Tema Selectividad Literatura Universal: trabajo completo sobre el epígrafe del Teatro Isabelino: Shakespeare.

1. EL TEATRO ISABELINO:SHAKESPEARE
¿Qué es el Teatro Isabelino?
El teatro isabelino (1558-1625) es una denominación que se refiere a las obras
dramáticas escritas e interpretadas durante el reinado de Isabel I de Inglaterra (reina
desde 1558 hasta-1603), y se asocia tradicionalmente con la figura de William
Shakespeare (1564-1616)
Sus origenes
En la época de Shakespeare, no había mucha gente que podía leer dramas en latín o
griego como antes, por eso se introdujeron versiones de las obras de Séneca (que tenían
mucha fama en esa época) a través de versiones italianas que tenían más o menos el
mismo espíritu que las originales. Los dramaturgos ingleses querían escribir obras que la
gente de varias clases sociales podían entender y en su llengua.
Otros Movimientos que lo influyeron
-Intereses renacentistas de la antigüedad
-El Humanismo en Italia
-La obra de Niccolò Machiavelli, El Príncipe
-Paraíso Perdido y otras obras de John Milton
¿Dónde se actuaba?
-Las autoridades de Londres lo prohibieron en la ciudad, por lo que los teatros se
encontraban al otro lado del río Támesis, en la zona de Southwark o Blackfriars, fuera de
la competencia de las autoridades de la ciudad.
-The Globe Theatre (El Globo) sería como acogemiento de la compañía teatral de
Shakespeare y fue la cuna de varias obras shakespeareanas incluyendo: El rey Lear, Julio
César, Macbeth, Hamlet, Otelo...

2. Características del TEATRO ISABELINO:
· Un cambio fundamental en la época isabelina es que aparecieron los primeros
teatros abiertos. Algunos nobles fueron quienes financiaron estos teatros. Llegaron a
haber diez, con una capacidad de hasta dos mil espectadores. Su forma recordaba los
patios de las posadas.
· La intención del teatro isabelino era divertir y entretener al público asistente.
· Consistían en un gran espacio octogonal, sin techo, rodeado de galerías para el
público.
La falta de iluminación hacía que las obras debieran representarse en las primeras horas
de la tarde. El precio de las entradas variaba de acuerdo a la comodidad, que podía ser
muy escasa para quienes tenían que estar al sol y de pie. Para los que pagaban un poco
más, podían disfrutar la obra sentados. · La afluencia era masiva, siendo sumamente
popular la asistencia.
· Como no había mucho espacio para cambios, la escenografía era bastante escasa. La
imaginación del público era fundamental, ya que pocos elementos daban una guía de la
situación.
· Sin embargo, la vestimenta era bastante elaborada, en contraste con la poca
escenografía.
· Las obras, en la primera mitad del siglo XVI, tenían un carácter cortesano, religioso
y popular.
· Su estructura se basaba en la poesía de Aristóteles, con influencias de las tragedias
de Seneca y con elementos grecorromanos.
· Se muestra un importante interés por el humanismo.

3. Se dividían en 4 géneros:
- Comedia: Personajes que se enfrentan a dificultades cotidianas de forma cómica.
- Tragicomedia: Se mezclan elementos trágicos y cómicos (Sarcasmo y parodia)
- Tragedia: Personajes enfrentados al destino o a los dioses.Destrucción fisica y moral del
protagonista.
- Mascarada: Entretenimiento cortesano. El nombre viene por el uso de llamativas
máscaras.
Principales autores
Thomas Kyd (1558-1594)
Fue uno de los primeros representantes del teatro isabelino. A él se debe una de las obras
que marcaron el camino de la "tragedia de venganza", la "Tragedia española" conocida
como “Leronymo”, que pudo ser la base para que Shakespeare escribiera "Hamlet".
Christopher Marlowe (1564-1593)
Nacido en Canterbury el 6 de febrero de 1954, fue un dramaturgo y poeta considerado
como el primer gran autor del teatro inglés y el más importante del período isabelino.En
cuya biografía se encuentran muchos puntos oscuros y misteriosos (episodios de
espionaje, muerte violenta no del todo esclarecida...), fue quizá el mejor dotado de los
dramaturgos anteriores a Shakespeare. Destaca, sobre todo, por su "Tragedia del doctor
Fausto" (1558), primera versión teatral de la leyenda alemana que siglos después elevaría
Goethe a la categoría del mito. Siguieron a esta obra "El judío de Malta"y "Eduardo II",que
sirvieron a Shakespeare para la composición de "El mercader de Venecia"y "Ricardo II".

4. Benjamin Jonson (1572-1637)
Fue un Dramaturgo poeta y actor inglés del Renacimiento yamigo de Shakespeare.
Alternó la poesía y el teatro: como poeta fue laureado en fecha imprecisa, y como
dramaturgo triunfó en los teatros durante más de veinte años, especialmente como autor
de comedias. A este género pertenece su obra más destacada, "Volpone", de tema
misantrópico, una obra maestra del humor.
SHAKESPEARE
William Shakespeare (Stratford-upon-Avon, Warwickshire, Reino Unido 26 de abril de
1564–23 de abril de 1616) fue un dramaturgo, poeta y actor inglés.Shakespeare es
considerado el escritor más importante en lengua inglesa y uno de los más célebres de la
literatura universal. Fue venerado en su tiempo, pero su reputación no alcanzó las
altísimas cotas actuales hasta el siglo XIX.
Casi ciento cincuenta años después de la muerte de Shakespeare en 1616, comenzaron
a surgir dudas sobre la verdadera autoría de las obras a él atribuidas. A lo largo del tiempo
han existido teorías que subrayan que William Shakespeare era tan sólo un "alias" tras los
que podían esconderse otros ilustres nombres como Christopher Marlowe , el filósofo y
hombre de letras Francis Bacon o Edward de Vere.Los críticos se dividieron en
"stratfordianos" (partidarios de la tesis de que el William Shakespeare nacido y fallecido
en Stratford fue el verdadero autor de las obras que se le atribuyen) y "antistratfordianos" (defensores de la atribución de estas obras a otro autor). La segunda
posición es en la actualidad muy minoritaria.

