Este documento resume los principales movimientos artísticos posteriores a 1945 como el Expresionismo Abstracto, Op Art, Pop Art y artistas como Jackson Pollock, Victor Vasarely, Alexander Calder y Andy Warhol. Explica las características de cada movimiento y estilo, así como obras representativas de los artistas mencionados, destacando su uso de la acción painting, formas geométricas, colores brillantes e imágenes populares.

1. La Pintura a partir de 1945 Laura Melissa Flores Sanchez 10-0501 Prof.MariaAntonietaUrquiza Historia del Arte II.

2. 1- La Escuelanorteamericana de Pintura. El expresionismoabstracto. Seleccionar 5 caracteristicas. 2- Jackson Pollock. Seleccionar 5 caracteristicas de suobra. Seleccionarobras y comentar. 3-El Op-Art. Seleccionar 5 caracteristicas de esteestilo.VictorVasarely. Seleccionar 5 caracteristicas de esteartista. Seleccionarobras y comentar. 4-Alexander Calder.Seleccionarobra y comentar. 5-El Pop Art. Seleccionar 5 caracteristivas de esteestilo. Andy Warhol. Seleccionar 5 caracteristicas de suobra.Comentarobras. 6-Bibliografia.

3. 1- La Escuelanorteamericana de Pintura. El expresionismoabstracto. Seleccionar 5 caracteristicas. Tendenciaquemuestragrandes e importantesinfluenciascomoson el surrealismo, el expresionismo y la abstracción. Fue un movimiento pictórico de mediados del siglo XX, cuya principal característica consiste en la afirmación espontánea del individuo a través de la acción de pintar. Existe una gran variedad de estilos dentro de este movimiento que se caracteriza más por los conceptos que subyacen en él que por la homogeneidad de estilos. Como su propio nombre indica, el expresionismo abstracto es un arte no figurativo y, por lo general, no se ajusta a los límites de la representación convencional.

4. Caracteristicas del ExpresionismoAbstracto La referencia con la naturaleza y la figuración en estemovimientoestámásquesuperado. Sus pinturas son en base a aceites, esmaltes y pinturas de aluminio. Se desarrollaron dos tendencias principales, la de la ActionPainting (pintura de acción) y la de los planos cromáticos. Grandesformatos. El cromatismo suele ser muy limitado. Concepción de la superficie de la pintura como allover

5. 2- Jackson Pollock. Seleccionar 5 caracteristicas de suobra. Seleccionarobras y comentar. JACKSON POLLOCK (1912 –1956) Nació en Cody, Wyoming (EUA), y posteriormente, en 1929 se mudó a New York donde estudió con el pintor Thomas HartBenton. Se le relaciono con el surrealismo en la medida en que su obra pictórica se basa en el «automatismo», en una escritura automática que pretende reflejar los fenómenos psíquicos que tienen lugar en el interior del artista. Entre 1935 y 1943 trabajó para la WPA y pintó bajo la influencia de Picasso, el surrealismo y el psicoanálisis

6. Caracteristicas de Pollock. -Se distanció del arte figurativo -Desarrolló técnicas como el splashing o el dripping, consistentes en lanzar pintura al lienzo o dejarla gotear encima de este. -No utiliza dibujos ni bocetos. -No trabajaba la tela con utensilios tradicionales como el pincel o la espatula, sino mediante la técnica del dripping. -Las grandes telas se llenaban por todos lados, de manera uniforme, de color en forma de manchas e hilos que se mezclaban. -Añadía goteos más finos realizados con un bastoncillo mojado en pintura.

7. En esta obra titulada Number 5, Pollock utiliza colores oscuros y su famosa tecnica de lanzar pintura sobre el lienzo. Su estilo es Expresionismo Abstracto. Forma una especie de nido, utiliza cantidades de espesor de pintura con colores azules, rojos y amarillos, salpicados. Es la pintura más famosa de Jackson Pollock: tiene el récord de subasta al venderse en 140 millones de dólares (USD 140.000.000). Number 5, 1948

8. Burning Landscape -1943 EstiloExpresionismoAbstracto. En estaobra de Pollock podemosverclaramentecomoutilizasutecnica de dripping, lanzadopinturasobrelienzo. Con estatecnicavemos la manchauniformequecrea en suobras con lineas y gotas de pinturasalpicadascaracteristicas de el.

