transición digital en Argentina, como parte de una política
de soberanía audiovisual, se reflejan en dos artículos de la empresa Ultracine. Los
fideicomisos para empresas especializadas en producir cine comercial, el apoyo y
educación para autores y la cuota de 73 días para el cine local por pantalla, en Corea
del Sur, son explicadas por Daniel Park, director del Departamento de Promoción
Internacional del Kofic. La exención de la tarifa por copia virtual (VPF) y el
Compromiso Audiovisual en el Uruguay, se incluyen en el artículo de Marta García,
de LatAm Cinema. Finalmente, en un artículo de Octavio Maya, se cuenta el camino
seguido por los directores mexicanos Cuarón, Del Toro e Iñárritu, los “Tres Amigos”,
para incorporarse a la industria internacional.
En otros contenidos, la sección Industria inicia con un ensayo del antropólogo
Eduardo Nivón en torno a la legislación sobre los derechos culturales y, en seguida,
Luis Carrasco ofrece un recuento en torno a la industria cinematográfica mexicana
durante el 2014. En su séptima entrega, el Curso de Actuación para Cine, de José
Sefami, ofrece algunas reglas básicas para estar frente a la cámara, previo al rodaje.
En Académicas, se reproduce el pronunciamiento de los miembros de la Academia
Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, en torno a la situación actual de
México, además de un ensayo del crítico Nelson Carro sobre El principio (México,
1972), de Gonzalo Martínez Ortega, incluido en la colección Ganadoras del Ariel. In
Memoriam incluye un recuento pormenorizado de Víctor Ugalde sobre la trayectoria
como guionista y tallerista de cine del escritor Vicente Leñero, fallecido en diciembre
pasado. En Desde la Filmoteca de la UNAM, se presenta una entrevista con el
documentalista argentino Gustavo Fontán, invitado el año anterior al FICUNAM.
La sección Festivales ofrece un recuento de Gonzalo Hurtado sobre el decimoctavo
Festival de Cine de Lima, así como adelantos para la décima edición de la Gira de
Documentales Ambulante, de su Coordinadora de Programación, Garbiñe Ortega;
otro del quinto Festival Internacional de Cine UNAM (FICUNAM), en un texto de su
directora y fundadora, Eva Sangiorgi. La primera edición del Festival Internacional de
Cine en San Cristóbal de Las Casas aparece en una charla de Iliana Pichardo con
Jean-Christophe Berjon, su asesor de programación; y del noveno Festival
Internacional de Cine Gay (FIC Gay) de la UNAM: un artículo de su co-director, Fabián
de la Cruz. En Estrenos, se incluyen entrevistas del periodista Salvador Perches con
Ernesto Contreras, por el estreno de Las oscuras primaveras (México, 2014), y con
3. Tufic Makhlouf, por el documental Remedios Varo. Misterio y revelación (Francia-
México, 2014). En Ensayo se incluye el texto del investigador literario italiano
Alessandro Rosso en torno a los proyectos de José Revueltas como realizador de cine
y uno más de la politóloga Adriana Estrada sobre el documental Eco de la montaña
(México, 2014), de Nicolás Echevarría. El número lo cierra la sección Ejecutantes,
con una entrevista a la actriz francesa Juliette Binoche, realizada por el periodista Luis
Carrasco, durante el IX Festival de Cine de Morelia.
El número trigésimo octavo de cine TOMA. Revista Mexicana de Cinematografía,
publicación editada por PasodeGato, Ediciones y Producciones Escénicas,
circulará durante enero y febrero de 2015 por todo el país, en locales cerrados:
Sanborns, Caffé Caffé, Cineteca Nacional y Filmoteca de la UNAM; así como en
librerías: Educal, Sótano, FCE, Gandhi, Julio Torri de la UNAM, El Foco, Ceuvoz
y Foro Shakespeare.
Para entrevistas o mayor información, comuníquese a los teléfonos 56 88 92 32 y
56 88 87 56; al correo electrónico cinetoma@gmail.com, o acuda a las oficinas,
ubicadas en el callejón Eleuterio Méndez 11,
colonia Churubusco-Coyoacán, C.P. 04120, en la Ciudad de México.
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