Deconstructivismo, Frank Gehry, Nació en 1929 con el nombre de Ephraim Goldberg en Toronto, Canadá, pero adoptó más tarde la nacionalidad norteamericana, Se graduó en Arquitectura en 1954 en la Universidad de Baja California y comenzó a trabajar en el estudio de Victor Gruen. Tras el servicio militar estudió Urbanismo en Harvard y volvió a la oficina de Gruen.
En 1962 estableció en Los Ángeles su propio estudio, Frank O. Gehry and Associates, desde el que lleva cinco décadas realizando proyectos en América, Europa y Asia.
3. Nació en 1929 con el nombre de Ephraim Goldberg en
Toronto, Canadá, pero adoptó más tarde la nacionalidad
norteamericana, después de trasladarse en 1947 a Los
Ángeles con sus padres.
Se graduó en Arquitectura en 1954 en la Universidad de Baja
California y comenzó a trabajar en el estudio de Victor Gruen.
Tras el servicio militar estudió Urbanismo en Harvard y volvió
a la oficina de Gruen.
En 1961, con su mujer y sus dos hijas, se trasladó a París,
donde trabajó durante un año con André Rémondet.
En 1962 estableció en Los Ángeles su propio estudio, Frank O.
Gehry and Associates, desde el que lleva cinco décadas
realizando proyectos en América, Europa y Asia.
Frank Owen Gehry
BIOGRAFÍA
4. DISTINCIONES
Sus diseños han recibido más de cien premios en todo el mundo,
entre los que destacan más de una decena de doctorados honorarios.
El Arnold W. Brunner Memorial Prize (EE.UU., 1977).
El Premio Pritzker (1989).
El Wolf de las Artes (Israel, 1992).
El Praemium Imperiale (Japón, 1992).
El Dorothy and Lillian Gish (1994).
El Friedrich Kiesler (Austria ,1998).
Twenty Five Year Award del Instituto Americano de Arquitectos
(2012).
Medalla Nacional de las Artes de los Estados Unidos (1998).
Medalla Lotos al Mérito (EE.UU., 1999).
La Medalla de Oro del Instituto Americano de Arquitectos
(1999).
La Real Medalla de Oro a la promoción de la arquitectura (2000),
que otorga la Reina de Inglaterra.
5. “…Conceder el Premio Príncipe de Asturias de
las Artes 2014 al arquitecto estadounidense
Frank O. Gehry por la relevancia y la
repercusión de sus creaciones en numerosos
países, con las que ha definido e impulsado
la arquitectura en el último medio siglo.
Sus edificios se caracterizan por un juego
virtuoso con formas complejas, por el uso de
materiales poco comunes, como el titanio, y
por su innovación tecnológica, que ha tenido
repercusión también en otras artes. Un
ejemplo de esta arquitectura de carácter
abierto, lúdico, y orgánico lo constituye el
Museo Guggenheim de Bilbao, que, además
de su excelencia arquitectónica y estética, ha
tenido una inmensa repercusión económica,
social y urbanística en todo su entorno.”
Premio Príncipe de Asturias de las artes 2014
7. Diseñados por el talentoso arquitecto
Frank Gehry, y fueron creados por
primera vez en 1983.
Frank Gehry primero produjo sus
lámparas de pescado entre 1984 y 1986
con el entonces nuevo ColorCore.
(laminado de plástico), material de
revestimiento de alto rendimiento.
En el 2013 presento la nueva colección
de lámparas las cuales se exhibieron en
Los Ángeles y en París en Gagosian
Gallery, .
Utilizó los fragmentos rotos como
escamas de pescado y pegados en
armaduras de alambre.
Estas esculturas se convierten
definitivamente en el punto focal de
una habitación.
8. Esta moderna idea de iluminación puede
ser una adición encantadora a un interior
contemporáneo o moderno
10. Fecha de creación: 1988–1992
Material: Acero inoxidable, caoba
Capacidad: 1.9 L
Silbato: Sí
Dimensiones: 7,17 "de alto x 9.25" W x 8.35 "D
Frank Gehry
TETERA CON
SILBATO
"Empecé a dibujar peces. Sin ningún
objetivo específico, descubrí que los
amaba y que dio la sensación de
movimiento, que se ponga en esculturas
clásicas o en algunas figuras de la India.
