Clase 6 taller de fotografía 2.0

2. TALLER DE
FOTOGRAFÍA DIGITAL
Clase 6 “Retrato fotográfico y paisaje urbano”

3. ¿POR QUÉ UN RETRATO FOTOGRÁFICO?
Preguntas debes realizarte al momento de realizar
un retrato fotográfico
• ¿A quién quiero retratar?
• ¿Cómo lo quiero retratar? (técnica)
• ¿Dónde? ¿Con qué?
• ¿Qué historia quiero contar?
• ¿Qué quiero expresar?

4. A TENER EN CUENTA…
• Encuadre/planos
• Mirada y gesto
• Fondo/escenografía
• Iluminación

5. PLANO
• El plano es la proporción que ocupa un sujeto dentro del
encuadre. A través de ellos transmites una emoción o un
mensaje determinado.

6. ESCALA DE PLANOS
Gran Plano general
• Es el plano más
descriptivo y abierto, lo
importante no es la
persona retratada sino el
contexto o la localización.
Para este tipo de planos el
objetivo más
recomendable es el gran
angular.
Plano general
• En este plano, el sujeto
aparece de cuerpo entero,
la persona retratada y el
contexto aparecen en la
misma proporción.
Plano Americano o ¾
• Su nombre viene del cine
western, el sujeto se
encuadra desde la cabeza
hasta las rodillas,
resaltando el rostro y la
figura de las personas.
Ideal para retratar
conversaciones entre dos
sujetos.
Plano medio
• Este plano centra la
atención en el sujeto,
creando más intimidad, la
persona se encuadra
desde la cabeza hasta la
cintura, usado en revistas,
entrevistas, fotografía de
eventos, moda

7. ESCALA DE PLANOS
Primer Plano
• Este plano abarca desde
la cabeza hasta los
hombros, la expresión
del rostro y las
emociones se hacen
más evidentes, posee
una elevada
identificación emocional
con el espectador.
Primerisimo primer
plano o CloseUp
• El rostro rellena por
completo el encuadre,
expresando sentimientos
y emociones.
Plano detalle
• Muestra el detalle de
una persona, predomina
la textura y enfatiza
elementos específicos,
permitiendo enfatizar el
detalle que deseamos
resaltar, usados en
fotografía publicitaria.

8. PLANOS SEGÚN ANGULACIÓN DE LA
CÁMARA
PLANO CENITAL
• La cámara se sitúa
por encima del sujeto
en perpendicular.
PLANO
FRONTAL
• La cámara se sitúa
por encima de la
mirada del sujeto,
este plano
empequeñece al
sujeto.
PLANO PICADO
• La cámara se sitúa a
la misma altura de
los ojos de la
persona retratada,
denota cercanía y
confianza.
PLANO
CONTRAPICADO
• La cámara se sitúa
por debajo de la
mirada del sujeto,
este punto de vista
realza al sujeto y le
otorga grandiosidad.
PLANO NADIR
• Se sitúa por debajo
del sujeto en
perpendicular.

9. LA MIRADA, EL GESTO Y LA POSTURA
CORPORAL
Georgia O´keefe
por Irving Penn
Richard Avedon Diane Arbus
Paz Errázuriz. El
infarto del alma

10. PRÁCTICA SOBRE EL GESTO Y LA
MIRADA
Steve McCurry
A través del retrato fotográfico imprimes emociones, sentimientos o
mensajes que capta el observador. Para ello, es importante registrar en
la persona retratada la mirada, el gesto o la postura adecuada con la
finalidad de hacer llegar con claridad al espectador este mensaje.
Debemos preguntarnos hacia dónde mira el sujeto y qué importancia
tienen dentro de la imagen. El sujeto que mira a la cámara se convierte
en centro de interés, a veces creando tensión o incomodidad en el
espectador, al igual que aquél que mira hacia un fuera de campo,
creando misterio e intriga.
Por otro lado, el perfil delantero transmite tranquilidad y paz en el
modelo y las manos en la cintura expresan seguridad.
Es importante realizar un estudio del rostro, conocer el mejor ángulo o
punto de vista de cada retratado para así poder resaltar las
características deseadas según el mensaje que vayamos a transmitir o
el tipo de fotografía que vayamos a realizar.

11. ILUMINACIÓN DE VENTANA
Pierre Gonnord
(Iluminación de
ventana)
Helen van Meene

12. RETRATOS ESCENIFICADOS
Ellen Kooi Vee Speers Jessica Tremp