9. 3-El Op-Art. Seleccionar 5 caracteristicas de esteestilo.VictorVasarely. Seleccionar 5 caracteristicas de esteartista. Seleccionarobras y comentar.

10. El Op Art y suscaracteristicas El Op-Art o Arte Óptico Movimiento pictórico nacido en Estados Unidos en el año 1958.El término Op-Art se acuñó por un artículo publicado en 1964 por la revista Times, sobre un grupo de artistas que pretendían crear ilusiones ópticas en sus obras. • Obras de estáticas que parecen moverse y cambiar, estas pueden ser bi o tridimensionales. • Objetos que se mueven al azar, sin poder mecánico.(Móviles de Alexander Calder) • Obras que se mueven mecánicamente y que se sirven de luces, de electroimanes y hasta de agua.(fisiocromias) Temáticas: La modulación de la luz y sombra sobre el objeto. • La translucidez. • El aspecto lumínico de los cuerpos. • La monocromia. • La fuerza lumínica de los colores.

11. Victor Vasarelly Pintor húngaro nacido en Pecs. Se trasladó a vivir a París en el año 1939. A partir de 1944 aborda la abstracción, en ella el campo cromático se reduce a algunos colores y la línea, elegante y flexible, juega un papel dinámico. El cinetismo :la forma-color, la unidad plástica, las polarizaciones corpusculares u ondulatorias que son los fundamentos de su lenguaje . El teórico y líder del arte cinético recoge el mensje de los grandes precursores constructivistas y de los maesros del Bauhaus, elevándolo a la potencia vitalista de una civilización-cultutaplanetaria. Anuncia y domina la casi totalidad de los movimientos que a partir de 1950 animarán el movimiento óptico-cinético en el mundo entero, en especial toda la estética programada y hasta el op-art anglosajón.

12. Caracteristicas de Victor Vasarelly Para el forma y color eran inseparables. Cada forma es la base para un color, cada color es el atributo de una forma. Ordena un gran número de pequeñas formas geométricas casi idénticas en modelos que generan ilusiones vivas de profundidad y, en algunos casos, movimiento. Motivos lineales tanto figurativos como abstractos . FormasGeometricas. “Arte paratodos” era sulema. Imagenesopticas.

13. Tigres, 1938 Aquí podemos observar como las líneas curvas que dan la percepcion de provocar movimiento también en sentido curvo. Este movimiento en superficies planas se crea retorciendo los cuerpos, diferenciando los contornos a través del contrate de líneas gruesas y estrechas así como de los coloree delos cuerpos y fondos. Vemos como lo que interesa de la obra, las figuras, quedan encerradas por el marco que forman las cabezas y rabos enfrentados.

14. 4-Alexander Calder.Seleccionarobra y comentar. Calder nació en Pensilvania (22 de julio de 1898). Fue un escultor que introdujo el movimiento en el arte. Su padre, Alexander, y sus abuelos eran escultores. Su madre, Nanette , era pintora. Estudió ingenieria mecánica. En 1923, fue a la escuela de arte de Nueva York. A los once años hizo sus primeras esculturas: un perro y un pato (que incluso se movía), regalo para sus padres. En 1926 se mudó a París, donde se relacionó con muchos artistas. Era muy divertido, hacía obras de teatro con sus esculturas. No sólo pintaba o esculpía sino que también diseñó joyas, tapices (cuadros tejidos en tela) y alfombras. Es mejor conocido como el inventor del movil o chupin (juguete móvil colgante), un precursor de la escultura cinetica. Se casó con Louise y tuvo dos hijas, Sandra y Mary. Murió el 11 de noviembre de 1976

15. The Star -1960 Estaobraesuno de susmoviles mas famosas. Es un objetoabstractoque se suspende en el aire y se mueve. Estahecha de alambre y metal policromado, con colorescaracteristicos del neoplasticismo,pero sin negarsuestilopropio de arte cinetico.

16. Flamingo 1973 En esta gran escultura de acero , Calder plasma la silueta de un flamenco . Se caracterizaporlaspataslargas, el cuello con forma ondular y el color rojizo. Esuno de susmovilesestaticos, sin movimiento. Estalocalizada en un Museo de Chicago.