"(Frank Gehry)
11. Superlight Chair
(2004)
Anchura : 42cm
Profundidad : 52cm
Altura : 81 cm
Altura Del Asiento : 46cm
Peso : 4.1kg
"Yo quería tres cosas en esta silla: confort, peso ligero, y
resistente, el aluminio era la elección obvia … Ha sido un
proyecto divertido, y sorprendentemente rápidos - tan sólo 11
meses,Milán silla Superleggera de Gio Ponti fue la inspiración -..
y yo siempre he querido diseñar una silla súper ligero Traté de
extraer la esencia, estructura y piel, donde la ingeniería y el diseño
son una cosa SUPERLIGHT es un silla que se mueve para dar
cabida a todo el cuerpo hace que sea más fácil para mucha más
gente que la va a utilizar "
Milán silla Superleggera de Gio Ponti
12. Banca: “Tuyomyo” (2009)
"La forma y la luz tiene que ser libre. Debe ser estructural, y al mismo tiempo
poética. Y un poco peligroso ".Frank Gehry
Una colaboración en apoyo de la Fundación de Enfermedades Hereditaria
14. Yeso blanco y una aleación
de titanio y zinc.
Una mezcla funcional de torres, rampas y cubos, los volúmenes del edificio
se determina por la iluminación y las necesidades programáticas.
15. Con tan solo743 m2, de dos pisos, el museo Vitra es una de las mayores
colecciones del mundo de muebles, con piezas de la mayoría de las
épocas y estilos a partir del siglo XIX hasta la era moderna.
17. Representa a la pareja de bailarines Ginger Rogers y Fred Astaire
18. El edificio, que se
extiende sobre
una superficie de
540 m2, ha sido
construido en
acero, cristal y
hormigón
prefabricado con
revestimiento de
revoque, con un
gasto total de
9.000.000 de
dólares.
19. THE GEHRY TOWER
Hanover, Alemania. (1999-2001)
Inauguración: 28 de junio 2001
Arquitecto: Gehry Partners
Cliente: Servicio de Transporte Hanover (municipalidad)
Función: Local comercial , oficinas
Plantas: 9
Inversión: 5 millones de dólares
20. Construido de acero inoxidable, la
torre es memorable para el giro
notable en su fachada exterior en
un núcleo de hormigón armado,
haciendo un uso óptimo de la
relativamente pequeña porción de
terreno en el que se encuentra.
31. Contiene espacios extrovertidos.
La cualificación de sus espacios son de monumental.
Sus ambientes son muy dinámicos.
Su organización espacial es radial.
LOS ESPACIOS
33. Salas:
salas de exposición temporal Las salas de exposición de arte clásico
Sala fish
El Museo dispone de un total de 11.000 m2
de espacio expositivo distribuido en
diecinueve galerías.
37. El diseño se puede dividir en
tres espacios principales:
El edificio médico.
Un corredor.
El centro de la vida
DISEÑO
38. CONCEPTO
Los dos lados del Centro Ruvo están en clara oposición a la otra, como si fuese
el hemisferio izquierdo y derecho del cerebro.
El edificio médico es racional y contenida, el auditorio es de un flujo libre y
fantástico.
39. A)EL CENTRO MÉDICO:
Es una estructura de cuatro pisos ubicada hacia el norte.
La forma de una colección de cajas apiladas de color
blanco y de vidrio.
Contiene consultorios médicos.
40.
41. El corredor se ubica entre el edificio médico y el centro de la
vida.
ofrece una zona de sentado, con sombra para disfrutar del
buen tiempo en Las Vegas.
B) EL CORREDOR:
42. Es amorfa.
Es un espacio para eventos,
El interior cuenta con iluminación normal y las luces LED.
Las formas sinuosas de las fachadas, parece dar rienda suelta a la
imaginación de Gehry.
C) El Centro de
Actividades de la Vida:
43.
44. NEW WORLD CENTER
Miami Beach, FLORIDA, Estados Unidos. (2011)
Dedicada al desarrollo artístico y la educación de la próxima generación de músicos clásicos
45.
46. Fachada contiene un muro cortina de vidrio de 25 metros de altura que
ofrece absoluta transparencia en el espacio principal del atrio.
47.
48. Posee una pared de
650 m2 que ofrece una
superficie para
proyecciones de
películas al aire libre y
proyecciones de
conciertos.
49.
50.
51.
52.
53.
54. Preservar la integridad de la arquitectura
del edificio original, el diseño de Gehry
es una inesperada intervención
silenciosa, enfocada en reorganizar el
interior y realizar una ampliación en
concordancia con la estética del edificio
AMPLIACIÓN para
"Philadelphia
Art
Museum"
55.