5. CARACTERÍSTICAS DE SUS OBRAS:
Se puede apreciar claramente la dura crítica shakesperiana hacia el papel de una mujer.
Una de las características más importantes del teatro isabelino, y del de Shakespeare en
particular, es la multitud de niveles en las que giran sus tramas. Se entremezclan lo
trágico, lo cómico, lo poético, lo terreno y lo sobrenatural, lo real y lo fantástico.
El bufón (en inglés, fool) es un personaje importante para la obra shakespeariana, ya que
le da libertad de expresión y soltura. Se reconocía en él una insuficiencia mental o
carencia física que le permitía decir cosas u opinar sobre cuestiones polémicas que
habrían sido prohibidas en boca de otros personajes.
El First folio
Fue publicado por dos actores de su compañía, John Heminges y Henry Condell, en
1623, ocho años después de la muerte del autor y reagrupa la mayor parte de la
producción literaria de Shakespeare. Recoge exclusivamente obras dramáticas que se
dividen en Historias, Comedias y Tragedias (11 tragedias, 15 comedias y 10 obras
históricas)
Tragedias
(Romeo y Julieta Hamlet, Otelo, El Rey Lear, Macbeth)
Al igual que muchas tragedias occidentales, la de Shakespeare suele describir a un
protagonista que cae desde la gracia y termina muriendo. Los seres humanos son
inevitablemente desdichados a causa de sus propios errores o por la condición del
hombre para sufrir, caer, y morir.. En otras palabras, es una representación con un final
necesariamente infeliz.

6. Comedias
(El sueño de una noche de verano)
Entre las características esenciales de la comedia shakespeariana encontramos la
cómica, un lenguaje lleno de juegos de palabras, el contraste entre caracteres opuestos
por clase social, sexo, género o poder.Shakespeare trata de enseñar, a su modo habitual,
sin tomar partido, sin proponer remedios ni moralizar, los riesgos del vicio, la maldad y la
irracionalidad del ser humano, sin necesidad de caer en la destrucción que aparece en
sus tragedias y deja a la Naturaleza el orden restaurador y reparador.
Obras históricas
En el First Folio se clasifican como «obras históricas» exclusivamente las relacionadas
con la historia, relativamente reciente, de Inglaterra. ( p.ej. Eduardo III, Enrique VI,
Ricardo III, El rey Juan)
Existen críticos que opinan que las obras históricas de Shakespeare contienen críticas
hacia la monarquía, disimuladas para evitar posibles problemas con la justicia.
Comedias tardías novelescas o de fantasía
(Cuento de invierno)
Las narraciones caballerescas escritas en prosa o verso eran un género de fantasía
heroica muy común en Europa desde la Edad Media hasta el Renacimiento; los libros de
caballerías en inglés, francés, español, italiano y alemán podían contener además mitos
artúricos y leyendas celtas y anglosajonas; también intervenían en ellos la magia y la
fantasía, y era además perceptible la nostalgia por la pérdida mitología precristiana de
hadas y otras supersticiones

7. Obras perdidas
Algunas de las obras que Shakespeare escribió con John Fletcher se han perdido, por
ejemplo Cardenio, inspirada en un episodio del Don Quijote de La Mancha de Miguel de
Cervantes.
Poesía
(Venus y Adonis, Sonetos)
Los temas de los Sonetos son el amor y el tiempo, de alguna forma contrapuestos; en
este último tema se profundiza en lo que se refiere a la fugacidad, llegándose a veces a lo
metafísico. Cada soneto contiene también un movimiento dramático; se aprecia además
el valor moral y espiritual del mensaje y la filosofía que nos deja: aprovechar el escaso
tiempo que la vida nos depara para entregarse de fondo a ella.
CURIOSIDADES
Se ha opinado mucho sobre la vida personal del autor y sobre su presunta
homosexualidad. También se ha sospechado la existencia de alguna o algún amante que
hiciera desgraciado su matrimonio.
En su escudo representa a un ave blandiendo una lanza porque “shake” es blandir o
sacudir y “spear”.Aparece escrito “NON SANS DROICT”, que traducido del francés
antiguo quiere decir “No sin derecho”.
Los restos de Shakespeare fueron sepultados en la iglesia de la Santísima Trinidad (Holy
Trinity Church) de Stratford.
Tal vez temiendo que sus restos pudieran ser exhumados, según la Enciclopedia
Británica, el propio Shakespeare habría compuesto el siguiente epitafio para su lápida:

8. Buen amigo, por Jesús, abstente
de cavar el polvo aquí encerrado.
Bendito sea el hombre que respete estas piedras,
y maldito el que remueva mis huesos.
Una leyenda afirma que las obras inéditas de Shakespeare yacen con él en su tumba.
Nadie se ha atrevido a comprobar la veracidad de la leyenda, tal vez por miedo a la
maldición del citado epitafio.