17. 5-El Pop Art.Seleccionar5 caracteristicasde esteestilo.AndyWarhol.Seleccionar5 caracteristicas de suobra.Comentarobras.

18. Pop Art Este MovimientoArtísticosurgió en la década de los años 50 en LondresyEstadosUnidos se caracterizapor el uso de cartelesyobjetoscotidianosyurbanos Este movimientoes un arte nacido de lasgrandesurbesy se encuentratotalmenteajeno a la naturaleza Los artistas Pop intentanllegar al máximopublicoposible sin daralgunaexclusión. Posee un mensajesencillo y se dirige a la sociedadcomún Los temaspictóricos de estemovimientoartísticoestánmotivadospor la vidacotidiana, reflejanlasrealidades de unaépoca y refuerzan el cambiocultural. Porlo tanto, el Arte Pop resalta el valor iconográfico de la sociedad de consumo.

19. Caracteristicas del Pop Art Rechaza al expresionismoabstracto, a estemovimientoartístico lo considerabanexcesivamenteintelectualyapartado de la realidad social. Colorespuros, brillantesyfluorescentes, inspirados en los empleados en la industriay los objetos de consumo. Se representanimágenes con característicasinexpresivas. Su temática se basa en el medioambienteurbano de lasgrandesciudades. Intentaponer al arte en contacto con el mundoy la realidadobjetual

20. Andy Warhol Andrew Warhola, fue un artista plástico y cineasta estadounidense que desempeñó un papel crucial del pop art. Tras una exitosa carrera como ilustrador profesional, adquirió nombre mundial por su trabajo en pintura, cine de vanguardia y literatura (gurú de la modernidad).Fue figura polémica durante su vida - algunos calificaban sus obras como pretenciosas o bromas pesadas - y desde su fallecimiento en 1987 es objeto de numerosas exposiciones retrospectivas, libros y documentales. Considerado como uno de los artistas más influyentes del siglo xx.

21. Caracteristicas de susobras Llevar imágenes de la cultura popular a la escena plástica, básicamente trabajando con los colores primarios. Representación icónica de una marca comercial, una celebridad, el signo del dólar, objetos cotidianos, accidentes de coche, imágenes de suicidios o desastres. Uso de la serigrafia. Pintura en tonos planos con colores brillantes. Estiloinexpresivo, frontal o repetitivo. Buscaba un nueva forma de obtenertonalidades de colores Su fin era presentar como arte todo lo que había sido considerado indigno de llamarse asi.

22. Marilyn Monroe -1962 En estaobrapodemosver el predominio del color fucsia, caracteristico de Warhol, utilizarcoloresbrillantes. El rostro lo extrajo de la fotografía promocional de la película Niágara; Warhol elimina los detalles de la fotografía, retoca las características de los labios, define los ojos e imprime colores planos y contrastados que cambia en cada obra dedicada a la actriz. A partir de ese primer retrato de Marilyn, Warholplasmara la misma imagen en multitud de obras, cambiando los colores, jugando con la repetición y en algunos casos estampando solo el contorno de la imagen.

23. Sopa Campbell´s - 1962 Es una de las obras mas reconocidas a sido la lata de sopa Campbell´s de la cual hizo varias repeticiones tratando de decir que el arte se podía producir a la misma velocidad de la producción industrial. Son 32 lienzos,cada uno de las variedades de sopa enlatada que la compañía ofrecía en aquella época. Fue realizada mediante serigrafia. Con este cuadro, el artista y su sopa regeneraron, y con bastante ingenio, el género de la naturaleza muerta.

24. Los objetos respondían a una clase social determinada, representando el lujo o la austeridad y espiritualidad de la clase alta.

25. Banana Aquipodemosapreciarcomo Warhol tomabaobjetosinsignificantes y los volvia arte, con el uso de la serigrafia y suscoloresbrillantes. Tambiencomoutilizamensajesparaservirsu arte comopublicidad.

26. Bibliografia Milicua,Jose.Historia Universal del Arte- Arte S. XX - VV- IX, Editorial Planeta, 1994 www.guiacultural.com/guia_tematica/plastica/expresionismo_abstracto.htm www.limbostarr.com/vasarely_bio.htm www.epdlp.com/pintor.php?id=397