56.
57. “utilizamos los importantes recursos que los arquitectos originales nos entregaron, para generar una fuerte secuencia de entrada y un
patrón de circulación que conectara las nuevas galerías con el edificio original, de manera que las nuevas galerías parecieran haber
estado desde siempre. Mi objetivo es hacer que el edificio se sienta como una declaración de diseño coherente".
58. Habrá que esperar hasta 2019 para ver acabada la primera fase de las obras. Si se llega a aprobar la segunda, la que afecta a la
escalinata, se culminará en 2028, cuando se cumpla el centenario del museo.
Expansión subterránea de 15.700 m2
para implementar una nueva serie de
galerías debajo de la huella existente
59.
60. «Bilbao era una pequeña ciudad tranquila hasta que llegó el Guggenheim. Esto va a cambiar Filadelfia»… Frank Gehry.
62. Localización
País Emiratos Árabes Unidos
Ciudad
Abu Dabi,
isla de Saadiyat
Información general
Superficie 41 800 m2
Inauguración 2017
Administrador(a)
Fundación Solomon R.
Guggenheim
Arquitecto(s)
Frank Gehry
Adamson Associates
12 veces el tamaño de Frank Lloyd Wright Guggenheim de Nueva York,
64. La composición esta formada por una graciosa
caída de gigantes bloques de construcción. y
conos azules translúcidas
Los gigantescos conos exteriores gigantes dan
sombra a los visitantes.
La inversión es de $ 800.000.000
65. El museo en sí consistirá en
cuatro niveles de galerías, la
primera sobre todo para la
colección permanente y las otras
dedicadas a exposiciones
especiales.
Poseerá un gran atrio central, que
servirá como conexión para las
galerías.
Las circulaciones serán
suspendidas en el aire.
68. 46 metros de altura.
superficie de unos 12 000
m²
6 000 m² de cristaleras
curvas
El edificio, costó cien
millones de euros.
69.
70.
71. Conclusiónes:
Sus innumerables experimentos de diseño asistido por computadora (CAD) para mejorar la calidad y
precisión a la hora de la realización de sus trabajos, ha abierto grandes puertas para la utilización de las
herramientas tecnológicas en la actualidad.
A pesar de la polémica que se desata en sus obras, en donde muchos alegan que lo que hace es escultura, no
arquitectura, es indudable la calidad de su trabajo, y su habilidad de imponer al habitante sensaciones
dramáticas e inolvidables.
Hay a quienes les puede gustar su trabajo, otros pueden aborrecerlo, pero de algo no queda duda, y es que es
uno de los representantes de la arquitectura más importante de los últimos tiempos, por su valor al innovar
y crear nuevos métodos y técnicas de construcción.
Esto queda demostrado con el Museo Guggenheim en Bilbao, cuando en una encuesta realizada por la
revista Vanity Fair, fue elegido por 52 expertos entre ellos 11 ganadores al premio Pritzker, y los rectores de
las 8 mejores escuelas de Arquitectura en el mundo, como el mejor edificio del mundo en los últimos 30
años, con 28 votos, además de obtener 7 votos adicionales para otros de sus edificios, que también
concursaron: el Walt Disney Concert Hall en Los Ángeles, Millenium Park, en Chicago y su propia casa en
Santa Mónica
76. CONCLUSIONES
El Deconstructivismo es una arquitectura radical y de separación, que trata de abandonar y/o dejar de lado las
normas y teorías arquitectónicas del medio, buscando la creación de estructuras nuevas y extremas que
perturben y distorsionen la idea de la forma que las personas tienen.
El Deconstructivismo, a pesar de buscar innovar; mantiene influencias de movimientos artísticos,
principalmente del Constructivimo Ruso y de la Filosofía Derridiana.
Como conclusión final el Deconstructivismo es un ejemplo de que la arquitectura continuamente va
cambiando y reinventándose, ajustándose a las posibilidades y cultura de su tiempo. El Deconstructivismo
llegó en una época que buscaba cambios y donde la tecnología cada día alcanzaba nuevos niveles, y esta
arquitectura refleja eso, un cambio radical y visionario que muestra las posibilidades tecnológicas actuales.
El Deconstructivismo incluye aspectos de fragmentación, procesos no lineales, procesos de
diseño, negando polaridades como la estructura y el reconocimiento. La apariencia visual de estos edificios en
este estilo se caracteriza por un caos descontrolado.